Остров Радости: Фортепианная композиция Клода Дебюсси
L'isle joyeuse
"L'isle joyeuse" Дебюсси: анализ фортепианной композиции 1904 года. Вдохновлена картиной Ватто "Отправление на Киферу". Тональность, лад, структура произведения.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Композиция для фортепиано Клода Дебюсси
Piano composition by Claude Debussy
"L'isle joyeuse, L. 106" (Весёлый остров) – пьеса для сольного фортепиано Клода Дебюсси, написанная в 1904 году. Считается, что вдохновением для произведения послужила картина Жана-Антуана Ватто "Отправление на остров Киферу", в которой Дебюсси переосмыслил путешествие группы людей на остров, считавшийся родиной Афродиты, и их последующие экстатические любовные объятия по прибытии. По мнению Джима Самсона (1977), "ключевое соотношение в произведении – это взаимосвязь между материалом, основанным на целотоновой гамме, лидийском ладе и диатонической гамме, при этом лидийский лад выступает в качестве эффективного посредника между двумя другими".
L'isle joyeuse, L. 106 (The Joyful Island) is a piece for solo piano by Claude Debussy composed in 1904. It is assumed that the painting The Embarkation for Cythera by Jean Antoine Watteau served as inspiration for the piece, with Debussy reimagining a group's journey to the island considered Aphrodite's birthplace, and their subsequent ecstatic unions of love upon arrival. According to Jim Samson (1977), the "central relationship in the work is that between material based on the whole tone scale, the lydian mode and the diatonic scale, the lydian mode functioning as an effective mediator between the other two."
Выставка, строк 198
Введение создает контекст целого тона. Он переходит в лидийский контекст, который в тактах 15–21, посредством добавления натурального соль, переходит в контекст целого тона нового мотива в такте 21. Этот лидийский контекст служит для перехода от лада целого тона на ля к контексту ля мажор, с эпизодическими лидийскими ре-диэзами, второй темы в такте 67.
The introduction creates a whole tone context. This changes to an A Lydian context which, in bars 15–21, transitions, through the addition of G natural, to the whole tone context of a new motive at bar 21. This A Lydian context serves to transition from the whole tone mode on A to the A major context, inflected by occasional Lydian Ds, of the second theme at bar 67.
Средний, решетки 99159
Другая транспозиция целотоновой гаммы, избегавшаяся в крайних разделах, используется здесь и создает дополнительный гармонический контраст.
The other transposition of the whole tone scale, avoided in the outer sections, is used and provides further harmonic contrast.
Реципиляция, строки 160255
Второй предмет появляется в чистом ля мажоре, являясь "окончательной тональной целью произведения". Открывающие коды звучат "все громче и оживленнее до самого конца". Произведение завершается громким тремоло, группой форшлагов, восходящих к двум октавам ноты ля в самых высоких регистрах фортепиано, и быстрым, заключительным арпеджио – тем же самым арпеджио, которое использовалось для сопровождения первого появления второго предмета, но сыгранным вниз и отчетливо достигающим самой низкой ноты клавиатуры (ля0).
The second subject appears in pure A major, the "ultimate tonal goal of the piece". The opening codas "louder and more animatedly until the very end". It ends with a loud tremolo, a group of grace notes ascending to two octaves of A notes in the highest registers of the piano, and a quick, final arpeggio, the same arpeggio used to accompany the first use of the second subject, played downwards, hitting the lowest note on the keyboard (A0) markedly.