Моретто да Брешиа: Жизнь и творчество художника Возрождения
Moretto da Brescia
Моретто (Алессандро Бонвиччино) – итальянский художник Возрождения из Брешии (ок. 1498-1554). Живопись алтарей, работы в церквях Брешии и других городов.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Итальянский художник (ок. 1498 – ок. 1554)
Italian painter (c. 1498 – c. 1554)
Алессандро Бонвичино (также Буонвичино) (ок. 1498, возможно 22 декабря 1554), более известный как Моретто, или на итальянском Il Moretto da Brescia (Мавр из Брешии), был итальянским художником эпохи Возрождения из Брешии, где он и работал преимущественно. Его датированные работы относятся к периоду с 1524 по 1554 год, однако уже в 1516 году его описывали как мастера. Он в основном писал алтарные образы, отличающиеся сдержанностью, в основном для церквей в Брешии и её окрестностях, но также в Бергамо, Милане, Вероне и Азоле; многие из них до сих пор находятся в тех церквях, для которых они были созданы. Большинство этих работ выполнены на холсте, но значительное количество, включая крупные произведения, – на деревянных панелях. До наших дней дошло лишь немного рисунков художника. Он также написал несколько портретов, которые оказали большее влияние. Полноростовый портрет мужчины в Национальной галерее Лондона, датированный 1526 годом, представляется самым ранним независимым итальянским портретом в полный рост, что особенно неожиданно, поскольку изображённый, хотя и явно богатый дворянин, не демонстрирует признаков принадлежности к правящей княжеской семье. Этот формат и фон, в значительной степени закрытый колонной, на которую опирается мужчина, был подхвачен его главным помощником Джованни Баттиста Морони, который писал преимущественно портреты и был одним из важнейших портретистов середины XVI века. Он был видным и набожным гражданином небольшого города Брешия, принадлежавшим как минимум к двум самым известным братствам.
Alessandro Bonvicino (also Buonvicino) (c. 1498possibly 22 December 1554), more commonly known as Moretto, or in Italian Il Moretto da Brescia (the Moor of Brescia), was an Italian Renaissance painter from Brescia, where he also mostly worked. His dated works span the period from 1524 to 1554, but he was already described as a master in 1516. He was mainly a painter of altarpieces that tend towards sedateness, mostly for churches in and around Brescia, but also in Bergamo, Milan, Verona, and Asola; many remain in the churches they were painted for. The majority of these are on canvas, but a considerable number, including some large pieces, are created on wood panels. There are only a few surviving drawings from the artist. He also painted a few portraits, but these are more influential. A full length Portrait of a Man in the National Gallery, London, dated 1526, seems to be the earliest Italian independent portrait at full length, all the more unexpected as the subject, though clearly a wealthy nobleman, shows no sign of being from a princely ruling family. This format, and the background of an exterior largely closed off by a column the man leans on, was taken up by his main assistant Giovanni Battista Moroni, who painted mainly portraits and was one of the most important portraitists of the mid 16th century. He was a prominent and pious citizen of the small city of Brescia, belonging to at least two of the most prominent confraternities.
Биография
Он родился в Ровато, на территории Брешии, и первоначально учился у Фиораванте Феррамолы. Другие источники утверждают, что он также обучался у Винченцо Фоппы. Его братья Пьетро и Джакопо также были художниками. Предполагается, что он мог быть учеником Тициана в Венеции и заимствовал венецианский стиль для своих ранних портретов. С другой стороны, его стиль также имеет сходство с работами Джорджоне или позднего Беллини. Он питал большой энтузиазм к Рафаэлю, хотя никогда не посещал Рим; однако его классическое спокойствие напоминает манеру Леонардо да Винчи и его последователей в Ломбардии, таких как Брамантино. Возможно, он советовался со своим современником Джироламо Савольдо. Моретто преуспел больше в создании торжественных алтарных изображений, чем в динамичных сценах, и в масляной живописи, чем во фресках, хотя он создал прекрасные фрески с изображением дочерей графа Мартиненго, проводящих время за развлечениями, в одном из дворцов вблизи Брешии. В 1521 году он работал вместе с Джироламо Романино в капелле Сакраменто в Старом соборе Брешии, где Моретто завершил картины «Тайная вечеря», «Илия в пустыне» и «Манна небесная». В период с 1522 по 1524 год он работал в Падуе. Он писал вместе с Лоренцо Лотто в церкви Санта-Мария-Маджоре в Бергамо. В Брешии он завершил картину «Пять дев-мучениц» и свой шедевр — «Вознесение Богородицы» для церкви Сан-Клементе; «Коронация Богородицы с четырьмя святыми» (ок. 1525) для церкви Санти-Назаро-э-Чельсо; и «Святой Иосиф» для церкви Санта-Мария-делле-Грации. Другая его работа, изображающая двух маленьких детей, — это полотно «Святой Николай Барийский, представляющий двух детей Деве Марии» (1539), первоначально написанное для церкви Санта-Мария-деи-Мираколи, а ныне хранящееся в Пинакотеке Тосио-Мартиненго. Он сотрудничал с Флориано Феррамолой в оформлении купола Брешианского собора. В Музее истории искусств в Вене находится картина «Святая Юстина» (ранее приписывавшаяся Иль Порденоне); в Музее Штаделя во Франкфурте — «Мадонна на троне между святыми Антонием и Себастьяном»; в Берлинском музее — колоссальное «Поклонение пастухов» и большая вотивная картина (одна из лучших работ мастера) — «Мадонна с младенцем», с младенцами-ангелами и другими фигурами над облаками, а внизу, среди богатого пейзажа, — два священника; в Национальной галерее в Лондоне — «Святой Бернардин и другие святые». На протяжении всей своей карьеры его работы демонстрируют внутреннее колебание между традициями венецианской и центрально-итальянской живописи. Он одновременно обращался к форме и цвету венецианских художников, таких как Тициан и Пальма Старший, а его классицизирующий, мягкий колорит принес ему прозвище «Рафаэль Брешианский». Хотя существуют некоторые сомнения относительно его мастерской, он воспитал ряд учеников, наиболее важным из которых был портретист Джованни Баттиста Морони. Он также оказал влияние на Каллисто Пьяццу. Иль Моретто считался человеком глубокой религиозности, который готовился к созданию любого значительного произведения сакрального искусства молитвой и постом, например, к написанию образа Девы Марии.
He was born at Rovato, in Brescian territory, and studied first under Fioravante Ferramola. Others state he trained with Vincenzo Foppa. His brothers Pietro and Jacopo were also painters. He may have been apprenticed to Titian in Venice and modelled his earlier portrait painting on the Venetian style. On the other hand, the style also resembles that of Giorgione or late Bellini. He conceived a great enthusiasm for Raphael, though he never travelled to Rome; on the other hand, his classical serenity resembles that shown by Leonardo and his followers in Lombardy such as Bramantino. He may have consulted with his contemporary Girolamo Savoldo. Moretto excelled more in sedate altarpieces than in narrative action, and more in oil painting than in fresco, although he painted fine frescoes depicting the idle daughters of Count Martinengo in one of the palaces near Brescia. In 1521, he worked with Girolamo Romanino in the Cappella del Sacramento in the Old Cathedral of Brescia, where Moretto completed a Last Supper, Elijah in the Desert, and a Fall of Manna. He was active during 1522–1524 in Padua. He painted alongside Lorenzo Lotto at Santa Maria Maggiore in Bergamo. In Brescia, he completed a Five Virgin Martyrs and his masterpiece, the Assumption of the Madonna for the church of San Clemente; a Coronation of the Madonna with four saints (c. 1525) for the church of Santi Nazaro e Celso; and a St Joseph for Santa Maria delle Grazie. Another work, with two small children depicted, is his canvas of St Nicholas of Bari presenting two children to Virgin (1539) originally painted for the church of Santa Maria dei Miracoli, but now in the Pinacoteca Tosio Martinengo. He collaborated with Floriano Ferramola in the decoration of the dome of Brescia Cathedral. In the Kunsthistorisches Museum, Vienna is a St Justina (once ascribed to Il Pordenone); in the Staedel Museum, Frankfurt, the Madonna Enthroned between Sts. Anthony and Sebastian; in the Berlin Museum, a colossal Adoration of the Shepherds, and a large votive picture (one of the master's best) of the Madonna and Child, with infant angels and other figures above the clouds, and below, amid a rich landscape, two priests; in the National Gallery, Central London, is a St Bernardino and Other Saints. Throughout his career his works display an internal oscillation between the traditions of Venetian painting and the Central Italian schools. Simultaneously he looked at the form and colour of Venetian artists such as Titian and Palma the Elder whilst his classicising, sweet intensity earned him the name "Raphael of Brescia". Though there is some uncertainty regarding his studio, he took on a number of pupils, the most important of whom was the portraitist Giovanni Battista Moroni. He also influenced Callisto Piazza. Il Moretto was stated to have been a man of great personal piety, preparing himself by prayer and fasting for any great act of sacred art, such as the painting of the Virgin mother.
Государственные коллекции
Моретто представлен в следующих коллекциях: Национальная галерея, Лондон; Музей Метрополитен, Нью-Йорк; Эрмитаж, Санкт-Петербург; Музей истории искусств, Вена; Музей Стаделя, Франкфурт; Галерея Академии, Венеция; Пинакотека Тосио Мартиненго, Брешиа (Благовещение); Пинакотека Амброзиана, Милан; Национальная галерея искусств, Вашингтон; Лувр, Париж; Музей Эшмолеана, Оксфорд; Музей изобразительных искусств, Будапешт и другие.
Moretto is represented in the following collections: National Gallery, London; Metropolitan Museum, New York; Hermitage, St. Petersburg; Kunsthistorisches Museum, Vienna; Staedel Museum, Frankfurt; Gallerie dell'Accademia, Venice; Pinacoteca Tosio Martinengo, Brescia (Annunciation); Pinacoteca Ambrosiana, Milan; National Gallery of Art, Washington; Louvre, Paris; Ashmolean Museum, Oxford; Museum of Fine Arts, Budapest, amongst others.