Бальдассаре Донато: Жизнь и творчество венецианского композитора
Baldassare Donato
Бальдассаре Донато: итальянский композитор и певец венецианской школы Ренессанса. Маэстро капеллы собора Святого Марка, автор вилланелл. Биография, конфликт с Зарлино.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Итальянский композитор и певец Балдассаре Донато (также Донати) (ок. 1525/1530 – июнь 1603) был итальянским композитором и певцом венецианской школы позднего Возрождения. Он занимал должность маэстро ди капелла в престижной базилике Святого Марка в конце XVI века и сыграл важную роль в развитии итальянской светской музыки, особенно вилланеллы.
Italian composer and singer
Baldassare Donato (also Donati) (1525 1530 – June 1603) was an Italian composer and singer of the Venetian school of the late Renaissance. He was maestro di cappella of the prestigious St. Mark's Basilica at the end of the 16th century, and was an important figure in the development of Italian light secular music, especially the villanella.
Жизнь
Подробности его ранней жизни неизвестны; даже место его рождения остается неизвестным. Первое упоминание о Донато относится к 1550 году, когда он был певцом в соборе Святого Марка в Венеции, а в 1562 году ему поручили руководство музыкальным обучением мальчиков. Когда в 1565 году Джозеффо Зарлино сменил Сиприано де Роре на посту маэстро ди капелла, Донато был возвращен в должность певца; конфликт между этими двумя людьми, по-видимому, был постоянным явлением в соборе Святого Марка, кульминацией которого стала бурная и скандальная драка в 1569 году во время праздника Святого Марка. В 1577 году Донато получил должность в Scuola Grande di S Rocco, еще одной венецианской церкви с выдающейся музыкальной традицией и большим исполнительским составом; однако ему не удалось найти общий язык с работодателями, и он ушел в отставку к 1580 году. В 1588 году он стал помощником маэстро ди капеллы в соборе Святого Марка, при жизни Зарлино (неясно, произошло ли это в результате примирения или по политическим мотивам), а в 1590 году занял пост своего бывшего противника, оставаясь на нем до своей смерти в 1603 году.
Details of his early life are unavailable; it is not even known where he was born. The first record of Donato is as a singer at St. Mark's in Venice in 1550, and he was given charge of the musical training of the boys there in 1562. When Gioseffo Zarlino took over the post of maestro di cappella from Cipriano de Rore in 1565, Donato was demoted back to being a singer; conflict between the two men seems to have been a feature of life at St. Mark's, culminating in a climactic fight in 1569, publicly and scandalously, during the Feast of St. Mark. In 1577 Donato took a position at the Scuola Grande di S Rocco, another Venetian church with an impressive musical tradition and substantial performing ensemble; however he failed to get along with his employers there as well, resigning by 1580. In 1588 he became assistant maestro di cappella at St. Mark's, while Zarlino was still alive (whether because of reconcilement or politics is not clear), and in 1590 he took over the post of his former antagonist, holding it until his death in 1603.
Музыка и влияние
Донато представлял прогрессивное направление в Венецианской школе, которая уже сама по себе была прогрессивной традицией по сравнению с другими ведущими современными итальянскими музыкальными стилями (особенно в отличие от Римской школы). Прогрессивное направление в Венецианской школе воплощали такие композиторы, как Донато, Джованни Кроче, Андреа и Джованни Габриели, а консервативное – композиторы и теоретики, такие как Зарлино, Чиприано де Роре и Клаудио Меруло, которые тяготели к франко-фламандскому стилю, преобладавшему почти во всей Европе до середины века. Наиболее консервативной частью творчества Донато является его духовная музыка, обычно использующая полифонию в стиле Палестрины, но также включающая некоторые из величественных полихоральных эффектов Габриели. Несмотря на его явное неприятие консерватизма Зарлино, он очевидно воспринял некоторые элементы его стиля и учения, что проявляется в его безупречном владении контрапунктом и использовании диссонансов в духе Зарлино, по крайней мере, когда он намеренно сочинял в франко-фламандском стиле. Вероятно, его главное значение в истории музыки заключается в развитии легкой светской формы, известной как вилланелла – более упрощенной формы мадригала, возникшей в Неаполе. Некоторые из этих произведений могли быть предназначены для танцев и, очевидно, пользовались популярностью. Они напоминают французские шансоны, часто имеют запоминающуюся мелодию в верхнем голосе, содержат энергичные перекрестные ритмы и избегают полифонической и хроматической сложности мадригалов середины века. Донато также писал мадригалы в более серьезном стиле, а также псалмы, мотеты и церемониальную музыку.
Donato represented a progressive trend in the Venetian school, which was already a progressive tradition compared to the other major contemporary Italian musical styles (especially as compared to the Roman School). The progressive trend in the Venetian school was represented by composers such as Donato, Giovanni Croce, and Andrea and Giovanni Gabrieli; the conservative trend involved composers and theorists such as Zarlino, Cipriano de Rore, and Claudio Merulo, who tended to follow the Franco Flemish style which was predominant almost everywhere else in Europe until after mid century. Donato's sacred music is the most conservative portion of his output, usually using polyphony in the Palestrina style, but also using some of the grand polychoral effects of the Gabrielis. In spite of his evident disdain for Zarlino's conservatism, he clearly absorbed some of his style and teaching, as can be seen in his smooth mastery of counterpoint and Zarlinoesque use of dissonance, at least when he was deliberately composing in the Franco Flemish style. Probably his greatest significance to music history is in the development of a light secular form known as the villanella, a lighter form of madrigal, of Neapolitan origin. Some of these pieces may have been intended for dancing, and they were evidently popular. They are similar to the French chanson, often have a memorable melody in the topmost part, contain vigorous cross rhythms, and avoid the polyphonic and chromatic complexity of the mid century madrigal. Donato also wrote madrigals in a more serious style, as well as psalm settings, motets, and ceremonial music.
Ссылки и дополнительное чтение
Статья "Балдассаре Донато" в "Новом грововском словаре музыки и музыкантов" под редакцией Стэнли Сэйди. 20 т. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. Густав Риз, Музыка эпохи Возрождения. Нью-Йорк, W. W. Norton & Co., 1954. Элеонора Селфридж-Филд, Венецианская инструментальная музыка от Габриели до Вивальди. Нью-Йорк, Dover Publications, 1994. (Примечание: хотя в этой книге нет информации о Донато, она содержит подробный и доступный материал об истории венецианской школы и связанной с собором Святого Марка деятельности.)
Article "Baldassare Donato", in The New Grove Dictionary of Music and Musicians, ed. Stanley Sadie. 20 vol. London, Macmillan Publishers Ltd., 1980. Gustave Reese, Music in the Renaissance. New York, W. W. Norton & Co., 1954. Eleanor Selfridge Field, Venetian Instrumental Music, from Gabrieli to Vivaldi. New York, Dover Publications, 1994. (Note: while this book contains nothing on Donato, it has detailed and readable background on the Venetian school and associated activity at St. Mark's.)