Трансатлантика: История любви на расстоянии от Death Cab for Cutie
Transatlanticism
Трансатлантицизм – 4-й альбом Death Cab for Cutie (2003). Концептуальная работа о любви на расстоянии, записанная после перерыва и сотрудничества участников.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Transatlanticism — четвертый студийный альбом рок-группы Death Cab for Cutie, выпущенный 7 октября 2003 года лейблом Barsuk Records. К этому моменту в своей карьере группа гастролировала и записывалась почти на протяжении пяти лет. В связи с нарастающим напряжением, группа решила взять паузу; в частности, Бен Гиббард сотрудничал с электронным музыкантом Dntel (Джимми Тамборелло) и выпустил альбом Give Up под названием The Postal Service. Death Cab вновь собрались в конце 2002 года для создания Transatlanticism, запись которого проходила в спокойном темпе в течение пятидневных сессий до июня 2003 года. Альбом является концептуальным, исследующим тему романтических отношений на расстоянии. Гиббард написал тексты песен, которые отличаются меланхоличностью и сосредоточены на потребности в любви. Музыкально альбом использует атмосферу и инструментальную лаконичность как продолжение этой темы. Название альбома также отсылает к Атлантическому океану, используя его в качестве метафоры географической и эмоциональной отчужденности. Крис Уолла, гитарист группы, спродюсировал альбом, как и предыдущие работы. Обложку альбома создала художница Адде Рассел. До выхода альбома Give Up добился огромного успеха, в итоге став платиновым — что было необычно для инди-рок исполнителей. Группа также была упомянута в телевизионной драме The O.C., что повысило их популярность. Ожидания от Transatlanticism были высоки, и группа вновь привлекла к себе внимание. Альбом имел успех: он достиг 97-й позиции в чарте Billboard 200 и был сертифицирован золотым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) за продажу 500 000 копий в США. Альбом получил высокую оценку музыкальных критиков, которые отметили его эмоциональную глубину и масштабную музыку. Это также первый альбом группы с барабанщиком Джейсоном Макгерром.
Transatlanticism is the fourth studio album by rock band Death Cab for Cutie, released on October 7, 2003, by Barsuk Records. At this point in their career, the group had toured and recorded for nearly a half decade. With tensions rising, the band decided to take time away from one another; notably, Ben Gibbard collaborated with electronic musician Dntel (Jimmy Tamborello), and released an album, Give Up, under the name the Postal Service. Death Cab regrouped in late 2002 to create Transatlanticism, which was recorded in a leisurely manner over five day stretches until June 2003. The record is a concept album, exploring a theme of long distance romance. Gibbard penned the lyrics, which are somber and focus on the need to be loved. Musically, the album utilizes ambience and instrumental sparseness as an extension of this theme. The album's title, likewise, references the Atlantic Ocean and uses it as a metaphor for geographic and emotional separation. Chris Walla, the band's guitarist, produced the album as he had for its predecessors. The album's artwork was created by artist Adde Russell. Prior to the album's release, Give Up had become a huge success, eventually going platinum—unusual territory for indie rock artists. The band were also referenced on the television drama The O. C., which increased their profile. Expectations for Transatlanticism were high, with the band receiving renewed attention. The album was a success: it charted at number 97 on the Billboard 200, and was certified gold by the Recording Industry Association of America (RIAA), for shipments of 500,000 copies in the United States. It received acclaim from music critics, who praised its emotional tone and expansive music. It is also the band's first album with drummer Jason McGerr.
Предыстория
Death Cab for Cutie образовались в Беллингеме, штат Вашингтон, в 1997 году, благодаря певцу и автору песен Бену Гиббарду, мультиинструменталисту Крису Уолле, басисту Нику Хармеру и барабанщику Натану Гуду. Гиббард познакомился с Уоллой во время учебы в Западном Вашингтонском университете и сблизился с ним благодаря общим музыкальным вкусам. Квартет дебютировал с ограниченным тиражом кассеты You Can Play These Songs with Chords. В следующем году группа переехала в Сиэтл, чтобы серьезно заняться музыкой. Их полноценный дебютный альбом, Something About Airplanes, был выпущен на независимом лейбле Barsuk Records в Сиэтле. Они продолжали набирать популярность благодаря непрерывным гастролям и выпустили свой второй альбом, We Have the Facts and We're Voting Yes, в 2000 году. Группа несколько раз меняла барабанщиков: Гуда заменил Джейсон Толздорф Ларсон, а затем Майкл Шорр, с которым группа записала свой третий альбом, The Photo Album, вышедший в 2001 году. Работа над The Photo Album была ускорена из-за финансовых трудностей. Каждый участник группы недавно оставил свою основную работу, и впервые группа стала их основным источником дохода. Они также запланировали тур на конец года, что привело к спешке и сложностям в процессе записи. Уолла тем временем продолжал развивать свой интерес к записи, продюсируя альбомы групп The Thermals и The Decemberists. К тому времени, когда группа собралась для работы над следующим альбомом, напряжение спало. Шорр покинул группу, и его заменил барабанщик Джейсон Макгерр. Его приход способствовал стабилизации группы, поскольку его спокойный характер помог сгладить прежнюю динамику в коллективе.
Death Cab for Cutie formed in Bellingham, Washington, in 1997 by singer songwriter Ben Gibbard, multi instrumentalist Chris Walla, bassist Nick Harmer, and drummer Nathan Good. Gibbard had met Walla during their tenure at Western Washington University, and bonded over their taste in music. The quartet made their debut on the limited cassette release You Can Play These Songs with Chords. The following year, the group relocated to Seattle to pursue music in earnest. Their proper debut album, Something About Airplanes, was released on Seattle independent label Barsuk Records. They continued to build a following through relentless touring, and issued their second album, We Have the Facts and We're Voting Yes, in 2000. The group shifted their percussionists numerous times: Good was replaced by Jayson Tolzdorf Larson, and then by Michael Schorr, with whom the band recorded their third LP, The Photo Album, released in 2001. The Photo Album creation was rushed for financial reasons. Each band member had recently left their day jobs, with the band now their primary source of income for the first time. They had also set a tour for later in the year, which led to a rushed, difficult recording process. Walla, meanwhile, continued to explore his interest in recording, producing albums by the Thermals and the Decemberists. By the time the band regrouped to work on their next album, tensions had cooled. Schorr had departed the band and was replaced by drummer Jason McGerr. His addition assisted in bringing stability to the band, as his calm demeanor helped settle the band's previous dynamic.
Запись и производство
Трансатлантизм записывался с декабря 2002 года по июнь 2003 года. Он назвал эту студию "пятым участником группы", отметив, что её удалённое расположение позволило ему "полностью погрузиться в работу самым прекрасным образом". Группа намеренно растянула процесс записи на несколько месяцев и разные студии, так как у них был неудачный опыт записи предыдущего альбома в сжатые сроки. В отличие от негативной атмосферы, царившей при создании предыдущего альбома, работа над "Трансатлантизмом" проходила в доброй и творческой обстановке. Для стимулирования вдохновения во время записи квартет использовал "Oblique Strategies" – карточную методику, способствующую развитию креативности, разработанную музыкантом Брайаном Ино и художником Питером Шмидтом и впервые опубликованную в 1975 году. Группа записала 12 песен, но одна из них осталась незавершённой к моменту релиза.
Transatlanticism was recorded between December 2002 and June 2003. He credited that studio as "the fifth member of the band", noting that its isolated location allowed him to "get locked in there in the most beautiful kind of way." The group made a conscious effort to spread out the recording process across months and studios, as they had had a poor experience recording its predecessor in a short time frame. In contrast to the negative atmosphere that produced its predecessor, the working environment for Transatlanticism was a kind and creative one. To help spark inspiration during the recording process, the quartet utilized Oblique Strategies, a card based method for promoting creativity jointly created by musician Brian Eno and painter Peter Schmidt, first published in 1975. The band recorded 12 songs, but left one incomplete at the time of its release.
Состав
В течение своих одиннадцати треков Transatlanticism – это концептуальный альбом, исследующий темы изоляции, печали и романтических отношений на расстоянии. Лорен Виера из Chicago Tribune охарактеризовала содержание альбома как "искренние любовные песни и сладко-горькие баллады". При создании альбома Гиббард был "заворожен идеей географических барьеров как метафоры личных и эмоциональных преград". Вдохновение для заглавного трека пришло к Гиббарду, когда он наблюдал за прощающимися людьми в аэропорту Хитроу, понимая, что они могут долго не видеться. "У меня возникла замечательная мысль: что если бы люди могли просто перемещаться сквозь места или события, которые их разделяют?" – рассказал Гиббард писателю Энди Гринвальду, повествуя о создании песни. Уолла считал, что тексты Гиббарда стали лучше, чем в предыдущих работах, и позже назвал их "одними из самых искренних и прямолинейных текстов, которые он когда-либо писал, действительно открытыми и откровенными, что было для него новым". Гиббард представлял свои песни группе, которая затем брала их и перерабатывала. Музыканты разбирали каждую песню на мелодию и текст, и полностью переаранжировали оригинальную версию, если считали это творчески необходимым. "Предоставляя и принимая больше предложений от каждого из нас, мы могли помогать друг другу исследовать новые горизонты и идти на больший риск", – сказал Хармер. Джим Фуссилли, пишущий для The Wall Street Journal, отметил, что содержание альбома "часто мрачное, [но] исполнено стремления к оптимизму". Келефа Санне, пишущий для The New York Times, заметил, что продолжение темы дальних расстояний в альбоме проявляется в том, что каждая песня опирается "на единственную, хрупкую мелодическую линию – на переплетение сломанных гитарных аккордов, реверберирующее звучание пианино".
Throughout its eleven tracks, Transatlanticism is a concept album exploring themes of isolation, sorrow, and long distance romance. Lauren Viera at the Chicago Tribune categorized the album's contents as "earnest love songs and bittersweet ballads." When creating the LP, Gibbard felt "fascinated with the idea of geographic barriers as metaphors for personal, emotional barriers." The inspiration for the album's title track came from Gibbard observing individuals saying goodbye to each another at Heathrow Airport, and knowing that they may not see one another for some time. "I had this fantastic idea of what if people were just able to transport themselves across the places or events that separated them," Gibbard told writer Andy Greenwald on the song's genesis. Walla considered Gibbard's writing an improvement on past releases, later calling it "some of the most genuine and straightforward writing he's ever done, really open and unguarded in a way that was kind of new." Gibbard would submit his songs to the band, who from there would take them and redevelop them. The musicians would take each song, break it back down to its melody and lyrics, and completely re work the original arrangement if they felt it creatively necessary. "By asking for, and allowing more input from all of us, we could all help each other to explore new territory and take a few more risks," Harmer said. Jim Fusilli, writing for The Wall Street Journal, found the content on the album "often gloomy, [but] yearning for optimism." Kelefa Sanneh, writing for The New York Times, observed that an extension of the album's long distance theme lies in each song's reliance "upon a single, fragile sounding melodic line—a skein of broken guitar chords, a reverberating piano."
Релиз
Death Cab for Cutie впервые объявили о выходе альбома Transatlanticism 25 июня 2003 года на Pitchfork. В период между альбомами группа лицензировала свои песни для использования в популярном телесериале The O.C., что помогло им привлечь более широкую аудиторию. В сериале прозвучала песня "A Lack of Color", а группа выступила в роли самой себя в эпизоде второго сезона, исполнив "Title and Registration" и "The Sound of Settling" в вымышленном музыкальном клубе сериала. Эта реклама, а также большой успех другого проекта Гиббарда, The Postal Service, вызвали значительно больший интерес публики к альбому Transatlanticism. Альбом был опубликован в сети до официального релиза; Гиббард назвал это "хорошей вещью", отметив: "Если честно, мне нравится, что обычные слушатели смогут услышать его до выхода". К 2007 году было продано 530 000 копий альбома, что, по мнению музыкального журналиста Грега Кота, является "огромным успехом по меркам инди-рока". В 2013 году, в честь десятилетия альбома, лейбл Barsuk переиздал его на виниле. Лейбл также выпустил Transatlanticism Demos – сборник демо-версий песен из альбома Transatlanticism.
Death Cab for Cutie first announced Transatlanticism on June 25, 2003, on Pitchfork. In the interim between albums, the group had licensed its songs for usage on the popular television drama The O. C., which helped introduce them to a wider audience. "A Lack of Color" was used on the show, and the band appeared as itself in an episode of the second season, performing "Title and Registration" and "The Sound of Settling" in the show's fictional music venue. This publicity, plus the wide success of Gibbard's other project, the Postal Service, led to considerably higher interest in Transatlanticism from the public. The album leaked online before its release; Gibbard called this a "good thing," noting, "if anything I like the idea of normal people getting a chance to hear it before it comes out." By 2007, the record had reached 530,000 copies sold, which music journalist Greg Kot judged was "a massive hit by indie rock standards". In 2013, to celebrate the album's tenth anniversary, Barsuk reissued the LP on vinyl. The label also released Transatlanticism Demos, a collection of demo versions of songs from Transatlanticism.
Наследие
Трансатлантизм был выпущен в момент, когда инди-рок превратился в культурную силу, обретая популярность за пределами своей обычной аудитории. Death Cab, как и The Shins, Modest Mouse и Interpol, добились возросшей популярности и увеличения продаж альбомов. Альбом также стал успешным у поклонников эмо. В статье для журнала Spin в то время писатель Энди Гринвальд предположил, что "Death Cab нашли способ донести до растущего подросткового эмо-движения интимный, замкнутый инди-рок". Группа вызвала настоящую борьбу между крупными лейблами, а представители A&R рассматривали их как американский ответ группе Coldplay. Гиббард с энтузиазмом воспринял растущую известность группы: "Мы больше не инди-рок группа. Мы гордимся своими достижениями, но для меня гораздо интереснее охватить аудиторию, не ограниченную никаким жанром или возрастом". К ноябрю 2004 года группа покинула Barsuk и подписала долгосрочный всемирный контракт с крупным лейблом Atlantic Records. Процесс подписания контракта был сложным и занял год; Atlantic пришлось выкупить оставшуюся часть контракта квартета у Barsuk и выплатить лейблу за два альбома, которые им были должны. Гиббард впоследствии назвал Transatlanticism своим любимым альбомом группы, отметив, что с выходом Give Up и Transatlanticism "у меня не было более творчески плодотворного года".
Transatlanticism was released at a moment where indie rock became a cultural force, gaining popularity outside its typical fanbases. Death Cab, like the Shins, Modest Mouse, and Interpol, saw increased popularity and record sales. The album also became a crossover hit for emo fans. In a cover story for Spin at that time, writer Andy Greenwald suggested that "Death Cab have found a way to communicate intimate, insular indie rock to the budding teen emo overground". The band sparked a major label bidding war, with A&R representatives viewing them as America's answer to the band Coldplay. Gibbard viewed the band's increasing profile excitedly: "We're over being an indie rock band. We're proud of what we've accomplished, but it's far more exciting to me to reach an audience that stretches beyond any genre or age group." By November 2004, the group had left Barsuk and signed a worldwide, long term deal with major label Atlantic Records. The process to sign the band was a difficult, year long affair; Atlantic had to buy out the rest of the quartet's Barsuk contract and pay that label for the remaining two albums it owed them. Gibbard has since ranked Transatlanticism as his favorite album by the band, remarking that with both the release of Give Up and Transatlanticism, "I’ve never had a more creatively inspired year."