Введение
Художественная колония, основанная в Таосе, Нью-Мексико, США.
Таосская художественная колония была основана в Таосе, Нью-Мексико, художниками, привлеченными культурой Таосского пуэбло и севера Нью-Мексико. История испанского ремесла в изготовлении мебели, изделий из олова и других видах искусства также способствовала формированию многокультурной художественной традиции в этом регионе. Посещение Таоса Бертом Гиром Филлипсом и Эрнестом Л. Блюменшайном в 1898 году стало одним из первых шагов к созданию Таосской художественной колонии и Таосского общества художников. Помимо общества, Мэйбл Додж Лухан сыграла ключевую роль в популяризации Таоса среди художников и писателей своего круга. В начале XX века современные художники наполнили этот район новой художественной энергией, а в 1950-х годах их сменили художники-абстракционисты. Сегодня в Таосе насчитывается более 80 галерей и три музея. Существует ряд организаций, поддерживающих и продвигающих работы художников в Таос-Пуэбло и в окрестностях Таоса.
Таосский городок
Расположенный в долине притока реки Рио-Гранде, Таос-Пуэбло является самым северным из пуэбло штата Нью-Мексико. Индейцы Таос живут здесь почти тысячелетие. По оценкам, строительство пуэбло велось между 1000 и 1450 годами нашей эры, с последующими расширениями. Таос-Пуэбло считается старейшим постоянно населённым поселением в Соединённых Штатах. Пуэбло, достигающее в некоторых местах пяти этажей, представляет собой комплекс из множества отдельных домов с общими стенами. В общине Таос-Пуэбло проживает более 1900 человек. Некоторые из них имеют современные дома рядом со своими полями и возвращаются в пуэбло на время холодной погоды. Около 150 человек живут в пуэбло круглый год. В 1992 году Таос-Пуэбло был включён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО как один из наиболее значимых исторических и культурных памятников в мире, наряду с такими объектами, как Тадж-Махал, Великие пирамиды и Большой каньон в Соединённых Штатах.
Латиноамериканские произведения искусства
В конце 18 и начале 19 веков доставка мебели в Нью-Мексико была очень дорогой. Испанские плотники с большим мастерством изготавливали кахасы (сундуки для хранения), харинеросы (зерновые сундуки), трастеросы (кухонные шкафы) и другую мебель. Изделия обычно отличались резьбой и яркой росписью. Также делали изделия из луженого железа из материалов, привезенных из Мексики, а иногда и по дороге Санта-Фе. Однако значительный рост производства изделий из луженого железа произошел после открытия железной дороги. Первоначально большинство изделий из луженого железа представляли собой религиозные и обрядовые предметы. К началу 20-го века мастера по луженому железу стали создавать бра, фонари и шкатулки для мелочей.
Таосское общество художников
Берт Гир Филлипс и Эрнест Л. Блюменшайн приехали в Таос, штат Нью-Мексико, в составе тура по западным Соединенным Штатам, но, увидев Таос, решили остаться. Статья с рисунками Блюменшайна о церемонии в Таос-Пуэбло была опубликована в Harper's Weekly от 30 апреля 1898 года. В течение нескольких лет к ним в Таосе присоединились другие художники, родившиеся в Америке и Европе: Джозеф Генри Шарп, У. Герберт Дантон, Э. Ирвинг Коуз и Оскар Э. Бернингхаус. Эти шестеро художников стали учредителями Таосского общества художников. Работы Таосского общества художников ознаменовали начало Таосской художественной колонии – новаторского объединения художников, получивших европейское образование, которые собрались вокруг живописного Таосского пуэбло на юго-западе Соединенных Штатов. Основатели способствовали формированию значительной школы американской живописи. В отличие от других "школ" или стилей, появившихся на рубеже XIX и XX веков в Соединенных Штатах, ранние художники Таосской колонии не были объединены единым манифестом или эстетическим принципом, но в равной степени привлекались поразительной и, в то время, незнакомой обстановкой.
Мэйбл Додж Лухан
Многие художники были привлечены в Таос благодаря Мейбл Додж Лухан, состоятельной наследнице из Буффало, штат Нью-Йорк, которая прежде чем обосноваться в Таосе в 1917 году, руководила известным художественным салоном во Флоренции, Италия, и Манхэттене, штат Нью-Йорк. После развода со своими супругами Мейбл Додж вышла замуж за коренного жителя Пуэбло, Антонио Лухана, и построила дом. Она писала свою фамилию в браке как "Лухан", поскольку её друзьям было легче её произносить.
Эндрю Дасбург
Родившийся в Париже Эндрю Дасбург (1887–1979) был одним из первых друзей Лухана, посетивших Таос и оставшихся там. Он впервые приехал в Таос в 1918 году, а в 1921 году переехал в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, где начал использовать характерные для Нью-Мексико строгие традиционные формы в своих кубистских работах. В Таосе Дасбург стал наставником группы художников, известных как "Таосские модернисты".
Д. Х. Лоуренс
Вдохновлённый этой местностью и художниками, Д. Х. Лоуренс (1885–1930) писал картины, находясь в Таосе, подписывая их как "Лоренцо". Девять его работ выставлены в отеле La Fonda на площади Таос.
Джорджия О'Кифф
Друг Д. Х. Лоуренса, Джорджия О’Кифф (1887–1986) начала проводить летние месяцы с Лоуренсами, начиная с 1930 года. Вдохновение, которое исходило от О’Кифф, помогло Лоуренсу открыть в себе талант к живописи. Она создавала культовые, яркие картины цветов и костей, которые собирала во время прогулок по пустыне. В 1940 году она приобрела свой первый дом в Нью-Мексико. Её муж, Альфред Стиглиц, предпочитая оставаться в Нью-Йорке, поэтому О’Кифф проводила с ним большую часть времени. После его смерти в 1946 году О’Кифф окончательно переехала в свой дом в Нью-Мексико, в местности, известной как Ранчо-Призраков, а позднее построила дом в Абикиу, Нью-Мексико.
Николай Фечин
Как и Лоуренс, русский художник Николай Фечин (1881–1955) страдал туберкулезом и обнаружил, что Таос помогает ему поддерживать здоровье. В 1927 году Фечин переехал в Таос с женой и дочерью. Поначалу они жили у Лухан, но вскоре приобрели дом из глины, который был отреставрирован и превращен в красивое, необычное жилище с русской резьбой по дереву. Художественный музей Таос расположен в доме Фечина. Майнард Диксон (1875–1946), художник, родившийся в Калифорнии и специализировавшийся на изображении пейзажей, людей и архитектуры юго-запада, неоднократно посещал и жил в Нью-Мексико и Таосе, впервые приехав в 1900 году с писателем Чарльзом Ламмисом, а затем в 1931 году в Таос с женой, фотографом Доротеей Ланге. Во время этих визитов и пребываний он создал десятки рисунков и картин, но отказался вступить в Таосское общество художников, куда его пригласил Эрнест Блюменшайн. Ребекка Солсбери Джеймс (1891–1968) была в основном самоучкой, хотя после переезда в Таос на нее повлияла ее подруга Джорджия О’Кифф. Она наиболее известна своими работами с обратной живописью по стеклу, а также работала маслом, пастелью и в жанре испанского народного искусства – вышивкой колча. Орей Майерс, художник из Таоса, – сын Ральфа Майерса, который был художником, писателем и торговцем, дружившим с членами Таосского общества художников, такими как Джозеф Генри Шарп и В. Герберт Дантон. Он также был знаком с Леоном Гаспардом, Николаем Фечиным, Дороти Бретт и Джорджией О’Кифф. В детстве Ральф Майерс познакомился с художниками, которые часто посещали его родителей. Майерс выработал свой собственный уникальный стиль, находясь под влиянием ранних художников Таоса.
Современные Таосцы
В 1940-х годах в Таос приехала группа художников, некоторые из которых изучали современное европейское и американское модернистское искусство по программе помощи ветеранам войны. Прибыв из таких центров абстрактной живописи, как Нью-Йорк и Сан-Франциско, возникших после Второй мировой войны, они превратили Таос в центр современного искусства. Эти художники стали известны как «Таосские модернисты» и включали Томаса Бенримо, Эмиля Бисттрама, Эдварда Корбетта, Джозефа Гласко, Р. С. Эллиса, Клиффа Гармона, Джанет Липпинкотт, Уорда Локвуда, Луиса Леона Рибака, Беатрис Мандельман, Агнес Мартин, Роберта Рэя, Эрла Стро и Клэя Спона. Среди других художников, посещавших Таос, были Ричард Дибенкорн, Марк Ротко, Ад Рейнхардт, Клайффорд Стил и Моррис Грейвс. Эндрю Дасбург уже обосновался в Таосе и был наставником для многих новых художников, а его собственные работы также развивались в направлении абстрактного экспрессионизма. Подобно предшественникам, они изображали красочный ландшафт Новой Мексики и испытывали влияние местной культуры, в частности, «ощущения вневременности, присущего культуре пуэбло, и глубокой связи с землей, которую они наблюдали в повседневной жизни коренных американцев и испаноязычного населения, что вдохновляло их на эксперименты и новаторство в собственном творчестве». Вместо реалистичного изображения людей и пейзажей они стремились передать истинный смысл своих объектов. Р. С. Горман (1931–2005) был художником народа навахо, получившим международное признание и иногда называемым «Пикассо» американского индейского искусства. Тем не менее, его не приняли все члены художественной колонии Таоса. В 1968 году Горман открыл «Галерею Навахо» на исторической улице Леду, первую художественную галерею в США, принадлежащую представителю коренных народов. В ней была представлена большая коллекция его работ и произведений некоторых местных художников Таоса. Горман был коллекционером произведений искусства, в том числе работ европейских мастеров Пикассо и Шагала, а также местных художников, таких как Билл Рэйн, работы которого Горман считал своими любимыми среди всех художников колонии. Билл Рэйн (1927–2005) был художником и владельцем галереи в Таосе. Его историческая галерея в Таосе поддерживается его вдовой, Джудит Рэйн. Билл Рэйн родился в Орегоне, вырос в Айдахо и изучал искусство и литературу в Государственном университете Сан-Франциско и Калифорнийском университете в Беркли. Рэйн жил и работал в районе залива Сан-Франциско, пока не переехал в Таос, где и прожил до своей смерти в 2005 году.
Таосская художественная ассоциация
В 1950-х годах группа художников из Таоса решила создать Таосскую ассоциацию художников (ТАА). Они приобрели поместье Манби и превратили особняк в художественные галереи, а в саду организовали открытый общественный театр. В 2000 году Таосская ассоциация художников (ТАА) была преобразована в Таосский центр искусств (TCA). Это старейшая некоммерческая организация в области искусства в штате Нью-Мексико.
Организация художников Таоса
Taos Artist Organization — это объединение более чем 140 художников, проживающих в Таосе и работающих в разнообразных видах искусства.
Ассоциация галерей Таос
В Таосе более 80 частных художественных галерей.
Художники из Таос-Пуэбло
Современные художники Таос-Пуэбло, коренные жители, создают изделия ручной работы, используя методы, передаваемые из поколения в поколение семейными мастерами. Современная интерпретация традиционного искусства находит отражение в их скульптуре, живописи и ювелирных изделиях. На протяжении веков гончары Таос-Пуэбло изготавливают керамику из слюдяной глины; сейчас эта керамика отличается высокой степенью полировки. Также в пуэбло производят мокасины из выделанной оленьей кожи и барабаны.
Художественный музей Харвуд
В музее искусств Харвуда в Таосе насчитывается более 1700 произведений искусства и 17 000 фотографических изображений в постоянной коллекции. Коллекция работ, охватывающая период с XIX века по настоящее время, отражает многокультурное наследие и влияние художественного сообщества Таоса. В нее входят следующие категории: искусство испаноязычных художников, работы членов Таосского общества художников, произведения таосских модернистов, современное искусство, а также гравюры, рисунки и фотографии.
Музей Милисент Роджерс
Музей Милисент Роджерс – это собрание предметов культуры индейцев юго-запада. Милисент Роджерс сыграла ключевую роль в популяризации культуры коренных американцев. В коллекцию входят тканые изделия, качины, керамика, корзины, изделия из луженого железа и современное искусство. В начале 1980-х годов музей представил работы представителей латиноамериканского художественного движения, став первой крупной культурной организацией в Нью-Мексико, сделавшей это. Мать Милисент, Мэри Б. Роджерс, была главным спонсором многих работ индейцев Пуэбло. В коллекцию музея входят картины художников Альберта Лукинга Элка (Мартинеса), Альберта Лухана, Хуана Мирабала, Хуанито Конча и произведения других художников Пуэбло.
Художественный музей Таос
Музей искусств Таоса в Доме Фечина располагает коллекцией, включающей работы как полноправных, так и ассоциированных членов Таосского общества художников, представителей таосского модернизма, Николая Фечина и других художников Таоса. Музей размещается в бывшем доме и студии Фечина. В студии Фечина проходят выставки современных художников, работающих в Таосе, а во временных экспозициях исторического дома представлены художники из богатого творческого прошлого этого региона.