Выращивая ребёнка

Введение

«Воспитание ребёнка» – американский фильм 1938 года, комедия в стиле «screwball» режиссёра Говарда Хоукса с Кэтрин Хепберн и Кэри Грантом в главных ролях. Выпущен в прокат компанией RKO Radio Pictures. Фильм рассказывает историю палеонтолога, попадающего в череду комичных ситуаций из-за рассеянной наследницы и леопарда по имени Бэби. Сценарий был адаптирован Дадли Николсом и Хагаром Уайлдом по короткому рассказу Уайлда, впервые опубликованному в журнале Collier's Weekly 10 апреля 1937 года. Сценарий был написан специально для Хепберн, с учётом её индивидуальности. Съёмки начались в сентябре 1937 года и завершились в январе 1938 года, с превышением запланированного бюджета и сроков. Производство часто задерживалось из-за приступов неудержимого смеха у Хепберн и Гранта. Хепберн испытывала трудности с комедийной игрой и брала уроки у другого актёра, ветерана водевиля Уолтера Кэтлетта. В съёмках был задействован дрессированный леопард, а его тренер находился за кадром с хлыстом на протяжении всех сцен с его участием. После выхода на экраны «Воспитание ребёнка» провалилось в прокате, однако впоследствии, после повторного релиза в начале 1940-х годов, принесло небольшую прибыль. Вскоре после премьеры фильма Хепберн вошла в число актёров, которых Независимая ассоциация владельцев кинотеатров назвала «ядом для кассовых сборов». Её карьере потребовалось два года, чтобы восстановиться после выхода фильма «Филадельфийская история». Репутация фильма начала расти в 1950-х годах, когда его стали показывать по телевидению. С тех пор фильм завоевал признание как критиков, так и зрителей благодаря своим эксцентричным выходкам и нелепым ситуациям, абсурдным недоразумениям, безупречному чувству комического времени, блестящему актёрскому составу, череде безумных и нелепых приключений, катастрофам, лёгким сюрпризам и романтической комедии. В 1990 году «Воспитание ребёнка» было включено в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимое», и вошло в список лучших фильмов, заняв 88-е место в рейтинге 100 величайших американских фильмов всех времён, составленном Американским институтом киноискусства.

1938 film by Howard Hawks

Bringing Up Baby is a 1938 American screwball comedy film directed by Howard Hawks, and starring Katharine Hepburn and Cary Grant. It was released by RKO Radio Pictures. The film tells the story of a paleontologist in a number of predicaments involving a scatterbrained heiress and a leopard named Baby. The screenplay was adapted by Dudley Nichols and Hagar Wilde from a short story by Wilde which originally appeared in Collier's Weekly magazine on April 10, 1937. The script was written specifically for Hepburn, and tailored to her personality. Filming began in September 1937 and wrapped in January 1938, over schedule and over budget. Production was frequently delayed by Hepburn and Grant's uncontrollable laughing fits. Hepburn struggled with her comedic performance and was coached by another cast member, vaudeville veteran Walter Catlett. A tame leopard was used during the shooting; its trainer stood off screen with a whip for all of its scenes. Bringing Up Baby was a box office bomb upon its release, although it eventually made a small profit after its re release in the early 1940s. Shortly after the film's premiere, Hepburn was one of a group of actors labeled as "box office poison" by the Independent Theatre Owners of America. Her career would not recover until The Philadelphia Story two years later. The film's reputation began to grow during the 1950s when it was shown on television. Since then, the film has gained acclaim from both critics and audiences for its zany antics and pratfalls, absurd situations and misunderstandings, perfect sense of comic timing, completely screwball cast, series of lunatic and hare brained misadventures, disasters, light hearted surprises and romantic comedy. In 1990, Bringing Up Baby was selected for preservation in the National Film Registry of the Library of Congress as "culturally, historically, or aesthetically significant," and it has appeared on a number of greatest films lists, ranking 88th on the American Film Institute's 100 greatest American films of all time list.

Сюжет

Дэвид Хаксли – мягкий и неторопливый палеонтолог. Последние четыре года он пытается собрать скелет бронтозавра, но ему не хватает одной кости – «межреберной ключицы». Его стресс усугубляется предстоящей свадьбой с Элис Сваллоу и необходимостью произвести впечатление на Элизабет Рэндом, рассматривающую возможность пожертвовать музею миллион долларов. За день до свадьбы Дэвид случайно знакомится с Сьюзан Вэнс на поле для гольфа. Она играет его мячом, но отказывается признавать, что ошиблась. Она свободолюбива, немного рассеянна, молода и не скована логикой. Эти качества вскоре втягивают Дэвида в несколько досадных ситуаций. Брат Сьюзан, Марк, прислал ей из Бразилии прирученного леопарда по имени Бэби (Нисса). Его приручению помогает песня «I Can't Give You Anything But Love». Сьюзан считает Дэвида зоологом и манипулирует им, чтобы он сопроводил её в доставке Бэби на её ферму в Коннектикуте. Усложнения возникают, когда Сьюзан влюбляется в него, и она пытается задержать его у себя как можно дольше, даже пряча его одежду, чтобы помешать его неминуемой свадьбе. Доставленная ценная межреберная ключица Дэвида оказывается украдена собакой тёти Сьюзан, Джорджем, и закопана где-то. Когда прибывает тётя Сьюзан, она застаёт Дэвида в ночной рубашке. К ужасу Дэвида, она оказывается Элизабет Рэндом. Второе сообщение от Марка проясняет, что леопард предназначен для Элизабет, так как она всегда мечтала о нём. Бэби и Джордж сбегают. В зоопарк вызывают, чтобы помочь поймать Бэби. Сьюзан и Дэвид спешат найти Бэби раньше зоопарка и, приняв опасного леопарда (которого также играет Нисса) из близлежащего цирка за Бэби, они выпускают его из клетки. Дэвида и Сьюзан арестовывает озадаченный городской констебль Слокум за странное поведение в доме доктора Фрица Лемана, где они загнали циркового леопарда в угол, приняв его за Бэби. Когда Слокум не верит их истории, Сьюзан говорит ему, что они члены «Леопардовой банды»; она представляется как «Сьюзи с распахивающейся дверью», а Дэвид – «Джерри-Щип». В конце концов, появляется Александр Пибоди, чтобы подтвердить личность всех. Сьюзан, сбежавшая из окна во время полицейского допроса, невольно тащит за собой крайне раздраженного циркового леопарда в тюрьму. Дэвид спасает её, используя стул, чтобы загнать большую кошку в камеру. Через некоторое время Сьюзан находит Дэвида, брошенного Алисой из-за неё, на высокой платформе, работающего над реконструкцией бронтозавра в музее. После того, как она показывает ему недостающую кость, которую она нашла, выслеживая Джорджа в течение трёх дней, Сьюзан, вопреки его предупреждениям, взбирается на высокую лестницу рядом с динозавром, чтобы быть ближе к нему. Она говорит Дэвиду, что её тётя дала ей миллион долларов, и она хочет пожертвовать его музею, но Дэвида больше интересует сказать ей, что день, проведённый с ней, был лучшим днём в его жизни. Они признаются друг другу в любви, и Сьюзан, отвлечённая моментом, неосознанно раскачивает лестницу из стороны в сторону. Пока они разговаривают, и лестница с каждым раскачиванием всё сильнее кренится, Сьюзан и Дэвид наконец замечают, что Сьюзан в опасности. Испугавшись, она взбирается на скелет, в конечном итоге заставляя его рухнуть. Дэвид хватает её за руку, прежде чем она упадет, поднимает её на платформу и недовольно жалуется на потерю многолетней работы над бронтозавром, пока она уговаривает его простить её. Смирившись с будущим, полным хаоса, Дэвид обнимает и целует Сьюзан.

David Huxley is a mild mannered paleontologist. For the past four years, he has been trying to assemble the skeleton of a Brontosaurus but is missing one bone: the "intercostal clavicle." Adding to his stress is his impending marriage to Alice Swallow and the need to impress Elizabeth Random, who is considering a million dollar donation to his museum. The day before his wedding, David meets Susan Vance by chance on a golf course. She plays his ball, but refuses to accept that she has made a mistake. She is a free spirited, somewhat scatterbrained, young lady, unfettered by logic. These qualities soon embroil David in several frustrating incidents. Susan's brother Mark has sent her a tame leopard named Baby (Nissa) from Brazil. Its tameness is helped by hearing the song "I Can't Give You Anything But Love". Susan thinks David is a zoologist, and manipulates him into accompanying her in taking Baby to her farm in Connecticut. Complications arise when Susan falls in love with him, and she tries to keep him at her house as long as possible, even hiding his clothes, to prevent his imminent marriage. David's prized intercostal clavicle is delivered, but Susan's aunt's dog George takes it and buries it somewhere. When Susan's aunt arrives, she discovers David in a negligee. To David's dismay, she turns out to be Elizabeth Random. A second message from Mark makes clear the leopard is for Elizabeth, as she always wanted one. Baby and George run off. The zoo is called to help capture Baby. Susan and David race to find Baby before the zoo and, mistaking a dangerous leopard (also portrayed by Nissa) from a nearby circus for Baby, they let it out of its cage. David and Susan are jailed by a befuddled town policeman, Constable Slocum, for acting strangely at the house of Dr. Fritz Lehman, where they have cornered the circus leopard, thinking it is Baby. When Slocum does not believe their story, Susan tells him they are members of the "Leopard Gang"; she calls herself "Swingin' Door Susie," and David "Jerry the Nipper." Eventually, Alexander Peabody shows up to verify everyone's identity. Susan, who escapes out of a window during a police interview, unwittingly drags the highly irritated circus leopard into the jail. David saves her, using a chair to shoo the big cat into a cell. Some time later, Susan finds David, who has been jilted by Alice because of her, on a high platform working on his Brontosaurus reconstruction at the museum. After showing him the missing bone which she found by trailing George for three days, Susan, against his warnings, climbs a tall ladder next to the dinosaur to be closer to him. She tells David that her aunt has given her the million dollars, and she wants to donate it to the museum, but David is more interested in telling her that the day spent with her was the best day of his life. They declare their love for each other, and Susan, distracted by the moment, unconsciously swings the ladder from side to side. As they talk, and the ladder sways more and more with each swing, Susan and David finally notice that Susan is in danger. Frightened, she climbs onto the skeleton, eventually causing it to collapse. David grabs her hand before she falls, lifts her onto the platform, and halfheartedly complains about the loss of his years of work on his Brontosaurus as she talks him into forgiving her. Resigning himself to a future of chaos, David embraces and kisses Susan.

Разработка и написание

В марте 1937 года Говард Хоукс подписал контракт с RKO на экранизацию рассказа Рудьярда Киплинга «Гунга Дин», над которой шли работы с прошлой осени. Когда RKO не удалось привлечь Кларка Гейбла, Спенсера Трейси и Франшота Тона из Metro Goldwyn Mayer для фильма, а работа над экранизацией «Гунга Дина» была приостановлена, Хоукс начал искать новый проект. В апреле 1937 года он прочитал рассказ Хагар Уайльд «Bringing Up Baby» в журнале Collier’s и сразу же захотел снять по нему фильм, вспомнив, как он вызывал у него громкий смех. RKO приобрела права на экранизацию в июне за 1004 доллара, и Хоукс некоторое время работал с Уайльд над разработкой сюжета. Рассказ Уайльд значительно отличался от будущего фильма: Дэвид и Сьюзан были помолвлены, он не был ученым, и в нем не было динозавра, межреберной ключицы или музея. Однако Сьюзан получает в подарок от своего брата Марка пантеру, чтобы преподнести ее своей тете Элизабет; Дэвиду и Сьюзан предстоит поймать пантеру в дикой природе Коннектикута, используя любимую песню Беби — «I Can't Give You Anything but Love, Baby». Затем Хоукс нанял сценариста Дадли Николса, известного по работе с режиссером Джоном Фордом, для написания сценария. Уайльд должна была разрабатывать персонажей и комедийные элементы, а Николс — сюжет и структуру. Летом 1937 года Хоукс работал с обоими сценаристами, и они создали сценарий объемом 202 страницы. Уайльд и Николс написали несколько версий сценария вместе, завязали романтические отношения и спустя несколько месяцев стали соавторами фильма «Беззаботный» с Фредом Астером и Джинджер Роджерс. Сценарий «Воспитания ребенка» претерпел множество изменений, и в какой-то момент в нем планировалась масштабная битва пирогами, вдохновленная фильмами Мака Сеннетта. У майора Эпплгейта был помощник и дегустатор еды по имени Али (которого планировалось доверить Мише Ауэру), но этого персонажа заменили на Алоизиуса Гогарти. В финальной версии сценария было несколько сцен в середине фильма, где Дэвид и Сьюзан признаются друг другу в любви, которые Хоукс вырезал во время съемок. Николсу было поручено написать сценарий с расчетом на Хепберн, с которой он ранее работал над фильмом Джона Форда «Мария Стюарт» (1936). Барбара Лиминг утверждала, что у Форда был роман с Хепберн, и полагала, что многие черты характера Сьюзан и Дэвида были основаны на Хепберн и Форде. Николс поддерживал связь с Фордом во время работы над сценарием, и в фильме снялись такие актеры, составлявшие труппу Джона Форда, как Уорд Бонд, Барри Фицджеральд, Д’Арси Корриган и помощник продюсера Клифф Рид. Джон Форд был другом Хоукса и посещал съемочную площадку. Круглые очки, которые носит Грант в фильме, напоминают об очках Гарольда Ллойда и о Форде. Съемки должны были начаться 1 сентября 1937 года и завершиться 31 октября, но были отложены по нескольким причинам. Производству пришлось ждать до середины сентября, чтобы получить права на песню «I Can't Give You Anything but Love, Baby» за 1000 долларов. В августе Хоукс нанял сценаристов-комедийщиков Роберта МакГоуэна и Гертруду Перселл для неоплачиваемых правок сценария, и МакГоуэн добавил сцену, вдохновленную комиксом «Профессор Динглехуфер и его собака», в которой собака закапывает редкую кость динозавра. 21 сентября RKO заплатила King Features 1000 долларов за использование этой идеи в фильме.

In March 1937, Howard Hawks signed a contract at RKO for an adaptation of Rudyard Kipling's Gunga Din, which had been in pre production since the previous fall. When RKO was unable to borrow Clark Gable, Spencer Tracy and Franchot Tone from Metro Goldwyn Mayer for the film and the adaptation of Gunga Din was delayed, Hawks began looking for a new project. In April 1937, he read a short story by Hagar Wilde in Collier's magazine called "Bringing Up Baby" and immediately wanted to make a film from it, remembering that it made him laugh out loud. RKO bought the screen rights in June for $1,004, and Hawks worked briefly with Wilde on the film's treatment. Wilde's short story differed significantly from the film: David and Susan are engaged, he is not a scientist and there is no dinosaur, intercostal clavicle or museum. However, Susan gets a pet panther from her brother Mark to give to their Aunt Elizabeth; David and Susan must capture the panther in the Connecticut wilderness with the help of Baby's favorite song, "I Can't Give You Anything but Love, Baby". Hawks then hired screenwriter Dudley Nichols, best known for his work with director John Ford, for the script. Wilde would develop the characters and comedic elements of the script, while Nichols would take care of the story and structure. Hawks worked with the two writers during summer 1937, and they came up with a 202 page script. Wilde and Nichols wrote several drafts together, beginning a romantic relationship and co authoring the Fred Astaire and Ginger Rogers film Carefree a few months later. The Bringing Up Baby script underwent several changes, and at one point there was an elaborate pie fight, inspired by Mack Sennett films. Major Applegate had an assistant and food taster named Ali (which was intended to be played by Mischa Auer), but this character was replaced with Aloysius Gogarty. The script's final draft had several scenes in the middle of the film in which David and Susan declare their love for each other which Hawks cut during production. Nichols was instructed to write the film for Hepburn, with whom he had worked on John Ford's Mary of Scotland (1936). Barbara Leaming alleged that Ford had an affair with Hepburn, and claims that many of the characteristics of Susan and David were based on Hepburn and Ford. Nichols was in touch with Ford during the screenwriting, and the film included such members of the John Ford Stock Company as Ward Bond, Barry Fitzgerald, D'Arcy Corrigan and associate producer Cliff Reid. John Ford was a friend of Hawks, and visited the set. The round glasses Grant wears in the film are reminiscent of Harold Lloyd and of Ford. Filming was scheduled to begin on September 1, 1937 and wrap on October 31, but was delayed for several reasons. Production had to wait until mid September to clear the rights for "I Can't Give You Anything but Love, Baby" for $1,000. In August, Hawks hired gag writers Robert McGowan and Gertrude Purcell for uncredited script rewrites, and McGowan added a scene inspired by the comic strip Professor Dinglehoofer and his Dog in which a dog buries a rare dinosaur bone. RKO paid King Features $1,000 to use the idea for the film on September 21.

Нескриптизированный ad-lib Гранта

Были споры о том, является ли фильм «Воспитание ребёнка» первым художественным произведением (за исключением порнографии), в котором слово «гей» использовалось в гомосексуальном контексте. В одной сцене персонаж Кэри Гранта одет в женский пеньюар, отделанный марабу; на вопрос, почему, он раздражённо отвечает: «Потому что я вдруг почувствовал влечение к мужчинам!» (подпрыгивая при слове «гей»). Поскольку термин «гей» не был широко известен публике до Стоунволлских бунтов в 1969 году, остаётся вопросом, использует ли Грант это слово в его первоначальном значении («счастливый») или это преднамеренная, шутливая отсылка к гомосексуальности. В фильме «Эта сторона рая» (1934) есть сцена, в которой придирчивый, любящий сплетни дизайнер интерьеров пытается продать клиенту цветочный узор ткани, на что тот с пониманием отвечает: «Мне кажется, он слишком вызывающий».

Кастинг

После непродолжительного рассмотрения кандидатуры кузины Хоукса, Кэрол Ломбард, на роль Сьюзан Вэнс, продюсеры выбрали Кэтрин Хепберн для роли богатой жительницы Новой Англии, учитывая её происхождение и сходство с персонажем. RKO согласилась с выбором актрисы, но выразила опасения по поводу её гонорара и отсутствия кассовых сборов в течение нескольких лет. Продюсер Лу Ласти заметил: «Даже выйти в ноль не получится, если фильм с Хепберн обойдется в восемьсот тысяч». Поначалу Хоукс и продюсер Пандро С. Берман не могли прийти к согласию относительно кандидата на роль Дэвида Хаксли. Хоукс изначально хотел видеть в этой роли комика эпохи немого кино Гарольда Ллойда, но Берман отклонил кандидатуры Ллойда и Рональда Колмана, предложив роль Роберту Монтгомери, Фредерику Марчу и Рэю Милланду (все они отказались). Друг Хоукса, Говард Хьюз, в итоге предложил кандидатуру Кэри Гранта. Грант только что завершил съемки своей прорывной романтической комедии «Ужасная правда» (1937), и Хоукс, возможно, видел предварительный монтаж еще не вышедшего фильма. У Гранта был неэксклюзивный контракт с RKO на четыре фильма по 50 000 долларов за каждый, и менеджер Гранта использовал его утверждение на роль, чтобы пересмотреть условия контракта, добившись для него 75 000 долларов плюс бонусы, которые получала Хепберн. Грант сомневался, сможет ли он убедительно сыграть интеллектуального персонажа, и потребовалось две недели, чтобы принять предложение, несмотря на новый контракт. Хоукс укрепил уверенность Гранта, пообещав помогать ему на протяжении всего съемочного процесса и посоветовав посмотреть фильмы Гарольда Ллойда для вдохновения. Грант встречался с Говардом Хьюзом во время съемок, чтобы обсудить своего персонажа, что, по его словам, помогло ему в работе. Хоукс арендовал у Paramount Pictures актера Чарли Рагглза для роли майора Хораса Апплегейта, а у корпорации Мэри Пикфорд – Барри Фицджеральда для роли садовника Алоисия Гогарти. На роль невесты Дэвида, Алисы Своллоу, Хоукс пригласил Вирджинию Уокер, которая находилась с ним под контрактом и впоследствии вышла замуж за его брата Уильяма Хоукса. Поскольку Хоукс не смог найти пантеру, подходящую для съемок, питомца Бэби заменили на леопарда, чтобы взять в работу обученную леопардицу Ниссу, имевшую восьмилетний опыт работы в кино и снявшуюся во многих фильмах категории Б.

After briefly considering Hawks's cousin Carole Lombard for the role of Susan Vance, producers chose Katharine Hepburn to play the wealthy New Englander because of her background and similarities to the character. RKO agreed to the casting, but had reservations because of Hepburn's salary and lack of box office success for several years. Producer Lou Lusty said, "You couldn't even break even, if a Hepburn show cost eight hundred grand." At first, Hawks and producer Pandro S. Berman could not agree on whom to cast in the role of David Huxley. Hawks initially wanted silent film comedian Harold Lloyd; Berman rejected Lloyd and Ronald Colman, offering the role to Robert Montgomery, Fredric March and Ray Milland (all of whom turned it down). Hawks' friend Howard Hughes finally suggested Cary Grant for the role. Grant had just finished shooting his breakthrough romantic comedy The Awful Truth (1937), and Hawks may have seen a rough cut of the unreleased film. Grant then had a non exclusive, four picture deal with RKO for $50,000 per film, and Grant's manager used his casting in the film to renegotiate his contract, earning him $75,000 plus the bonuses Hepburn was receiving. Grant was concerned about being able to play an intellectual character and took two weeks to accept the role, despite the new contract. Hawks built Grant's confidence by promising to coach him throughout the film, instructing him to watch Harold Lloyd films for inspiration. Grant met with Howard Hughes throughout the film to discuss his character, which he said helped his performance. Hawks obtained character actors Charlie Ruggles on loan from Paramount Pictures for Major Horace Applegate and Barry Fitzgerald on loan from The Mary Pickford Corporation to play gardener Aloysius Gogarty. Hawks cast Virginia Walker as Alice Swallow, David's fiancée; Walker was under contract to him and later married his brother William Hawks. As Hawks could not find a panther that would work for the film, Baby was changed to a leopard so they could cast the trained leopard Nissa, who had worked in films for eight years, making several B movies.

Съемки

Съемки начались 23 сентября 1937 года и планировались к завершению 20 ноября 1937 года при бюджете 767 676 долларов. Съемки начались в павильоне со сцен в квартире Сьюзан, а в начале октября переместились в загородный клуб Бел-Эйр для съемок на поле для гольфа. Производство столкнулось с трудностями из-за борьбы Хепберн с ролью и ее комедийными способностями. Она часто переигрывала, слишком усердно стараясь быть смешной, и Хоукс попросил ветерана водевиля Уолтера Кэтлетта помочь ей с репетициями. Кэтлетт разыгрывал сцены с Грантом для Хепберн, показывая ей, что он смешнее, когда ведет себя естественно. Хепберн поняла это, начала играть более естественно и остаток съемок играла саму себя; она была так впечатлена талантом и тренерскими способностями Кэтлетта, что настояла на том, чтобы он сыграл констебля Слокума в фильме. Большая часть съемок проходила на ранчо Артура в долине Сан-Фернандо, которое использовалось в качестве поместья тети Элизабет для интерьерных и экстерьерных сцен. Начиная со съемок на ранчо Артура, Грант и Хепберн часто импровизировали диалоги и часто задерживали производство, заставляя друг друга смеяться. Сцена, в которой Грант в панике спрашивает Хепберн, где его кость, снималась с 10 утра и до глубокой ночи из-за приступов смеха актеров. После месяца съемок Хоукс отставал от графика на семь дней. Во время съемок Хоукс обращался к четырем разным версиям сценария фильма и часто вносил изменения в сцены и диалоги. Его расслабленное отношение на съемочной площадке и прекращение съемок для просмотра скачек способствовали потере времени. На съемку сцены в тюрьме Уэстлейк ушло двенадцать дней вместо запланированных пяти. Позже Хоукс в шутку обвинил в задержках приступы смеха своих двух звезд и необходимость работать с двумя животными-актерами. Роль терьера Джорджа исполнил Скиппи, известный как Аста в серии фильмов "Тонкий человек" и снимавшийся с Грантом (в роли мистера Смита) в фильме "Ужасная правда". Укрощенного леопарда Бэби и сбежавшего циркового леопарда сыграл обученный леопард Нисса; за Ниссой присматривала ее дрессировщица Ольга Селеста, которая во время съемок стояла рядом с кнутом. В один момент, когда Хепберн кружилась (из-за чего ее юбка закружилась), Нисса бросилась на нее, и Селеста усмирила ее ударом кнута. Хепберн носила сильный парфюм, чтобы успокоить Ниссу, и не боялась леопарда, а Грант был в ужасе; большинство сцен с их взаимодействием сняты крупным планом с использованием дублера. Хепберн воспользовалась его страхом, бросив игрушечного леопарда в крышу гримерки Гранта во время съемок. В прессе появилось несколько сообщений о трудностях Хоукса при съемке живого леопарда и потенциальной опасности для ценных актеров, поэтому для некоторых сцен потребовалась проекция на задний план, а другие были сняты с использованием матовых проекций. В сцене, где Грант держит Бэби на поводке, очевидно, что поводок был нарисован на пленке, поскольку невозможно было соединить две части поводка в матовой проекции. Однажды во время съемок Хоукс и Хепберн поссорились. Пока Хепберн болтала с членом съемочной группы, Хоукс крикнул: "Тихо!", пока единственным, кто продолжал говорить, не была Хепберн. Когда Хепберн замолчала и поняла, что все смотрят на нее, она спросила, что случилось. Хоукс спросил, закончила ли она подражать попугаю. Хепберн отвела Хоукса в сторону и сказала ему больше никогда так с ней не разговаривать, поскольку она была давними друзьями с большинством членов съемочной группы. Когда Хоукс (еще более давний друг съемочной группы) спросил у осветителя, на кого он предпочтет уронить прожектор, Хепберн согласилась вести себя на съемочной площадке. Вариант этой сцены, где Грант кричит: "Тихо!", был включен в фильм. Декорации Уэстлейк-стрит были сняты на студии 20th Century Fox. Съемки были завершены 6 января 1938 года со сцен за домом мистера Пибоди. Продюсеры RKO выразили обеспокоенность по поводу задержек и расходов на фильм, который отставал от графика на 40 дней и превысил бюджет на 330 000 долларов, а также не понравились очки Гранта и прическа Хепберн. Окончательная стоимость фильма составила 1 096 796,23 доллара, главным образом из-за условий о сверхурочных в контрактах Хоукса, Гранта и Хепберн. Стоимость декораций и реквизита фильма превысила бюджет всего на 5000 долларов, но всем актерам (включая Ниссу и Скиппи) было выплачено примерно вдвое больше их первоначальной зарплаты. Зарплата Хепберн выросла с 72 500 до 122 000 долларов, Гранта с 75 000 до 123 000 долларов, а Хоукса с 88 000 до 203 000 долларов; Хоукс получил дополнительные 40 000 долларов за расторжение его контракта с RKO 21 марта 1938 года.

Shooting began September 23, 1937, and was scheduled to end November 20, 1937, on a budget of $767,676. Filming began in studio with the scenes in Susan's apartment, moving to the Bel Air Country Club in early October for the golf course scenes. The production had a difficult start due to Hepburn's struggles with her character and her comedic abilities. She frequently overacted, trying too hard to be funny, and Hawks asked vaudeville veteran Walter Catlett to help coach her. Catlett acted out scenes with Grant for Hepburn, showing her that he was funnier when he was serious. Hepburn understood, acted naturally and played herself for the rest of the shoot; she was so impressed by Catlett's talent and coaching ability that she insisted he play Constable Slocum in the film. Most shooting was done at the Arthur Ranch in the San Fernando Valley, which was used as Aunt Elizabeth's estate for interior and exterior scenes. Beginning at the Arthur Ranch shoot, Grant and Hepburn often ad libbed their dialogue and frequently delayed production by making each other laugh. The scene where Grant frantically asks Hepburn where his bone is, was shot from 10 am until well after 4 pm because of the stars' laughing fits. After one month of shooting Hawks was seven days behind schedule. During the filming, Hawks would refer to four different versions of the film's script and make frequent changes to scenes and dialogue. His leisurely attitude on set and shutting down production to see a horse race contributed to the lost time. He took twelve days to shoot the Westlake jail scene instead of the scheduled five. Hawks later facetiously blamed the setbacks on his two stars' laughing fits and having to work with two animal actors. The terrier George was played by Skippy, known as Asta in The Thin Man film series and co starring with Grant (as Mr. Smith) in The Awful Truth. The tame leopard Baby and the escaped circus leopard were both played by a trained leopard, Nissa; Nissa was supervised by its trainer, Olga Celeste, who stood by with a whip during shooting. At one point, when Hepburn spun around (causing her skirt to twirl) Nissa lunged at her and was subdued when Celeste cracked her whip. Hepburn wore heavy perfume to keep Nissa calm and was unafraid of the leopard, but Grant was terrified; most scenes of the two interacting are done in close up with a stand in. Hepburn played upon his fear by throwing a toy leopard through the roof of Grant's dressing room during production. There were several news reports about Hawks's difficulty filming the live leopard, and the potential danger to highly valuable actors, so some scenes required rear screen projection, while several others were shot using traveling mattes. In a scene where Grant has Baby on a leash, it is quite obvious that the leash was hand painted on film because it proved impossible to make the two parts of the leash join in the traveling matte. Hawks and Hepburn had a confrontation one day during shooting. While Hepburn was chatting with a crew member, Hawks yelled "Quiet!" until the only person still talking was Hepburn. When Hepburn paused and realized that everyone was looking at her, she asked what was the matter. Hawks asked her if she was finished imitating a parrot. Hepburn took Hawks aside, telling him never to talk to her like that again since she was old friends with most of the crew. When Hawks (an even older friend of the crew) asked a lighting tech whom he would rather drop a light on, Hepburn agreed to behave on set. A variation of this scene, with Grant yelling "Quiet! ", was incorporated into the film. The Westlake Street set was shot at 20th Century Fox Studios. Filming was eventually completed on January 6, 1938 with the scenes outside Mr. Peabody's house. RKO producers expressed concern about the film's delays and expense, coming in 40 days over schedule and $330,000 over budget, and also disliked Grant's glasses and Hepburn's hair. The film's final cost was $1,096,796.23, primarily due to overtime clauses in Hawks's, Grant's and Hepburn's contracts. The film's cost for sets and props was only $5,000 over budget, but all actors (including Nissa and Skippy) were paid approximately double their initial salaries. Hepburn's salary rose from $72,500 to $122,000, Grant's from $75,000 to $123,000 and Hawks's from $88,000 to $203,000; Hawks received an additional $40,000 to terminate his RKO contract on March 21, 1938.

Послепродакшн и превью

Редактор Хоукса, Джордж Хивли, смонтировал фильм в процессе производства, а окончательные копии были изготовлены спустя несколько дней после завершения съемок. Первый монтажный вариант фильма (длиной 10 150 футов) был отправлен в офис Хейса в середине января. Несмотря на несколько двусмысленностей и сексуальных намеков, фильм прошел цензуру, не обратив внимания на фразу Гранта о том, что он "стал геем", или на упоминание Хепберн о мочеиспускании Джорджа. Единственными замечаниями цензора были сцена с порванным платьем Хепберн и упоминания политиков (таких как Эл Смит и Джим Фарли). Как и все комедии Хоукса, фильм отличается быстрым темпом (несмотря на то, что в основном снимался в средних и общих планах, с небольшим количеством склеек). Хоукс рассказал Питеру Богдановичу: "Больше динамики достигается, если заставить актеров быстро двигаться в кадре, а не ускорять монтаж". Harrison's Reports назвал фильм "превосходной фарсом" с "множеством ситуаций, вызывающих искренний смех", а Джон Мошер из The New Yorker отметил, что обе звезды "умудряются быть смешными" и что Хепберн никогда не выглядела такой добродушной. Однако Фрэнк С. Нагент из The New York Times остался недоволен фильмом, посчитав его вторичным и переполненным клише, переработкой десятков других комедий того времени. Он охарактеризовал игру Хепберн как "запыхавшуюся, бессмысленную и ужасно утомительную" и добавил: "Если вы никогда не были в кино, "Воспитание ребенка" покажется вам новым – сумасшедшим продуктом школы глупой фарсы. Но кто вообще не был в кино?". На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет 97% положительных отзывов на основе 68 рецензий, со средним рейтингом 9/10. Консенсус сайта гласит: "С Кэтрин Хепберн и Кэри Грантом в их лучшей форме, "Воспитание ребенка" – это безупречно смонтированная комедия с непреходящей привлекательностью". На Metacritic фильм имеет средний взвешенный балл 91 из 100, основанный на 17 рецензиях, что указывает на "всеобщее признание".

Кассовые сборы

Несмотря на репутацию провала, фильм имел успех в некоторых частях США. Премьера фильма состоялась 16 февраля 1938 года в театре «Золотые ворота» в Сан-Франциско (где он стал хитом), а также имел успех в Лос-Анджелесе, Портленде, Денвере, Цинциннати и Вашингтоне, округ Колумбия. Однако фильм стал финансовым разочарованием на Среднем Западе и в большинстве других городов страны, включая Нью-Йорк. К огорчению RKO, премьера фильма в Нью-Йорке 3 марта 1938 года в Radio City Music Hall принесла всего 70 000 долларов, и его сняли с проката через неделю, заменив на фильм «Иезевель» с Бетт Дэвис. Во время первого проката «Брининг-Ап Бейби» заработал 715 000 долларов в США и 394 000 долларов на зарубежных рынках, в общей сложности 1 109 000 долларов. Переиздания в 1940 и 1941 годах принесли дополнительные 95 000 долларов в США и 55 000 долларов на зарубежных рынках. После второго проката фильм принес прибыль в размере 163 000 долларов. Из-за его предполагаемого провала, Хоукс был досрочно освобожден от контракта с RKO на два фильма, и «Гунга Дин» в итоге снял Джордж Стивенс. Позже Хоукс сказал, что фильм «имел серьезный недостаток, и я многому научился благодаря ему. В нем не было нормальных людей. Все, кого ты встречал, были эксцентричными, и с тех пор я усвоил этот урок и больше не намерен делать всех сумасшедшими». Режиссер продолжил работать с RKO над тремя фильмами в течение следующего десятилетия. Задолго до выхода «Брининг-Ап Бейби» Хепберн была названа Гарри Брандтом (президентом Независимых владельцев кинотеатров Америки) «ядром кассовых сборов» и, таким образом, ей разрешили выкупить контракт с RKO за 22 000 долларов. Однако многие критики были поражены ее новым талантом в комедийных ролях; журнал Life назвал ее «открытием фильма». Бывший возлюбленный Хепберн Говард Хьюз купил RKO в 1948 году и продал его в 1955 году. Когда он продал компанию, Хьюз сохранил авторские права на шесть фильмов (включая «Брининг-Ап Бейби»).