Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Итальянский композитор Антонио Чифра (ок. 1584 – 2 октября 1629, Лорето) — итальянский композитор римской школы эпохи Возрождения и раннего барокко. Он был одной из ключевых фигур перехода от Ренессанса к барокко и писал музыку в обоих стилях.
Italian composer
Antonio Cifra (1584? – 2 October 1629 in Loreto) was an Italian composer of the Roman School of the Renaissance and early Baroque eras. He was one of the significant transitional figures between the Renaissance and Baroque styles, and produced music in both idioms.
Жизнь и творчество
Сын Костанцо и Клаудии, Антонио Чифра родился, вероятно, в Бассиано (недалеко от Террачины). Он учился у Джованни Бернардино Нанино с 27 июня 1594 года в церкви Сан-Луиджи деи Франсези в Риме, а затем, с 18 января 1597 года, был мальчиком-сопрано в Каппелле Джулии собора Святого Петра. С 1605 по 1607 год он был маэстро в Римской семинарии, а с 1608 по 1609 год занимал ту же должность в Германском колледже в Риме. В 1609 году он был принят на должность маэстро ди капеллы в Санта-Каса в Лорето, где и оставался до конца жизни. Культурные связи между Лорето и Римом были тесными (поскольку Лорето являлось местом паломничества), и он поддерживал контакты с римскими композиторами в этот период. Ближе к концу жизни он участвовал в нескольких крупных музыкальных событиях в Риме, в том числе в торжественном вечернем богослужении в соборе Святого Петра, где он отбивал такт для одного из хоров. Чифра был плодовитым композитором, автором 45 отдельных публикаций, включавших псалмы, мотеты, литании, *Scherzi sacri*, мессы, полихоральные мотеты и духовные песнопения, а также светскую музыку, в том числе мадригалы как в стиле Ренессанса a cappella, так и в барочной концертной форме. Стилистически музыка Чифры варьируется от месс в стиле Палестрины, с активным использованием гомофонии (как того требовал Тридентский собор в период Контрреформации, предписывая минимизировать полифоническую разработку для обеспечения ясного выражения текста), до более прогрессивных произведений в венецианском стиле. Он также использовал технику монодии, впервые разработанную в Северной Италии, в некоторых своих сольных мадригалах. Некоторые из его мадригалов-концертатов напоминают небольшие кантаты и могут рассматриваться как предвестие этого жанра, который начал развиваться примерно в период его смерти. Чифра также был одним из немногих композиторов, испытавших влияние крайнего хроматизма Карло Джезуальдо. Хотя он и не применял эту технику во многих произведениях, он опубликовал сборник мадригалов, которые представляются сознательной имитацией стиля Джезуальдо (*Madrigali concertati libro quinto*, 1621). Для этих мадригалов он использовал 18 текстов, принадлежащих самому Джезуальдо.
Son of Costanzo and Claudia, Antonio Cifra was born perhaps in Bassiano (near Terracina). He studied with Giovanni Bernardino Nanino from 27 June 1594 at San Luigi dei Francesi in Rome and then, from 18 January 1597, he was boy soprano of the Cappella Giulia at St Peter. From 1605 to 1607 he was maestro at the Roman Seminary, and from 1608 to 1609 he held the same position at the German College in Rome. In 1609 he was hired as maestro di cappella at Santa Casa in Loreto, where he remained the rest of his life. Cultural connections between Loreto and Rome were close (since Loreto was a pilgrimage destination), and he maintained contact with the composers in Rome during this period. Near the end of his life he took part in several large musical events in Rome, including a large Vespers at St. Peter's for which he batteva (beat time) for one of the choirs. Cifra was a prolific composer, with 45 separate publications to his credit: they included psalms, motets, litanies, Scherzi sacri, masses, polychoral motets, and sacred songs, as well as secular music including madrigals in both the Renaissance a cappella and Baroque concertato forms. Stylistically, Cifra's music varies between masses in the Palestrina style, with much use of homophony (as desired by the Counter Reformation Council of Trent, which had required that polyphonic elaboration be minimized so as to allow for clear expression of the text), and more progressive works in the Venetian style. He also used the technique of monody, as pioneered in northern Italy, for some of his solo madrigals. Some of his concertato madrigals are like small cantatas, and can be seen as foreshadowing this development, which began around the time he died. Cifra was also one of the very few composers to be influenced by the extreme chromaticism of Carlo Gesualdo. While Cifra did not adopt the technique for many works, or for long, he did publish one book of madrigals which appear to be deliberate copies of Gesualdo's style (the Madrigali concertati libro quinto, 1621). For these madrigals he used 18 of Gesualdo's own texts.