Хардингер-фидле: традиционный норвежский струнный инструмент

Введение

Традиционный норвежский струнный инструмент

Скрипка хардангер (hardingfele) – традиционный струнный инструмент, считающийся национальным инструментом Норвегии. В современных конструкциях этот тип скрипки очень похож на скрипку, хотя имеет восемь или девять струн (а не четыре, как на обычной скрипке) и более тонкое дерево. Самый ранний известный пример хардингфеле датируется 1651 годом и был изготовлен Оле Йонсеном Яастадом в Хардангере, Норвегия. Первоначально инструмент имел более округлый и узкий корпус. Около 1850 года современная компоновка с корпусом, похожим на скрипку, стала нормой. Эфы (звуковые отверстия) скрипки Хардангер отличаются, часто выглядят более "углубленными" и, как правило, имеют более прямые края (в отличие от витиеватых эфов скрипки). Четыре струны настраиваются и играются как на скрипке, а остальные, называемые подстронными или симпатическими струнами, резонируют под воздействием первых четырех. Эти дополнительные струны настраиваются и закрепляются дополнительными колками в верхней части грифа, что фактически удваивает длину грифа хардингфеле по сравнению со скрипкой. Симпатические струны, прикрепленные к колкам, проходят через "пустотелый" накладной палец, конструкция которого отличается от скрипичного – он немного выше и толще, чтобы вместить эти дополнительные струны. Резонансные струны лежат в центре специального подставки, прикрепленной к дополнительным крючкам (или мелким колкам) на хвостовой части. В центре подставки вырезан небольшой вторичный "мостик" или отверстие, предназначенное специально для прохождения этих резонансных струн. Здесь улавливается и усиливается резонанс: когда играют ноты, вибрации передаются через подставку, где симпатические струны откликаются на эти ноты. Подставка хардингфеле уникальна по сравнению с другими смычковыми инструментами. Она несколько выше и шире, что приводит к тому, что струны расположены немного ниже и дальше друг от друга; это облегчает исполнение двойных остановок (игра двух струн одновременно). Похожая техника используется некоторыми американскими скрипачами, играющими в стиле олд-тайм и блюграсс, которые намеренно перемещают свою подставку на несколько миллиметров ближе к хвостовой части для лучшего исполнения двойных остановок. Хардингфеле используется в основном в юго-западной части Норвегии, в то время как обычная скрипка (называемая flatfele, «плоская скрипка», или vanlig fele, «обычная скрипка») встречается в других регионах. Хардингфеле используется для танцев, сопровождаемых ритмичным громким топотом ног. Традиционно скрипач возглавлял свадебную процессию в церковь. Инструмент часто богато украшен: резным изображением животного (обычно дракона или норвежского льва) или женской головы, являющимися частью грифа, обильной перламутровой инкрустацией на хвостовой части и накладном пальце, а также чернильными украшениями, называемыми «розинг», на корпусе инструмента. Иногда для украшения колков и краев инструмента используются кусочки кости.

A Hardanger fiddle (hardingfele) is a traditional stringed instrument considered to be the national instrument of Norway. In modern designs, this type of fiddle is very similar to the violin, though with eight or nine strings (rather than four as on a standard violin) and thinner wood. The earliest known example of the hardingfele is from 1651, made by Ole Jonsen Jaastad in Hardanger, Norway. Originally, the instrument had a rounder, narrower body. Around the year 1850, the modern layout with a body much like the violin became the norm. The F holes of the Hardanger fiddle are distinctive, oftentimes with a more "sunken" appearance, and generally straighter edges (unlike the frilly, swirly F holes of a violin). Four of the strings are strung and played like a violin, while the rest, named understrings or sympathetic strings, resonate under the influence of the other four. These extra strings are tuned and secured with extra pegs at the top of the scroll, effectively doubling the length of a Hardingfele scroll when compared to a violin. The sympathetic strings, once fastened to their pegs, are funneled through a "hollow" constructed fingerboard, which is built differently than a violin's, being slightly higher and thicker to allow for these extra strings. The resonant strings lie on the center of the special bridge, attached to extra hooks (or fine tuners) on the tailpiece. Carved out within the center of the bridge is a smaller secondary "bridge", or opening, designed specifically for these resonant strings to pass through. This is where the resonance is picked up and reverberated; as notes are played, the vibrations are sent through the bridge, where the sympathetics echo those notes. The Hardingfele's bridge is unique compared to other bowed instruments. It is somewhat taller and wider, resulting in the strings being slightly lower and farther apart; this allows for the easy execution of double stops (playing of two strings at once). A similar technique is seen in some American old time and bluegrass fiddlers, who intentionally move their bridge back a few millimetres closer to the tailpiece, for better double stops. The hardingfele is used mainly in the southwest part of Norway, whereas the ordinary violin (called flatfele, 'flat fiddle', or vanlig fele, 'common fiddle') is found elsewhere. The hardingfele is used for dancing, accompanied by rhythmic loud foot stomping. It was also traditional for the fiddler to lead the bridal procession to the church. The instrument is often highly decorated, with a carved animal (usually a dragon or the Lion of Norway) or a carved woman's head as part of the scroll at the top of the pegbox, extensive mother of pearl inlay on the tailpiece and fingerboard, and black ink decorations called 'rosing' on the body of the instrument. Sometimes pieces of bone are used to decorate the pegs and the edges of the instrument.

Настройка

В отличие от скрипки, хардингфеле — транспонирующий инструмент, то есть ноты для хардингфеле записываются в тональности, отличной от той, в которой инструмент звучит при исполнении этой музыки. В частности, хардингфеле — инструмент в тональности ре (D), что означает, что нота до (C), записанная для хардингфеле, соответствует ноте ре (D) на не транспонирующем инструменте, таком как фортепиано. Поэтому ноты, приведенные ниже для строев, относятся к записанной ля (A) хардингфеле, а не к концертной ля (A). Подстрочные струны настраиваются так, чтобы вибрировать в соответствии с основным строем. Например, если основные струны настроены на ля-ре-ля-ми (A D A E), то подстрочные струны настраиваются на си-ре-ми-фа-ля (B D E F A). Строй в значительной степени зависит от региона, в котором играют на инструменте, или от требований конкретной мелодии. В Норвегии зафиксировано более 20 различных строев. Большинство мелодий для хардингфеле исполняются в общем строе (ля-ре-ля-ми / A D A E). На хардингфеле также можно играть в «низком басу», где слово «бас» относится к самой низкой струне (соль-ре-ля-ми / G D A E), что является обычной настройкой скрипки. В некоторых регионах иногда используется строй «Горрлаус» (фа-ре-ля-ми / F D A E). Многие известные исполнители (такие как Аннбьёрг Лин) часто используют строи в тональности ми (E); то есть вместо ля-ре-ля-ми (A D A E), когда мелодии в основном играются в тональности ми (E), инструмент настраивается на си-ми-си-фа-диез (B E B F#), чтобы мелодии в основном были в тональности ми (E). Еще выше, музыкант Кнут Буэн записал несколько альбомов в строе тональности фа (F), до-фа-до-соль (C F C G). Это возможно только на инструменте с небольшим корпусом (например, на хардингфеле), и редко предпринимается на стандартной полноразмерной скрипке. В качестве альтернативы многие скрипачи, играющие на стандартных скрипках, просто настраивают свою струну соль (G) на ля (A), используя строй ля-ре-ля-ми (A D A E), что позволяет им играть в том же стиле музыки. Другой строй называется «тroll-строй» (ля-ми-ля-до / A E A C). Troll-строй используется для мелодий фанитуллен, также называемых дьявольскими мелодиями, а также для мелодий из сюиты Кивлемойане (и, таким образом, связан с людьми из мира хульдер, а также с дьяволом); в районе Валдрес в Норвегии использование этого конкретного строя называется «greylighting» — напоминание о том, что скрипач настраивал свою скрипку таким образом, когда приближалось утро, и он играл, перебирая множество других строев. Легенда гласит, что скрипач научился мелодиям фанитуллен у дьявола. Этот строй ограничивает мелодический диапазон мелодий и поэтому используется редко.

Unlike the violin, the hardingfele is a transposing instrument, meaning that sheet music for the hardingfele is written in a key other than the one in which the instrument sounds when it plays that music. Specifically, the hardingfele is a D instrument, meaning that the hardingfele's written C corresponds to D on a non transposing instrument, such as the piano. The notes given below for tunings are therefore relative to the hardingfele's written A, not to a concert A. The understrings are tuned to vibrate according to the main tuning. For example, when the main strings are tuned A D A E, the understrings are tuned B D E F A. The tuning largely depends on the region in which the instrument is being played, or the requirements of a particular tune. In Norway, more than 20 different tunings are recorded. Most hardanger tunes are played in a common tuning (A D A E). The hardanger fiddle can also be played in "low bass", the word "bass" referring to the lowest string, (G D A E), the normal violin tuning. In certain regions the "Gorrlaus" (F D A E) tuning is sometimes used. Many well known players (such as Annbjørg Lien) frequently employ E scale tunings; i. e., instead of A D A E, with tunes being mainly played in a D scale, the instrument will be tuned to B E B F#, so the tunes are mainly in an E scale. Going higher still, the player Knut Buen recorded several albums in an F scale tuning, C F C G. This is possible only on a smaller bodied instrument (such as a Hardanger fiddle), being rarely attempted on a standard full sized violin. As a substitute, many fiddlers who play standard violins will simply tune their G string to A, using the A D A E tuning, enabling them to play the same style of music. Another tuning is called "troll tuning" (A E A C). Troll tuning is used for the fanitullen tunes, also called the devil's tunes, as well as the tunes from the Kivlemøyane suite (thus associated with the hulderpeople as well as the devil); in the Valdres district of Norway, using this particular tuning is called "greylighting", a reminder that the fiddler tuned his fiddle like this when the morning was near, and he had played himself through a number of other tunings. Legend has it that the fiddler learned fanitullen tunes from the devil. This tuning limits the melodic range of the tunes and is therefore sparsely used.

Техника

Техника игры смычком на хардингфеле также отличается от техники, используемой для скрипки. Это более плавный и упругий стиль игры смычком, с более легким касанием. Исполнитель обычно играет смычком одновременно на двух верхних струнах, а иногда и на трех. Это облегчается относительно плоской декой, в отличие от более изогнутой деки скрипки. Цель – создать непрерывный звук двух (или более, благодаря резонансным подструнным) нот. Струны хардингфеле тоньше, чем струны скрипки, и напоминают струны скрипок эпохи барокко. Многие скрипачи, получившие классическое образование, используют барочный смычок при игре на хардингфеле, чтобы компенсировать дополнительное давление, которое классические скрипачи естественным образом оказывают на струну. Вот пример техники, демонстрируемой Роуз Логан с инструментом, находящимся в зале Святой Сесилии.

Скрипка Хардангера и религия

У хардингфеле долгая история, связанная с христианской церковью. Известный скрипичный мастер Исак Ботнен, по преданию, перенял некоторые навыки у церковного старосты и учителя Ларса Кларка, а также методы лакировки – у пастора Дедрика Мууса. Во многих народных сказках хардингфеле ассоциируется с дьяволом; действительно, поговаривали, что многих талантливых музыкантов обучил игре сам дьявол, если не водяной. Во время религиозных пробуждений в XIX веке многие скрипки (обычные и хардангерские) были уничтожены или спрятаны как скрипачами, так и мирянами, которые считали, что "для спасения души лучше сжечь скрипки", поскольку инструмент считался "греховным, разжигающим страсти к безумным танцам, пьянству и дракам". Это происходило в Норвегии и других частях Европы, и до XX века игра на хардангерской скрипке в церкви была запрещена. Однако некоторые скрипачи продолжали играть, несмотря на все порицания, благодаря чему ценные традиции сохранились. Первыми народными музыкантами, выступившими в церкви, были скрипачи Йоханнес Даль из Тинна и Гермунд Хауген из Ноттоддена. Даль выступал в 1920-х годах. Известная современная скрипачка Энбьёрг Лиен играла вместе с церковным органистом Ивером Клейве, но даже ей приходилось сталкиваться с предрассудками со стороны религиозных кругов перед выступлениями. Кроме того, самые старые сохранившиеся скрипки можно услышать в сопровождении старейшего действующего церковного органа в Норвегии (первоначально построенного для церкви XVIII века) на альбоме "Rosa i Botnen" Кнута Хамре и Бенедикт Маурсет.

Влияния

Эдвард Григ адаптировал многие народные мелодии Хардангера в свои композиции, а также сочинил мелодии для Хардангера как часть своей партитуры к Сюите № 1 к «Пер Гюнту». Вводная фраза «Утро» из музыки Грига к «Пер Гюнту» происходит от настройки симпатических струн скрипки Хардангер: A F E D E F и так далее. В последние годы этот инструмент получил признание во всем мире. Япония стала одной из стран, проявивших интерес к хардингфеле, и японские музыканты едут в Норвегию, чтобы научиться играть на нём. В 1997 году австралийский композитор классической музыки Лиза Лим написала пьесу Philtre для сольной скрипки Хардангер, а также включила инструмент в свою работу Winding Bodies: 3 Knots (2013–14). Её струнный квартет The Weaver's Knot (2013–14) вдохновлён звучанием и исполнительскими техниками игры на скрипке Хардангер. Ещё одна недавняя работа — «mobius II» для скрипки Хардангер и электроники британского композитора Роуз Додд (2011, премьера на фестивале современной музыки в Хаддерсфилде в исполнении Бритт Пернилль Фрохольм).

Игроки

Известные исполнители на хардингфеле включают Лиллебьёрн Нильсена, Кнута Буэна, Хаука Буэна, Олава Йёргена Хегге, Аннбьёрг Лиен, Сигрид Молдестад, Миларгутена (Тарджей Аугундссона), Ларса Файкеруда, Ларса Йенсена, Нильса Окланда, Туву Сивертсен, Бенедикте Маурсет, Анне Хитту, исполнителя на североанглийской волынке, Гермунда Хаугена и скрипачку Кэтрин Тикель, ирландских скрипачей Каоимхина О Рагаллаха и Майрид Ни Маона, а также американских музыкантов Лоретту Келли, Андреа Эйн, Дэна Трумана и мультиинструменталиста Дэвида Линдли. В марте 2010 года Олав Люксенгард Мьелва получил премию Spellemannprisen в категории «Традиционная музыка / Норвежский фолк» (норвежский эквивалент премии «Грэмми») за свой альбом Fele / Hardingfele, Røros / Hallingdal.

Использование в пленке

Скрипка хардангер использовалась в саундтреках к фильмам «Властелин колец: Две башни» и «Властелин колец: Возвращение короля», написанным Говардом Шором, для создания основной мелодии темы Рохана. Однако использование скрипки хардангер в этих фильмах не совсем традиционно, поскольку тема не использует привычную технику игры смычком одновременно на двух струнах для создания гармонии, а также скрипач применял вибрато, что не является традиционным приемом, поскольку незначительное изменение высоты тона мешает симпатическому резонансу подстрочных струн. Она также была использована композитором Джоном Пауэллом и исполнена Дермотом Креханом в фильме DreamWorks «Как приручить дракона» для главной романтической темы. Скрипка хардангер также звучит в саундтреке к фильму «Армагеддон» (сочиненному Тревором Рабином) и в фильме «Фарго» (сочиненном Картером Бервеллом). В последнем случае контекст более традиционный — основная тема, которую она исполняет, является аранжировкой норвежской народной песни под названием «Потерянная овца». Стивен Ван Зандт использовал скрипку хардангер в заглавной теме, которую он написал для телесериала «Лилихаммер». В японском анимационном фильме «Сказания Земноморья» на ней играет Рио Ямасе. Скрипка хардангер представлена в саундтреке к фильму 2017 года «Дюнкерк», а также в саундтреке к сериалу «Локи» 2021 года.