Введение
Американский композитор (1854–1931)
Джордж Уайтфилд Чадвик (13 ноября 1854 – 4 апреля 1931) – американский композитор. Вместе с Джоном Ноулзом Пейном, Горацио Паркером, Эми Бич, Артуром Футом и Эдвардом Макдауэллом он являлся одним из ведущих представителей так называемой Второй новой английской школы американских композиторов конца XIX века – поколения, предшествовавшего Чарльзу Айвзу. На творчество Чадвика оказало влияние направление реализма в искусстве, характеризующееся правдивым изображением жизни людей. В его произведения входят несколько опер, три симфонии, пять струнных квартетов, симфонические поэмы, музыка к драматическим постановкам, песни и хоровые гимны. Наряду с группой других композиторов, известных как «Бостонская шестёрка», Чадвик был одним из создателей первого значительного корпуса концертной музыки, написанной американскими композиторами.
Ранние годы
Родившийся в сельской местности Лоуэлла, штат Массачусетс, Чедвик получил первые уроки музыки благодаря занятиям на органе со старшим братом, Фитцем Генри. Он рано проявил независимый и самостоятельный характер. Покинув школу в 1871 году, Чедвик некоторое время помогал отцу в страховом деле. Этот опыт дал ему возможность путешествовать в Бостон и другие города, где он посещал концерты и культурные мероприятия, что, возможно, и заложило основу его пожизненного интереса к искусству.
Студенческие дни
Чедвик поступил в Консерваторию Новой Англии (NEC) в 1872 году в качестве «специального студента», чтобы иметь возможность заниматься с преподавателями, не выполняя строгих требований для поступления или получения степени. Однако он серьезно отнесся к учебе и воспользовался всеми возможностями, которые предлагала NEC. Чедвик изучал орган у Джорджа Э. Уайтинга (1840–1923), фортепиано у Карлайла Петерсилии (1844–1903) и теорию у Стивена А. Эмери (1841–1891), каждый из которых пользовался большим уважением в музыкальной среде Бостона. Он также занимался с Юджином Тейером. В 1876 году Чедвик принял должность преподавателя в музыкальной программе Оливетского колледжа и зарекомендовал себя как ценный преподаватель и администратор. Находясь в Оливете, Чедвик основал Национальную ассоциацию учителей музыки. Первые свидетельства его интереса к композиции появились в это время, с исполнения его Канона ми-бемоль мажор 6 ноября 1876 года. Понимая, что его музыкальная карьера в США будет ограничена без дальнейшего обучения в Европе, в 1877 году Чедвик отправился в Германию, как и многие другие композиторы его поколения. Он учился в Лейпциге в Королевской консерватории музыки у Карла Рейнеке (1824–1910) и Соломона Джадассона (1830–1902). Наиболее значительные композиции Чедвика, созданные в период обучения, включают два струнных квартета (№ 1, 1877–1878, № 2, премьера 1879) и концертную увертюру «Рип Ван Винкль». Они помогли укрепить его положение как перспективного молодого американского композитора среди его немецких современников, которые дали его работам благоприятные отзывы. После двух лет пребывания в Лейпциге Чедвик путешествовал по Европе с группой художников, называвших себя «Duveneck Boys». Возглавлял их молодой и харизматичный Фрэнк Дювенек, известный своими портретами в стиле Веласкеса. Группа базировалась в Мюнхене, который в то время был крупным культурным центром, уступавшим лишь Парижу. Чедвик также побывал с группой во Франции, где его очаровал французский образ жизни и оказал влияние зарождающееся импрессионистское движение. Чедвик возобновил свои композиционные занятия с Йозефом Райнбергером (1839–1901) в Высшей школе музыки в Мюнхене. Райнбергер был известен как опытный музыкальный мастер, сочетавший полифонию с творчеством и ясностью. Таким образом, Чедвик извлек пользу из обширных знаний Райнбергера о классической музыке, как инструментальной, так и хоровой.
Возвращение в Бостон
Чедвик вернулся в Бостон в марте 1880 года и вскоре начал строить карьеру в США. Он открыл учебную студию и организовал два представления пьесы «Рип Ван Винкль». Чедвик завершил свою Первую симфонию, которая, хотя и не отличалась особым вдохновением, стала значительным ранним вкладом американского композитора. Помимо композиторской деятельности, Чедвик был виртуозом-орга́нистом и увлечённым дирижёром. Он занимал должность музыкального директора Фестиваля в Спрингфилде с 1890 по 1899 год и Музыкального фестиваля в Ворчестере с 1899 по 1901 год. В 1897 году Чедвик был назначен директором Консерватории Новой Англии. Известный в бостонских художественных кругах как талантливый, обаятельный и энергичный, он сыграл ключевую роль в преобразовании Консерватории в авторитетное музыкальное учебное заведение. Чедвик внедрил принципы, схожие с теми, что применялись в немецких консерваториях, с которыми он был знаком. Он создал разнообразные исполнительские ансамбли и увеличил количество обязательных курсов по теории музыки и истории. Он приглашал членов Бостонского симфонического оркестра в качестве частных преподавателей для студентов, а сам был вдохновляющим учителем. Его ученики описывали его как «требовательного, но справедливого и остроумного». Среди его учеников были Горацио Паркер, Уильям Грант Стилл, Артур Уайтинг, Уоллес Гудрич, Фредерик С. Конверс, Флоренс Прайс, Генри Хэдли.
Участие в братстве Phi Mu Alpha Sinfonia
Он оказал определенное влияние на основание музыкального братства Phi Mu Alpha Sinfonia, которое было учреждено в консерватории осенью 1898 года, главным образом благодаря рекомендации названия "Sinfonia" по аналогии со студенческой организацией, в которой он состоял в Лейпциге. Он был удостоен звания почетного члена Альфа-главы при консерватории, а позднее, в 1909 году, стал национальным почетным членом Братства.
Музыка
Чедвик сочинял практически во всех жанрах, включая оперу, камерную музыку, хоровые произведения и песни, хотя особенно тяготел к оркестровой музыке. Его творчество можно разделить на четыре стилевых периода: (1) Период формирования, 1879–1894; (2) Период американизма и модернизма, 1895–1909; (3) Драматический период, 1910–1918; и (4) Период размышлений, 1919–1931.
Период американизма и модернизма (1895-1909)
Здесь Чедвик более уверенно заявляет о своем музыкальном стиле, чем прежде, как, например, в концертной увертюре "Адонис". В ней сочетаются несколько частей, приглушенные струнные и арфы для создания неземного звучания, нетрадиционные ритмы и эпизодический хроматизм. Критик Уильям Фостер Апторп отметил: «Это самое современное по духу произведение из всего, что мне известно, написанное им. Он отошел от классических канонов. Сам характер тематического материала в "Адонисе" современен, резко контрастируя с классической сдержанностью, проявленной в увертюре "Мельпомена"; выражение более открытое, более искренне эмоциональное и драматичное». Во время Первой мировой войны он написал ряд патриотических песен, в том числе "These to the Front", "The Fighting Men" и, пожалуй, самую известную – "Land of Our Hearts", впервые прозвучавшую на Норфолкском фестивале в июне 1918 года, с плавным слоговым положением стихотворения Джона Холла Инграма.
Размышления (19191931)
К этому времени Чедвик стал уважаемым пожилым музыкантом, утратившим прежний энергичный творческий запал. Юбилейная увертюра, написанная к 25-летию его руководства Консерваторией Новой Англии, считалась "научной", но при этом теплой и дружелюбной. В эти годы его продуктивность значительно снизилась, и он все больше занимался административной работой и светской жизнью в бостонской элите. Он оставался авторитетным до самой смерти в 1931 году, после чего его произведения были в значительной степени забыты, однако продолжали рассматриваться как значительный вклад в американский музыкальный репертуар.
Теория музыки
В 1897 году Чедвик опубликовал «Гармонию», учебник по теории музыки. В этой работе Чедвик впервые объединил римский цифрованный анализ Готфрида Вебера со старинными символами басовой цифровки, чтобы создать «абсолютную» систему, которая отображает корень аккорда и его обращение в одном символе (например, V7, I6).