Введение
Английская писательница и художница (ок. 1693 – 1756)
Элиза Хейвуд (ок. 1693 – 25 февраля 1756), урождённая Элизабет Фаулер, была английской писательницей, актрисой и издательницей. Интерес и признание литературных произведений Хейвуд начали расти в 1980-х годах. Хейвуд, которую описывают как "плодовитую даже по меркам плодовитой эпохи", написала и опубликовала более 70 произведений за свою жизнь, включая романы, пьесы, переводы, поэзию, литературу о правилах приличия и периодические издания. В настоящее время Хейвуд изучается прежде всего как одна из основоположниц английского романа XVIII века.
Биография
Ученые, изучающие Элизу Хейвуд, сходятся во мнении лишь в одном: в точной дате ее смерти. Хейвуд давала противоречивые сведения о своей жизни; ее происхождение остается неясным, и в настоящее время существует несколько различных версий ее биографии. Например, ранее ошибочно полагали, что она была замужем за преподобным Валентином Хейвудом. По сообщениям, Хейвуд прилагала усилия, чтобы сохранить свою личную жизнь в тайне, прося единственного (неизвестного) человека, осведомленного о ней, хранить молчание из опасения, что эти факты могут быть искажены в печати. По-видимому, этот человек был достаточно предан Хейвуд, чтобы выполнить ее просьбу. Ранняя жизнь Элизы Хейвуд представляет собой своего рода загадку для исследователей. Хотя Хейвуд родилась как Элиза Фаулер, точная дата ее рождения неизвестна из-за отсутствия сохранившихся записей. Хотя ученые полагают, что она, скорее всего, родилась вблизи Шропшира или Лондона, Англия, в 1693 году, дата ее рождения была установлена на основе сочетания даты ее смерти и указанного ею возраста на момент смерти (Хейвуд умерла 25 февраля 1756 года, а в некрологах указывалось, что ей было шестьдесят лет). Семейные связи Хейвуд, ее образование и социальное положение остаются неизвестными. Некоторые ученые предполагают, что она может быть родственницей сэра Ричарда Фаулера из Харнедж-Грандж, у которого была младшая сестра по имени Элизабет. Хейвуд описывала себя как «вдову», отмечая в 1719 году, что ее брак был «несчастливым», однако никаких записей о ее браке не обнаружено, и личность ее мужа остается неизвестной. Ученые предполагают, что у Хейвуд был роман и даже ребенок от Ричарда Сэвиджа в 1720-х годах, а также двадцатилетние открытые отношения с Уильямом Хэтчетом, которого подозревали в отцовстве ее второго ребенка. Они могли также сотрудничать при переводе «Le Sopha» Клода Проспера Жолио де Кребийона в 1742 году. Хэтчет даже рассматривался как отец второго ребенка Хейвуд (основываясь на упоминании Поупа о «книготорговце» как об отце одного из ее детей, хотя Хэтчет не был книготорговцем). Нет убедительных доказательств, подтверждающих это или существование сожительства. Другие авторы, такие как Джеймс Томсон и Генри Брук, также писали подобные «патриотические» пьесы (то есть поддерживающие вигов-патриотов) в то время, а Генри Кэри вскоре высмеял несбывшиеся обещания Георга II. Наибольший успех Хейвуд на сцене Хеймаркет пришел в 1733 году с «Оперой опер», адаптацией «Трагедии трагедий» Филдинга с музыкой Дж. Ф. Лампа и Томаса Арна. Однако это была адаптация с существенной разницей. Каролина Ансбахская способствовала примирению между Георгом I и Георгом II, что означало одобрение Георгом II виговского министерства. В адаптации Хейвуд присутствует сцена примирения, изобилующая символами из собственной гроты Каролины. Это свидетельствовало об изменении самой Хейвуд, об отказе от торийских или антивальполеанских взглядов, которые она ранее поддерживала. Это не осталось незамеченным ее современниками. В 1735 году Хейвуд написала «Спутник театра». В этот сборник вошли краткие содержания современных пьес, литературная критика и драматургические наблюдения. В 1747 году она добавила второй том. После принятия Закона о лицензировании в 1737 году театр был закрыт для новых, смелых пьес, подобных ее произведениям.
Художественная литература
Хейвуд, Деларивье Мэнли и Афра Бэн считались «прекрасным триумвиратом остроумия» и крупными писателями любовной прозы. Многочисленные работы Хейвуд эволюционировали от пикантных романтических романов в начале 1720-х годов к произведениям, больше сосредоточенным на «правах и положении женщин» (Шофилд, Хейвуд 63) в конце 1720-х – 1730-х годах. В романах середины ее карьеры женщины оказывались запертыми, подвергались мучениям и страдали от деспотизма мужчин, но в более поздних романах 1740-х и 1750-х годов брак становился положительным шагом как для мужчин, так и для женщин. В силу системы оплаты авторов в издательствах XVIII века романы Хейвуд часто выходили в нескольких томах. Авторы получали гонорар за книгу лишь однажды и не получали роялти: второй том означал вторую выплату. Первый роман Хейвуд, «Любовь в избытке; или, роковое расследование» (1719–1720) затрагивает вопросы образования и брака. Часто классифицируемый как произведение любовной прозы, этот роман примечателен своим изображением падшей женщины. Д’Эльмонт, главный герой романа, успокаивает одну женщину, говоря, что ей не следует себя осуждать: «Бывают времена, мадам, – говорит он, – когда даже самые мудрые не властны над своими поступками». Падшей женщине дан необычно позитивный портрет. «Идалия; или Несчастная любовница» (1723) разделена на три части. В первой Идалия предстает молодой венецианской аристократкой, оставшейся без матери, избалованной, но прекрасной, чьи разнообразные любовные приключения уносят ее по большей части Италии. Уже в Венеции за ней ухаживает бесчисленное множество поклонников, среди которых подлый Флорес, которого ее отец запрещает видеть в доме. Один из поклонников, друг Флореса Дон Фердинанд, отказывается от своих ухаживаний, но тщеславие Идалии задето даже потерей одного поклонника, и, скорее из прихоти, чем из любви, она продолжает переписываться с ним. Они встречаются, и он в конечном итоге губит ее. Его любимый друг Энрикес ведет ее в Падую, но и сам поддается ее чарам. Он ссорится с Фердинандом, и в конце концов они убивают друг друга на дуэли. Во второй части брат Энрикеса, Миртано, становится главным поклонником Идалии, и она отвечает взаимностью. Затем она получает письмо, сообщающее о помолвке Миртано с другой женщиной, и поэтому она уезжает в Верону, надеясь поступить в монастырь. По дороге ее проводник ведет ее в сельскую глушь с намерением убить, но она бежит в Анкону, откуда отправляется на корабле в Неаполь. Капитан корабля грубо ухаживает за ней, но как раз вовремя, чтобы спасти ее от его объятий, корабль захватывают корсары, которыми командует молодая супружеская пара. Хотя героиня одета как крестьянка, ее похитители относятся к ней с почетом. Ее история трогает их до слез, и они, в свою очередь, рассказывают Идалии сложную историю своего ухаживания, когда судно терпит крушение в шторм. В третьей части Идалия выносится на берег на обломке доски. Получив помощь от крестьян, она продолжает свое путешествие в Рим в мужской одежде. По дороге разбойники избивают ее и оставляют умирать. Ее находит и приючает дама по имени Антония, которая влюбляется в нее. Идалия позже узнает, что муж Антонии – ее дорогой Миртано. Их счастье омрачает ревность его жены, которая сначала пытается отравить всех, а затем обращается к папе, чтобы разлучить их. Идалия доставлена в Рим, сначала в монастырь, где она ведет жалкую жизнь, преследуемая всеми молодыми щеголями города. И вот однажды она видит Флореса, первую причину ее несчастий. С мыслями о мести она посылает ему записку, но на встречу вместо Флореса приезжает Миртано. Не узнав своего возлюбленного, скрытого под плащом, Идалия наносит ему удар ножом, но, узнав его, охвачена раскаянием и умирает от того же ножа. «Фантомина; или Любовь в лабиринте» (1724) – это повесть о женщине, которая берет на себя роли проститутки, служанки, вдовы и леди, чтобы неоднократно соблазнить мужчину по имени Боплэзир. Скофилд отмечает: «Она не только удовлетворяет свои сексуальные наклонности, но и самодовольно верит, что «в то время как он думает обмануть меня, [он] сам является единственным обманутым» (стр. 50). Повесть утверждает, что женщины имеют определенный доступ к общественной власти – повторяющаяся тема в творчестве Хейвуд. Считается, что она обязана вставной истории о «Невидимой любовнице» в «Римском комике» Поля Скаррона. «Наемный любовник; или Несчастные наследницы» (1726) исследует риски, с которыми сталкиваются женщины, уступая страсти. Миранда, старшая из двух сестер-наследниц, выходит замуж за Клитандера, наемного любовника, о котором идет речь в названии. Недовольная половиной состояния Миранды, Клитандер соблазняет Алтею, младшую сестру, осыпая ее романтическими книгами и представлениями. Она поддается «неуправляемой страсти» и беременеет. Клитандер обманом заставляет ее подписать передачу своего наследства, а затем отравляет ее, убивая и ее, и нерожденного ребенка. «Бедная сирота; или Любовь в сумасшедшем доме» (1726) – это повесть о женщине, ложно заключенной в частную психиатрическую больницу. В библиографии Элизы Хейвуд Патрика Спеддинга отмечается, что «Бедная сирота; или Любовь в сумасшедшем доме» была более «долговечной популярностью», «переиздавалась чаще, большими тиражами и оставалась в печати в течение более длительного периода, чем «Любовь в избытке»» (стр. 21). В ней рассказывается история Аннилии, сироты и наследницы. Ее дядя и опекун Жиральдо планирует получить доступ к ее состоянию, заставив ее выйти замуж за своего сына Горацио. Когда Аннилия встречает полковника Маратона на танцах, и они влюбляются, она отвергает план своего дяди и готовится покинуть его дом. В ответ Жиральдо объявляет ее сумасшедшей и заключает в частную психиатрическую больницу, тем самым получая контроль над ее наследством. Аннилия томится в сумасшедшем доме, пока Маратон не проникает туда под видом пациента и не спасает ее. «Приключения Эоваи: Преадамитическая история» (1736), также известная как «Несчастная принцесса» (1741), – это сатира на премьер-министра Роберта Уолпола, рассказанная в форме восточной сказки. «Анти-Памела; или, притворная невинность разоблачена» (1741) – это сатирический ответ на дидактический роман Сэмюэля Ричардсона «Памела, или Добродетель вознаграждена» (1740), высмеивающий идею продажи своей девственности за место в обществе. (Современник Генри Филдинг также отреагировал на «Памелу» в 1741 году, написав «Извинение за жизнь миссис Шамелы Эндрюс».) «Счастливые сироты» (1744) – это пикарескный роман, в котором двое детей разного пола по-разному переживают мир, в соответствии со своим полом. «История мисс Бетси Безрассудной» (1751) – это сложный многосюжетный роман, который считается первым в английской литературе, исследующим женское развитие. Бетси покидает своего эмоционально и финансово жестокого мужа Маундена и на некоторое время обретает независимость, прежде чем решает выйти замуж снова. Написанный за несколько лет до публикации книг о правилах поведения, роман содержит советы в форме острот леди Трасти. Ее «патриархальные советы по поведению Бетси часто воспринимаются буквально как новые советы Хейвуд для своей женской аудитории. Однако аудитория Хейвуд состояла как из мужчин, так и из женщин, и свадебные наставления леди Трасти, самые консервативные и патриархальные слова совета в романе, противоречивы и невыполнимы для любой женщины. «Бетси Безрассудная» знаменует собой значительное изменение в литературе XVIII века. В нем изображена заблуждающаяся, но умная и волевая женщина, которая поддается давлению общества, чтобы выйти замуж. По словам Бэкшейдера, «Бетси Безрассудная» как роман о браке, а не о более популярной теме ухаживания, предвосхищает тип домашнего романа, который достигнет кульминации в XIX веке, например, в романе Шарлотты Бронте «Джейн Эйр». Вместо того чтобы заботиться о привлечении достойного партнера, «Бетси Безрассудная» исследует удачный брак; ее героиня понимает, что уступка роли женщины в браке может быть полноценной. Самая полная и подробная библиография Хейвуд принадлежит Патрику Спеддингу.
Периодические издания и научно-популярная литература
Пишущая популярные романы, Элиза Хейвуд также работала над периодическими изданиями, эссе и руководствами по социальному поведению (книгами о правилах приличия). "Женский зритель" (24 номера, 1745–1746), ежемесячный журнал, был создан как ответ на современный "Зритель" Джозефа Аддисона и Ричарда Стила. В "Женском зрителе" Хейвуд писала от лица четырех персонажей (Миры, Евфрозины, Вдовы знатного происхождения и Женского зрителя) и выражала свою позицию по вопросам брака, детей, чтения, образования и поведения. Это был первый журнал, написанный женщиной для женщин, и, вероятно, один из ее наиболее значительных вкладов в женскую литературу. Хейвуд последовала примеру своего современника Джона Дантона, который издавал "Ladies' Mercury" в качестве дополнения к своему успешному "Athenian Mercury". Несмотря на то, что "Ladies' Mercury" позиционировался как женский журнал, он создавался мужчинами (Spacks, p. xii). "Попугай" (1746) вызвал вопросы со стороны правительства из-за политических высказываний о Чарльзе Эдварде Стюарте. Труд "Мария Стюарт, королева Шотландии" (1725) Скофилд определяет как "гибрид" (p. 103), поскольку это нехудожественное произведение, использующее повествовательные приемы. "Размышления о различных проявлениях любви" (1726) представляет собой дидактическое рассуждение о том, что может произойти с женщиной, поддающейся своим страстям. Это произведение демонстрирует двойные стандарты в отношении сексуальности, позволяющие мужчинам свободно любить без социальных последствий, в то время как женщинам за то же самое грозит порицание. "Жена и муж" (1756) – это книги о правилах приличия, предназначенные для каждого супруга. "Жена" была впервые опубликована анонимно (под именем Миры, одного из персонажей Хейвуд из "Женского зрителя"); "Муж: в ответ жене" вышла позже в том же году уже под именем Хейвуд. Хейвуд также работала над сенсационными памфлетами о современном глухонемом пророке Дункане Кэмпбелле, в том числе "Шпион за колдуном" (1724) и "Бестолковый прожектёр: удивительный рассказ о путешествии в Голландию Дункана Кэмпбелла" (1725).
Политические труды
Элиза Хейвуд была активна в политике на протяжении всей своей карьеры, хотя она сменила политическую партию примерно в то время, когда Георг II примирился с Робертом Уолполом. Она написала серию параллельных историй, начиная с "Воспоминаний об определенном острове, прилегающем к Утопии" (1724), а затем "Тайная история современных интриг при дворе Карамании" (1727). Ее "Воспоминания о несчастном молодом дворянине" (1743) представляют собой художественное изложение жизни Джеймса Эннесли. В 1746 году она начала издавать новый журнал, "Попугай", за что была допрошена правительством из-за политических высказываний о Чарльзе Эдварде Стюарте, вскоре после якобитского восстания 1745 года. Подобное произошло и с "Письмом от Х. Г. г., эск." (1750). Она стала более открыто политической в "Невидимом шпионе" (1755) и "Жене" (1756).
Переводы
Хейвуд опубликовал восемь переводов популярных континентальных романов: «Письма дамы высокого положения» (1721, перевод пьесы Эдма Бурсо), «Философский камень леди» (1723, перевод исторического романа Луи Адриана Дюперрона де Кастеры), «Прекрасная ассамблея» (1724–1734, перевод повести мадам де Гомес), «Любовь во всем ее многообразии» (1727, перевод рассказов Маттео Банделло), «Переодетый принц» (1728, перевод романа мадам де Вильдье 1679 года), «Добродетельный крестьянин» (1742, перевод произведения Шарля де Фье) и совместно с Уильямом Хэтчеттом — «Софа» (1743, перевод романа Проспера Жолио де Кребийона).
Критический прием
Хейвуд известна как автор вызывающих, откровенных произведений любовной фантастики, пьес, романов и повестей. Пола Р. Баксхайдер утверждает: «Место Хейвуд в истории литературы столь же замечательно, сколь и заброшено, неправильно понято и искажено, как и ее творчество» (стр. XIII, введение к драме). В течение некоторого времени Элизу Хейвуд чаще отмечали благодаря ее появлению в «Дунциаде» Александра Попа, чем за литературные достоинства. Хотя Александр Поуп поместил ее в центр героических состязаний в «Дунциаде» (Книга II), он считал ее «пустой». Он не отвергает ее как женщину, а критикует за отсутствие собственных мыслей – в отношении ее политических взглядов и, косвенно, за плагиат. В отличие от других «дурней», приговор Попа, по-видимому, не привел к ее последующей безвестности. Скорее, она была отодвинута на второй план, когда литературные историки стали восхвалять и ценить «мужской» роман и, что особенно важно, отвергать романы о ухаживаниях и эротические романы, отдавая предпочтение более целомудренным или откровенно философским произведениям. В «Дунциаде» книгопродавцы соревнуются, чтобы добраться до Элизы, их наградой являются все ее книги и ее общество. По мнению Попа, она продается, то есть обесценивается и в литературе, и в обществе. Как и другие «дурни», она не была полностью лишена соучастия в нападках. Хейвуд начала давать понять, что она бедна и нуждается в средствах; казалось, она пишет за деньги и чтобы угодить неразборчивой публике. В заключении к роману «Старая верность» (1816) один из комических персонажей Уолтера Скотта ссылается на «Джемми и Дженни Джессами» Хейвуд (1753) как на образец патетики. Редакторы предполагают, что к концу XVIII века роман стал своего рода шуткой в литературных кругах. Элиза Хейвуд рассматривается как «наглядный пример политики литературной истории» (Backscheider, с. 100). Ее творчество также переоценивается феминистскими исследователями и высоко ценится. Интерес к ней возрос с 1980-х годов. Ее романы считаются стилистически новаторскими. Ее пьесы и политические произведения привлекали наибольшее внимание при ее жизни, и она была активным участником сложной общественной жизни того времени. Ее романы, многочисленные и часто публикуемые, теперь рассматриваются как стилистически новаторские и важные этапы в развитии от эротических романов и поэзии Афры Бин, особенно «Любовные письма между дворянином и его сестрой» (1684), до прямолинейных и откровенных романов Фрэнсис Берни. При ее жизни наибольшее внимание и обсуждение вызывали ее пьесы и политические произведения – она была полноправным участником сложной общественной жизни, – но сегодня наибольший интерес представляют ее романы, демонстрирующие наиболее значительные инновации.