Мера за меру: Пьеса Уильяма Шекспира

Введение

Пьеса Шекспира (1604)
Пьеса Шекспира «Мера за меру» – пьеса Уильяма Шекспира, предположительно написанная в 1603 или 1604 году и впервые поставленная в 1604 году, согласно сохранившимся записям. Она была опубликована в Первом Фолио 1623 года. В центре сюжета – деспотичный и пуритански настроенный Анджело, заместитель, которому поручено управлять Веной в отсутствие герцога Винченцио, который, в свою очередь, переодевается скромным монахом, чтобы наблюдать за регентством Анджело и жизнью горожан. Анджело преследует молодого человека по имени Клаудио за прелюбодеяние, приговаривая его к смерти по формальному признаку, но затем безумно влюбляется в сестру Клаудио, целомудренную и невинную монахиню по имени Изабелла, когда она приходит просить о жизни брата. В Первом Фолио «Мера за меру» была обозначена как комедия и до сих пор классифицируется как таковая. Хотя пьеса имеет общие черты с другими комедиями Шекспира, такие как игра слов, ирония, а также использование маскировки и подмены как сюжетных приемов, в ней также присутствуют трагические элементы, такие как казни и монологи, причём речь Клаудио особенно часто сравнивают с речами трагических героев, например, принца Гамлета. Из-за своего неоднозначного тона пьесу часто относят к так называемым «проблемным пьесам» Шекспира.

Синопсис и темы

Винченцио, герцог Венский, должен покинуть город с дипломатической миссией. Он назначает строгого судью, Анджело, своим заместителем на время своего отсутствия. Следующая сцена открывается сценой, где Лусио и группа солдат перебрасываются шутками на темы религии, проституции и венерических заболеваний, прогуливаясь по венской улице и надеясь вскоре найти работу в случае начала войны с Венгрией. Госпожа Овердон, содержательница близлежащего борделя, вмешивается, чтобы отругать их за легкомысленную болтовню. Она сравнивает их поведение с относительно порядочным Клаудио, который, по её словам, вскоре будет казнен за прелюбодеяние. Один из присутствующих, друг Клаудио, Лусио, человек "фантастический", потрясен этой новостью и спешно уходит. Помпей Бам, служащий госпожи Овердон, входит, когда Лусио уходит, принося еще более тревожные известия: Анджело издал указ о сносе всех борделей в пригороде. Клавдио, в сопровождении надзирателя, проходит мимо Помпея и Овердон, пока они разговаривают, и объясняет Лусио, что с ним произошло. Клавдио был помолвлен со своей возлюбленной Джульеттой, но поскольку они еще не оформили все необходимые юридические формальности, они считались неженатыми, когда Джульетта забеременела от него. Анджело, как временный правитель города, начал строго применять законы, которые Винченцио игнорировал, включая устаревшую правовую норму, предусматривающую смертную казнь за прелюбодеяние. Услышав это, Лусио отправляется навестить сестру Клаудио, послушницу Изабеллу, и просит её ходатайствовать за Клаудио перед Анджело. После рассказа Лусио, Изабелла быстро добивается аудиенции у Анджело и умоляет его о милосердии для Клаудио. В ходе их споров Анджело все сильнее охватывает страсть к Изабелле, и он в конце концов предлагает ей сделку: он пощадит жизнь Клаудио, если Изабелла отдаст ему свою девственность. Изабелла отказывается и угрожает публично разоблачить его похоть, но он указывает на то, что её словам никто не поверит против его репутации. Она уходит навестить своего брата в тюрьму и советует ему приготовиться к смерти. Клавдио отчаянно умоляет Изабеллу спасти ему жизнь, но Изабелла, хотя и разрывается между долгом и любовью, окончательно подтверждает свой отказ, ссылаясь на то, что было бы неправильно пожертвовать своей бессмертной душой (и душой Клаудио, если его мольбы стали причиной её падения) ради спасения преходящей земной жизни Клаудио.

Подлог

В то же время герцог Винченцио не покинул город. Вместо этого он переоделся монахом по имени Лодуик, чтобы тайно наблюдать за делами города и последствиями временного правления Анджело. Под видом монаха он подружился с Изабеллой и вместе с ней разработал два обмана, чтобы помешать злонамеренным замыслам Анджело:

Первый – "постельный обман". Анджело ранее отказался выполнить помолвку с леди Марианой, несмотря на ее любовь к нему, поскольку ее приданое было утеряно в море. Изабелла договаривается с Марианой, а затем сообщает Анджело, что решила уступить ему, при условии, что их встреча состоится в полной темноте и в тишине. Мариана заменяет Изабеллу и вступает с Анджело в половую связь, продолжая верить, что это была Изабелла. В некоторых толкованиях закона это считается завершением их помолвки, а значит, и заключением брака; примечательно, что такое же толкование сделало бы законным и брак Клавдио и Джульетты. После близости с Марианой (считая, что это была Изабелла), Анджело нарушает свое слово. Он отправляет в тюрьму приказ обезглавить Клавдио, что делает необходимым "обман с головой". Герцог пытается организовать казнь другого заключенного, чью голову можно было бы выдать за голову Клавдио. Однако распутный преступник Барнардин отказывается от казни в состоянии опьянения. Вместо этого Анджело отправляют голову пирата Рагозина; Рагозин недавно умер от лихорадки и, к счастью, был внешне похож на Клавдио.

Резолюция

Сюжет достигает кульминации с "возвращением" в Вену самого герцога. Изабелла и Мариана публично просят его о помощи, и он выслушивает их обвинения против Анджело, которые тот ловко отрицает. По мере развития событий, становится ясно, что вину за обвинения, выдвинутые против Анджело, возложат на брата Лодовика. Герцог оставляет Анджело судить дело против Лодовика, возвращаясь в своем переодевании, когда Лодовика вызывают спустя несколько мгновений. Когда Анджело пытается вынести обвинительный приговор Лодовику, герцог раскрывает свою личность, тем самым разоблачая Анджело как лжеца и подтверждая обвинения Изабеллы и Марианы. Он предлагает казнить Анджело, но сначала заставляет его жениться на Мариане, чтобы его состояние перешло к ней в качестве компенсации за утраченное приданое. Мариана умоляет о жизни Анджело, даже призывая на помощь Изабеллу (которая еще не знает, что ее брат Клаудио жив). Герцог притворяется, что не слышит просьб женщин, пока не объявляет, что Клаудио на самом деле не был казнен, после чего уступает. Затем герцог делает Изабелле предложение руки и сердца. Изабелла не отвечает, и ее реакция по-разному интерпретируется в различных постановках: ее молчаливое согласие – наиболее распространенный вариант, и для шекспировской публики это было бы воспринято как недвусмысленное "да", что делало дополнительный диалог излишним. Это одно из "значимых молчаний" пьесы, которое получило широкое толкование в различных адаптациях. Второстепенная сюжетная линия связана с другом Клаудио, Лусио, который постоянно клевещет на герцога перед братом Лодовиком, а в последнем акте – на брата Лодовика перед герцогом, создавая комические ситуации для Винченцио и приводя Лусио к неприятностям, когда выясняется, что герцог и брат Лодовик – одно и то же лицо. Наказанием для Лусио становится принудительный брак с Кейт Кипдаун, проституткой, которую он соблазнил и бросил.

Анализ

Основные темы пьесы включают справедливость, "моральность и милосердие в Вене" и дихотомию между коррупцией и чистотой: "одни возвышаются через грех, а другие падают, будучи добродетельными". Милосердие и добродетель восторжествовали, поскольку пьеса не заканчивается трагически, и в финале проявляются такие добродетели, как сострадание и прощение. Хотя пьеса в целом посвящена справедливости, заключительная сцена показывает, что Шекспир намеревался смягчить строгое правосудие моральным правосудием: ряд персонажей получают понимание и снисхождение вместо сурового наказания, к которому они могли быть приговорены по закону. Появление Винченцио считается одним из первых примеров использования deus ex machina в английской литературе.

Исходные тексты

Пьеса опирается на два различных источника. Оригинал – «История Эпитии», рассказ из «Сто новелл» Чинтио, впервые опубликованный в 1565 году. Шекспиру была известна эта книга, поскольку она содержит первоисточник для «Отелло» Шекспира. Чинтио также опубликовал ту же историю в виде пьесы с некоторыми небольшими отличиями, о которых Шекспир, возможно, и не знал. Оригинальный рассказ – это безоговорочная трагедия, в которой аналог Изабеллы вынужден подчиниться аналогу Анджело, а её брат всё равно погибает. Другим основным источником для пьесы является пространная двухчастная драма Джорджа Уэтстоуна 1578 года «Промос и Кассандра», которая, в свою очередь, восходит к Чинтио. Уэтстоун адаптировал историю Чинтио, добавив комические элементы и интриги с ложем и головой. Ибо как вы судите других, так и вас будут судить, и какой мерой мерите, такой и вам будет отмерено. Евангелие от Матфея, глава 7, стих 2. Питер Мейлаендер утверждал, что «Мера за меру» в значительной степени основана на библейских аллюзиях, фокусируясь на темах греха, воздержания, милосердия и возрождения. Среди подобных сравнений с Евангелиями, Евангелие от Матфея рассматривается как один из источников. В эссе литературного критика Джузеппе Леоне, опубликованном в 2016 году, анализируются параллели между эпизодом предполагаемого обезглавливания Клавдия и обезглавливанием Иоанна Крестителя, описанным в Матфея 14:1–12. В частности, Леоне утверждает, что в трактовке Шекспиром требования палача о голове Клавдия проявляется удовольствие Анджело от своей власти осуществить свою волю и получить удовлетворение от этой власти посредством ощутимого символа: он приказывает принести отрубленную голову «для моего большего удовлетворения». Требование головы Крестителя от Иродиады через её дочь выполняет аналогичную функцию. Публичное обещание Ирода Антипа предоставить дочери Иродиады всё, что она пожелает, обеспечило казнь Крестителя, не требуя демонстрации его останков. По мнению Леоне, просьба его падчерицы: «Дайте мне здесь голову Иоанна Крестителя на блюде» служит той же цели – дать возможность самодовольно торжествовать своей властью над другими. Ни в одном из исходных текстов, Чинтио и Уэтстоуна, ничего подобного нет. В этих произведениях казнённую жертву приказывают доставить сестре, при этом ни один из преступников, Юрист и Промос, не проявляет интереса к получению или осмотру останков. Их удовлетворение исходит исключительно от жестокого обращения с сестрой. Для Леоне это расхождение с литературными предшественниками пьесы и её соответствие тексту Евангелия создаёт весомый аргумент в пользу Евангелия от Матфея как источника.

Дата, текст и авторство

Считается, что «Мера за меру» была написана в 1603 или 1604 году. Пьеса впервые была опубликована в 1623 году в Первом фолио. В своей книге «Шекспир изменил форму, 1606–1623» Гэри Тейлор и Джон Джоуетт утверждают, что сохранившаяся часть текста «Меры» не является оригинальной, а скорее результатом переработки после смерти Шекспира Томасом Миддлтоном. Они приводят стилистические доказательства, указывающие на авторство Миддлтона в некоторых фрагментах, и утверждают, что Миддлтон перенес действие из Италии в Вену. Браунмюллер и Уотсон суммируют аргументы в пользу авторства Миддлтона, полагая, что это следует рассматривать как «интригующую гипотезу, а не полностью доказанную атрибуцию». Дэвид Бевингтон предлагает альтернативную теорию, согласно которой текст может быть стилистически приписан профессиональному писцу Ральфу Крейну, которому обычно приписывают некоторые из наиболее качественных и неизменных текстов в Фолио, например, «Бурю». Обычно принято считать, что искаженное предложение в начале речи герцога (строки 8–9 в большинстве изданий) указывает на утрату строки, возможно, из-за опечатки. Поскольку фолио – единственный источник, восстановить ее невозможно. В конце викторианской эпохи содержание пьесы считалось скандальным, и появление Аделаиды Нилсон в роли Изабеллы в 1870-х годах вызвало возмущение. Оксфордскому драматическому обществу пришлось отредактировать пьесу при постановке в феврале 1906 года.

Уильям Поэл поставил пьесу в 1893 году в театре «Роялти» и в 1908 году в театре «Гейти» в Манчестере, сам исполнив роль Анжело. В соответствии с другими своими постановками елизаветинской эпохи, он использовал нетронутый текст оригинала Шекспира с минимальными изменениями. Использование нелокализованной сцены без декораций и быстрая, музыкальная подача драматической речи установили стандарт скорости и непрерывности, характерные для современных постановок. Работа Поэля также стала первой осознанной попыткой режиссера дать современную психологическую или теологическую интерпретацию персонажей и общего смысла пьесы. Заметные постановки «Меры за меру» в XX веке включают Чарльза ЛОгтона в роли Анжело в театре «Олд Вик» в 1933 году и постановку Питера Брука в 1950 году в театре «Мемориал Шекспира» с Джоном Гилгудом в роли Анжело и Барбарой Джеффорд в роли Изабеллы. В 1957 году Джон Хаусман и Джек Ландау сняли постановку в театре «Феникс» в Нью-Йорке с участием Нины Фоч и Ричарда Уоринг (Джерри Стиллер сыграл небольшую роль Барнардина). В 1962 году Королевская Шекспировская компания поставила спектакль под руководством Джона Блэчли с Мариусом Горингом в роли Анжело и Джуди Денч в роли Изабеллы. Пьеса была поставлена на Бродвее лишь однажды, в 1973 году, также под руководством Хаусмана, с Дэвидом Огденом Стайерсом в роли Винченцио, Кевином Клайном в небольшой роли Фрайра Питера и Патти Лупоне в двух небольших ролях. В 1976 году в постановке Нью-Йоркского Шекспировского фестиваля Сэм Уотерстон играл герцога, Мерил Стрип – Изабеллу, Джон Казале – Анжело, Ленни Бейкер – Лусио, Джеффри Тамбор – Локоть и Джудит Лайт – Франсиску. В апреле 1981 года режиссер Майкл Рудман представил версию с полностью чернокожим актерским составом в Национальном театре Лондона. Рудман возобновил свою концепцию на Нью-Йоркском Шекспировском фестивале в 1993 году, с Кевином Клайном в роли герцога, Андре Браугером в роли Анжело и Лизой Гей Гамильтон в роли Изабеллы. В 2013 году Роберт Фоллс поставил версию, действие которой происходит в Нью-Йорке 1970-х годов, в районе Таймс-сквер до Disney, в театре Гудмана в Чикаго. Эта версия была доступна для просмотра онлайн с 26 апреля по 9 мая 2021 года. В период с 2013 по 2017 год театральная компания «Чек бай Джоул» поставила русскоязычную версию пьесы в сотрудничестве с Театром имени Пушкина в Москве и Барбикан-центром в Лондоне. Постановкой руководил Деклан Доннелан, а дизайн разработал Ник Ормерод. В 2018 году Джози Рурк поставила уникальную постановку с изменением гендерных ролей в театре «Донмар» в Лондоне, в которой Джек Лоуден и Хейли Этвелл попеременно исполняли роли Анжело и Изабеллы.

Кино адаптации

Версия BBC 1979 года, снятая на видеоплёнку и поставленная Десмондом Дэвисом, обычно считается точной экранизацией пьесы. Кейт Неллиган играет Изабеллу, Тим Пигот-Смит – Анджело, а Кеннет Колли – Герцога. Она была показана на PBS в Соединённых Штатах в рамках серии «Телевизионный Шекспир BBC». Телевизионная адаптация 1994 года была перенесена в современность и в главных ролях снялись Том Уилкинсон, Корин Редгрейв и Джульет Обри. В версии 2006 года, снятой Бобом Комаром, действие разворачивается в современной британской армии. В ней снялись Джозефина Роджерс в роли Изабеллы, Дэниел Робертс в роли Анджело и Саймон Филлипс в роли Герцога. Фильм 2015 года «M4M: Measure for Measure» переосмысливает персонажа Изабеллы, изменив её пол с женского на мужской, что делает эту версию первой, в которой присутствуют гомосексуальные взаимодействия. Австралийский полнометражный фильм 2019 года, снятый Полом Ирландом, действие которого происходит в современном Мельбурне.

Радио адаптации

В 2004 году в программе BBC Radio 3 Drama on 3 транслировалась постановка режиссера Клэр Гроув, где Чиветель Эджиофор исполнил роль Герцога, Надин Маршалл – Изабеллы, Антон Лессер – Анджело, Аджоа Андох – Марианы, Джуд Акуудике – Клаудио, Колин Макфарлейн – Провоста, а Клэр Бенедикт – госпожи Овердон. 29 апреля 2018 года в программе BBC Radio 3 Drama on 3 транслировалась новая постановка режиссера Гейнор Макфарлейн, с Полом Хиггинсом в роли Герцога, Николой Фергюсон – Изабеллы, Робертом Джеком – Анджело, Морин Битти – Эскалуса, Финном ден Хертогом – Лусио/Фрота, Майклом Нардоном – Провоста, Мэгги Сервис – Марианы, Оуэном Уайтлоу – Клаудио/Брата Петра, Сэнди Гриерсоном – Помпея и Джорджи Глен – госпожи Овердон/Франциски.

В популярной культуре

Персонаж Марианы вдохновил Теннисона на его стихотворение "Мариана" (1830). Сюжет пьесы был использован Александром Пушкиным в его поэтической сказке "Анжело" (1833). Пушкин начал переводить пьесу Шекспира, но создал, в конечном итоге, недраматический рассказ с некоторыми диалоговыми сценами. В рассказе Джойс Кэрол Оутс "В регионе льда" содержится диалог между Клаудио и его сестрой, а также параллель с той же мольбой, обращенной студентом Алленом Вайнштейном к его учительнице, сестре Айрин. Пьеса Бертольта Брехта "Круглые головы и заостренные головы" изначально была написана как адаптация "Меры за меру". Ранний рассказ Томаса Пинчона "Смертность и милосердие в Вене" получил название из строки этой пьесы и также был ею вдохновлен. В романе Олдоса Хаксли "Безглазый в Газе" мистер Бивис описывает "трепетное тепло", которое он испытывает, слушая, как миссис Фокс читает последнюю сцену "Меры за меру". Название романа Олдоса Хаксли 1948 года "Обезьяна и сущность" происходит из реплики Изабеллы, акт 2, сцена 2: "Его стеклянная сущность, словно разъяренная обезьяна". Роман Лорен Виллиг 2011 года "Два Л" основан на "Мере за меру".