Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Афроамериканская артистка (1896–1927)
African American entertainer (1896–1927)
Флоренс Миллс (урождённая Флоренс Уинфри; 25 января 1896 – 1 ноября 1927), известная как "Королева счастья", была американской кабаре-певицей, танцовщицей и комиком.
Florence Mills (born Florence Winfrey; January 25, 1896 – November 1, 1927), billed as the "Queen of Happiness", was an American cabaret singer, dancer, and comedian.
Жизнь и карьера
Флоренс Миллс (Флоренс Уинфри) родилась в 1896 году в Вашингтоне, округ Колумбия, дочерью бывших рабов Нелли (Саймон) и Джона Уинфри. Она начала выступать в детстве. В возрасте шести лет она пела дуэты со своими двумя старшими сестрами, Оливией и Мод. В итоге они создали водевильный номер, назвав себя «Сестры Миллс». Номер имел успех и выступал в театрах вдоль Атлантического побережья. Сестры Флоренс в конечном итоге оставили выступления, но Флоренс продолжила, решив построить карьеру в шоу-бизнесе. Она присоединилась к Аде Смит, Коре Грин и Кэролин Уильямс в квартете «Панама Фур», который добился некоторого успеха. Затем она присоединилась к гастролирующему чернокожему шоу «Теннесси Тен», и в 1917 году встретила танцевального режиссера и акробатического танцора Улисса «Slow Kid» Томпсона (1888–1990), за которого вышла замуж в 1921 году и оставалась замужем до своей смерти. Миллс стала широко известна в Нью-Йорке благодаря своей роли в бродвейском мюзикле «Shuffle Along» (1921) в театре Дейли на 63-й улице (едва ли на Бродвее), одном из событий, ознаменовавших начало Гарлемского Ренессанса. Она получила положительные отзывы в Лондоне, Париже, Остенде, Ливерпуле и других европейских городах. Она сообщила прессе, что, несмотря на годы, проведенные в водевиле, именно «Shuffle Along» запустил ее карьеру. В 1924 году она возглавила афишу театра Palace и стала международной звездой благодаря хиту «Черные птицы Лью Лесли» (1926). Среди ее поклонников во время европейских гастролей был тогдашний принц Уэльский, Эдвард, который заявил прессе, что видел «Blackbirds» 11 раз. Многие в афроамериканской прессе восхищались ее популярностью и видели в ней ролевую модель: она была не только великой артисткой, но и могла служить «послом доброй воли от чернокожих к белым, живым примером потенциала талантливого афроамериканца, которому дали шанс проявить себя». Миллс была представлена в журналах Vogue и Vanity Fair и была сфотографирована в студиях Бассано и Эдвардом Стейхеном. Ее визитной карточкой и самым большим хитом была песня «Я маленькая черная птичка, ищущая голубую птицу». Еще одним ее хитом была песня «I'm Cravin' for that Kind of Love».
Florence Mills (Florence Winfrey) was born a daughter of formerly enslaved parents Nellie (Simon) and John Winfrey in 1896 in Washington, D. C. She began performing as a child. At the age of six she sang duets with her two older sisters, Olivia and Maude. They eventually formed a vaudeville act, calling themselves the Mills Sisters. The act did well, appearing in theaters along the Atlantic seaboard. Florence's sisters eventually quit performing, but Florence stayed with it, determined to pursue a career in show business. She joined Ada Smith, Cora Green, and Carolyn Williams in the Panama Four, which had some success. She then joined a traveling Black show, the Tennessee Ten, and in 1917 she met the dance director and acrobatic dancer Ulysses "Slow Kid" Thompson (1888–1990), to whom she would be married from 1921 until her death. Mills became well known in New York as a result of her role in the Broadway musical Shuffle Along (1921) at Daly's 63rd Street Theatre (barely on Broadway), one of the events marking the beginning of the Harlem Renaissance. She received favorable reviews in London, Paris, Ostend, Liverpool, and other European venues. She told the press that despite her years in vaudeville, she credited Shuffle Along with launching her career. In 1924 she headlined at the Palace Theatre, and became an international star with the hit show Lew Leslie's Blackbirds (1926). Among her fans when she toured Europe was the then Prince of Wales, Edward, who told the press that he had seen Blackbirds 11 times. Many in the black press admired her popularity and saw her as a role model: not only was she a great entertainer but she was also able to serve as "an ambassador of good will from the blacks to the whites a living example of the potentialities of the Negro of ability when given a chance to make good". Mills was featured in Vogue and Vanity Fair and was photographed by Bassano's studios and Edward Steichen. Her signature song was her biggest hit, "I'm a Little Blackbird Looking for a Bluebird". Another of her hit songs was "I'm Cravin' for that Kind of Love".
Смерть
Измученная более чем 300 выступлениями в успешном шоу «Черные птицы» в Лондоне в 1926 году, она заболела туберкулезом. Она умерла от инфекции после операции в Больнице для лечения заболеваний суставов в Нью-Йорке, 1 ноября 1927 года. Ей было 31 год. Большинство источников, включая афроамериканские газеты, такие как Chicago Defender и Pittsburgh Courier, и ведущие издания, включая New York Times и Boston Globe, сообщали, что она умерла от осложнений аппендицита. Ее смерть потрясла музыкальный мир. The New York Times сообщила, что более 10 000 человек посетили похоронный дом, чтобы отдать дань уважения; тысячи присутствовали на ее похоронах, в том числе Джеймс Уэлдон Джонсон, президент Национальной ассоциации содействия прогрессу цветного населения, и звезды сцены, водевиля и танца. Почетными несущими гроб были певицы Этель Уотерс, Кора Грин и Лотти Джи, все из которых выступали с Миллс. Соболезнования выразили видные деятели и политики разных рас. Она похоронена на кладбище Вудлоун в Бронксе, Нью-Йорк. Ее вдовец, Улисс Томпсон, уроженец Прескотта, штат Арканзас, был танцором и комиком, освоивший свое ремесло в мире цирков и передвижных медицинских шоу в начале века. Он подчинил свою карьеру ее, выступая в качестве ее менеджера, промоутера, помощника и компаньона. После ее смерти он продолжал выступать, гастролируя по всему миру, включая выступления в Китае и Австралии, до конца 1930-х годов. Позже он женился на Гертруде Кертис, первой афроамериканской женщине-стоматологе Нью-Йорка (1911) и вдове лирика Сесила Мака (настоящее имя Ричард Сесил Макферсон). Томпсон пережил обеих своих жен; он умер в 1990 году в возрасте 101 года в Литл-Роке, штат Арканзас.
Exhausted from more than 300 performances of the hit show Blackbirds in London in 1926, she became ill with tuberculosis. She died of infection following an operation at the Hospital for Joint Diseases in New York City, New York on November 1, 1927. She was 31 years old. Most sources, including black newspapers, such as the Chicago Defender and the Pittsburgh Courier, and mainstream publications, including the New York Times and the Boston Globe, reported that she died of complications from appendicitis. Her death shocked the music world. The New York Times reported that more than 10,000 people visited the funeral home to pay their respects; thousands attended her funeral, including James Weldon Johnson, president of the National Association for the Advancement of Colored People, and stars of the stage, vaudeville and dance. Honorary pall bearers including singers Ethel Waters, Cora Green, and Lottie Gee, all of whom had performed with Mills. Dignitaries and political figures of different races sent their condolences. She is buried at Woodlawn Cemetery, in the Bronx, New York. Her widower, Ulysses Thompson, a native of Prescott, Arkansas, was a dancer and comedian, having learned his trade in the world of circuses and travelling medicine shows in the early years of the century. He subordinated his career to hers, acting as her manager, promoter, minder and companion. After her death, he continued performing, travelling around the world, including appearances in China and Australia, until the late 1930s. He later married Gertrude Curtis, New York's first black woman dentist (1911) and the widow of the lyricist Cecil Mack (born as Richard Cecil McPherson). Thompson outlived both of his wives; he died in 1990, at the age of 101, in Little Rock, Arkansas.
Наследие
Миллс признана убежденной и открытой сторонницей равных прав для афроамериканцев, а её визитная песня "I'm a Little Blackbird" – это призыв к расовому равенству. При жизни она сломала множество расовых барьеров. После её смерти Дюк Эллингтон увековечил память о Миллс в своей композиции «Black Beauty». Фэтс Уоллер также посвятил Миллс песню «Bye Bye Florence», записанную в Камдене, штат Нью-Джерси, 1 ноября 1927 года, с участием Берта Хауэлла (вокал) и органа в исполнении Уоллера; запись «Florence» была сделана с Хуанитой Станетт Чаппелл (вокал) и Уоллером на органе. Среди других песен, записанных в тот же день, – «You Live On in Memory» и «Gone but Not Forgotten—Florence Mills», ни одна из которых не была написана Уоллером. Английский композитор Констант Ламберт, также друг и покровитель Дюка Эллингтона, видел Флоренс Миллс во время её выступления в «Dover Street to Dixie» в Лондонском павильоне в 1923 году, а также когда она вторично посетила Лондон в 1926–1927 годах со своим шоу «Blackbirds». После её смерти Ламберт немедленно написал в память о ней фортепианную пьесу «Elegaic Blues», которую оркестровал в следующем году. Восходящий триплет в начале (такт 8) – это цитата из фанфары, открывавшей «Blackbirds». Театр Флоренс Миллс открылся 8 декабря 1930 года по адресу 3511 South Central Avenue, Лос-Анджелес. Заказчиком театра на 740 мест был Сэм Крамер. В день открытия почти 1000 человек выстроились вдоль улицы, а 10 полицейских сдерживали толпу. Жилой дом по адресу 267 Edgecombe Avenue в районе Sugar Hill в Гарлеме назван в её честь. Миллс была изображена на почтовой марке, выпущенной островом Гренада в честь «Рождения серебряного экрана». Биография Билла Игана под названием «Florence Mills: Harlem: Jazz Queen» была опубликована в 2006 году, а детская книга «Baby Flo: Florence Mills Lights Up the Stage» Алана Шредера – издательством Lee and Low в 2012 году. Миллс упоминается в видеоигре Marvel's Spider-Man 2 (2023), где её фотография и пара её туфель представлены в музее музыкального наследия.
Mills is credited with having been a staunch and outspoken supporter of equal rights for African Americans, with her signature song "I'm a Little Blackbird" being a plea for racial equality. During her life she broke many racial barriers. After her death, Duke Ellington memorialized Mills in his composition Black Beauty. Fats Waller also memorialized Mills in a song, Bye Bye Florence, recorded in Camden, New Jersey, on November 1, 1927, featuring Bert Howell on vocals with organ by Waller; Florence was recorded with Juanita Stinette Chappell on vocals and Waller on organ. Other songs recorded the same day include You Live On in Memory and Gone but Not Forgotten—Florence Mills, neither of which were composed by Waller. English composer Constant Lambert also a friend and champion of Duke Ellington saw Florence Mills when she performed in Dover Street to Dixie at the London Pavilion in 1923, and again when she visited London a second time in 1926 7 for her show Blackbirds. On her death Lambert immediately wrote the piano piece Elegaic Blues in tribute, orchestrating it the following year. The rising triplet near the beginning (bar 8) is a quote from the fanfare that opened Blackbirds. The Florence Mills Theatre opened on 8 December 1930 at 3511 South Central Avenue, Los Angeles. The 740 seat theater was commissioned by Sam Kramer. On opening night almost 1,000 people lined the street, with 10 police officers holding back the crowds. A residential building at 267 Edgecombe Avenue in Harlem's Sugar Hill neighborhood is named after her. Mills was pictured on a postage stamp issued by the island of Grenada in honor of "The Birth of the Silver Screen". A biography by Bill Egan entitled Florence Mills: Harlem: Jazz Queen was published in 2006, and a children's book, Baby Flo: Florence Mills Lights Up the Stage, by Alan Schroeder, was published by Lee and Low in 2012. Mills is referenced in the 2023 video game Marvel's Spider Man 2, with a picture of her and a pair of her shoes appearing in a musical heritage museum.