Альберт Уильям Кетельбей: Жизнь и творчество английского композитора

Введение

Английский композитор и пианист (1875–1959)

Альберт Уильям Кетэлби (/k//ə/'t//ɛ//l//b//i/; урождённый Кетэлби; 9 августа 1875 – 26 ноября 1959) — английский композитор, дирижёр и пианист, наиболее известный своими короткими пьесами лёгкой оркестровой музыки. Он родился в Бирмингеме и переехал в Лондон в 1889 году для учёбы в Тринити-колледже музыки. После блестящего окончания колледжа он не пошёл по предсказанному классическому пути, а стал музыкальным руководителем театра «Водовий», прежде чем прославиться как композитор лёгкой музыки и дирижёр собственных произведений. На протяжении многих лет Кетэлби работал с рядом музыкальных издательств, включая Chappell & Co и Columbia Graphophone Company, занимаясь аранжировками для небольших оркестров, что позволило ему научиться писать бегло и популярную музыку. Он также добился значительного успеха, сочиняя музыку к немым фильмам, пока в конце 1920-х годов не появились звуковые фильмы. Ранние работы композитора в традиционном классическом стиле были хорошо приняты, но наибольшую известность ему принесли его пьесы лёгкой оркестровой музыки. Одна из его первых работ в этом жанре, «В монастырском саду» (1915), была продана тиражом более миллиона экземпляров и принесла ему широкую известность; его более поздние музыкальные зарисовки экзотических сцен привлекли внимание публики и обеспечили ему состояние. Такие произведения, как «На персидском рынке» (1920), «В китайском храмовом саду» (1923) и «В мистической земле Египта» (1931), стали бестселлерами как в печати, так и на пластинках; к концу 1920-х годов он стал первым британским композитором-миллионером. Не меньшей популярностью пользовались его произведения, посвящённые британским пейзажам: примерами служат «Кокни-сюита» (1924) с её сценами из лондонской жизни и его торжественная музыка для королевских мероприятий. Его произведения часто записывались в период расцвета, и значительная часть его наследия была переиздана на CD в последние годы. Популярность Кетэлби начала снижаться во время Второй мировой войны, а его оригинальность также уменьшилась; многие его послевоенные работы представляли собой переработки старых произведений, и он всё чаще замечал, что его музыку игнорируют на BBC. В 1949 году он переехал на остров Уайт, где провёл свою пенсию, и умер дома в безвестности. Его творчество было переоценено после его смерти; в опросе 2003 года радиопрограммы BBC «Your Hundred Best Tunes» мелодия «Колокола над лугами» была признана 36-й по популярности мелодией всех времён. В последний вечер сезона 2009 года оркестр исполнил его «В монастырском саду», отмечая пятидесятилетие со дня смерти Кетэлби — впервые его музыка была включена в финальную программу фестиваля.

Albert William Ketèlbey (/k//ə/'/t//ɛ//l//b//i/; born Ketelbey; 9 August 1875 – 26 November 1959) was an English composer, conductor and pianist, best known for his short pieces of light orchestral music. He was born in Birmingham and moved to London in 1889 to study at Trinity College of Music. After a brilliant studentship he did not pursue the classical career predicted for him, becoming musical director of the Vaudeville Theatre before gaining fame as a composer of light music and as a conductor of his own works. For many years Ketèlbey worked for a series of music publishers, including Chappell & Co and the Columbia Graphophone Company, making arrangements for smaller orchestras, a period in which he learned to write fluent and popular music. He also found great success writing music for silent films until the advent of talking films in the late 1920s. The composer's early works in conventional classical style were well received, but it was for his light orchestral pieces that he became best known. One of his earliest works in the genre, In a Monastery Garden (1915), sold over a million copies and brought him to widespread notice; his later musical depictions of exotic scenes caught the public imagination and established his fortune. Such works as In a Persian Market (1920), In a Chinese Temple Garden (1923), and In the Mystic Land of Egypt (1931) became best sellers in print and on records; by the late 1920s he was Britain's first millionaire composer. His celebrations of British scenes were equally popular: examples include Cockney Suite (1924) with its scenes of London life, and his ceremonial music for royal events. His works were frequently recorded during his heyday, and a substantial part of his output has been put on CD in more recent years. Ketèlbey's popularity began to wane during the Second World War and his originality also declined; many of his post war works were re workings of older pieces and he increasingly found his music ignored by the BBC. In 1949 he moved to the Isle of Wight, where he spent his retirement, and he died at home in obscurity. His work has been reappraised since his death; in a 2003 poll by the BBC radio programme Your Hundred Best Tunes, Bells Across the Meadows was voted the 36th most popular tune of all time. On the last night of the 2009 Proms season the orchestra performed his In a Monastery Garden, marking the fiftieth anniversary of Ketèlbey's death—the first time his music had been included in the festival's finale.

Ранняя жизнь и образование, 187595

Альберт Уильям Кетэльби родился 9 августа 1875 года по адресу: улица Альма, 41, район Астон, Бирмингем, Англия. Он был вторым из пяти детей Джорджа Генри, гравера по ювелирным изделиям, и его жены Сары Энн, уроженки Астона. Острое ударение (акцент) в фамилии – изобретение Альберта: при его рождении фамилия писалась без него, и в предыдущих поколениях существовало несколько вариантов написания. Всех детей обучали игре на музыкальных инструментах, а брат Кетэльбея, Гарольд, впоследствии стал известным скрипачом. Альберт проявил природный талант к игре на фортепиано и пению, и впоследствии стал ведущим хористом в церкви Святого Силаса в соседнем Лозеллсе. Его младшая сестра была историком Дорис Кетэльби. В возрасте одиннадцати лет Кетэльби поступил в музыкальную школу Бирмингемского и Мидлендского института (ныне Королевская Бирмингемская консерватория), где его обучал доктор Альфред Галл композиции, а доктор Х. У. Уэринг – гармонии. В тринадцать лет Кетэльби сочинил свое первое серьезное музыкальное произведение – "Сонату для фортепиано".

Ранняя карьера, 18961914

В 1896 году Кетельбей занял пост дирижера в труппе странствующей легкой оперы; его отец, желавший, чтобы сын стал композитором серьезной музыки, неодобрительно отнесся к тому, что он считал несерьезной ролью. После двухлетнего турне Кетельбей был назначен музыкальным директором театра Opera Comique – в 22 года он стал самым молодым театральным дирижером в Лондоне на тот момент. Он переехал в дом на Брутон-стрит, в лондонском районе Мэйфэйр, где написал песню "Blow! Blow! Thou Winter Wind" на слова из пьесы Шекспира "Как вам это понравится". В период с декабря 1898 года по март 1899 года в Opera Comique успешно возобновили музыкальную комедию "Алиса в Стране чудес", и, по словам его биографа Джона Санта, вполне возможно, что Кетельбей написал часть музыки к ней. За этим последовала комическая опера "Хорошее время" (A Good Time), премьера которой состоялась в апреле, и для которой Кетельбей написал музыку и песни. После неблагоприятных рецензий короткий прокат спектакля завершился в мае, и Opera Comique закрылась из-за убытков, вызванных постановкой. Там Кетельбей завязал роман с актрисой и певицей Шарлоттой "Лотти" Зигенберг. Пара поженилась в 1906 году, но у них не было детей. В том же году Кетельбей начал работу по транскрипции в музыкальном издательстве A. Hammond & Co, занимаясь аранжировкой музыки для небольших оркестров. На протяжении всего времени работы в этих компаниях он продолжал сочинять и публиковать собственные произведения, включая музыку для органа, песни, дуэты, фортепианные пьесы и гимны. Он работал в компании Columbia более двадцати лет и достиг должности музыкального директора и консультанта, сотрудничая с ведущими музыкантами в различных музыкальных жанрах; Columbia выпустила более 600 записей под управлением Кетельбея. К 1920 году было продано более миллиона экземпляров его нот. Существуют две различные версии, объясняющие вдохновение для этого произведения: хотя Кетельбей позже утверждал, что написал его для старого друга, он также заявил, что сочинил его после посещения монастыря. Макканна полагает, что уже с первого такта слушатели "скорее ожидали бы такого приема в страстном мире симфонии [Густава] Малера, чем в изящной английской салонной музыке". В 1919 году он написал романтическое произведение "В лунном свете", которое его издатель посчитал "работой поразительной красоты". В следующем году он написал "Wedgwood Blue" и "На персидском рынке"; последний из них стал одним из его самых популярных произведений. Музыковед Джонатан Беллман называет "На персидском рынке" "бессмертным" и описывает его как "сцену-интермеццо для духового или небольшого оркестра; возмутительно вульгарную или восхитительно безвкусную". Произведение не обошлось без критики; композитор и дирижер Николас Слонимский цитирует мнение русского журнала о том, что "сюита имела свое "непорочное зачатие" в империалистической колониальной Англии. Композитор стремится убедить слушателя, что в колониях, где созревают красивые женщины и экзотические фрукты, где нищие и правители дружат, где нет империалистов и недовольных пролетариев, все хорошо". Слонимский цитирует Краснуху, Г. (1931). "Невинная" пропаганда империализма. Российская ассоциация пролетарских музыкантов, что привело к оживленной переписке в журнале в последующие месяцы между композитором и критиком. В 1921 году Кетельбей переехал из своего дома в Сент-Джонс-Вуд, где он жил предыдущие семь лет, во Фрогнал, район Хэмпстеда, на северо-западе Лондона. Он установил в подвале бильярдный стол, который стал его любимым способом расслабиться. В следующем году Кетельбей написал "В китайском храмовом саду", а в 1924 году – "Святилище сердца" и "Конни-сюиту". Последняя из них содержала финал "'Appy 'Ampstead". Через три недели дело закончилось тем, что судья вынес решение против Columbia. Популярность Кетельбея была настолько велика, что к 1924 году его произведения можно было услышать несколько раз в день в ресторанах и кинотеатрах, и в том году чайные магазины Lyons потратили 150 000 фунтов стерлингов на воспроизведение его музыки в своих заведениях. Он продолжил свой успех в 1925 году с "В саду влюбленных" и "В лагере древних британцев", вдохновленный поездкой в лагерь Ворлебери, недалеко от Уэстон-сьюпер-Мэр. Он ежегодно совершал гастроли по Великобритании, дирижируя своей музыкой с муниципальными оркестрами, а также работал с BBC Wireless Orchestra. Его приглашали дирижировать несколькими международными оркестрами, и он провел время в Бельгии, Германии, Франции, Швейцарии и особенно в Нидерландах, где установил прочные отношения с оркестрами Concertgebouw и Kursaal Grand Symphony. Его музыка была популярна на континенте, и его некролог в The Times позже сообщал, что один венский критик считал, что музыка Кетельбея уступает только музыке Иоганна Штрауса и Франца Легара. Сант пишет, что Кетельбей впоследствии стал первым британским композитором-миллионером. В феврале 1930 года он начал серию ежегодных концертов в Kingsway Hall, дирижируя новым произведением "Часы и дрезденские фигурки". В рецензии на концерт 1933 года критик С. Р. Нельсон написал, что "как мастер описательной музыки Кетельбей действительно трудно превзойти. Он обладает счастливой способностью сочетать бесконечно мелодичные темы и умело приглушенное сходство с подлинной атмосферой". Появление звукового кино в 1927 году с фильмом "Певец джаза" и последующий рост этой индустрии оказали серьезное влияние на композиторов и музыкальных издателей, работающих в киноиндустрии, поскольку это предвещало снижение продаж нот. Хотя доходы Кетельбея от этого источника уменьшились, этот период также ознаменовался ростом популярности радио и граммофонов, и его новые композиции имели успех у домашней аудитории. К началу 1930-х годов на BBC Radio было сделано более 1500 трансляций его произведений в год, и более 700 на континентальных радиостанциях, включая еженедельную воскресную программу его музыки, спонсируемую Decca Records на Radio Luxembourg. Для этой программы он написал музыкальную тему "Воскресный полдень", мелодия которой основана на нотах D E C C A. В следующем году Кетельбей написал марш "Увенчанный честью" к серебряному юбилею короля; произведение было исполнено для королевской семьи в Виндзорском замке, прежде чем Кетельбей впервые публично дирижировал им в Kingsway Hall. Произведение было исполнено в тот же год на торжественном параде войск и на благодарственной службе в соборе Святого Павла. Кетельбей продолжал дирижировать во время своих ежегодных туров во время Второй мировой войны, но они проводились в меньшем масштабе из-за ограничений на поездки. Он также продолжал свои ежегодные концерты в Kingsway Hall и представил новый марш "Борьба за свободу", который он написал в знак поддержки речи Уинстона Черчилля "Мы будем сражаться на пляжах". Помимо сочинения и дирижирования, он также служил специальным констеблем во время войны.

In 1896 Ketèlbey took up the post of conductor for a travelling light opera company; his father, who wanted his son to be a composer of serious music, disapproved of what he saw as a lightweight role. After a two year tour Ketèlbey was appointed as musical director of the Opera Comique Theatre—at age 22, the youngest theatrical conductor in London at the time. He moved into a house in Bruton Street, in London's Mayfair, where he wrote the song "Blow! Blow! Thou Winter Wind", to words from Shakespeare's As You Like It. The Opera Comique staged a successful revival of the musical Alice in Wonderland between December 1898 and March 1899, and according to his biographer John Sant, it is possible that Ketèlbey wrote some of the music. This was followed by the comic opera A Good Time from April, for which Ketèlbey wrote the music and songs. Following poor reviews, the short run of the piece ended in May and the Opera Comique closed because of the losses brought about by the production. There, Ketèlbey began a relationship with the actress and singer Charlotte "Lottie" Siegenberg. The couple married in 1906 but the relationship was childless. The same year Ketèlbey began undertaking transcription work at the music publisher A. Hammond & Co, making arrangements of music for smaller orchestras. Throughout the time working for the companies he continued to compose and publish his own work, comprising organ music, songs, duets, piano pieces and anthems. He worked for Columbia for over twenty years and rose to the position of Musical Director and Adviser, working with leading musicians across a range of musical styles; Columbia released more than 600 recordings with Ketèlbey conducting. by 1920 over a million copies of the sheet music had been sold. There are two competing stories detailing the inspiration behind the piece: although Ketèlbey later said that he wrote the work for an old friend, he also stated that he composed it after visiting a monastery. while McCanna opines that from the first bar, listeners " might sooner expect such a device in the impassioned world of a [Gustav] Mahler symphony than in a genteel English salon piece".|group=n Except for a brief interval in 1926 when he resigned over a dispute about the allocation of funds to its members, he remained a lifelong member. In 1919 he composed the romantic work In the Moonlight, which his publisher considered to be "a work of striking beauty". In the following year he wrote Wedgwood Blue—a gavotte—and In a Persian Market; the latter became one of his more popular works. The musicologist Jonathan Bellman, calling In a Persian Market "immortal", describes it as "an 'intermezzo scene' for band or small orchestra; reprehensibly demeaning or delightfully tacky". The work was not without its critics; the composer and conductor Nicolas Slonimsky quotes the view of a Russian journal that "the suite had its 'immaculate conception' in imperialistic colonial England. The composer's intention is to convince the listener that all's well in the colonies where beautiful women and exotic fruits mature together, where beggars and rulers are friends, where there are no imperialists, no restive proletarians. "refn|Slonimsky quotes from Krasnukha, G (1931). "Innocent" Propaganda of Imperialism. Russian Association of Proletarian Musicians. which led to heated correspondence in the journal over the following months between the composer and the critic. In 1921 Ketèlbey moved from his home in St John's Wood, where he had been living for the previous seven years, to Frognal, an area of Hampstead, north west London. He installed a billiards table in the basement, which became his favoured form of relaxation. In the following year Ketèlbey wrote In a Chinese Temple Garden, followed in 1924 by Sanctuary of the Heart and Cockney Suite. The last of these contained the finale "'Appy 'Ampstead", After three weeks the case ended with the judge finding against Columbia. Such was Ketèlbey's popularity that by 1924 his works could be heard several times a day in restaurants and cinemas, and in that year the Lyons tea shops spent £150,000 on playing his music in their outlets. He continued to build on his success in 1925 with In a Lovers' Garden and In the Camp of the Ancient Britons—inspired by a trip he took to Worlebury Camp, near Weston super Mare. He undertook annual tours of Britain, conducting his music with municipal orchestras, and also worked with the BBC Wireless Orchestra. He was invited to conduct several international orchestras, and spent time in Belgium, Germany, France, Switzerland and particularly in the Netherlands, where he built a strong relationship with the Concertgebouw and Kursaal Grand Symphony orchestras. His music was popular on the continent and his obituarist in The Times later reported that one Viennese critic considered that Ketèlbey's music was behind only that of Johann Strauss and Franz Lehár. Sant writes that Ketèlbey subsequently became Britain's first millionaire composer. In February 1930 he began what became an annual series of concerts at the Kingsway Hall, conducting a new work, The Clock and the Dresden Figures. In a review of the 1933 concert, the critic S. R. Nelson wrote that "as a descriptive writer Ketèlbey really does take some beating. He has the happy knack of combining infinitely melodious themes and the cleverly diluted likeness of the authentic atmosphere." The introduction of talking films in 1927 with The Jazz Singer and the subsequent growth of the medium had a serious impact on composers and music publishers involved in the film industry as it heralded a decline in the sales of sheet music. Although Ketèlbey's income from this source declined, the period was also marked by a rise in the popularity of the radio and gramophones and his new compositions were successful with audiences at home. By the early 1930s over 1,500 broadcasts of his work were made on BBC Radio in a year, and more than 700 on continental radio stations, including a weekly Sunday programme of his music, sponsored by Decca Records on Radio Luxembourg. For this programme he wrote the theme music, "Sunday Afternoon Reverie", with the melody based on the musical notes D E C C A. In the following year Ketèlbey wrote the march With Honour Crowned for the King's silver jubilee; the work was played for the royal family at Windsor Castle before Ketèlbey conducted its first public performance at Kingsway Hall. The work was played at that year's Trooping the Colour and at the Jubilee Thanksgiving Service at St Paul's Cathedral. Ketèlbey continued to conduct on his annual tours during the Second World War, but these were on a smaller scale because of travel restrictions. He also continued with his annual concerts at Kingsway Hall, and introduced a new march, Fighting for Freedom, which he had written in a supportive response to Winston Churchill's "We shall fight on the beaches" speech. Apart from composing and conducting, he also acted as a Special Constable during the war.

Послевоенные годы; отставка и смерть, 194659

Зима 1946–47 годов была суровой, и в феврале из-за морозов лопнул водопровод у дома Кетэльби в Хэмпстеде. Его дом частично затопило, он потерял большую часть своей переписки, рукописей и бумаг, а сам он и его жена заболели пневмонией. Пару доставили в дом престарелых в Риджентс-парке, где Лотти умерла через два дня. Он продал дом и временно переехал в отель Hendon Hall Hotel, где у него случился нервный срыв. Остаток года он провел, переезжая из отеля в отель на юге Англии; в Борнмуте он завязал отношения с Мейбл Мод Притчетт, управляющей отелем, и пара поженилась в октябре следующего года. В 1949 году Кетэльбей и его новая жена переехали на остров Уайт и приобрели Rookstone, Egypt Hill, в Коузе, где он частично вышел на пенсию, хотя продолжал иногда сочинять. Вкусы в популярной музыке изменились во время и после Второй мировой войны, и его музыка утратила популярность; его доход в 1940 году составлял 3493 фунта стерлингов, а в 1950 году упал до 2906 фунтов стерлингов — особенно резкое снижение, если учитывать военную инфляцию. Макканна пишет, что, за исключением заказа на Национальный конкурс духовых оркестров в 1945 году, Кетэльбей после войны ничего заметного не создал. Будучи студентом, Кетэльбей сочинил каденцию к первой части Первого фортепианного концерта Бетховена, которая в исполнении в 1890 году была оценена как «умная и эффективная». Для камерного репертуара Кетэльбей сочинил струнный квартет (ок. 1896) и квинтет для фортепиано и духовых инструментов (1896), удостоенные премии Коста и золотой медали колледжа. Его Романс для скрипки и фортепиано 1894 года был назван «очаровательным и музыкальным произведением». Среди его ранних работ — хоровые произведения, включая гимны «Каждый добрый дар», «Се, на горах» и «Будьте сильны, все люди» (все 1896). После этих работ он профессионально переключился на дирижирование легкой оперой, и серьезная музыка стала скорее исключением, чем правилом в его творчестве. Более серьезная музыка композитора не пользовалась широким признанием у его соотечественников. В профиле, опубликованном в 1928 году в журнале The British Musician, отмечалось: «Нет необходимости объяснять, почему его серьезная музыка, написанная тридцать лет назад или столь же недавно, в 1927 году, не завоевала популярность, скажем, танцев Эдварда Германа: это приятная музыка, искусно оркестрованная; но она не столь увлекательна, как та, от которой она происходит — музыка венских композиторов танцевальной музыки, Делиба и Гуно и подобных им». Рецензент добавил: «Произведения Альберта Кетэльбея в стиле «Монастырского сада» — лучшие из всего, что когда-либо было написано кем-либо в этой стране, и они представляют собой то, для чего он родился».

The winter of 1946–47 was harsh, and in February the sub zero temperatures burst the water main outside Ketèlbey's Hampstead home. With his house partially flooded, he lost most of his correspondence, manuscripts and papers, and he and his wife both contracted pneumonia. The couple were taken to the Regent's Park Nursing Home, where Lottie died two days later. He sold his house and moved temporarily to the Hendon Hall Hotel, where he had a nervous breakdown. He spent the remainder of the year staying in hotels in southern England; in Bournemouth he began a relationship with Mabel Maud Pritchett, a hotel manageress, and the couple married in October in the following year. In 1949 Ketèlbey and his new wife moved to the Isle of Wight, and purchased Rookstone, Egypt Hill, in Cowes, where he partly retired, although he composed occasionally. Tastes in popular music had changed during and after the Second World War and his music declined in popularity; his income in 1940 had been £3,493, which dropped to £2,906 in 1950—a particularly steep drop when wartime inflation is considered. McCanna writes that apart from a commission for the National Brass Band competition in 1945, Ketèlbey produced nothing memorable after the war, As a student, Ketèlbey composed a cadenza for the first movement of Beethoven's First Piano Concerto, judged "clever and effective" in performance in 1890. For the chamber repertoire, Ketèlbey composed a string quartet (c. 1896) and a quintet for piano and wind (1896) which won the Costa Prize and the College Gold Medal. His 1894 Romance for violin and piano was praised as "a charming, musicianly work". His other early works include choral pieces, including the anthems "Every good Gift"; "Behold upon the mountains", and "Be strong, all ye people" (all 1896). After these works he moved professionally into conducting light opera, and serious music became the exception rather than the rule in his compositions. The composer's more avowedly serious music was less widely esteemed by his compatriots. In a 1928 profile the magazine The British Musician commented, "There is no need to explain here why his serious music, whether written thirty years ago or as recently as 1927 has not won the popularity of, say, Edward German's dances: it is pleasant music, delightfully scored; but it is not so fascinating as that from which it derives—the music of the Viennese writers of dance music, of Delibes and Gounod and the like." The reviewer added, "Albert Ketèlbey's works of the Monastery Garden type are by far the best that anyone in this country has written, and they represent the end to which he was born."

Легкая оркестровая

Кетэльбей, умело игравший на виолончели, кларнете, гобое и валторне, был талантливым оркестратором. В начальной части Кетельбей создает восточную атмосферу, используя характерные мелодические интервалы A–B–E. В двух местах партитуры оркестрантам предписывается петь – нисходящий мотив изображает нищих, просящих милостыню (бакшиш). Кетельбей стремился повторить экзотику «На персидском рынке» в ряде более поздних произведений. Среди них – «В китайском храмовом саду» (1923), описанный как «восточная фантазия», с эпизодами, изображающими священное заклинание, двух влюбленных, свадебный кортеж, уличную драку и восстановление спокойствия благодаря ударам храмового гонга. Другой пример – «В мистической земле Египта» (1931), который, подобно своему персидскому предшественнику, начинается с энергичной маршевой темы, за которой следует широкая романтическая мелодия. Композитор вновь использует необычные музыкальные приемы для создания колорита – в данном случае хроматическую гамму, которая при каждом появлении опускается, пока не инвертируется в заключительных тактах. К легким оркестровым произведениям Кетэльбея, проникнутым чисто британским духом, относится «Колокола над лугами» (1921), вызывающее, по словам Макдональда, образ «поросших розами соломенных коттеджей, стоящих среди садов, полных наперстянок, с тихим ручьем, журчащим по деревенской тропинке, и мирно пасущимися коровами на дальних пастбищах». В произведении Кетэльбей последовательно изображает королевскую процессию из Букингемского дворца в Вестминстерский дворец; паб в Ист-Энде, с главной темой, основанной на кокнейской песенке «Полпинты мягкого и биттера»; вальс в танцевальном зале; мрачный вид на Кенотаф в Уайтхолле; и в финале – «Счастливый Хэмпстед» («’Appy ’Ampstead»), картину ярмарки в день летнего банковского отдыха на Хэмпстед-Хит.

Инструментальные работы

Помимо аранжировок для сольных инструментов из его популярных оркестровых произведений, Кетельбей написал ряд произведений для органа и фортепиано. Некоторые из наиболее серьезных из них были опубликованы под псевдонимом "Водоринский". К органным произведениям относятся "Pastorale" и "Rêverie dramatique", оба написанные примерно в 1911 году.

Песни

На протяжении всей своей карьеры Кетельбей сочинял песни, сам написав слова для большинства из них, созданных после 1913 года. Его первая, неопубликованная песня "Be Still, Sad Heart" датируется 1892 годом, а в течение остального десятилетия 1890-х он писал песни для детей, а также сентиментальные баллады, такие как "Believe Me True" (1897), для более взрослой аудитории. Слова ко многим из них принадлежали Флоренс Хоаре, которая также писала английские тексты для песен Чайковского, Гуно и Брамса. Среди популярных баллад Кетельбея – "Пробуждение сердца" (1907), "Мое сердце – мечта" (1909), "Я любил тебя больше, чем знал" (1912), "Мое сердце все еще хранит память о тебе" (1913), "Простишь ли ты?" (1924) и "Песня ко дню рождения" (1933). Он сочинил патриотические песни для использования в трех войнах: "В конце концов, в английском есть что-то особенное" (1899, во время Англо-бурской войны), "Зов труб Родины" (1914, для Первой мировой войны) и "Борьба за свободу" (1941, во время Второй мировой войны). Его единственная музыкальная обработка Шекспира, "Ветр зимний, дуй!" (1898, переработанная в 1951), была написана как музыкальное сопровождение к спектаклю "Как вам это понравится". Серж Генсбур использовал тему из "In a Persian Market" для своей песни "My Lady Héroïne" 1977 года. Демпси, в своей статье 2001 года, полагал, что "позднеромантические миниатюры" Кетельбея заслуживают переосмысления. Тим Пейдж, музыкальный критик The Washington Post, считает, что творчество Кетельбея выражает "изысканный, ароматный, аристократичный ориентализм, который находит выражение в миниатюрах"; он добавляет, что "вся музыка Кетельбея довольно своеобразна – глубоко заимствована, но при этом безошибочно личная, аккуратна по форме, но грандиозна в исполнении, дружелюбна и часто трогательна, несмотря на свою откровенную сентиментальность".