COUM Transmissions: Провокация и Авангард в Британском Искусстве 1969-1976

Введение

Британский музыкальный и перформанс-арт коллектив COUM Transmissions /k//uː//m/ был музыкальным и перформанс-арт коллективом, действовавшим в Соединенном Королевстве с 1969 по 1976 год. На коллектив оказали влияние художественные движения дадаизма и сюрреализма, писатели поколения битников и андеграундная музыка. COUM были открыто конфронтационными и подрывными, бросающими вызов устоявшимся нормам британского общества. Основанный в Халле, Йоркшир, Genesis P Orridge, другие заметные ранние участники включали Cosey Fanni Tutti и Spydeee Gasmantell (также учившиеся вместе с Genesis P Orridge). В состав коллектива входили Tim Poston, Brook Menzies, Haydn Robb, Les (Reverend Lelli) Maull, Ray Harvey, John (Jonji) Smith, Foxtrot Echo, Fizzy Paet и John Gunni Busck (John Lacey). Позже к ним присоединились Peter "Sleazy" Christopherson и Chris Carter, которые вместе с P Orridge и Tutti основали новаторскую индастриал-группу Throbbing Gristle в 1976 году. COUM отличался переменчивым составом, включавшим как интеллектуалов, так и людей с криминальным прошлым, и формально существовал с 1969 по 1976 год. В этом году P Orridge и Tutti представили свои работы на выставке "Проституция" в Институте современного искусства в Лондоне, которая состояла из откровенных фотографий лесбиянок, композиций из ржавых ножей, шприцев, испачканных кровью волос, использованных гигиенических прокладок, вырезок из прессы и фотодокументации выступлений COUM в Милане и Париже. Выставка вызвала волну возмущения в лондонской прессе и среди британских политиков, включая консервативного депутата Nicholas Fairbairn, который назвал COUM "разрушителями западной цивилизации". Однако после выставки COUM количество членов ICA резко возросло. Последние официальные выступления и художественные выставки COUM состоялись в 1976 году. Примерно в то же время P Orridge заявил, что больше не намерен заниматься перформансом. Тутти, напротив, чувствовала, что только начинает свой путь. Хотя она считает название COUM "опороченным" и непригодным для использования, она неоднократно заявляла, что ее индивидуальные проекты по-прежнему являются частью творческого наследия COUM. В течение некоторого времени она поддерживала веб-сайт по адресу COUM.co.uk.

British music and performance art collective

COUM Transmissions /k//uː//m/ was a music and performance art collective who operated in the United Kingdom from 1969 through to 1976. The collective was influenced by the Dada and surrealism artistic movements, the writers of the Beat Generation, and underground music. COUM were openly confrontational and subversive, challenging aspects of conventional British society. Founded in Hull, Yorkshire, by Genesis P Orridge, other prominent early members included Cosey Fanni Tutti and Spydeee Gasmantell (also at school with Genesis P Orridge). Part time members included Tim Poston, Brook Menzies, Haydn Robb, Les (Reverend Lelli) Maull, Ray Harvey, John (Jonji) Smith, Foxtrot Echo, Fizzy Paet, and John Gunni Busck (John Lacey). Later members included Peter "Sleazy" Christopherson and Chris Carter, who together with P Orridge and Tutti went on to found the pioneering industrial band Throbbing Gristle in 1976. COUM had a rotating membership, and included both intellectual and criminal elements and existed formally from 1969 until 1976. In that year, P Orrige and Tutti exhibited at London's Institute of Contemporary Arts in a show called Prostitution, which consisted of explicit photographs of lesbians, assemblages of rusty knives, syringes, bloodied hair, used sanitary towels, press clippings, and photo documentation of COUM performances in Milan and Paris. There was a lot of outrage expressed by London newspapers and UK politicians, including Tory MP Nicholas Fairbairn, who referred to COUM as the "wreckers of Western civilization". However, memberships to the ICA increased sharply as a result of the COUM show. The last official COUM performances and art shows took place in 1976. Around that time, P Orridge proclaimed to be through with performance art. Tutti, on the other hand, felt she had only just begun. Though she feels the name COUM to be "tainted" now and unusable, she has been known to say her individual projects are still a part of the COUM family of work. For a while, she operated a website at COUM. co. uk.

Основание: 19681970

Основателем COUM Transmissions был Genesis P Orridge (1950–2020), уроженец Манчестера, который позже основал Throbbing Gristle и другие проекты. Будучи студентом университета, проявившим большой интерес к радикальной контркультуре, П. Оридж бросил учёбу в Университете Халла и провел три месяца, живя в коммуне Transmedia Explorations в Северном Лондоне в конце 1968 года. Члены коммуны придерживались строгого распорядка, чтобы вывести своих членов из рутины и общепринятого поведения; им запрещалось спать в одном и том же месте две ночи подряд, еда готовилась в разное время суток, а вся одежда хранилась в общем сундуке, и каждый день они надевали что-то другое. П. Оридж оставался там в течение трех месяцев, до конца октября 1969 года, после чего решил уйти, возмущенный тем, что руководителям коммуны предоставлялось больше прав, чем остальным членам, и считая, что группе не хватает интереса к музыке. После автостопом по стране, Genesis P Orridge поселился в новом доме родителей в Шрусбери и стал волонтером в качестве офисного клерка в новом бизнесе отца. Концепцию COUM П. Оридж впервые разработал во время семейной поездки в Уэльс, сидя на заднем сиденье машины; тогда он "растекся" и услышал голоса, увидел символ COUM и слова "COUM Transmissions". Вернувшись домой тем вечером, П. Оридж заполнил три тетради различными художественными мыслями и идеями, отчасти вдохновленными временем, проведенным с Transmedia Explorations. Первыми публичными выступлениями COUM были импровизированные музыкальные концерты в различных пабах вокруг Халла; названия этих мероприятий включали Thee Fabulous Mutations, Space Between the Violins, Dead Violins and Degradation и Clockwork Hot Spoiled Acid Test. Последнее объединяло названия антиутопического научно-фантастического романа Энтони Берджесса "Заводной апельсин" (1962) с "Электрическим куль-аидом" Тома Вулфа "Тест на кислоту" (1968), произведением литературной журналистики, посвященным "Веселым шутникам", американской общественной контркультурной группе, выступавшей за использование психоделических препаратов. В декабре 1969 года П. Оридж и Shapeero переехали из своей квартиры в бывший фруктовый склад в доковой части Халла, с видом на Хамбер. Названный П. Ориджем "Ho Ho Funhouse", склад стал общим домом для различных деятелей контркультуры, включая художников, музыкантов, дизайнеров моды и издателей андеграундных журналов. На Рождество 1969 года Кристин Ньюби переехала в Funhouse после того, как ее отец выгнал ее из дома. Ранее подружившись с П. Ориджем на вечеринке с кислотой, Ньюби переехала в ее комнату в Funhouse, приняв псевдоним Cosey Fanni Tutti по названию оперы Амадея Моцарта 1790 года "Così fan tutte". Присоединившись к COUM, Tutti первоначально помогала в создании реквизита и дизайне костюмов, и присутствовала, когда группа начала смещать фокус с музыки на перформансы и более театрализованные представления; одно из них заключалось в том, что группа приходила на концерт, но намеренно не брала с собой никаких инструментов, что П. Оридж считал "гораздо более театральным, фарсовым и беззаботным", чем их предыдущие выступления. Это привлекло внимание газеты Yorkshire Post, которая опубликовала статью о COUM Transmissions 11 февраля. Вскоре COUM начало привлекать больше внимания со стороны СМИ из газет по всей стране. Помимо радио и прессы, они устраивали различные другие представления, такие как Riot Control в клубе Gondola, а затем их первое уличное действие Absolute Everywhere, которое привело их к неприятностям с местной полицией. Получив освещение в музыкальной прессе, интерес к группе вырос, и их попросили выступить на разогреве у рок-группы Hawkwind в St. George's Hall в Брэдфорде в октябре 1971 года, где они исполнили пьесу под названием Edna and the Great Surfers, во время которой они возглавили толпу в скандировании "Off, Off, Off". Они также были представлены в статье в Torch, издании студенческого союза Университета Халла, под названием "Бог сосет волосатые соски Мэри"; заголовок был взят из сообщения, полученного во время спиритического сеанса в Солихалле, в котором участвовали П'Оридж, Gasmantell и другие в 1967 году. Автор статьи, Хайдн Робб, впоследствии присоединился к перформансивному коллективу. COUM выпустили одну песню, записанную в этот ранний период, "Dry Blood Tampax", на своей кассете 1983 года "23 Drifts to Guestling". Теперь открыто называя себя исполнителями, COUM восхищались работами дадаистов и подчеркивали любительский характер своей работы, провозглашая, что "[б]удущее музыки лежит в не-музыкантах", и резко контрастируя с классически обученными музыкантами, участвующими в прогрессивном роке, который в то время приобрел популярность в Великобритании. П. Оридж начал проявлять все больший интерес к инфантилизму, основав вымышленную школу искусств L'ecole de l'art infantile, кульминацией работы которой стало мероприятие 1983 года, известное как Baby's Coumpetition, проходившее на майском фестивале Оксфордского университета, которое он организовал совместно с Robin Klassnik и Opal L. Nations. Еще одним изобретением П. Ориджа в то время было его Министерство Антисоциальной Незащищенности (MAI), пародирующее государственное Министерство Социального Обеспечения. Он также приступил к созданию персонажа Alien Brain и в июле 1972 года представил мировую премьеру "The Alien Brain" в Hull Arts Centre, мультимедийное представление с участием зрителей, получившее финансирование от Yorkshire Arts Association. Тем летом они также участвовали в Национальном рок/фолк-конкурсе в New Grange Club в Халле с программой под названием "This Machine Kills Music"; пародией на слоган "this machine kills fascists". Они также подготовили свою первую книгу для публикации; первый том в запланированном проекте под названием "The Million and One Names of COUM" появился в 1972 году, содержащий 1001 слоган, таких как "COUM are Fab and Kinky" и "A thousand and one ways to COUM". Это было основано на научно-фантастическом рассказе Артура Кларка 1953 года "Девять миллиардов имен Бога". Еще одной ранней публикацией П. Ориджа была книга "Copyright Breeches" (1973), в которой он исследовал свою постоянную увлеченность символом авторского права и его более широкие последствия для искусства и общества. COUM организовали мероприятия для Hull City Council's Fanfare for Europe в ознаменование вступления Великобритании в Европейское экономическое сообщество в 1973 году, в то время как в том же году П. Оридж представил концептуальное произведение искусства 'Wagon Train' на зимней выставке Ferens Art Gallery, вызвавшее споры в местной прессе.

The founder of COUM Transmissions was Genesis P Orridge (1950–2020), a Mancunian by birth who later founded Throbbing Gristle and other projects. A university student who had developed a great interest in the radical counter culture, P Orridge had dropped out of h/er studies at the University of Hull and spent three months living in the Transmedia Explorations commune in North London during late 1968. The commune members adhered to a strict regimen with the intention of deconditioning its members out of their routines and conventional behaviour; they were forbidden from sleeping in the same place on consecutive nights, food was cooked at irregular times of the day and all clothing was kept in a communal chest, with its members wearing something different on each day. P Orridge stayed there for three months, until late October 1969, after deciding to leave, due to being angered that the commune's leaders were given more rights than the other members, and believed that the group lacked an interest in music. After hitch hiking across the country, Genesis P Orridge settled down in the parents' new home in Shrewsbury, and volunteered as an office clerk in the father's new business. P Orridge first developed the concept for COUM on a family trip to Wales, while sitting in the back of the car; P Orridge became "disembodied and heard voices and saw the COUM symbol and heard the words 'COUM Transmissions'." Returning home that evening, P Orridge filled three notebooks with various artistic thoughts and ideas, influenced in part by time spent with Transmedia Explorations. COUM's earliest public events were impromptu musical gigs performed at various pubs around Hull; titles for these events included Thee Fabulous Mutations, Space Between the Violins, Dead Violins and Degradation and Clockwork Hot Spoiled Acid Test. The latter combined the names of Anthony Burgess' dystopian science fiction novel A Clockwork Orange (1962) with Tom Wolfe's The Electric Kool Aid Acid Test (1968), a work of literary journalism devoted to the Merry Pranksters, a U. S. communal counter cultural group who advocated the use of psychedelic drugs. In December 1969, P Orridge and Shapeero moved out of their flat and into a former fruit warehouse in Hull's dockland area, overlooking the Humber. Named the Ho Ho Funhouse by P Orridge, the warehouse became the communal home to an assortment of counter cultural figures, including artists, musicians, fashion designers and underground magazine producers. At Christmas 1969, Christine Newby moved into the Funhouse after being thrown out of her home by her father. Having earlier befriended P Orridge at an acid test party, Newby would move into h/er room at the Funhouse, adopting the pseudonym Cosey Fanni Tutti after the title of Amadeus Mozart's 1790 opera Così fan tutte. Joining COUM, Tutti initially helped in building props and designing costumes, and was there when the group began changing its focus from music to performance art and more theatrical happenings; one of these involved the group turning up to play a gig but intentionally not bringing any instruments, something P Orridge considered "much more theatrical, farcical and light hearted" than their earlier performances. This caught the attention of the Yorkshire Post, who featured an article on COUM Transmissions on 11 February. Soon, COUM began to attract further media attention from newspapers across the country. As well as their radio and press exposure, they performed a variety of other happenings, such as Riot Control at the Gondola Club and then their first street action, Absolute Everywhere, which got them in trouble with the local police force. Gaining coverage in the music press, interest in the band grew, and they were asked to support the rock band Hawkwind at St. George's Hall in Bradford in October 1971, where they performed a piece called Edna and the Great Surfers, where they led the crowd in shouting "Off, Off, Off". They also featured in an article in Torch, the publication of the University of Hull's student union, entitled "God Sucks Mary's Hairy Nipple"; a title from a message received during a seance in Solihull attended by P'Orridge, Gasmantell and others in 1967. The author of the article, Haydn Robb, would subsequently join the performance collective. COUM released one song produced in this early period, "Dry Blood Tampax", on their 1983 cassette 23 Drifts to Guestling. Now openly describing themselves as performance artists, COUM looked up to the work of the Dadaists and emphasised the amateur quality of their work, proclaiming that "[t]he future of music lies in non musicians", and strongly contrasting themselves with the classically trained figures involved in progressive rock which had attained mainstream popularity in Britain at the time. P Orridge began to take an increasing interest in infantilism, founding a fictitious school of art, the L'ecole de l'art infantile, whose work culminated in a 1983 event known as the Baby's Coumpetition held at Oxford University's May Festival, which he had co organised with Robin Klassnik and Opal L. Nations. Another invention of P Orridge's at this time was his Ministry of Antisocial Insecurity (MAI), a parody of the governmental Ministry of Social Security. He also set about working on creating a character known as Alien Brain, and in July 1972 performed the World Premiere of The Alien Brain at Hull Arts Centre, a multi media happening that involved the audience and which had received funding from the Yorkshire Arts Association. That summer, they also entered the National Rock/Folk Contest at the New Grange Club in Hull with a set entitled This Machine Kills Music; a parody of the slogan "this machine kills fascists". They also put together their first book for publication; the first volume in a projected project known as The Million and One Names of COUM appeared in 1972, containing 1001 slogans, such as "COUM are Fab and Kinky" and "A thousand and one ways to COUM.". This was based on the science fiction short story The Nine Billion Names of God written by Arthur C. Clarke in 1953 Another of P Orridge's early publications was the book Copyright Breeches (1973), which explored his ongoing fascination with the copyright symbol and its wider implications for art and society. COUM organised events for Hull City Council's Fanfare for Europe to commemorate the UK's joining the European Economic Community in 1973, while that year P Orridge featured a piece of conceptual art, 'Wagon Train', at the Ferens Art Gallery's Winter Show, proving controversial in local press.

Переезд в Лондон: 19731976

После непрекращающихся преследований со стороны полиции, П. Оридж и Тутти переехали в Лондон, поселившись в сквоте и получив подвальную студию в Хакни, которую они назвали «Фабрикой смерти». После непродолжительной переписки здесь П. Оридж встретил американского романиста и поэта Уильяма С. Берроуза (1914–1997), который позже познакомил его с английским/канадским поэтом и художником Брионом Гейсином (1916–1986). Гейсин оказал значительное влияние на идеи и работы П. Ориджа и был его основным наставником в магии. В 1973 году COUM приняли участие в ретроспективной выставке Fluxshoe, которая гастролировала по Великобритании, демонстрируя работы художников Fluxus; её организовал Дэвид Майор, который подружился с П. Ориджем. На Эдинбургском фестивале в том же году они представили свою работу «Арт-вандалы» в галерее Ричарда Демарко, где вовлекали гостей в нетрадиционные беседы и выливали еду и напитки на пол. Выставляясь вместе с венскими акционистами, они все больше подвергались влиянию этих австрийских перформанс-артистов, перенимая их акцент на использовании шоковых тактик для борьбы с общепринятой моралью. В сентябре 1973 года они сняли свой первый фильм «Wundatrek Tours», задокументировавший день, проведенный в Брайтоне, а в течение года отправляли открытки собственного дизайна на выставки почтового искусства по всему миру. В январе 1974 года COUM решили переключить свое внимание на музыку, сделав это в сотрудничестве с канадским художником Клайвом Робертсоном; их совместная работа получила название «Следующая работа Марселя Дюшана». Премьера состоялась 24 января 1974 года на Четвертом международном фестивале электронной музыки и смешанных медиа в Zwaarte Zaal в Генте, Бельгия, а второе представление состоялось в брюссельском Пале изящных искусств. Представление включало в себя сборку двенадцати реплик скульптуры Марселя Дюшана «Велосипедное колесо» 1913 года, собранных в круг, которые затем использовались как музыкальные инструменты, в то время как П. Оридж или Робертсон дирижировали исполнением. Следующей крупной работой COUM стала «Couming of Age», представленная в марте 1974 года в Oval House в Кеннингтоне, Южном Лондоне; это было наиболее традиционное театральное представление в их карьере. После шоу к ним подошел зритель, Питер Кристоферсон, который разделял многие их интересы; П. Оридж и Тутти прозвали его «Слизи» из-за его особого интереса к сексуальным аспектам работы COUM. Он начал помогать им, используя свои навыки фотографа и графического дизайнера, и впервые выступил с ними в марте 1975 года в работе «Couming of Youth». В мае 1974 года COUM опубликовали манифест на двухстороннем листе формата А3 под названием «Декомпозиции и события». В апреле 1974 года Совет по искусству Великобритании предоставил COUM первую половину гранта в размере 1500 фунтов стерлингов, которая в основном была использована для погашения долга группы в размере 300 фунтов стерлингов. Деньги стабилизировали группу, в которую теперь входили П. Оридж и Тутти в качестве директоров, Джон Гунни Буск в качестве технического директора и Лелли Маулл в качестве музыкального директора. В течение этого года они использовали различные площадки, управляемые художниками в Лондоне, в частности Art Meeting Place (AMP) в Ковент-Гардене, где они регулярно выступали в 1974 году; эти выступления включали «Orange and Blue», «Gainsborough's Blue Movie Boy», «4 Hours Music Action», «Signals» и «Throbbing Gristle». В ряде этих работ П. Оридж и Тутти исследовали гендерный баланс, включая концепции гендерной неопределенности; П. Оридж, например, однажды надел женскую одежду, чтобы принять образ «Кристалл П. Оридж». В другой пьесе, исполненной в AWB под названием «Грязь», П. Оридж и Тутти демонстрировали сексуальные действия, используя двойной вибратор, находясь на кровати. COUM были разочарованы ограничениями, наложенными Советом по искусству в качестве условия для получения финансирования; Совет настаивал на том, чтобы они выступали как минимум в восьми специально выбранных местах в год, хотя COUM считали, что это означает выступление перед одной и той же аудиторией снова и снова, и хотели выступать в самых разных местах, таких как поля и улицы. В августе 1974 года они провели спонтанное несанкционированное перформанс-искусство в Брук-Грин, Хаммерсмит. Названное «Airborn Spells, Landborn Smells», оно предполагало, что участники группы притворяются собаками и толкают коляску с куриными головами и окровавленными тампонами; во время выступления прибыла полиция и прервала мероприятие, посчитав его непристойным. В сентябре 1974 года COUM были приглашены на Stadfest в Ротвайле, Западная Германия, и получили грант на поездку от Британского совета. Их первое выступление там называлось «Schlimm», в котором П. Оридж и Тутти устраивали анархические действия на улице, используя различные реквизиты. На следующий день они продолжили еще одним уличным представлением «All that Glitters is not Kunst», которое получило похвалу от Бриджит Райли и Эрнста Яндла, присутствовавших на мероприятии. Признание, которое COUM получили в Ротвайле, укрепило репутацию группы как «одной из самых новаторских групп перформанс-искусства в лондонской художественной среде», убедив Совет по искусству и Британский совет относиться к ним серьезнее и оказывать им большую поддержку. В феврале 1975 года П. Оридж получил свою единственную постоянную работу, работая помощником редактора у Колина Нейлора в St. James' Press, где он помогал составлять справочник «Contemporary Artists». Эта работа отнимала у него время, которое он мог посвятить COUM, но позволила установить широкий круг контактов в мире искусства. В течение этого года COUM приступили к серии из пяти перформансов, которые они назвали «Omissions»; они проходили по всей Европе, в том числе на Europa Tag в Гросс-Герау и в Kulturamt в Киле. В марте 1975 года COUM представили «Couming of Youth» в Melkweg в Theater Zaal, Амстердам. Приняв более агрессивную позицию, чем в своих предыдущих работах – что отражало влияние венских акционистов – представление включало самоповреждения, Кози вставляла зажженные свечи во влагалище, П. Оридж был распят и подвергнут хлыстанию, а П. Оридж и Кози занимались сексом. На фестивале Nuffield в Саутгемптоне в июле 1975 года COUM представили «Studio of Lust», где П. Оридж публично мастурбировал, а все участники разделись и приняли сексуальные позы.

Following continual police harassment, P Orridge and Tutti relocated to London, moving in to a squat and obtaining a basement studio in Hackney which they named the "Death Factory". After a brief correspondence, here P Orridge met American novelist and poet William S. Burroughs (1914–1997), who later introduced him to the English/Canadian poet and artist Brion Gysin (1916–1986). Gysin would become a major influence upon P Orridge's ideas and works and was h/er primary tutor in magic. 1973 saw COUM take part in the Fluxshoe retrospective that toured Britain exhibiting the work of the Fluxus artists; it was organised by David Mayor, who befriended P Orridge. At that year's Edinburgh Festival, they undertook their Marcel Duchamp inspired Art Vandals piece at the Richard Demarco Gallery, in which they engaged guests in unconventional conversation, and spilled their food and drink on the floor. Exhibiting alongside the Viennese Actionists, they came under increasing influence from these Austrian performance artists, adopting their emphasis on using shock tactics to combat conventional morality. September 1973 saw them produce their first film, Wundatrek Tours, which documented a day out to Brighton, while throughout the year they sent postcards that they had designed to mail art shows across the world. In January 1974, COUM decided to refocus their attention on music, doing so in a collaboration with the Canadian artist Clive Robertson; their co created piece was titled Marcel Duchamp's Next Work. It premiered on 24 January 1974 at the Fourth International Festival of Electronic Music and Mixed Media at the Zwaarte Zaal in Ghent, Belgium, and had its second performance at Brussels' Palais des Beaux Arts. The piece entailed bringing together twelve replicas of the dada artist Marcel Duchamp's 1913 sculpture Bicycle Wheel, assembled in a circle, which were then played as musical instruments while either P Orridge or Robertson conducted the piece. COUM's next major work was Couming of Age, performed in March 1974 at the Oval House in Kennington, South London; it represented the most conventional theatrical performance of their career. After the show, they were approached by an audience member, Peter Christopherson, who shared many of their interests; P Orridge and Tutti nicknamed him "Sleazy" because of his particular interest in the sexual aspects of COUM's work. He began to aid them using his skills as a photographer and graphic designer, and would first perform with them in their March 1975 work Couming of Youth. In May 1974, COUM issued a manifesto published on an A3 double sided sheet titled Decoumpositions and Events. In April 1974 the Arts Council of Great Britain gave COUM the first half of a £1,500 grant, which was largely used to pay off the groups' £300 debt. The money stabilised the group, which now included P Orridge and Tutti as directors, John Gunni Busck as technical director, and Lelli Maull as musical director. During that year, they made use of various artist run venues in London, most notably the Art Meeting Place (AMP) in Covent Garden, where they regularly performed during 1974; these actions included Orange and Blue, Gainsborough's Blue Movie Boy, 4 Hours Music Action, Signals, and Throbbing Gristle. A number of these works entailed P Orridge and Tutti exploring the gender balance, including concepts of gender confusion; P Orridge for instance dressed in female clothing to adopt the persona of 'Crystal P Orridge' on one occasion. In another piece performed at the AWB, which was titled Filth, P Orridge and Tutti performed sexual acts using a double ended dildo while on a bed. COUM were frustrated with the restrictions imposed on them by the Arts Council as a prerequisite for receiving funding; the Council insisted that they perform in at least eight specifically chosen venues a year, although COUM felt that this meant performing to the same audiences repeatedly and wished to perform at a wide range of other locations, such as in fields and on streets. In August 1974 they carried out a spontaneous unauthorised piece of performance art in Brook Green, Hammersmith. Titled Airborn Spells, Landborn Smells, it entailed the group members pretending to be dogs and pushing along a pram containing chicken's heads and bloodied tampons; during the performance, police arrived and put a stop to the event, deeming it to be obscene. In September 1974, COUM were invited to attend the Stadfest in Rottweil, West Germany, and they proceeded with a travel grant from the British Council. Their first performance there was titled Schlimm, which involved P Orridge and Tutti performing anarchic actions in the street using a range of props. The next day, they followed this with a second street action, All that Glitters is not Kunst, which earned them praise from Bridget Riley and Ernst Jandl, both of whom were present. The acclaim that COUM received at Rottweil established the group's reputation as "one of the most innovative performance art groups then on the London art scene", convincing the Arts Council and British Council to take them more seriously and offer them greater support. In February 1975, P Orridge gained his only full time job, working as an assistant editor for Colin Naylor at St. James' Press, in which he helped to compile the Contemporary Artists reference book. The work meant that he had less time to devote to COUM but gained a wide range of contacts in the art world. During that year, COUM embarked on a series of five performance pieces which it termed Omissions; these were performed across Europe, including at the Europa Tag in Gross Gerau and the Kulturamt in Kiel. In March 1975, COUM performed Couming of Youth at the Melkweg in Theater Zaal, Amsterdam. Adopting a more violent stance than their previous work – in this reflecting an influence from the Viennese Actionists – the performance involved self mutilation, Cosey inserting lighted candles into her vagina, P Orridge being crucified and whipped, and P Orridge and Cosey having sexual intercourse. At Southampton's Nuffield Festival in July 1975, COUM performed Studio of Lust, where P Orridge publicly masturbated and all of the members undressed and adopted sexual poses.