Карл Рейнеке: Жизнь и творчество немецкого композитора и пианиста

Введение

Немецкий композитор, дирижер и пианист (1824–1910)

Карл Генрих Карстен Рейнеке (23 июня 1824 – 10 марта 1910) – немецкий композитор, дирижер и пианист эпохи позднего романтизма.

Биография

Рейнеке родился в нынешнем Гамбурге, в районе Алтона; технически он был датчанином, поскольку до 1864 года город находился под датским правлением. Он получил все музыкальное образование от своего отца, (Иоганна Петра) Рудольфа Рейнеке (22 ноября 1795 – 14 августа 1883), учителя музыки и автора статей на музыкальные темы. Карл сначала посвятил себя игре на скрипке, но позже обратил внимание на фортепиано. В общей сложности он написал четыре концерта для своего инструмента (и множество каденций к произведениям других композиторов, включая обширный сборник, опубликованный как его Opus 87), а также концерты для скрипки, виолончели, арфы и флейты. Зимой 1850/51 года Карл Шурц упоминает о посещении еженедельных "музыкальных вечеров" в Париже, где присутствовал Рейнеке. В 1851 году Рейнеке стал профессором Кельнской консерватории. В последующие годы он был назначен музыкальным директором в Бармене и стал академическим и музыкальным руководителем, а также дирижером Сингакадемии в Бреслау. В 1860 году Рейнеке был назначен директором оркестра "Лейпцигский Гевандхаус" и профессором композиции и фортепиано в Лейпцигской консерватории. Он возглавлял оркестр более трех десятилетий, до 1895 года. Он дирижировал премьерами, в том числе полной семичастной версией "Немецкого реквиема" Брамса (1869). В 1865 году Гевандхаусский квартет впервые исполнил его фортепианный квинтет, а в 1892 году – струнный квартет ре мажор. Рейнеке наиболее известен своей флейтовой сонатой "Ундина", но он также запомнился как один из самых влиятельных и разносторонних музыкантов своего времени. Он преподавал в течение 35 лет, до выхода на пенсию в 1902 году. Среди его учеников были Эдвард Григ, Базил Харвуд, Чарльз Вильерс Стэнфорд, Кристиан Синдинг, Леош Яначек, Исаак Альбенис, Август Макс Фидлер, Вальтер Ниманн, Йохан Свендсен, Рихард Франк, Феликс Вайнгартнер, Макс Брух, Микалоюс Константинас Чиурлёнис, Анна Диллер Старбак, Эрнест Хатчесон, Феликс Фокс, Софи Ронсток, Август Виндинг, Элизабет Винцер, Никола Лысенко и многие другие. После ухода из консерватории Рейнеке посвятил себя композиции, результатом чего стали почти триста опубликованных произведений. Он написал несколько опер (ни одна из которых сегодня не ставится), в том числе "Король Манфред". В этот период он часто гастролировал с концертами в Англии и других странах. Его фортепианная игра отличалась изяществом и аккуратностью, и в свое время он, вероятно, не имел себе равных как исполнитель Моцарта и аккомпаниатор. В 1904 году, в возрасте 80 лет, он сделал записи семи произведений, сыграв их на фортепианном ролле для компании Welte Mignon, что сделало его самым старшим пианистом, чья игра была сохранена в каком-либо формате. Впоследствии он записал еще 14 роллов для системы визуальной маркировки роллов для фортепиано "Autograph Metrostyle" компании Aeolian Company и еще 20 для системы воспроизведения роллов для фортепиано Hupfeld DEA. Рейнеке умер в Лейпциге в возрасте 85 лет.

Reinecke was born in what is today the Hamburg district of Altona; technically he was born a Dane, as until 1864 the town was under Danish rule. He received all his musical instruction from his father, (Johann Peter) Rudolf Reinecke (22 November 179514 August 1883), a music teacher and writer on musical subjects. Carl first devoted himself to violin playing, but later on turned his attention to the piano. Overall, he wrote four concertos for his instrument (and many cadenzas for others' works, including a large set published as his Opus 87), as well as concertos for violin, cello, harp and flute. In the winter of 1850/51, Carl Schurz reports attending weekly "musical evenings" in Paris where Reinecke was in attendance. In 1851, Reinecke became a professor at the Cologne Conservatory. In ensuing years he was appointed musical director in Barmen, and became the academic, musical director and conductor of the Singakademie at Breslau. In 1860, Reinecke was appointed director of the Leipzig Gewandhaus Orchestra and professor of composition and piano at the Leipzig Conservatory. He led the orchestra for more than three decades, until 1895. He conducted premieres such as the full seven movement version of Brahms's A German Requiem (1869). In 1865 the Gewandhaus Quartett premiered his piano quintet, and in 1892 his D major string quartet. Reinecke is best known for his flute sonata "Undine", but he is also remembered as one of the most influential and versatile musicians of his time. He served as a teacher for 35 years, until his retirement in 1902. His students included Edvard Grieg, Basil Harwood, Charles Villiers Stanford, Christian Sinding, Leoš Janáček, Isaac Albéniz, August Max Fiedler, Walter Niemann, Johan Svendsen, Richard Franck, Felix Weingartner, Max Bruch, Mikalojus Konstantinas Čiurlionis, Anna Diller Starbuck, Ernest Hutcheson, Felix Fox, Sofie Rohnstock, August Winding, Elisabeth Wintzer, Mykola Lysenko, and many others. After retirement from the conservatory, Reinecke devoted his time to composition, resulting in almost three hundred published works. He wrote several operas (none of which are performed today) including König Manfred. During this time, he frequently made concert tours to England and elsewhere. His piano playing belonged to a school in which grace and neatness were characteristic, and at one time he was probably unrivaled as a Mozart player and an accompanist. In 1904 at the age of 80, he made recordings of seven works playing on piano roll for the Welte Mignon company, making him the earliest born pianist to have his playing preserved in any format. He subsequently made a further 14 for the Aeolian Company's "Autograph Metrostyle" piano roll visual marking system and an additional 20 for the Hupfeld DEA reproducing piano roll system. Reinecke died in Leipzig at age 85.

Работы

Баллада для флейты и оркестра в ре миноре, оп. 288 (1908) (последний опус)
Концерт для фортепиано № 1 фа-минор, оп. 72, 1860
Концерт для фортепиано № 2 ми минор, оп. 120, 1872
Концерт для фортепиано № 3 до мажор, оп. 144, 1877
Концерт для фортепиано № 4 си минор, оп. 254, 1900
Серенада для струнных в ги миноре, оп. 242, около 1898
Трио для фортепиано, гобоя и валторны в ля миноре, оп. 188, 1886
Трио для фортепиано, кларнета и альтa в Ля, оп. 264
Трио для фортепиано, кларнета и валторны в си-бемоль, оп. 274, 1905
Октет для духовых в си-бемоль, оп. 216, 1892
Секстет для флейты, гобоя, кларнета, двух валторн и фагота в си-бемоль, оп. 271
Пять струнных квартетов (оп. 16 ми-бемоль мажор, 1843; оп. 30 фа мажор, 1851; оп. 132 до мажор, 1874; оп. 211 ре мажор, 1890; и оп. 287)
Органная соната, оп. 284
Соната для фортепиано для левой руки, оп. 179, 1884
Струнное трио в до миноре, оп. 249
Соната для флейты (Соната «Ундайн»), оп. 167, 1882
Сонаты для виолончели и фортепиано (три: ля минор, оп. 42, 1847–1848; ре мажор, оп. 89, 1866; и соль мажор, оп. 238, 1897, запись на cpo)
Три лёгких фортепианных трио, оп. 159a
Фортепианное трио, оп. 230
Три фантастических пьесы для альтa и фортепиано, оп. 43 (Drei Fantasiestücke für Viola und Klavier)