Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Ричард Питер Гоган (родился 17 мая 1948 года) — шотландский музыкант, певец и автор песен, в особенности народных и песен социального протеста. Он считается одним из ведущих авторов-исполнителей Шотландии.
Richard Peter Gaughan (born 17 May 1948) is a Scottish musician, singer and songwriter, particularly of folk and social protest songs. He is regarded as one of Scotland's leading singer songwriters.
Ранние годы
Гоган родился в Королевской родильной больнице Глазго, когда его отец работал в Глазго машинистом. Первые полтора года жизни он провел в Ратхерглене, в Южном Ланаркшире, после чего вся семья переехала в Лит – портовый город на окраине Эдинбурга. Будучи старшим из трех детей, Гоган рос, окруженный музыкой Шотландии и Ирландии. Его мать, шотландка из Лохабера, говорившая на гэльском языке, в детстве выиграла серебряную медаль за пение на гэльском Моде. Его отец, уроженец Лейта, играл на гитаре. Его дед по отцовской линии, ирландец по происхождению (родом из Эрриса, графство Майо), играл на скрипке, а бабушка по отцовской линии, уроженка Глазго, чьи родители были ирландцами, играла на баян и пела. Семья переживала значительные трудности, но район, в котором они жили, отличался сильным чувством общности, и многие песни Гогана воспевают его происхождение из рабочего класса. В подростковом возрасте Гоган проходил обучение на местной бумажной фабрике, но мечтал стать музыкантом с тех пор, как в семь лет впервые взял в руки гитару. Он увлекся местной фолк-сценой и вместе с двумя друзьями основал клуб под названием Эдинбургский фолк-центр. В начале 1970-х он стал профессиональным музыкантом и переехал в Лондон.
Gaughan was born in Glasgow's Royal Maternity Hospital while his father was working in Glasgow as an engine driver. He spent the first year and a half of his life in Rutherglen, South Lanarkshire, after which the whole family moved to Leith, a port on the outskirts of Edinburgh. The eldest of three children, Gaughan grew up surrounded by the music of both Scotland and Ireland. His mother, a Highland Scot from Lochaber who spoke Gaelic, had as a child won a silver medal for singing at a Gaelic Mòd. His father, a native of Leith, played guitar. His Irish born paternal grandfather (a native of Erris, County Mayo) played the fiddle and his paternal grandmother, a Glaswegian born to Irish parents, played button accordion and sang. The family experienced considerable poverty, but the area they lived in possessed a strong community spirit and many of Gaughan's songs celebrate his working class roots. In his teens Gaughan served an apprenticeship at a local paper mill, but had wanted to be a musician since he first started playing guitar at the age of seven. He got involved with the local folk music scene and, with two others, started a club called the Edinburgh Folk Centre. He turned professional in early 1970 and moved to London.
1970-е годы
Первый альбом Гогана, No More Forever, был записан в 1971 году. На нем он поет и играет на акустической гитаре, а в некоторых композициях его сопровождает скрипач Элли Бэйн. Все песни, за исключением одной, – традиционные; исключением является "Марш Джона Маклина" Хэмиша Хендерсона, посвящение социалисту из Глазго Джону Маклину и предвестие множества политически заостренных песен, которые Гоган впоследствии записал. В 1972 году, до выхода альбома, Гоган присоединился к Бэйну, Кэталу Макконнеллу и Робину Мортону, с которыми он был знаком еще со времен Эдинбургского фолк-центра, в их группе The Boys of the Lough. Он оставался в группе около года, за это время сыграв и спев на их одноименном дебютном альбоме. Причиной своего ухода из группы он назвал боязнь полетов, несовместимую с гастрольными обязательствами коллектива. В период с 1976 по 1978 год жизнь Гогана была наполнена событиями. Он записал четыре альбома с Five Hand Reel (три под собственным именем и один в сотрудничестве с датским фолк-певцом Аланом Клитгардом), а также два сольных: полностью инструментальный Coppers and Brass (1975) и Gaughan (1978), где он играл как на акустической, так и на электрической гитаре. Он также сотрудничал с Тони Капстиком и Дэйвом Берландом в альбоме песен Эвана МакКолла. Гоган любил играть с Five Hand Reel и гордится их музыкой, но со временем почувствовал, что на группу оказывается давление с целью стать более коммерчески успешной. Five Hand Reel пользовались большей популярностью в Северной Европе, чем в Великобритании, поэтому ему приходилось много времени проводить в разъездах, вдали от семьи, и чрезмерное употребление алкоголя и в целом нездоровый образ жизни начали сказываться на его физическом и психическом состоянии. В ноябре 1978 года дочь Гогана была сбита машиной и серьезно ранена, когда его не было рядом. Это событие стало причиной серьезного кризиса в жизни Гогана. Он покинул группу, но ему было трудно находить сольные выступления, и к концу десятилетия он играл лишь изредка, подрабатывая написанием статей для журнала Folk Review. Альбом содержал сильный набор традиционных и современных песен, включая несколько, которые остались в основном репертуаре Гогана, таких как лиричная "Now Westlin Winds" Роберта Бернса, задорная "Erin Go Bragh", проникновенная "Song For Ireland" Фила и Джун Колклаф, а также его собственная переработка традиционной "Both Sides The Tweed", призывающая к независимости Шотландии, не разрушая дружбы с остальной частью Великобритании. Правительство Тэтчер в 1980-х годах активизировало политическую позицию Гогана. Он никогда не скрывал своих социалистических убеждений, и во всех его альбомах присутствовали песни таких авторов, как Хэмиш Хендерсон, Эван Макколл, Доминик Бихан, Эд Пикфорд и Леон Россельсон. Однако теперь он почувствовал, что "очевидно пришло время перестать просто сообщать о происходящем и начать действовать". Все песни, исполненные в самых разных стилях – от акустического фолка до электрического рок-н-ролла, – пронизаны политической убежденностью. Гоган также расширил свою политическую деятельность, выйдя за рамки пения. Он инициировал создание "Perform", организации, целью которой было содействие сотрудничеству в мире народной музыки, и присоединился к агитпроп-театральной группе 7:84.
Gaughan's first album, No More Forever, was recorded in 1971. On it he sings and plays acoustic guitar, joined on some tracks by fiddler Aly Bain. All the songs except one are traditional, the exception being Hamish Henderson's "The John Maclean March", a tribute to the Glasgow socialist John Maclean and a foretaste of the many politically committed songs that Gaughan would later record. In 1972, before his album was released, Gaughan joined Bain, Cathal McConnell and Robin Morton, all of whom he had known from his Edinburgh Folk Centre days, in their group The Boys of the Lough. He stayed with the group for about a year, during which he played and sang on their eponymous debut album. He gave his reason for leaving the group as fear of flying, which was incompatible with the group's travelling commitments. Between 1976 and 1978 the pace of Gaughan's life was hectic. He recorded four albums with Five Hand Reel (three under their own name and one in collaboration with the Danish folksinger Alan Klitgaard), as well as two solo ones: the all instrumental Coppers and Brass (1975), and Gaughan (1978), on which he played both acoustic and electric guitars. He also collaborated with Tony Capstick and Dave Burland in an album of songs by Ewan MacColl. Gaughan loved playing with Five Hand Reel and is proud of its music, but as time went on he felt that the band was being pressurised into becoming more commercial. Five Hand Reel was more popular in northern Europe than in the UK, so he had to spend a lot of time on the road away from his family, and an excessive consumption of alcohol and generally unhealthy lifestyle began to take their toll, both physically and mentally. In November 1978 Gaughan's daughter was knocked down by a car and seriously injured while he was away. This event precipitated a major crisis in Gaughan's life. He left the band but found it difficult to get solo gigs and by the end of the decade he was only playing occasionally, supplementing his income by writing articles for the magazine Folk Review. The album contained a strong set of traditional and contemporary songs, including several which have remained part of Gaughan's core repertoire, such as Robert Burns's lyrical "Now Westlin Winds", the feisty "Erin Go Bragh", Phil & June Colclough's evocative "Song For Ireland" and his own reworking of the traditional "Both Sides The Tweed", which calls for Scottish independence without sacrificing friendship with the rest of the UK. The Thatcher government of the 1980s galvanised Gaughan politically. He had never hidden his strong socialist beliefs and all his albums had included songs by such writers as Hamish Henderson, Ewan MacColl, Dominic Behan, Ed Pickford and Leon Rosselson. Now, however, he felt that "It was quite clearly time to stop reporting and start participating" All of its songs, which were performed in a variety of styles ranging from acoustic folk to electric rock 'n' roll, exuded political commitment. Gaughan also extended his political activism to areas other than singing. He instigated the setting up of "Perform", an organisation which aimed to facilitate co operation across the folk music world, he joined the agitprop theatre group 7:84
В последующие несколько лет Гоган записал три сольных альбома: Live in Edinburgh (1985) (его первое сольное выступление после шестимесячного перерыва из-за потери голоса), True and Bold (1986), сборник песен о шахтерах, и Call It Freedom (1988), который по стилю и содержанию был схож с A Different Kind of Love Song. Он также сотрудничал с джазовым перкуссионистом Кеном Хайдером в альбоме свободной импровизации "Fanfare for Tomorrow" (1985) и играл и пел с другими артистами на трибьюте Вуди Гатри "Woody Lives!" (1987).
Gaughan recorded three solo albums over the next few years: Live in Edinburgh (1985) (his first solo gig following a 6 month lay off due to losing his voice), True and Bold (1986), a collection of songs about mining and Call It Freedom (1988), which was similar in style and content to A Different Kind of Love Song. He also collaborated with the jazz percussionist Ken Hyder on an album of free improvisation, Fanfare for Tomorrow (1985), and sang and played with other artists on a tribute to Woody Guthrie, Woody Lives! (1987).
1990-е годы
К началу 90-х годов Гоган снова почувствовал потребность в регулярной совместной работе с другими музыкантами, поэтому он пригласил семерых известных шотландских музыкантов для создания группы под названием Clan Alba. В первоначальный состав вошли Гоган, гитарист и вокалист Дэви Стил, арфистки Мэри Макмастер и Патси Седдон, мультиинструменталист Брайан МакНилл, волынщик Гэри Уэст и перкуссионисты Майк Трэвис и Дэйв Туллох. Группа дебютировала на Эдинбургском фольклорном фестивале в 1992 году и выступала на других фестивалях по всей Великобритании и Европе в течение следующих двух лет, в течение которых Гэри Уэст покинул группу, а его заменил Фред Моррисон. В 1994 году Clan Alba записали одноименный двойной альбом, который Гоган спродюсировал на студии Redesdale Studios, но группа распалась в следующем году из-за проблем с продвижением записи. Вернувшись к сольной карьере, Гоган записал еще два альбома в течение десятилетия. В альбоме Sail On (1996) его сопровождали несколько бывших участников Clan Alba. Наряду с политическими гимнами, такими как "Waist Deep In The Big Muddy" Пита Сигера и "No Gods and Precious Few Heroes" Брайана МакНилла, альбом также включал интерпретации Гогана более популярных песен, в том числе "Ruby Tuesday" Джаггера/Ричардса и "1952 Vincent Black Lightning" Ричарда Томпсона. Он описал свой следующий альбом, Redwood Cathedral (1998), как "прежде всего дань уважения исполнителем мастерству автора песен". В нем представлены минималистичные аранжировки задумчивых песен, включая старый хит Everly Brothers "Let It Be Me", "Turn, Turn, Turn" Пита Сигера и "Fine Horseman" Лала Уотерсона. В этот период Гоган также активно участвовал в Usenet. Он изучал компьютерное программирование в 1980-х годах, начал создавать веб-сайты в 1994 году и основал свою собственную веб-дизайн компанию в 1998 году.
By the early 90s Gaughan was again feeling the need to work regularly with others, so he invited seven other well established Scots musicians to form a group called Clan Alba. The original line up consisted of Gaughan, singer guitarist Davy Steel, harpists Mary Macmaster and Patsy Seddon, multi instrumentalist Brian McNeill, piper Gary West and percussionists Mike Travis and Dave Tulloch. The group made its debut at the 1992 Edinburgh Folk Festival and performed at other festivals across the UK and Europe over the next two years, during which time Gary West left and was replaced by Fred Morrison. In 1994 Clan Alba recorded an eponymous double CD, which Gaughan produced at Redesdale Studios, but the group disbanded the following year after problems with the marketing of the record. Resuming his solo career, Gaughan recorded two further albums during the decade. On Sail On (1996) he was accompanied by several Clan Alba alumni. Along with political anthems such as Pete Seeger's "Waist Deep In The Big Muddy" and Brian McNeill's "No Gods and Precious Few Heroes", the record also featured Gaughan's interpretations of more mainstream songs, including Jagger/Richards's "Ruby Tuesday" and Richard Thompson's "1952 Vincent Black Lightning. He described his next, Redwood Cathedral (1998), as "primarily a homage by a song interpreter to the craft of the songwriter." It featured stripped down arrangements of reflective songs, including the old Everly Brothers hit, "Let It Be Me", Pete Seeger's "Turn, Turn, Turn" and Lal Waterson's "Fine Horseman". During this period Gaughan also became actively involved in Usenet. He had studied computer programming during the 1980s, started building websites in 1994 and set up his own web design company in 1998.
2000 год - настоящее время
В начале 2000-х годов Гоган обратился к более масштабной композиции и получил два оркестровых заказа от фестиваля Celtic Connections. Первая, "Timewaves (Love Song to a People's Music)", сочетала оркестровую игру с народным пением и была исполнена на фестивале 2004 года оркестром Шотландской оперы вместе с Гоганом и другими фолк-певцами и музыкантами. Вторая – симфония "Договор 300", написанная для первого концерта молодежного оркестра Celtic Connections в 2007 году. В период с 2001 по 2008 год было выпущено пять альбомов Гогана. На альбоме "Outlaws and Dreamers" (2001) он использовал только свою акустическую гитару и скрипку Брайана МакНилла для аккомпанемента. "Prentice Piece" (2002) представлял собой самостоятельную ретроспективу его тридцатилетней карьеры (хотя некоторые материалы не удалось включить из-за споров об авторских правах). "The Definitive Collection" (2006) была еще одной компиляцией. "Lucky For Some" (2006) почти полностью состоял из песен собственного сочинения, а "Gaughan Live! at the Trades Club" (2008) – концерт, записанный в одном из его любимых заведений, Trades Club в Hebden Bridge, Йоркшир. Гоган продолжал регулярно выступать с сольными концертами и некоторое время вел еженедельную музыкальную программу "Crossroads" на шотландской радиостанции Black Diamond FM. В сентябре 2016 года, полагая, что ранее перенес инсульт, который повлиял на его способность выступать, Гоган объявил об отмене всех публичных выступлений до дальнейшего уведомления. В следующем месяце МРТ подтвердила диагноз инсульта, а в ноябре того же года в Эдинбурге состоялся благотворительный концерт с участием Эли Бейна, Фила Каннингема, Билли Брэгга, Карин Полварт и Эдди Ридера. По словам его концертного агента, в феврале 2017 года Гоган начал курс физиотерапии и продолжит его, не выступая публично "в обозримом будущем". Он играет на гитаре в различных строях, используя техники flatpicking и fingerpicking, и признал Дока Уотсона и Хэнка Сноу (flatpickers), Дэйви Грэма, Берта Янша и Мартина Карти (fingerpickers) своими главными вдохновителями. Он много записывался в качестве сессионного музыканта и был назван "одним из лучших и самых оригинальных гитаристов на Британских островах". Живые выступления Гогана отличаются страстью и интенсивностью. По мнению The Rough Guide to World Music, "[его] страстное мастерство возвышается как колосс над тремя десятилетиями", а другой рецензент отметил, что "в живом исполнении он создает такую вуду-интенсивность, которую ожидаешь от самого сырого блюза, но вряд ли от уютного и замкнутого мира британского фолка".
In the early 2000s Gaughan turned his hand to larger scale composition and received two orchestral commissions from the Celtic Connections festival. The first, "Timewaves (Love Song to a People's Music)", mixed orchestral playing with folk singing and was performed at the 2004 festival by the Orchestra of Scottish Opera together with Gaughan and other folk singers and players. The second was a symphony, "Treaty 300", composed for the inaugural concert of the Celtic Connections Youth Orchestra in 2007. Between 2001 and 2008 five Gaughan albums were released. On Outlaws and Dreamers (2001), he used only his acoustic guitar and Brian McNeill's fiddle to accompany his voice. Prentice Piece (2002) was a self selected thirty year retrospective of his career (although some material could not be included owing to copyright disputes). The Definitive Collection (2006) was another compilation. Lucky For Some (2006) consisted almost entirely of self written songs and Gaughan Live! at the Trades Club (2008) was a live gig, recorded at one of his favourite venues, the Trades Club, Hebden Bridge, Yorkshire. Gaughan continued to regularly play solo gigs and for a while presented a weekly music programme, "Crossroads", for the Scottish radio station Black Diamond FM. In September 2016, believing he had had a stroke some time previously which was affecting his ability to perform, Gaughan announced that he was cancelling all public performances until further notice. An MRI scan the next month confirmed the stroke, and in November of that year a benefit concert, featuring Aly Bain, Phil Cunningham, Billy Bragg, Karine Polwart and Eddi Reader, was held for him in Edinburgh. According to his booking agent, Gaughan entered a course of physiotherapy in February 2017 and will remain in physio and not performing "for the foreseeable future". He plays guitar in a variety of tunings, using both flatpicking and fingerpicking styles and has acknowledged Doc Watson and Hank Snow (flatpickers), Davey Graham, Bert Jansch and Martin Carthy (fingerpickers) as his prime influences. He has recorded extensively as a session musician and has been called "one of the finest and most original guitarists in the British Isles". Gaughan's live performances are noted for their passion and intensity. According to The Rough Guide to World Music "[his] passionate artistry towers like a colossus above three decades"; while another reviewer has commented that "in live performance he generates the sort of voodoo intensity you expect from the rawest blues, but hardly from the cosily insular world of British folk".