Музыкальная традиция Эритреи

Введение

Музыка Эритреи – это разнообразное сочетание традиционных и популярных стилей, берущих начало от древнейших времен до современности. Девять основных этнических групп Эритреи – афар, билин, хедреб, кунама, нара, рашаида, сахо, тигре и тигриня – поддерживают самобытное музыкальное творчество, выраженное в богатом наследии вокалистов, инструменталистов и музыкальной деятельности как внутри страны, так и среди международной диаспоры. Музыка страны формируется под влиянием различных этнолингвистических взаимодействий в регионе, общей доколониальной историей и борьбой за независимость от Эфиопии, а также влиянием глобальной американской музыки в середине двадцатого века.

Известные музыканты

Известными эритрейскими музыкантами были Эдрис Вад Амир, Ибрагим Вад Горет, Эдрис М. Али, Зайнаб Башир, Фатима Ибрагим, инженер Асгедом Волдемихаэль, Вад Ашейх, Йеманэ Бария, Осман Абдеррехим, Аламин Абделетиф и Атове Бирхан Сегид. Йеманэ Бария написал одну политическую песню и был заключен в тюрьму. Также примечательны Берекет Менгистаб, имевший долгую карьеру, и музыканты 1960-х годов Хайле Гебру и Тевольде Редда. К современным популярным исполнителям относятся Вад Ашейх, Саид Салих, Фатима Ибрагим, Текле Тесфа Эзиге, Текле Кифлемариам Веди Тукуль, Тесфаи Мехари (Фихира), Осман Абдеррехим, Абрар Осман, Авраам Афверки, Йемане Гебремихаэль, Аламин Абделетиф, Атевебран Сегид и Цехайту Бераки.

Народная музыка

Народные музыканты использовали традиционные инструменты, включая струнный краар, кеберо и лиру. Тесфуй Мехари Фихира и Веди Шейк были выдающимися народными музыкантами.

Танцует

Традиционные эритрейские танцы тигринья включают два основных стиля. В первом, который называется "quda", танцоры образуют круг и медленно обходят или двигаются в бесконечном круговом движении в ритме музыки. Затем они прекращают круговое движение и танцуют в парах или тройках, лицом друг к другу, в течение короткого времени, после чего возобновляют круговое движение, выстраиваясь в колонну. В это время они переступают ногами в такт музыке и ритмично покачивают плечами. Женщины-танцовщицы обычно двигают плечами больше, чем мужчины. Танцоры завершают танец, стоя лицом друг к другу в парах и тройках и двигая плечами быстрее. Это может включать прыжки и сгибание коленей, а также приседания на пол с покачиванием плечами и движениями головы из стороны в сторону в такт сильным ударам барабана. Во втором стиле танца две группы (часто мужская и женская) выстраиваются друг напротив друга. Танец характеризуется пружинистыми шагами в такт музыке. Периодически группы меняются местами, танцуя по залу и проходя друг мимо друга. Традиционные танцы, практикуемые другими афро-азиатскими общинами Эритреи, включают танцы сахо, которые включают прыжки на каждой ноге в ритме музыки. Похожие движения характерны для афар, тигре, билен и хидареб. Кроме того, у рашаида также есть свои уникальные танцы. Танцы нило-сахарской общины кунама включают поднятие ног, украшенных бусами, в такт музыке. У родственной общины нара схожие традиции.

Живая музыка: барабанные фортепиано

Музыкальная сцена в эритрейской столице Асмаре традиционно известна тем, что задает стандарт тигринской музыки для слушателей в Эритрее и Эфиопии. Относительно недавнее явление «пиано-баров» было в основном распространено в Асмаре, поскольку почти все современные музыканты и певцы живут в столице. Культура пиано-баров стала популярной примерно в 2004 году, когда ведущие певцы, такие как Давит Шилан, выступали в кафе Ha. Ko. Se. E. В то время, когда живая музыка в барах была новым опытом для города, кафе было переполнено в выходные, и многих посетителей приходилось отказываться в обслуживании. Одной из характерных черт пиано-баров является то, что артисты делают ремиксы на ряд классических хитов, вместо того чтобы исполнять только свои собственные песни. Например, исполнение Давитом Шиланом джаза Атевебрана Сегида 1970-х годов не только вернуло эти классические песни к жизни, но и продемонстрировало его мастерство исполнения, особенно на краре. Таким образом, пиано-бары предоставили площадку для джазовых и блюзовых исполнителей, а в меньшей степени – для местной танцевальной музыки, известной как Гуайла. Они стали местом, где музыканты могут продемонстрировать свое мастерство, поскольку они не связаны с типичными требованиями к энергичной музыке для танцев. После успеха выступлений в пиано-баре Ha. Ko. Se. E, другие отели и кафе быстро переняли эту идею. Отели, такие как Sunshine, Savana, Bologna cub и Ayele family, регулярно принимают современных фаворитов, таких как Йоханнес Тикабо, Тесфай Менгеша и Кахсай Хайле. В 2013 году отель Berhe Aiba начал новый вид живых выступлений, уделяя больше внимания музыкантам, чем певцам. Исполнялись джазовые классики, а такие певцы, как Йоханнес Тикабо, появлялись только в некоторых песнях. Некоторые из лучших талантов эритрейской музыки, такие как Шонки, Фанжай, Чоби и Гидевон, были объединены в группу, чтобы создать уникальный опыт. Это место стало местом встреч для многих музыкантов, которые часто выходили на сцену и джемовали. Успех пиано-баров в Асмаре также можно связать с жанром Гаэда, который исполняется в домах Сва в Аба Шауэль, районе Асмары, который традиционно был домом для многих известных артистов разных поколений. Гаэда – это коллективное музыкальное переживание, когда певец исполняет песни в сопровождении друзей, играющих на барабанах, хлопающих в ладоши и подпевающих. Многие из этих песен исполняются исключительно в рамках Гаэды и никогда не записываются или не выпускаются на альбомах. Песни часто изменяются исполнителем, добавляя заставляющие задуматься социальные и политические послания.

The music scene in the Eritrean capital of Asmara has traditionally been known for setting the standard of Tigrinya music for listeners in Eritrea and Ethiopia. The relatively recent 'piano bar' phenomenon has been largely exclusive to Asmara because almost all contemporary musicians and singers live in the capital city. The piano bar culture became popular around 2004, when leading singers such as Dawit Shilan played at the Ha. Ko. Se. E cafe. At the time live music in bars being a new experience in the city the cafe was overcrowded over weekends and many customers had to be turned away. One of the intrinsic characteristics of the piano bars is that the artists remix a range of classic hits, instead of sticking to performing only their own songs. For example, Dawit Shilan playing Atewebrhan Segid's 1970s jazz not only brought these classic song back to life, but showed his mastery of performance skills, particularly on the krar. Piano bars have thus provided a platform for jazz and blues artists and to a lesser extent the local dance music known as Guayla. They have become sites for musicians to show their artistry, as they are not bound by the typical demands for upbeat music for dancing. After the success of gigs at the Ha. Ko. Se. E piano bar, other hotels and cafes were quick to catch on the business. Hotels such as Sunshine, Savana, Bologna cub and Ayele family have been hosting contemporary favourites such as Yohannes Tikabo, Tesfay Mengesha and Kahsai Haile regularly. In 2013, the Berhe Aiba Hotel started a new type of live performance by giving prominence to musicians rather than singers. Jazz classics were played, with singers such as Yohannes Tikabo only featuring on certain songs. Some of the best talents in Eritrean music like Shonqie, Fanjai, Chobie and Gidewon were brought together as a band to provide a unique experience. The place became a hangout for many musicians, who would get often on stage and jam. The success of piano bars in Asmara could also be connected with the Gaeda genre, which is played in Swa houses in Aba Shawel, a district of Asmara that has traditionally been home to many notable artists across generations. Gaeda is a communal music experience where a singer plays songs accompanied by friends beating drums, clapping and singing along. Many of these songs are exclusively played in Gaeda settings and are never recorded or released on albums. Songs are often modified by whoever sings them, adding thought provoking social and political messages.

Сибрит

В 1994 году, спустя год после провозглашения Эритреей независимости и получения международного признания, группа музыкантов была собрана под руководством Кахсай Гебрехвеет в рамках усилий по формированию нации. Музыканты, ранее выступавшие в различных революционных музыкальных коллективах, были объединены в национальную музыкально-танцевальную труппу "Сибрит", что в переводе означает "наследие". "Сибрит" исполняет музыку и танцы всех девяти основных этнических групп Эритреи (афар, билин, хедреб, сахо, кунама, нара, рашаида, тигре и тигриня), регулярно выступает на эритрейском радио и телевидении, а также представляет эритрейскую культуру на международных площадках. В их инструментарий входят усиленный крар, бас-крар и ударные инструменты.