Введение

Немецкий композитор и дирижер

Иоганн Карл Готфрид Лёве (30 ноября 1796 – 20 апреля 1869), обычно называемый Карлом Лёве (иногда встречается написание Карл Лёве), был немецким композитором, тенором и дирижером. При жизни его песни ("Баллады") были достаточно известны, чтобы некоторые называли его "Шубертом Северной Германии", а Уго Вольф высоко ценил его творчество. Сегодня он менее известен, но его баллады и песни, числом более 400, изредка исполняются.

Жизнь и карьера

Лоуэ родился в Лёбежуне и получил свои первые уроки музыки от отца. Он был мальчиком-хористом, сначала в Кётене, а затем в Галле, где учился в гимназии. Красота голоса Лоуэ привлекла внимание мадам де Сталь, которая добилась для него пенсии от Жерома Бонапарта, тогдашнего короля Вестфалии, что позволило ему продолжить музыкальное образование и изучать теологию в Галльском университете. В 1810 году он начал брать уроки у Даниэля Готлоба Тюрка в Галле. Эти занятия прекратились в 1813 году, когда король бежал. В 1820 году он переехал в Штеттин в Пруссии (ныне Щецин в Польше), где работал органистом и музыкальным руководителем школы. Именно там он создал большую часть своих композиций, опубликовав в 1824 году (написанную в 1817/18 годах) свою версию баллады Гёте «Эрлькониг», которую некоторые считают не уступающей более известной версии Шуберта. Он продолжил писать музыку на стихи многих других поэтов, включая Фридриха Реккерта, а также переводы произведений Уильяма Шекспира и лорда Байрона. В 1821 году он женился на Юлии фон Якоб, которая умерла в 1823 году. Его второй женой стала Августа Ланге, талантливая певица, и они с большим успехом выступали вместе в его ораториях. 20 февраля 1827 года он дирижировал первым исполнением увертюры «Сон в летнюю ночь», Op. 21, восемнадцатилетнего Феликса Мендельсона. Он и Мендельсон также были солистами в Концерте Мендельсона для двух фортепиано с оркестром ля-бемоль мажор. Позднее Лоуэ стал очень популярен как композитор и певец. В юности он обладал высоким сопрано (он мог исполнять партию Царицы Ночи из «Волшебной флейты» будучи мальчиком), а его голос развился в прекрасный тенор. В 1840-х и 1850-х годах он совершил несколько гастрольных поездок в качестве певца, посетив, среди прочих, Англию, Францию, Швецию и Норвегию. В конечном итоге он вернулся в Германию и, оставив свои должности в Штеттине после 46 лет работы, переехал в Киль, где умер от инсульта 20 апреля 1869 года. Лоуэ также активно занимался музыкальным образованием. Его самой известной ученицей, которой он преподавал композицию с 1841 по 1847 год, была Эмили Майер, о которой он сказал, что "такого таланта, дарованного Богом, он не встречал ни в ком другом". Майер впоследствии сделала успешную карьеру в Берлине в качестве независимого композитора и в итоге получила прозвище «женский Бетховен».

Работы

Лоуэ написал пять опер, из которых только одна, Die drei Wünsche, была исполнена в Берлине в 1834 году без особого успеха; семнадцать ораторий, многие из которых для мужских голосов без сопровождения или с короткими инструментальными интерлюдиями; хоровые баллады, кантаты, три струнных квартета (его opus 24) и трио для фортепиано; произведение для кларнета и фортепиано, опубликованное посмертно; и несколько фортепианных соло. Но его помнят прежде всего как автора баллад для голоса с фортепианным аккомпанементом. Его обращение с длинными повествовательными стихами, в умелой смеси драматического и лирического стилей, несомненно, было вдохновлено балладами Иоганна Рудольфа Цумштега и впоследствии было скопировано многими композиторами. Особенно удались ему обработки "Erlkönig" (один из самых ранних примеров), "Archibald Douglas" на текст Теодора Фонтана, "Heinrich der Vogler", "Edward" на перевод Иоганна Готтфрида Гердера британской баллады и "Die verfallene Mühle". Существуют по крайней мере две симфонии Лоуэ – одна, в ре миноре, была записана на лейбле Koch Schwann вместе с первой из по крайней мере двух CD-записей второго фортепианного концерта Лоуэ (в ля мажоре), а другая, в ми миноре, была впервые исполнена за 170 лет в ноябре 2004 года. (В серию записей полных баллад Лоуэ также входят записи двух фортепианных сонат и «тональная поэма в форме сонаты», причем одна из сонат – ми мажор 1829 года – содержит вокальную партию для сопрано и баритона.) В 1875 году в Байройте Рихард Вагнер сказал о Лоуэ: "Ha, das ist ein ernster, mit Bedeutung die schöne deutsche Sprache behandelnder, nicht hoch genug zu ehrender deutscher Meister, echt und wahr!" (Ах, это серьезный немецкий мастер, подлинный и истинный, тот, кто использует красивый немецкий язык с глубоким смыслом, достойный высочайшего почитания!).

Стиль

Самые ранние песни Лоуэ, такие как Acht Jugenlieder и Anakreontische Lieder, следуют музыкальной модели традиции конца XVIII века, используя одну мелодическую линию, простое сопровождение и преимущественно строфическую и варьированную строфическую формы. Под влиянием Зумштега Лоуэ начал включать и развивать балладную форму в своих вокальных произведениях. По сравнению с другими композиторами песен, рапсодический композиционный стиль Лоуэ характеризуется "поразительным отсутствием органического музыкального развития". В своих вокальных обработках поэзии он разделял поэтические идеи и представлял их эпизодически, не используя объединяющие мотивы (в отличие от его коллеги, композитора песен Франца Шуберта). Одной из сильных сторон Лоуэ как композитора были его "изобретательные и порой смелые" аккомпанементы, которые часто были атмосферными и использовали звучность и тональные возможности фортепиано. Специальная комиссия, назначенная Щецинско-Каменской Митрополичьей Курией, на основании исторических документов и надписи на колонне пришла к выводу, что в урне действительно находится сердце Карла Лоуэ.