Имперский театр на Бродвее: История и Архитектура

Введение

Бродвейский театр на Манхэттене, Нью-Йорк.

Соседний квартал 45-й улицы также известен как Джордж Эбботт Уэй, и пешеходный поток на этой улице способствует увеличению кассовых сборов театров, расположенных там. Театр Имперский граничит с театром Ричарда Роджерса и театром «Музыкальная шкатулка» на востоке, а также с нью-йоркским отелем Marriott Marquis, также расположенным на востоке. Другие близлежащие здания включают отель Paramount и театр имени Лены Хорн на севере; отель Edison и театр Лунт-Фонтан на северо-востоке; One Astor Plaza на юго-востоке; театры Джеральда Шенфельда, Бута, Шуберта и Бродхерста на юге; и театры Majestic, Bernard B. Jacobs и John Golden на юго-западе.

Дизайн

Имперский театр был спроектирован Гербертом Дж. Краппом и построен в 1923 году для братьев Шуберт. Он стал пятидесятым театром, построенным братьями Шуберт в районе Большого Нью-Йорка. Строительство театра осуществила компания O'Day Construction Company.

Фасад

Театр включает в себя узкое крыло, простирающееся на юг до 45-й улицы, хотя зрительный зал расположен на 46-й улице. Вход на 45-й улице – это трехэтажное здание. Он крайне узкий, поскольку был втиснут между ныне снесенным театром Клау с запада и театром Музыкальная шкатулка с востока. Дизайн фасада на 46-й улице выполнен с использованием кирпича с ромбовидным узором, аналогичным фасадам театров Ambassador, Ritz и ныне снесенного Morosco. По данным организации Шуберт, в зрительном зале 1457 мест, в то время как Бродвейская лига указывает вместимость в 1443 места – 950 на балконе и 700 в партере.

Место для сидения

Проход от входа на 45-й улице шириной 6 метров (20 футов). Изначально входной проход был спроектирован со светлым и темным плиточным полом, мраморной облицовкой и белыми травертиновыми панелями на стенах; пол партера имеет уклон, а его боковые стены изогнуты внутрь к порталу сцены. Боковые стены балкона украшены плоскими пилястрами, разделяющими стены на сегментно-арочные секции. Секции стен включают панели с барельефами танцующих фигур, а также дверные проемы с фризами в стиле Адама. Стены балкона завершаются фризом с растительным орнаментом и карнизом с модильонами, опоясывающим переднюю часть зрительного зала. По обе стороны от портала сцены расположены стенные секции с тремя ложами на уровне балкона, спускающимися к сцене. Современный потолок оснащен замененными люстрами и решетками кондиционирования. В 1900-х и 1910-х годах многие театры в центре Манхэттена были построены братьями Шуберт, одним из крупнейших театральных синдикатов того времени. Шуберты происходили из Сиракуз, штат Нью-Йорк, и расширили свою деятельность в Нью-Йорке в первом десятилетии 20-го века. К 1925 году братья контролировали четверть всех пьес и три четверти продаж театральных билетов в США. Братья Шуберт арендовали Лирический театр для своих музыкальных постановок в 1903 году.

Развитие и ранние годы

Братья Шуберты решили приобрести участки на 45-й и 46-й улицах. Хотя участок на 45-й улице был более привлекательным, благодаря близости к многочисленным существующим театрам, участок на 46-й улице стоил дешевле. L. & A. Pincus помогли профинансировать строительство вместе с братьями Шуберт и компанией 45th Street Leasing Company Inc. В итоге спектакль "Мэри Джейн" имел успех и был показан 151 раз. Еще одна музыкальная партитура Оскара Хаммерштейна II прозвучала в оперетте Рудольфа Фримля "Роза Мария", премьера которой состоялась в сентябре того же года и которая в итоге была поставлена более 500 раз. Этот театр впоследствии стал известен как Театр Хаммерштейна. В 1925 году Шуберты предложили расширить театр "Империал", включив его в основание 15-этажного жилого дома, спроектированного Краппом, но этот план не был реализован. В том же году в "Империале" состоялась премьера спектакля "О, Кей!", в котором участвовали Виктор Мур и Гертруда Лоуренс, а музыку написали Джордж и Айра Гершвины. В 1928 году театр "Империал" представил оперетту Зигмунда Ромберга "Новая луна" с партитурой Хаммерштейна; это была одна из последних успешных оперетт на Бродвее, она прошла 297 представлений, несмотря на начало Великой депрессии.

1930-е - 1950-е годы

1930-е годы начались с нескольких коротких постановок, но Имперский театр продолжал принимать успешные шоу, несмотря на финансовые трудности Шубертов в эпоху депрессии. В то время как Говард Диц и Артур Шварц добились успеха в мюзикле «Летающие цвета» в следующем году, а также были поставлены «О, тебе я пою» и «Пусть едят пирожные». Тем временем, в марте 1933 года театр был передан под внешнее управление, однако управляющий затем передал театр Имперской театральной корпорации. В 1934 году в Имперском театре был поставлен мюзикл «Say When», а в следующем году — «Jubilee», который прошел 169 представлений, а также возрождение Лесли Говардом «Гамлета» Шекспира, провалившееся после 39 представлений. Оперетта Шубертов «Фредерика» была открыта в 1937 году, как и мюзикл Дица и Шварца «Между дьяволом» позже в том же году; оба были встречены холодно. Более успешными стали «Оставь это мне!» Коула Портера в 1938 году, где Мэри Мартин дебютировала на Бродвее, Альфред Дж. Каллахан купил Имперский в 1940 году после дефолта Имперской театральной корпорации по ипотеке, а Каллахан продал театр в следующем году Корпорации Дорсар. Имперский театр постоянно принимал популярные музыкальные постановки в 1940-х годах, включая шоу, состоявшее из 444 представлений. Затем последовал мюзикл Герберта и Дороти Филдс 1941 года «Let's Face It!», с музыкой Портера, который прошел 547 представлений, и мюзикл Курта Вайля и Огдена Нэша «Один прикосновение Венеры», премьера которого состоялась в том же году с Мэри Мартин. Самым крупным из них был мюзикл «Энни, возьми свой пистолет» с Этель Мерман и музыкой Берлина, который был поставлен в 1946 году и прошел 1147 представлений. Показ «Энни, возьми свой пистолет» был временно приостановлен в 1946 году после того, как вес декораций мюзикла вызвал деформацию одной из балок театра. Затем в 1949 году в Имперском театре были показаны два шоу: перенос постановки «Вдоль Пятой авеню», а также 308 представлений мюзикла «Мисс Либерти» Берлина и Роберта Шервуда. В 1950 году в Имперском театре был показан «Питер Пэн» с Жаном Артуром и Борисом Карлоффом, с музыкой Леонарда Бернштейна, состоявший из 644 представлений. За этим последовал «Альманах» Джона Мюррея Андерсона в 1953 году, один из последних крупных ревю на Бродвее. Имперский театр поставил «Шелковые чулки» в 1955 году, который стал последней бродвейской постановкой Коула Портера. К тому времени Шуберты снова владели Имперским театром, но они управляли почти половиной всех легитимных театров в Нью-Йорке, что побудило федеральное правительство США подать антимонопольный иск против фирмы. В рамках соглашения, заключенного в феврале 1956 года, они решили продать свой театр Святого Джеймса, поскольку в противном случае они были бы вынуждены сдавать в аренду Имперский или Сент-Джеймс. Имперский театр также принимал мюзикл «Ямайка» 1957 года с Леной Хорн и Рикардо Монтальбаном, с музыкой Гарольда Арлена и Э. Я. Харбурга, и мюзикл «Дестри Райдс Агейн» 1959 года с Долорес Грей и Энди Гриффитом, с музыкой Гарольда Рома и Леонарда Герше.

The 1930s began with some short runs, but the Imperial still hosted several successful shows despite the Shuberts' Depression era financial troubles. while Howard Dietz and Arthur Schwartz had a successful score the next year in the musical Flying Colors. Of Thee I Sing and Let 'Em Eat Cake. Meanwhile, the theater had gone into receivership in March 1933, though the receiver then deeded the theater to the Imperial Theatre Corporation. The Imperial hosted the musicals Say When in 1934 and Jubilee the next year, the latter of which ran 169 performances. as well as Leslie Howard's revival of Shakespeare's Hamlet, which flopped after 39 performances. The Shuberts' operetta Frederika opened in 1937, as did Dietz and Schwartz's Between the Devil later the same year; both were coldly received. More successful were Cole Porter's Leave It to Me! in 1938, where Mary Martin made her Broadway debut, Alfred J. Callahan bought the Imperial in 1940 after the Imperial Theatre Corporation defaulted on a mortgage, and Callahan sold the theater the next year to the Dorsar Corporation. The Imperial consistently hosted popular musical productions during the 1940s. which had 444 performances. Next was Herbert and Dorothy Fields's 1941 musical Let's Face It!, with a score by Porter, which ran for 547 performances. and the Kurt Weill and Ogden Nash musical One Touch of Venus premiered the same year with Mary Martin. The largest of those was the musical Annie Get Your Gun, featuring Ethel Merman with a score by Berlin, which opened in 1946 and ran 1,147 performances. The run of Annie Get Your Gun was suspended temporarily in 1946 after the weight of the musical's set caused one of the theater's beams to warp. The Imperial then hosted two shows in 1949: a transfer of Along Fifth Avenue, as well as a 308 performance run of Berlin and Robert E. Sherwood's Miss Liberty. In 1950, the Imperial hosted Peter Pan, featuring Jean Arthur and Boris Karloff with a score by Leonard Bernstein. which had 644 performances. running 598 performances, This was followed by John Murray Anderson's Almanac in 1953, one of Broadway's last large revues. The Imperial staged Silk Stockings in 1955, which was Cole Porter's last Broadway production. By then, the Shuberts owned the Imperial again, but they operated nearly half of all legitimate theaters in New York City at the time, prompting the U. S. federal government to file an antitrust suit against the firm. As part of a settlement made in February 1956, they chose to sell their St. James Theatre, since they would have otherwise been forced to lease the Imperial or the St. James. The Imperial also hosted the 1957 musical Jamaica, starring Lena Horne and Ricardo Montalbán with a score by Harold Arlen and E. Y. Harburg, and the 1959 musical Destry Rides Again, starring Dolores Gray and Andy Griffith with a score by Harold Rome and Leonard Gershe.

1960-е - 1980-е годы

Имперский театр видел больше долгоиграющих постановок в 1960-х годах. Первой из них была «Цыганка» с Мерман, перешедшая из Бродвейского театра в 1960 году. Затем последовал «Карнавал!», открывшийся в 1961 году с участием Джерри Орбаха и Анны Марии Альбергетти. «Карнавал!» завершился, чтобы освободить место для мюзикла «Оливер!» Лионела Барта, который дебютировал на Бродвее в Имперском театре в 1963 году. «Оливер!» шел полтора года, после чего уступил место следующей постановке: «Скрипач на крыше», открывшейся в 1964 году. «Скрипач», с Зеро Мостелом в главной роли и музыкой Джерри Бока, Джозефа Стейна и Шелдона Харника, оставался в репертуаре почти три года, после чего тоже был заменен. В 1967 году последовал «Кабаре», перешедший из театра Бродхерст и продержавшийся полтора года, прежде чем уступить место новой постановке. Джон Кандер и Фред Эбб затем создали мюзикл «Зорба», который шел в Имперском театре в 1968 году. В 1970 году Имперский театр принимал мюзикл «Мальчики Минни» с Шелли Винтерс, а в 1972 году – «Потерянные в звездах». К концу 1970-х годов производство бродвейских мюзиклов становилось все более дорогим, поэтому в Имперском театре стало меньше мюзиклов. Постановки Имперского театра в 1977 году включали пьесу Юджина О’Нила «Анна Кристи» с Лив Уллман, пьесу Виктора Боржа «Комедия с музыкой» и пьесу Нила Саймона «Вторая глава». С 857 представлениями «Вторая глава» стала самой долгоиграющей не-мюзикльной постановкой Имперского театра. Большую часть 1980-х годов доминировали несколько мюзиклов. Саймон представил премьеру «They’re Playing Our Song» в декабре 1979 года; постановка насчитывала 1082 представления за два с половиной года. Следующей постановкой стал мюзикл Майкла Беннетта «Dreamgirls» со звездой Дженнифер Холлидей и музыкой Генри Кригера и Тома Эйена, который открылся в конце 1981 года. «Dreamgirls» в итоге прошел 1522 представления за четыре года. Во время показа «Dreamgirls» в Имперском театре проходила церемония вручения премии «Тони» в 1982 году. Последующей постановкой стала «Тайна Эдвина Друда», открывшаяся в 1985 году и продержавшаяся два года. Последние постановки Имперского театра в 1980-х годах включали возрождение «Кабаре» в 1987 году, «Шахматы» в 1988 году и «Бродвей» Джерома Роббинса в 1989 году. В конце 1980-х годов Шуберты отреставрировали Имперский театр в рамках программы реставрации своих бродвейских театров, перекрасив его в красные, бордовые и розовые тона. Комиссия по охране памятников Нью-Йорка (LPC) начала рассматривать возможность признания Имперского театра памятником в 1982 году, и обсуждения продолжались в течение нескольких лет. Хотя рассматривались как внешний, так и внутренний облик здания, 17 ноября 1987 года LPC признал памятником только интерьер. Это было частью масштабной работы комиссии в 1987 году по присвоению статуса памятника театрам Бродвея. Шуберты, Недерландеры и Джужамцин коллективно подали в суд на LPC в июне 1988 года, чтобы отменить статус памятника 22 театрам, включая Имперский, мотивируя это тем, что такие обозначения серьезно ограничивают возможности модификации театров. Иск был передан в Верховный суд штата Нью-Йорк и Верховный суд США, но эти решения были окончательно подтверждены в 1992 году.

The Imperial had more long runs in the 1960s. First among them was Gypsy with Merman, which transferred from the Broadway Theatre in 1960. Next was Carnival!, which opened in 1961 and starred Jerry Orbach and Anna Maria Alberghetti. Carnival! ended to make room for Lionel Bart's Oliver!, a West End musical that had its Broadway premiere at the Imperial in 1963. Oliver! ran for a year and a half, also transferring to make way for the next production: Fiddler on the Roof, which opened in 1964. Fiddler, which featured Zero Mostel with a score by Jerry Bock, Joseph Stein, and Sheldon Harnick, stayed for nearly three years before it transferred as well. This was followed in 1967 by Cabaret, which came from the Broadhurst Theatre and ran for a year and a half before transferring. John Kander and Fred Ebb next collaborated for the musical Zorba, which ran at the Imperial in 1968. In 1970, the Imperial hosted the musical Minnie's Boys, featuring Shelley Winters, and Lost in the Stars in 1972. and it ran for over four years before transferring. By the late 1970s, it was becoming more expensive to produce Broadway musicals, so the Imperial saw fewer musicals. The Imperial's productions in 1977 included Eugene O'Neill's play Anna Christie, featuring Liv Ullmann; Victor Borge's play Comedy with Music; and Neil Simon's play Chapter Two. With 857 performances, Chapter Two became the Imperial's longest running non musical production. Most of the 1980s was dominated by a few musicals. Simon premiered They're Playing Our Song in December 1979; the production had 1,082 performances over two and a half years. The next production was Michael Bennett's musical Dreamgirls, starring Jennifer Holliday with music by Henry Krieger and Tom Eyen, which opened at the end of 1981. Dreamgirls ended up running for 1,522 performances over four years. During the run of Dreamgirls, the 1982 Tony Awards was hosted at the Imperial. The subsequent production was The Mystery of Edwin Drood, which opened in 1985 and ran for two years. The Imperial's final productions of the 1980s included a revival of Cabaret in 1987, Chess in 1988, and Jerome Robbins' Broadway in 1989. During the late 1980s, the Shuberts renovated the Imperial as part of a restoration program for their Broadway theaters, repainting the theater in a red, burgundy, and rose color scheme. The New York City Landmarks Preservation Commission (LPC) had started to consider protecting the Imperial as a landmark in 1982, with discussions continuing over the next several years. Though both the exterior and interior were considered, the LPC designated only the interior as a landmark on November 17, 1987. This was part of the commission's wide ranging effort in 1987 to grant landmark status to Broadway theaters. The Shuberts, the Nederlanders, and Jujamcyn collectively sued the LPC in June 1988 to overturn the landmark designations of 22 theaters, including the Imperial, on the merit that the designations severely limited the extent to which the theaters could be modified. The lawsuit was escalated to the New York Supreme Court and the Supreme Court of the United States, but these designations were ultimately upheld in 1992.