Введение

In Search of Space (также известный как X In Search of Space или Xin Search of Space) — второй студийный альбом группы Hawkwind, вышедший в 1971 году. Он достиг 18-й позиции в британском хит-параде альбомов.

Предыстория

Басист Джон Харрисон покинул группу сразу после записи первого альбома, его заменил Томас Кримбл, который, в свою очередь, был заменен Дейвом Андерсоном из Amon Düül II для работы над этим альбомом, но и он ушел до его выхода. Игрок, отвечавший за электронику, Дик Мик Дэвис также временно покинул группу, поэтому в качестве замены привлекли Деля Деттмара, штатного звукоинженера группы, а Хью Ллойд Лэнгтон ушел после неприятного опыта с ЛСД на фестивале на острове Уайт.

Песни

"You Shouldn't Do That" – это развернутая композиция, которую они исполняли вживую со времен участия Кримбла в группе, и он утверждает, что должен был получить авторский гонорар за центральную басовую линию, на которой она основана. Запись была сделана для сессии BBC Maida Vale 19 мая 1971 года в рамках шоу Sounds of the 70s, пиратскую версию сессии можно найти на The Text of Festival. Эта композиция была бисом на концертах Space Ritual, но не вошла в этот альбом, а позже появилась в 1976 году на сборнике Roadhawks. Она входила в концертный сет в разные периоды их карьеры, версии можно найти на The Business Trip (1994) и Spaced Out in London (2004). "You Know You're Only Dreaming" использует рифф и настроение из "Jackson Kent Blues" Стива Миллера с альбома Number 5, на творчество которого Брок признался, что испытал влияние. Эта композиция также была записана для BBC Sounds of the Seventies и исполнялась вживую в разные периоды их карьеры, включая The 1999 Party (1974) и The Business Trip (1994). "Master of the Universe" написали Брок и Тернер (который исполняет основной вокал), хотя Андерсон утверждает, что также должен был получить авторский гонорар за написание основного риффа. "Adjust Me" – это групповая импровизация. "Children of the Sun" – это композиция, исполняемая на акустической гитаре, хотя после вокальной части повторяющийся тяжелый рифф дополняется электрогитарами и басом. Бонусный трек "Seven by Seven", изначально являвшийся би-сайдом к "Silver Machine", использует рифф из композиции "Flames" английской психоделической группы Leviathan конца 1960-х годов. Текст песни посвящен семи лучам.

Запись

Группа первоначально начала запись альбома в студии AIR Джорджа Мартина, но после недели безуспешной работы, а также сообщений о том, что инженеры студии неохотно сотрудничают с группой после того, как друзья музыкантов "взломали шкаф с напитками Джорджа Мартина, выпили весь его алкоголь и подмешали инженерам кислоту", звукозаписывающая компания перевела их в студию Olympic, чтобы завершить запись как можно быстрее под руководством Джорджа Чкиантца.

Рукав

Группа начала работать с более широким кругом артистов, многие из которых сотрудничали с андеграундной прессой. Графический художник Барни Бабблз дал альбому название и разработал обложку, а вместе с поэтом космической эпохи Робертом Калвертом создал сопровождающий 24-страничный журнал The Hawkwind Log с фотографиями Фила Фрэнкса. Передняя обложка представляет собой раскладывающуюся конструкцию с вырезами. На задней обложке – снимок обнаженной Стасии на сцене под стробоскопами и фраза "TECHNICIÄNS ÖF SPÅCE SHIP EÅRTH THIS IS YÖÜR CÄPTÅIN SPEÄKING YÖÜR ØÅPTÅIN IS DEA̋D", которую некоторые считают демонстрацией использования умляутов в хеви-метале. На внутренней стороне обложки размещены индивидуальные портреты участников группы, однако, поскольку Дик Мик покинул группу, его портрет не был сделан, и при повторном присоединении непосредственно перед выпуском альбома было спешно добавлено изображение. Внутри разворотной обложки – различные фотографии Hawkwind и The Pink Fairies, играющих вместе под эстакадой Вествуэй в Лондоне. Альбом не имеет единой концепции или темы; идеи, которые впоследствии воплотились в шоу Space Ritual, лишь содержатся в оформлении альбома, главным образом в журнале The Hawkwind Log. Внутри – записи журнала, сделанные в разное время и в разных местах, включая возвращение на выжженную Землю в ноябре 1987 года. Затрагиваются темы астрологии и астрономии, экологии, науки, оккультизма и мистики, религии и философии. Некоторые записи были использованы повторно, например, "0207 часов 15 апреля 1572 года, скопление Празепе" и "Обратный отсчет до старта", которые вошли в Space Ritual под названиями "Пробуждение" и "Десять секунд вечности" соответственно, а песня "Приношение трубы" Хетчету Алоха Черного Лося позже была использована в "Black Elk Speaks" с альбома Space Bandits. Одна из последних записей, 1027 часов 5 мая 1971 года, Лэдброк Гроув, объясняет:

Критическая реакция

Melody Maker рассмотрел альбом в контексте современных немецких исполнителей, отметив, что "их инструментальное исполнение" не достигло тех же высот, но что "они ни в чем не уступают другим в творческом использовании электроники". Beat Instrumental оценил альбом как "превосходный", заявив, что "музыка колеблется между космическими образами и хард-роком", а также отметив, что это начало космического путешествия к "Космической опере". В США Лестер Бангс в Rolling Stone положительно отозвался об альбоме в контексте других музыкальных работ, посвященных космосу, описывая музыку как "монотонные джемы с гипнотическими ритмами и соло, распадающиеся в… ну, космос. Синтезаторы визжат, воют и булькают, как компьютеры, извергающие рвоту, барабаны бьют, а вокалисты исполняют реборты на языке Unknown Tongue". Billboard описал музыку как "мощную, захватывающую, электронную и повторяющуюся", а группу – как "почти реализовавшую свою претензию быть по-настоящему "расширяющей сознание" рок-группой".

В апреле 2006 года альбом занял 83-е место в списке "100 величайших британских рок-альбомов" журнала Classic Rock, где отмечалось, что "барабанщик Терри Оллис и басист Дэйв Андерсон могли создавать потрясающий грув, позволяя остальной группе свободно экспериментировать в своих кислотных звуковых приключениях, не опасаясь потерять себя или своих слушателей". В том же выпуске Стивен Уилсон из Porcupine Tree поместил альбом на 2-е место в своем топ-5, добавив: "Это необыкновенный водоворот космического звука, определяющее заявление космического рока. Мне нравится повторяющийся, почти языческий вайб альбома. Он отказался от идеи солистов и обладает настоящим ощущением "инаковости".