Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Этьен Пьер Теодор Руссо (15 апреля 1812 года – 22 декабря 1867 года) — французский живописец, представитель барбизонской школы живописи.
French painter
Étienne Pierre Théodore Rousseau (April 15, 1812December 22, 1867) was a French painter of the Barbizon school.
Молодежь
Он родился в Париже, Франция, в семье буржуа. Сначала он получил начальное образование, но вскоре проявил способности к живописи. Хотя отец поначалу сожалел об этом решении, он примирился с тем, что сын оставил дело, и на протяжении всей карьеры художника (поскольку он пережил своего сына) сочувствовал ему во всех его конфликтах с представителями Парижского салона. Теодор Руссо разделил трудности романтических художников 1830-х годов в стремлении обеспечить своим картинам место на ежегодной Парижской выставке. Влияние художников, получивших классическое образование, было против них, и лишь в 1848 году Руссо был должным образом представлен публике. Он выставил шесть работ в Салонах 1831, 1833, 1834 и 1835 годов, но в 1836 году его крупное произведение «Пейзаж Юра» [«Спуск коров с гор] было отклонено жюри Салона. В общей сложности с 1836 по 1841 год он отправил в Салон еще восемь работ, но ни одна из них не была принята. После этого он перестал отправлять работы в Салон до 1849 года, когда были приняты все три его работы. У него были сторонники в прессе, и под названием «le grand refusé» он стал известен благодаря трудам своего друга Теофиля Торе, критика, который впоследствии жил в Англии и писал под псевдонимом Бургер. В эти годы художественного забвения Руссо создал одни из своих лучших картин: «Каштановая аллея», «Болото в Ландах» (ныне в Лувре), «Иней» (ныне в Америке); а в 1851 году, после реорганизации Салона в 1848 году, он выставил свой шедевр «Край леса» (также в Лувре), картина, схожая по манере исполнения, но немного отличающаяся по сюжету от композиции под названием «Поляна в лесу Фонтенбло», находящейся в коллекции Уоллеса в Гертфорд-Хаусе, Лондон.
He was born in Paris, France in a bourgeois family. At first he received a basic level of training, but soon displayed aptitude for painting. Although his father regretted the decision at first, he became reconciled to his son forsaking business, and throughout the artist's career (for he survived his son) was a sympathizer with him in all his conflicts with the Paris Salon authorities. Théodore Rousseau shared the difficulties of the romantic painters of 1830, in securing for their pictures a place in the annual Paris exhibition. The influence of classically trained artists was against them, and not until 1848 was Rousseau presented adequately to the public. He had exhibited six works in the Salons of 1831, 1833, 1834 and 1835, but in 1836 his great work Paysage du Jura [La descente des vaches] was rejected by the Salon jury. He sent a total of eight further works to the Salon between 1836 and 1841; and yet none of them were accepted. Thereafter, he ceased sending work to the Salon until 1849, when all three of his submissions were accepted. He was not without champions in the press, and with the title of "le grand refusé" he became known through the writings of his friend Théophile Thoré, the critic who afterwards resided in England and wrote using the name Burger. During these years of artistic exile Rousseau produced some of his best pictures: The Chestnut Avenue, The Marsh in the Landes (now in the Louvre), Hoar Frost (now in America); and in 1851, after the reorganization of the Salon in 1848, he exhibited his masterpiece, The Edge of the Forest (also in the Louvre), a picture similar in treatment to, but slightly varied in subject from, the composition called A Glade in the Forest of Fontainebleau, in the Wallace Collection at Hertford House, London.
Барбизон и зрелость
До этого периода Руссо лишь изредка жил в Барбизоне, но в 1848 году он поселился в этой лесной деревне и провел большую часть оставшейся жизни в её окрестностях. Теперь он мог получать за свои картины неплохие суммы (хотя это составляло лишь около одной десятой их будущей стоимости, спустя тридцать лет после его смерти), и число его почитателей росло. Власти по-прежнему игнорировали его, даже когда его ученик Нарцисс Вирджилио Диас был удостоен звания кавалера Почётного легиона в 1851 году. Руссо остался без награды, но вскоре после этого был представлен к награде и получил крест. В конечном итоге он стал офицером Почётного легиона. На Всемирной выставке 1853 года, где были собраны все картины Руссо, отвергнутые за предыдущие двадцать лет, его работы были признаны одними из лучших среди множества великолепных экспозиций. Однако, после неудачной продажи его работ на аукционе в 1861 году, он задумался о переезде из Парижа в Амстердам, Лондон или даже Нью-Йорк.
Until this period Rousseau had lived only occasionally at Barbizon, but in 1848 he took up his residence in the forest village, and spent most of his remaining days in the vicinity. He was now able to obtain fair sums for his pictures (but only about one tenth of their value thirty years after his death), and the number of his admirers increased. He was still ignored by the authorities, even while his mentee Narcisse Virgilio Diaz was made Chevalier of the Legion of Honour in 1851. Rousseau was left undecorated, but was nominated and awarded the Cross soon afterwards. He would eventually become an Officer of the Legion of Honor. At the Exposition Universelle of 1853, where all Rousseau's rejected pictures of the previous twenty years were gathered together, his works were acknowledged to form one of the best of the many splendid groups there exhibited. But, after an unsuccessful sale of his works by auction in 1861, he contemplated leaving Paris for Amsterdam or London, or even New York.
Поздние годы
Затем Руссо постигла череда несчастий. Психическое здоровье его жены ухудшилось; его пожилой отец стал зависеть от него в материальном плане; покровителей у него было немного. Более того, пока он временно отсутствовал с больной женой, молодой человек, живший в его доме (друг семьи), покончил жизнь самоубийством в его коттедже в Барбизоне. Во время посещения Альп в 1863 году, когда он делал наброски Монблана, он опасно заболел воспалением легких; а вернувшись в Барбизон, страдал бессонницей и постепенно слабел. Он был избран председателем жюри художественной выставки 1867 года; однако разочарование от того, что ему не присудили более высокие награды, могло повлиять на его здоровье, поскольку в августе он парализовало. Он немного поправился, но осенью несколько раз переживал приступы. В ноябре его состояние ухудшилось, и он умер в присутствии своего давнего друга Жана-Франсуа Миле 22 декабря 1867 года. Миле, крестьянский живописец, которым Руссо очень дорожил, много времени проводил с ним в последние годы жизни, и после его смерти Миле взял на себя заботу о больной жене Руссо. Другой друг и сосед Руссо, Жюль Дюпре, сам выдающийся пейзажист Барбизонской школы, рассказывает о том, как Руссо было трудно определить, когда картина закончена, и как Дюпре иногда забирал из мастерской холсты, над которыми Руссо работал слишком долго. Руссо был хорошим другом Диаса, обучая его живописи деревьев, поскольку до определенного момента в своей карьере Диас считал, что умеет рисовать только фигуры.
Rousseau then suffered a series of misfortunes. His wife's mental health had worsened; his aged father became dependent on him for pecuniary assistance; his patrons were few. Moreover, while he was temporarily absent with his ill wife, a youth living in his home (a friend of his family) committed suicide in his Barbizon cottage. When he visited the Alps in 1863, making sketches of Mont Blanc, he became dangerously ill with inflammation of the lungs; and when he returned to Barbizon he suffered from insomnia and became gradually weakened. He was elected president of the fine art jury for the 1867 Exposition; however, his disappointment at being denied the better awards may have affected his health, for in August he became paralyzed. He recovered slightly, but was again attacked several times during the autumn. In November his condition worsened, and he died in the presence of his lifelong friend, Jean François Millet, on December 22, 1867. Millet, the peasant painter, for whom Rousseau had the greatest regard, had been much with him during the last years of his life, and at his death Millet assumed charge of Rousseau's ill wife. Rousseau's other friend and neighbor, Jules Dupré, himself an eminent landscape painter of Barbizon, relates the difficulty Rousseau experienced in knowing when his picture was finished, and how he, Dupré, would sometimes take away from the studio some canvas on which Rousseau was laboring too long. Rousseau was a good friend to Diaz, teaching him how to paint trees, for until a certain point in his career Diaz considered he could only paint figures.
Работа
Картины Руссо всегда отличаются серьезностью и пронизаны изысканной меланхолией. Они тщательно проработаны, когда он считает их завершенными, но Руссо тратил так много времени на разработку сюжетов, что полностью законченных работ у него сравнительно немного. Он оставил множество полотен, где отдельные части картины проработаны в деталях, а остальное выполнено несколько расплывчато, а также значительное количество эскизов и акварельных рисунков. Его работы пером монохромной тушью на бумаге встречаются редко. В Лувре можно увидеть ряд его хороших картин, а в коллекции Уоллеса хранится одна из его наиболее значительных картин, написанных в Барбизоне. Пример его творчества также представлен в коллекции Ионида в Музее Виктории и Альберта в Лондоне.
Rousseau's pictures are always grave in character, with an air of exquisite melancholy. They are well finished when they profess to be completed pictures, but Rousseau spent so much time developing his subjects that his absolutely completed works are comparatively few. He left many canvases with parts of the picture realized in detail and with the remainder somewhat vague; and also a good number of sketches and water color drawings. His pen work in monochrome on paper is rare. There are a number of good pictures by him in the Louvre, and the Wallace collection contains one of his most important Barbizon pictures. There is also an example in the Ionides collection at the Victoria and Albert Museum in London.