Блистаяя Душа: Комедия о привидениях Ноэля Кауарда

Введение

Пьеса, написанная Ноэлем Ковардом

«Дух легкомыслия» – комедийная пьеса Ноэля Коварда, которую автор сам описал как «неправдоподобный фарс в трех актах». Пьеса рассказывает о светском льве и романисте Чарльзе Кондомине, который приглашает эксцентричную медиума и ясновидящую мадам Аркати в свой дом, чтобы провести спиритический сеанс в надежде собрать материал для своей следующей книги. Его замысел оборачивается неудачей, когда его начинает преследовать призрак его своенравной и вспыльчивой первой жены Эльвиры, после сеанса. Эльвира постоянно пытается разрушить брак Чарльза со второй женой Рут, которая не может видеть и не может слышать призрака. Пьеса была впервые поставлена в Вест-Энде в 1941 году и выдержала 1997 представлений, установив новый рекорд для не мюзикльной пьесы в Лондоне. Позже в том же году пьеса имела успех и на Бродвее, где прошла 657 представлений. В 1945 году пьеса была экранизирована, а в 2020 году вышла вторая киноадаптация. Ковард поставил музыкальную адаптацию под названием «Высокие духи», которая была показана на Бродвее и в Вест-Энде в 1964 году. Радио- и телевизионные постановки пьесы транслировались в Великобритании и США начиная с 1944 года. Пьеса продолжает возобновляться в Вест-Энде, на Бродвее и в других театрах.

Предыстория

Название пьесы взято из стихотворения Шелли «К жаворонку» («Привет тебе, веселый дух! / Птицей ты никогда не была»). За некоторое время до 1941 года Ковард размышлял о комедии о привидениях. Первоначально он представлял себе старый дом в Париже, населенный призраками разных эпох, и комедийный эффект должен был возникать из-за их сталкивающихся взглядов, но он не мог найти подходящую сюжетную линию. Он понимал, что в военное время в Британии, где смерть была повсеместным явлением, комедия о привидениях может вызвать возражения, однако он был убежден, что поскольку история будет полностью бесчувственной, «вы не сможете посочувствовать никому из них. Если бы в ней было сердце, это была бы грустная история».

Синопсис

Чарльз Кондомин – успешный писатель. В начале пьесы, одеваясь на ужин, он и его вторая жена, Рут, обсуждают его первую жену, Эльвиру, которая умерла в молодом возрасте, семь лет назад. Он замечает: "Я помню ее потрясающую физическую привлекательность и полное отсутствие духовной целостности". Среди гостей Кондомина – эксцентричная медиум мадам Аркати, которую Чарльз пригласил в надежде почерпнуть информацию об оккультизме для рассказа, над которым он работает. Он договорился, что она проведет сеанс после ужина. Во время сеанса она ставит на граммофон запись песни Ирвинга Берлина "Always", непреднамеренно привлекая призрак Эльвиры. Медиум уходит, не подозревая о случившемся. Только Чарльз может видеть и слышать Эльвиру, а Рут не верит в ее существование, пока ей не подносят парящую вазу, возникшую из ниоткуда. Призрачная Эльвира продолжает и все более отчаянно пытается разрушить нынешний брак Чарльза. Чарльз обвиняет ее в "беспечности, безответственности и моральной неустойчивости". В конце концов, она саботирует его машину, надеясь убить его, чтобы он присоединился к ней в мире духов, но за руль садится и погибает Рут, а не Чарльз. Призрак Рут немедленно возвращается, чтобы отомстить Эльвире, и хотя Чарльз поначалу не может увидеть Рут, он замечает, что Эльвиру преследуют и мучают, а в его доме царит хаос. Он снова вызывает мадам Аркати, чтобы изгнать обоих духов, но вместо этого она невольно материализует Рут. С обеими его покойными женами, теперь полностью видимыми, и ни одна из них не в лучшем расположении духа, Чарльз вместе с мадам Аркати проводит один сеанс за другим, пробуя заклинание за заклинанием, чтобы попытаться изгнать их. Лишь когда мадам Аркати выясняет, что горничная Эдит обладает экстрасенсорными способностями и невольно служила каналом, через который была вызвана Эльвира, ей удается дематериализовать обоих призраков. Чарльз остается, казалось бы, в покое, но мадам Аркати, намекая на то, что призраки могут все еще быть рядом, невидимыми, предупреждает его, что он должен уехать как можно скорее. Ковард повторяет один из своих фирменных театральных приемов в конце пьесы, когда главный герой крадется прочь, когда опускается занавес – прием, который он также использовал в пьесах "Сейчас смех", "Частные жизни" и "Сеновая лихорадка". Чарльз прощается со своими исчезнувшими женами и немедленно уходит; невидимые призраки бросают вещи и разрушают комнату, как только он покидает ее.

Charles Condomine is a successful novelist. At the start of the play, while dressing for dinner, he and his second wife, Ruth, discuss his first wife, Elvira, who died young, seven years earlier. He comments, "I remember her physical attractiveness, which was tremendous, and her spiritual integrity, which was nil". Among the Condomines' dinner guests is an eccentric medium, Madame Arcati, whom Charles has invited in the hope of learning about the occult for a story he is writing. He has arranged for her to conduct a séance after dinner. During the séance she plays a recording of Irving Berlin's song "Always" on the gramophone, inadvertently attracting the ghost of Elvira. The medium leaves, unaware of what she has done. Only Charles can see or hear Elvira, and Ruth does not believe that Elvira exists, until a floating vase is handed to her out of thin air. The ghostly Elvira makes continued, and increasingly desperate, efforts to disrupt Charles's current marriage. Charles accuses her of being "feckless and irresponsible and morally unstable". She finally sabotages his car in the hope of killing him so that he will join her in the spirit world, but it is Ruth rather than Charles who drives off and is killed. Ruth's ghost immediately comes back for revenge on Elvira, and though Charles cannot at first see Ruth, he can see that Elvira is being chased and tormented, and his house is in uproar. He calls Madame Arcati back to exorcise both the spirits, but instead of banishing them she unintentionally materialises Ruth. With both his dead wives now fully visible, and neither of them in the best of tempers, Charles, together with Madame Arcati, goes through séance after séance and spell after spell to try to exorcise them. It is not until Madame Arcati works out that the housemaid, Edith, is psychic and had unwittingly been the conduit through which Elvira was summoned that she succeeds in dematerialising both ghosts. Charles is left seemingly in peace, but Madame Arcati, hinting that the ghosts may still be around unseen, warns him that he should go far away as soon as possible. Coward repeats one of his signature theatrical devices at the end of the play, where the central character tiptoes out as the curtain falls – a device that he also used in Present Laughter, Private Lives and Hay Fever. Charles bids his vanished wives farewell and leaves at once; the unseen ghosts throw things and wreck the room as soon as he has gone.

Первое производство

"Blithe Spirit" впервые был поставлен в Манчестерском оперном театре 16 июня 1941 года, а затем премьера состоялась в Вест-Энде 2 июля. В течение долгого лондонского показа – 1997 спектаклей – пьеса шла в трех театрах. Она началась в театре Пикадилли, затем перешла в театр Святого Джеймса 23 марта 1942 года и в театр Герцогини 6 октября 1942 года, завершившись 9 марта 1946 года. Постановкой руководил Ковард, декорации и костюмы были созданы Гладис Калтроп. Этот показ установил рекорд продолжительности для драм (немузыкальных пьес) в Вест-Энде, который не был побит до сентября 1957 года пьесой "Мышеловка".

Оригинальный актерский состав

Чарльз Кондомин – Сесил Паркер. Сесил Паркер был заменен Николасом Фиппсом с июня 1944 года; Алан Уэбб с ноября 1945 года. На замене актеров во время отпусков – Ноэль Коуард, август 1942 года; Рональд Сквайр, январь 1943 года; Деннис Прайс, август 1943 года; Николас Фиппс, ноябрь 1943 года. Во время спектакля состав несколько раз менялся; все роли, кроме двух, в разное время исполняли разные актеры. Только Мартин Льюис и Моя Нюгент оставались в спектакле с первого и до последнего показа. Айрин Браун играла два разных персонажа. После исполнения роли властной Рут с 1942 по 1944 год, она появилась в течение шести месяцев в 1945 году в роли эксцентричной мадам Аркати. Помимо изменений в основных ролях, другие актеры – включая Коварда – появлялись на короткие сроки, от двух недель и более, чтобы дать возможность основным актерам уйти в отпуск. С февраля 1944 года труппа ENSA гастролировала с «Духом легкомыслия» по Ближнему Востоку и континентальной Европе. Эмлин Уильямс играл Чарльза; Джесси Эванс и Эллиот Мейсон делили роль мадам Аркати, Адрианн Аллен играла Рут; и Люэн Макграт – Эльвиру. С октября 1945 года по февраль 1946 года другая труппа ENSA играла «Дух легкомыслия» (и «Гамлета») в Индии и Бирме для вооруженных сил. Джон Джилгуд играл Чарльза; Айрин Браун – мадам Аркати; Мариан Спенсер – Рут; и Хейзел Терри – Эльвиру. В 1976 году спектакль был возобновлен Национальным театром в постановке Гарольда Пинтера с Ричардом Джонсоном в роли Чарльза, Ровеной Купер в роли Рут, Марией Эйткен в роли Эльвиры и Элизабет Сприггс в роли мадам Аркати. В 2004 году спектакль вернулся в Вест-Энд, в театр Савой, в постановке Теи Шаррок с Аденом Гиллеттом в роли Чарльза, Джоанной Райдинг в роли Рут, Амандой Дрю в роли Эльвиры и Пенелопой Кит (замененной Стефани Коул) в роли мадам Аркати. Мэтт Вольф в Variety написал: «Шаррок и ее труппа выжимают каждую шутку из пьесы, которая доставляет нескромное удовольствие, но никогда не позволяет нам забыть, насколько «Дух легкомыслия» пропитан болью». Шаррок поставила возобновление своей постановки, которая началась с турне по Великобритании, а затем переехала в театр «Аполлон» в Лондоне. Спектакль шел там с марта по июнь 2011 года с Робертом Батерстом в роли Чарльза, Гермионой Норрис в роли Рут, Рути Хеншалл в роли Эльвиры и Элисон Стедман в роли мадам Аркати. В марте 2014 года в театре Gielgud Theatre открылась постановка Вест-Энда под руководством Майкла Блейкмора с Чарльзом Эдвардсом в роли Чарльза, Джейн Ди в роли Рут, Джемимой Рупер в роли Эльвиры и Анджелой Лансбери в роли мадам Аркати, а Джонс – в роли доктора Брэдмана, как и в бродвейской постановке Блейкмора 2009 года. Спектакль шел до июня. За возобновлением в Театре Королевской бани в 2019 году последовало турне по Великобритании и показ в Вест-Энде в театре герцога Йоркского, который открылся в марте 2020 года. После 12 представлений спектакль был прерван из-за пандемии COVID-19. В постановке снялась Дженнифер Сондерс в роли мадам Аркати, а режиссером был Ричард Эйр. Джеффри Стрейтфелд и Лиза Диллон играли Чарльза и Рут Кондомин, Саймон Коутс и Люси Робинсон – доктора и миссис Брэдман, Эмма Наоми – Эльвиру, а Роуз Уордлоу – Эдит. Дизайн разработал Энтони Уорд, освещение – Говард Харрисон, звук – Джон Леонард, иллюзии – Пол Кив. Постановка Эйра вернулась в Вест-Энд для ограниченного показа с сентября по ноябрь 2021 года в театре Гарольда Пинтера с тем же актерским составом и съемочной группой, за исключением того, что Мадлен Манток играла Эльвиру.

Charles Condomine – Cecil Parkerrefn|Parker was replaced by Nicholas Phipps from June 1944; Alan Webb from November 1945. Holiday cover by Noël Coward, August 1942; Ronald Squire, January 1943; Dennis Price, August 1943; Nicholas Phipps, November 1943. There were several changes of cast during the run; all but two of the roles were played by different performers at one time or another. Only Martin Lewis and Moya Nugent stayed from the first night to the last. Irene Browne played two different characters during the run. After playing the steely Ruth from 1942 to 1944 she appeared for six months in 1945 as the ebullient Madame Arcati. As well as changes in the regular principals, other actors − including Coward − appeared for short spells of two or more weeks to allow the regulars to take a holiday. From February 1944 an ENSA company toured the Middle East and continental Europe with Blithe Spirit. Emlyn Williams played Charles; Jessie Evans and Elliot Mason shared the role of Madame Arcati, Adrianne Allen played Ruth; and Lueen MacGrath, Elvira. From October 1945 to February 1946 another ENSA company played Blithe Spirit (and Hamlet) in India and Burma for the armed forces. John Gielgud played Charles; Irene Browne, Madame Arcati; Marian Spencer, Ruth; and Hazel Terry, Elvira. It was revived by the National Theatre in 1976 in a production directed by Harold Pinter, starring Richard Johnson as Charles, Rowena Cooper as Ruth, Maria Aitken as Elvira and Elizabeth Spriggs as Madame Arcati. The piece was back in the West End at the Savoy Theatre in 2004, in a production directed by Thea Sharrock, starring Aden Gillett as Charles, Joanna Riding as Ruth, Amanda Drew as Elvira and Penelope Keith (succeeded by Stephanie Cole) as Madame Arcati. Matt Wolf wrote in Variety, "Sharrock and her company land every laugh in a play that induces an indecent amount of pleasure while never letting us forget the extent to which Blithe Spirit comes marinated in pain." Sharrock directed a revival of her production of the play, which started as a UK tour and then moved to the Apollo Theatre, London. It ran there from March to June 2011, with a cast including Robert Bathurst as Charles, Hermione Norris as Ruth, Ruthie Henshall as Elvira and Alison Steadman as Madame Arcati. A West End production, directed by Michael Blakemore, opened at the Gielgud Theatre in March 2014, with Charles Edwards as Charles, Janie Dee as Ruth, Jemima Rooper as Elvira and Angela Lansbury as Madame Arcati, and Jones as Dr Bradman as in Blakemore's 2009 Broadway production. It ran until June. A revival at the Theatre Royal Bath in 2019 was followed by a UK tour and a West End run at the Duke of York's Theatre that opened in March 2020. After 12 performances, it was interrupted due to the COVID 19 pandemic. The production starred Jennifer Saunders as Madame Arcati and Richard Eyre directed. Geoffrey Streatfeild and Lisa Dillon played Charles and Ruth Condomine, Simon Coates and Lucy Robinson were Dr and Mrs Bradman, Emma Naomi played Elvira and Rose Wardlaw was Edith. Design was by Anthony Ward, lighting by Howard Harrison, sound by John Leonard and illusions by Paul Kieve. The Eyre production returned to the West End for a limited run from September to November 2021 at the Harold Pinter Theatre with the same cast and crew, except that Madeleine Mantock played Elvira.

Америка

Бродвейская премьера состоялась 5 ноября 1941 года в театре Мороско, представленная американским продюсером Коварда Джоном К. Вильсоном, с декорациями Стюарта Чейни. 18 мая 1942 года спектакль был перенесён в театр Бута, где прошел в общей сложности 657 представлений. После закрытия в Буте 5 июня 1943 года, последовало возвращение – 32 представления с 6 сентября по 2 октября 1943 года в театре Мороско. Хайла Стоддард заменила актрису в роли Эльвиры. Пока шла первая бродвейская постановка, Вильсон организовал другую в Чикаго. Премьера состоялась 17 февраля 1942 года в театре Селвин. «Дух легкомыслия» был возобновлен на Бродвее в театре Нила Саймона 31 марта 1987 года в постановке под руководством Брайана Мюррея. В главных ролях выступили Ричард Чемберлен в роли Чарльза, Джудит Айви в роли Рут, Блайт Даннер в роли Эльвиры и Джеральдин Пейдж в роли мадам Аркати. Спектакль был показан 104 раза. Пейдж, получившая номинацию на премию «Тони» за лучшую женскую роль, умерла от сердечного приступа во время показа спектакля; Патрисия Конолли заменила её в этой роли. Бродвейское возрождение состоялось в 2009 году в театре Шуберта. Постановщиком был Блейкмор, в ролях – Руперт Эверетт в роли Чарльза, Джейн Аткинсон в роли Рут, Кристин Эберсоль в роли Эльвиры, Анджела Лансбери в роли мадам Аркати и Саймон Джонс в роли доктора Брэдмана. The New York Times посчитал возрождение несколько неравномерным, назвав премьерное представление «неуверенным», но высоко оценил игру Лансбери. Возрождение, режиссёром которого был Блейкмор, с большинством актёров Вест-Энда (включая 89-летнюю Лансбери), за исключением Шарлотты Пэрри в роли Рут, гастролировало по Северной Америке с декабря 2014 года по март 2015 года, посетив Лос-Анджелес, Сан-Франциско, Торонто и Вашингтон.

Австралия

В постановке Комедийного театра в Мельбурне в апреле 1945 года Эдвин Стайлз исполнил роль Чарльза, Айлин Бритон – Рут, Беттина Уэлч – Эльвиры, а Летти Крейдон – мадам Аркати. В 2003 году Роджер Ходжман поставил спектакль Мельбурнской театральной компании с Мириам Марголиес в роли Аркати. Позже спектакль был показан в Сиднейском оперном театре.

Франция

Французский перевод, Jeux d'esprits, был представлен в Театре де-ла-Мадлен в Париже в ноябре 1946 года, под руководством Пьера Дюкса, с Робертом Мурзо в роли Шарля, Рене Девллерс в роли Сюзанны (Рут), Симон Ренант в роли Эльвиры (Эльвиры) и Жанны Фузье-Жир в роли мадам Аркати. В газете "Ле Фигаро" Жан-Жак Готье признал Коварда мастером комического абсурда, но посчитал пьесу "слишком тонкой, слишком тонкой, слишком тонкой" – шампанское оказалось недостаточно игристым.

Критический прием

После первого представления в Манчестере рецензент газеты The Manchester Guardian посчитал сочетание фарса и надвигающейся трагедии «странным, но не лишенным своеобразного гения». После лондонской премьеры Айвор Браун в The Observer отметил мастерство, с которым Ковард подошел к потенциально сложной теме, и завершил свою рецензию так: «Но вот новая пьеса, веселая пьеса, и пьеса, неотразимо покоряющая наши сердца благодаря леди Рут в исполнении мисс Ратерфорд, столь же преданной слуге спиритических сеансов, как и те, у кого духи всегда под рукой». Лондонский корреспондент The Guardian писал: «Лондон встретил жуткий фарс Ноэля Коварда громкими, хотя и не совсем единодушными аплодисментами. Был даже один выкрик «бу» – предположительно от возмущенного спиритуалиста». The Times сочла пьесу не уступающей как более раннему успеху Коварда «Сено на вилке», так и классической комедии Уайльда «Важность быть серьезным». Однако мнения разделились. Джеймс Агайт назвал пьесу «банальной», а Грэм Грин – «утомляющей демонстрацией дурного вкуса». Когда пьеса была возобновлена в Вест-Энде в 1970 году, критики отнеслись к ней тепло, хотя и без особого восторга, но к моменту следующей крупной постановки в 1976 году Ирвинг Уордл из The Times заявил: «Стилистически это шедевр Коварда: его самый полный успех в навязывании собственного взгляда на вещи суровой реальности», а Майкл Биллингтон из The Guardian написал о влиянии Коварда на Гарольда Пинтера. Партнер Коварда, Грэм Пейн, заметил Питеру Холлу, что Коварду понравилась бы эта постановка (режиссером которой был Пинтер), «потому что, наконец, пьеса была сосредоточена на браке между Чарльзом и Рут; Эльвира и мадам Аркати были второстепенными персонажами». После возобновления на Бродвее в 1987 году журнал Newsweek отметил, что пьеса напоминает нам о том, что Ковард был предшественником таких драматургов, как Пинтер и Джо Ортон. В 2004 году Чарльз Спенсер из The Daily Telegraph написал: «Наряду с пьесами «Сено на вилке» и «Частная жизнь», «Ближе к духу» представляется мне одним из трех неоспоримых комедийных шедевров Коварда. Именно та вызывающая легкость, с которой Ковард относится к теме смертности, делает эту пьесу такой бодрящей».

After the first performance in Manchester the reviewer in The Manchester Guardian thought the mixture of farce and impending tragedy "An odd mixture and not untouched by genius of a sort". After the London premiere, Ivor Brown commented in The Observer on the skill with which Coward had treated his potentially difficult subject; he ended his notice, "But here is a new play, a gay play, and one irresistibly propelled into our welcoming hearts by Miss Rutherford's Lady of the Trances, as rapt a servant of the séance as ever had spirits on tap." The London correspondent of The Guardian wrote, "London received Mr Noel Coward's ghoulish farce with loud, though not quite unanimous acclaim. There was a solitary boo – from an annoyed spiritualist, presumably." The Times considered the piece the equal not only of Coward's earlier success Hay Fever but of Wilde's classic comedy The Importance of Being Earnest. There were dissenting views. James Agate thought the play "common", and Graham Greene called it "a weary exhibition of bad taste". When the piece had its first West End revival in 1970 the play was warmly though not rapturously praised by the critics, but by the time of the next major production, in 1976, Irving Wardle of The Times considered, "Stylistically, it is Coward's masterpiece: his most complete success in imposing his own view of things on the brute facts of existence," and Michael Billington of The Guardian wrote of Coward's influence on Harold Pinter. Coward's partner, Graham Payn, commented to Peter Hall that Coward would have loved the production (directed by Pinter) "because at last the play was centred on the marriage between Charles and Ruth; Elvira and Madame Arcati were incidentals". After the Broadway revival in 1987 Newsweek commented that the play reminds us that Coward was the precursor of playwrights like Pinter and Joe Orton. In 2004 Charles Spencer of The Daily Telegraph wrote, "With Hay Fever and Private Lives, Blithe Spirit strikes me as being one of Coward's three indisputable comic masterpieces. [It is] the outrageous frivolity with which Coward treats mortality that makes the piece so bracing."

Фильм

"Близкий дух" дважды был адаптирован для кино. В 1945 году фильм снял Дэвид Лин, в котором две актрисы из оригинальной театральной постановки повторили свои роли: Кей Хэммонд в роли Эльвиры и Маргарет Резерфорд в роли мадам Аркати. Констанс Каммингс сыграла Рут, а Рекс Харрисон – Чарльза. Ковард находился за границей во время съемок и поэтому был вынужден доверить режиссуру Лину. Автор остался недоволен результатом. Он посчитал режиссуру Лина статичной и сказал, что фильм "был не совсем плох, но значительно уступал тому, каким он мог бы быть". Экранизация 2020 года была снята Эдвардом Холлом, в главных ролях – Дэн Стивенс в роли Чарльза, Исла Фишер в роли Рут, Лесли Манн в роли Эльвиры и Джуди Денч в роли мадам Аркати. Питер Брэдшоу в The Guardian оценил фильм в одну звезду из пяти: "праздник кривляний и чрезмерного фарса". The New York Times также опубликовала неблагоприятный отзыв: "больше нескладности, чем комедии – нелепая адаптация пьесы Ноэля Коварда 1941 года превращает свой первоисточник в не более чем фарс, основанный на неловких падениях и оплошностях".

Радио

Американские радиопостановки были переданы в 1944 году (NBC, с Рональдом Колманом, Лоретой Янг и Эдной Бест), 1947 году (ABC, с Клифтоном Уэббом, Леонорой Корбет и Милдред Натвик) и 1952 году (NBC, с Джоном Лодером и Милдред Натвик). Первая радиоадаптация BBC была транслирована в 1954 году с участием Майкла Денисона (Чарльз), Тельмы Скотт (Рут), Дулси Грей (Эльвира) и Виннифред Оугтон (мадам Аркати). Вторая версия с Денисоном и Грей вышла в эфир в 1972 году, с Гудрун Уре в роли Рут и Сильвией Колридж в роли мадам Аркати. В постановке 1983 года Пола Эддингтона играл Чарльза, Джулия Маккензи – Рут, Анна Масси – Эльвиру, а Пегги Маунт – мадам Аркати. В адаптации 2008 года Роджер Аллам исполнил роль Чарльза, Гермиона Гуллифорд – Рут, Зои Уэйтс – Эльвиру, а Мэгги Стид – мадам Аркати. В декабре 2014 года адаптация пьесы представила актеров из радиосериала "The Archers" в якобы любительской постановке.

Телевидение

Американская телевизионная адаптация была показана в 1946 году с Филиппом Тонге в роли Чарльза, Кэрол Гуднер в роли Рут, Леонорой Корбет в роли Эльвиры, Эстель Уинвуд в роли мадам Аркати и Дорин Ланг, вновь исполнившей роль Эдит. В Великобритании BBC транслировало постановку в 1948 году, режиссером которой был Джордж Мор О’Ферралл, с Фрэнком Лоутоном в роли Чарльза, Мариан Спенсер в роли Рут, Бетти Энн Дэвис в роли Эльвиры и Берил Мейсор, повторившей свою сценическую роль мадам Аркати. 14 января 1956 года Ковард снял телевизионную адаптацию для американского сериала Ford Star Jubilee, в которой он также сыграл Чарльза, с Клодетт Колберт в роли Рут, Лорен Баколл в роли Эльвиры и Милдред Натвик в роли мадам Аркати. Британская коммерческая телевизионная адаптация 1964 года была снята Джоан Кемп Уэлч, с Гриффитом Джонсом в роли Чарльза, Хелен Черри в роли Рут, Джоанной Данэм в роли Эльвиры и Хэтти Жак в роли мадам Аркати. Еще одна американская телевизионная постановка была представлена в 1966 году в программе Hallmark Hall of Fame, с Дирком Богардом в роли Чарльза, Рэйчел Робертс в роли Рут, Розмари Харрис в роли Эльвиры и Рут Гордон в роли мадам Аркати.

Музыкальный

В 1964 году пьеса была адаптирована в мюзикл "Высокие духи", музыку и тексты к которому написали Хью Мартин и Тимоти Грей. Мюзикл выдержал 375 представлений на Бродвее с Эдвардом Вудвардом в роли Чарльза, Луизой Трой в роли Рут, Тэмми Граймс в роли Эльвиры и Беатрис Лилли в роли мадам Аркати.

Новелизация

В 2004 году пьеса была адаптирована в роман Чарльзом Осборном.