Введение

Сочинение Эрика Сати "Сократ" – произведение для голоса и фортепиано (или небольшого оркестра) Эрика Сати. Впервые опубликованное в 1919 году для голоса и фортепиано, в 1920 году другой издатель переиздал эту пьесу, обозначив её как "пересмотренную и исправленную". Существует также третья версия произведения для небольшого оркестра и голоса, рукопись которой утеряна и которая сохранилась лишь в печатном виде. Текст составлен из отрывков перевода диалогов Платона, выполненного Виктором Кузеном, и все выбранные отрывки посвящены Сократу.

Состав Комиссии

Работа была заказана принцессой Эдмон де Полиньяк в октябре 1916 года. Принцесса настояла на использовании женских голосов: изначально предполагалось, что Сати напишет музыку к спектаклю, в котором принцесса и/или её (женские) друзья будут читать вслух тексты древнегреческих философов. Однако, поскольку Сати не особенно тяготел к мелодраматическим постановкам, от этой идеи отказались, и текст должен был исполняться в пении – пусть и в форме близкой к речитативу. Тем не менее, требование использовать только женские голоса осталось в силе (для текстов диалогов, которые должны были представлять собой беседы между мужчинами). Сати сочинял «Сократа» с января 1917 года по весну 1918 года, а в октябре того же года он пересмотрел оркестровую партитуру. В первые месяцы работы над композицией он называл её «Жизнь Сократа». В 1917 году Сати столкнулся с судебным иском из-за оскорбительной открытки, что едва не привело к тюремному заключению. Принцесса предотвратила эту опасность, вмешавшись финансово в первые месяцы 1918 года, после чего Сати смог работать, не опасаясь последствий.

Музыка

Произведение написано для голоса и оркестра, но существует также версия для голоса и фортепиано. Это переложение было создано Сати одновременно с оркестровой версией. Каждый говорящий в различных частях должен быть представлен отдельным певцом (Алкивиад, Сократ, Федр, Федон), согласно указанию Сати – два из этих голосов сопрано, а два других – меццо-сопрано. Тем не менее, все партии в целом находятся в близком диапазоне, и произведение легко исполняется одним голосом, что часто встречается в концертных и студийных записях, как с участием женщин, так и мужчин. Однако, такие исполнения одним вокалистом ослабляют эффект диалога (по крайней мере, в первых двух частях симфонической драмы – в третьей части повествование ведёт только Федон, рассказывающий историю смерти Сократа). Музыка отличается простыми повторяющимися ритмами, параллельными каденциями и протяженными остинато.

Текст

Хотя существовали более новые переводы, Сати предпочитал устаревший французский перевод текстов Платона, выполненный Виктором Кузеном: он находил в нём большую ясность, простоту и красоту. Перевод либретто «Сократ», представленный ниже, взят из переводов Бенджамина Джоуэтта диалогов Платона, доступных на сайте проекта «Гутенберг». Оригинальный французский текст можно найти здесь.

Белость

Сати описал, что представлял Сократа белым, и рассказывал друзьям, что для достижения этой белизны он настраивается на нужный лад, питаясь исключительно "белой" пищей. Он хотел, чтобы Сократ был прозрачным, ясным и невозмутимым – что не так уж удивительно, как реакция на смятение, вызванное написанием оскорбительной открытки. Он также ценил хрупкую человечность древнегреческих философов, которым посвящал свою музыку.

Первые выступления

Первое (частное) исполнение частей произведения состоялось в апреле 1918 года: композитор играл на фортепиано, а Джейн Батори исполняла (все партии) в салонах принцессы де Полиньяк. Затем последовали еще несколько исполнений фортепианной версии, как публичных, так и частных, среди слушателей были Андре Жид, Джеймс Джойс и Поль Валери. Вокальная партитура (то есть фортепианная версия) была доступна в печати с конца 1919 года. По преданию, Гертруда Стайн стала поклонницей Сати, услышав, как Вирджил Томсон исполняет музыку к «Сократу» на фортепиано. В июне 1920 года состоялось первое публичное исполнение оркестровой версии. Публика посчитала, что слышит новую музыкальную шутку от Сати, и рассмеялась – Сати воспринял это как проявление непонимания. Оркестровая версия была опубликована лишь спустя несколько десятилетий после смерти композитора.

Рецепция в музыке, театре и истории искусства

Подводя итог критическому восприятию во время первого исполнения, Ханлон отмечает, что "небольшое меньшинство критиков похвалило этот смелый эстетический подход, однако преобладающим мнением было то, что он представляет собой форму музыкальной скудости". В 1936 году Вирджил Томсон попросил Александра Кальдера создать сценографию для "Сократа". Критик New York Times Роберт Шаттук описал исполнение 1977 года, посвященное памяти Александра Кальдера: "Я всегда уходил с ощущением, что «Сократ» создает большое пространство, которое не заполняет полностью сам по себе. Здесь, конечно, и появляется Кальдер: ему было поручено создать декорации для «Сократа» в 1936 году". В 1936 году состоялась американская премьера "Сократа" с мобильной сценографией Александра Кальдера в Wadsworth Atheneum. Затем произведение было представлено в Центре изящных искусств Колорадо-Спрингс в рамках открытия FAC. В 1944 году Джон Кейдж переложил музыку "Сократа" для двух фортепиано для танца Мерса Каннингема под названием "Идиллическая песня". Позднее танец "Second Hand" также был основан на "Сократе" Сати. Когда в 1969 году Éditions Max Eschig отказались предоставлять права на исполнение, Кейдж создал "Cheap Imitation", основанную на идентичной ритмической структуре. В 2015 году, спустя девяносто лет после смерти Сати, постановка Кейджа 1944 года была исполнена Алексеем Любимовым и Славой Попругиным для CD "Paris joyeux & triste". Бельгийский художник Ян Кокс (1919–1980) создал две картины на тему смерти Сократа (1952 и 1979 годы, за год до его самоубийства), обе картины отсылают к "Сократу" Сати: на одной из картин были приклеены фрагменты нотного текста "Сократа" Сати; на раме другой картины помещены цитаты из перевода Платона, выполненного Кузеном. Марк Моррис поставил танец в 1983 году на третью часть "Сократа" – "Смерть Сократа" с декорациями Роберта Бордо. Позже Моррис поставил хореографию всего произведения, премьера которой состоялась в 2010 году (дизайн костюмов Мартина Паклединаза, световое оформление и декорации Майкла Чибовски).

Записи

Эта (заброшенная) веб-страница даёт обзор записей "Сократа" до начала XXI века: https://web.archive.org/web/20050406001920/http://hem.passagen.se/satie/db/socrate.htm

Записана в 2015 году и выпущена в 2016 году на лейбле Winter & Winter: Барбара Ханниган (сопрано) и Рейнберт де Лиу (фортепиано) – "Сократ" с мелодиями Сати. Также поищите "Barbara Hannigan Socrate" на YouTube. Оркестровая версия, записанная в 1954 году, доступна в серии компакт-дисков INA [Французский национальный институт аудиовизуального искусства] "memoire vivre" (Suzanne Danco No. 2): Сузанна Данко (сопрано), Римский симфонический оркестр RAI под управлением Дариуса Мийо. Также поищите "Suzanne Danco Socrate" на YouTube.