Введение
Один из классических танцев Индии
Саттрия, или Саттрия Нритья, – один из основных индийских классических танцев. Эти танцы являются частью живых традиций сатр – общин преданных, принадлежащих к Экасарана Дхарме, индуистской секте, основанной Шанкардевом. Сюжеты танцев связаны с Кришной, а также с другими аватарами Вишну, такими как Рама.
История
Саттрия – классический танец Индии, восходящий к древним драматическим и музыкальным текстам Индии, в частности к «Натья-шастре» Бхараты Муни. Первая полная компиляция датируется периодом между 200 годом до н.э. и 200 годом н.э., однако оценки варьируются от 500 года до н.э. до 500 года н.э. Наиболее изученная версия текста «Натья-шастра» состоит примерно из 6000 шлок, структурированных в 36 глав. В тексте описывается теория танца Тандавы (Шивы), теория расы, бхавы, выражения, жестов, актерской техники, базовых шагов, статических поз – всё это является частью индийских классических танцев. В этом древнем тексте утверждается, что танец и исполнительское искусство – это форма выражения духовных идей, добродетелей и сущности священных писаний. История танцевального искусства в Ассаме уходит корнями в древность, что подтверждается надписями на медных пластинах и скульптурами, связанными с традициями шаивизма и шактизма. Современная форма Саттрии приписывается Шанкарадеве XV века, который систематизировал танец, используя древние тексты, и ввел драму и выразительные танцы (нритту и нритью) как форму общественного религиозного искусства, выражающую эмоциональную преданность Кришне. Особенностью Саттрии, исполняемой в храмах и монастырях, является то, что танец не исполняется перед идолом, а перед копией «Бхагавата Пураны», помещенной в восточном углу (в направлении восхода солнца), называемом Маникутом танцевального зала (намгар). Академия музыки и танца Сангеет Натак Академи признала Сатрия-нритю официальным классическим танцем Индии в 2000 году. В настоящее время Сатрия исполняется на сценах всего мира.
Репертуар
Как и другие школы индийского классического танца, Саттрия включает в себя принципы, необходимые для классической формы танца: трактаты о танце и драматургии, такие как Натья Шастра, Абхиная Дарпана и Сангита Ратнакара Шарнгадевы. Сангита Ратнакара Шарнгадевы дополняет его Бхакти Ратнакара, прослеживающий темы Упанишад, Бхагавад Гиты, йоги и Веданты, этические ценности, такие как ненасилие (ахимса), правдивость (сатья) и другие, тем самым закладывая теологическую основу для Саттрии. Для Шанкарадевы религиозные ценности, этика, радости жизни и исполнительское искусство были неразрывно связаны, и он просил глав индуистских монастырей сочинять хотя бы одну пьесу в течение своего пребывания в должности, прежде чем уйти из жизни. Репертуар Саттрии (марг) включает нритту (чистый танец, соло), нритью (выразительный танец, соло) и нати (драматическую игру, групповую). Как и все основные классические индийские танцевальные формы, эти три категории выступлений включают:
Нритта – это абстрактный, быстрый и ритмичный аспект танца. Нритья – более медленный и выразительный аспект танца, стремящийся передать чувства и сюжетную линию, особенно с духовной тематикой. В нритье исполнение расширяется, включая повествование, безмолвное выражение слов посредством жестов и движений тела под музыкальное сопровождение. Эта часть репертуара – не только чувственное наслаждение, она направлена на вовлечение эмоций и разума зрителя. Жесты рук (мудры), движения ног (пады), позы, ритмы, подготовка исполнителей и другие аспекты танцевальной драмы Саттрии тесно следуют описаниям в Натья Шастре и других классических индуистских танцевальных текстах и весьма схожи с другими основными классическими танцами, такими как Одиши, Катхакали, Бхаратанатьям и другими, распространенными в южной и северной Индии. Некоторые базовые элементы и особенности Саттрии совпадают с теми, что встречаются в манипурийском танце, распространенном в соседнем штате Манипур. Саттрия-Нритья – это жанр танцевальной драмы, рассказывающий мифические и религиозные истории посредством выражений рук и лица. Основной танцевальный модуль и упражнение в Саттрии называется Мати Ахара, состоящий из 64 элементов, как и в Натья Шастре, и представляет собой базовый набор танцевальных комбинаций, которые танцоры изучают во время обучения. Ахары подразделяются на Ору, Саату, Джалак, Ситика, Пак, Яп, Лон и Хар. Выступление объединяет два стиля: мужской (Паурашик Бханги, энергичный и с прыжками) и женский (Стри Бханги, Ласья или изящный). Традиционно Саттрия исполнялась только бхокотами (мужскими монахами) в монастырях в рамках ежедневных ритуалов или для празднования особых фестивалей. Сегодня, помимо этой практики, Саттрия также исполняется на сцене мужчинами и женщинами, не являющимися членами саттр, на темы, выходящие за рамки мифологических. Пьесы, поставленные в Саттрии, основаны на индуистских текстах, таких как Бхагавата Пурана, эпосы и произведения ассамских ученых. В танце Саттрии также используется специфическая для пьесы одежда. Одежда Кришна Нритьи и Надубанги Нритьи – желтого и синего цветов, соответствующая одеянию Господа Кришны. У Сутрадхара Нритьи также есть свое специфическое белое одеяние со специальным тюрбаном. В танце Саттрии используются традиционные ассамские украшения. Ювелирные изделия изготавливаются по уникальной технике из кеса сун (сырого золота). Исполнители носят копали на лбу, мути хару и гам хару (браслеты), различные типы ожерелий, такие как мата мони (для танцоров-мужчин), гольпата, дхульбири (в форме музыкального инструмента дхол), бена (подвеска в форме полумесяца), джетипата (в форме ящерицы), дугдуги (в форме листа), сенпата (в форме орла), дансира (нить из рисовых зерен) и локапаро (изображение голубя). Серьги изготавливаются в аналогичном дизайне, а также танцоры носят тука суна и керу. Танцовщицы украшают волосы белыми цветами.
The Nritta performance is abstract, fast and rhythmic aspect of the dance. The Nritya is slower and expressive aspect of the dance that attempts to communicate feelings, story line particularly with spiritual themes. In a nritya, the performance expands to include story telling, the silent expression of words through gestures and body motion set to musical notes. This part of a repertoire is more than sensory enjoyment, it aims to engage the emotions and mind of the viewer. The hand gestures (mudras), footwork (padas), postures, rhythms, training of artistes and other aspects of the Sattriya dance drama closely follow those described in Nātya Śāstra and other classical Hindu dance texts, and are quite similar to other major classical dances such as Odishi, Kathakali, Bharatanātyam and others found in southern and northern India. Some basic elements and features of Sattriya match those found in the Manipuri dance found in neighboring Manipur state. Sattriya Nritya is a genre of dance drama that tells mythical and religious stories through hand and face expressions. The basic dance unit and exercise of a Sattriya is called a Mati Akhara, equal 64 just like in Natya Shastra, are the foundational sets dancers learn during their training. The Akharas are subdivided into Ora, Saata, Jhalak, Sitika, Pak, Jap, Lon and Khar. A performance integrates two styles, one masculine (Paurashik Bhangi, energetic and with jumps), and feminine (Stri Bhangi, Lasya or delicate). Traditionally, Sattriya was performed only by bhokots (male monks) in monasteries as a part of their daily rituals or to mark special festivals. Today, in addition to this practice, Sattriya is also performed on stage by men and women who are not members of the sattras, on themes that go beyond the mythological. The plays choreographed in a Sattriya are those found in Hindu texts such as the Bhāgavata Purāna, the Epics, and the compositions by Assamese scholars. Uses of play specific dress are also seen in Sattriya dance. The dress of Krishna Nritya and Nadubhangi Nritya is of yellow and blue keeping in line with the attire of Lord Krishna. The Sutradhar Nritya also has its specific white dress with a special turban. Traditional Assamese jewellery is used in Sattriya dance. The jewellery is made by a unique technique in Kesa Sun (raw gold). Artistes wear Kopali on the forehead, Muthi Kharu and Gam Kharu (bracelets), different type of neck pieces like Mata Moni (for male dancers), Golpata, Dhulbiri (shaped like the musical instrument dhol), Bena (pendant shaped like a crescent), Jethipata (lizard shaped), Dugdugi (leaf shaped), Senpata (eagle shaped), Dhansira (strand of rice grain) and Lokaparo (pigeon design). Earrings are made in similar designs and also Thuka Suna and Keru are worn by dancers. Female dancers wear white flowers in the hair.
Стиль
Выступление сатрии представлено в различных стилях, таких как Сутрадхара (или Сутра бханги), характерные Бханги, Прабеш, Нритья и Джхумура. Сутрадхара – это стиль, повествующий историю и представляющий духовные ценности вайшнавизма в полной классической форме, включающей ниртту, ниртью и натью. Особенностью стиля Сутрадхара (или Сутрадхари) является наличие комментариев для зрителей на местном языке. Анкия Нат – это поджанр сатрии, состоящий из одноактных пьес. Это специально созданные произведения, сочетающие в себе балладу, танец и драму. Различные стили сатрии, связанные с конкретными персонажами, имеют свои собственные вариации костюмов и фокусируются на различных этапах жизни и деяниях Радхи, Кришны и гопи.