Введение

Реквиемная месса Габриэля Форе 1880-х годов

Габриэль Форе сочинил свой Реквием в ре-минор, Op. 48, между 1887 и 1890 годами. Хор с оркестром на латинский текст сокращенной католической мессы за упокой души является наиболее известным из его крупных произведений. В центре внимания – вечный покой и утешение. Причины, побудившие Форе к созданию этого произведения, неясны, но, по всей видимости, не связаны со смертью его родителей в середине 1880-х годов. Он сочинял произведение в конце 1880-х годов и перерабатывал его в 1890-х, завершив в 1900 году. Произведение из семи частей написано для сольных партий сопрано и баритона, смешанного хора, оркестра и органа. В отличие от типичных реквиемов, полная последовательность Dies irae опущена и заменена её частью Pie Jesu. Заключительная часть In Paradisum основана на тексте, который не входит в литургию заупокойной мессы, а используется при погребении. О своем произведении Форе писал: «Всё, что мне удалось постичь в плане религиозных иллюзий, я вложил в свой Реквием, который, кроме того, от начала и до конца проникнут очень человеческим чувством веры в вечный покой». Премьера произведения в первой редакции состоялась в 1888 году в церкви Ла-Мадлен в Париже во время заупокойной мессы. Исполнение занимает около 35 минут.

История

Причины, побудившие Форе сочинить его "Реквием", остаются неясными. Возможно, толчком послужила смерть его отца в 1885 году и смерть матери два года спустя, в канун Нового года 1887 года. Однако к моменту смерти матери он уже приступил к работе над произведением, о котором позже заявил: "Мой "Реквием" не был написан ни для чего – даже для удовольствия, если так можно выразиться!" Самой ранней частью, вошедшей в "Реквием", является "Libera me", которую Форе написал в 1877 году как самостоятельное произведение. В 1887–88 годах Форе создал первую версию произведения, которую он назвал "un petit Requiem" и состоящую из пяти частей (Introit and Kyrie, Sanctus, Pie Jesu, Agnus Dei (музыка) и In Paradisum), но не включил в неё "Libera me". Эта версия впервые прозвучала 16 января 1888 года на похоронах архитектора Жозефа Лесуфаше в церкви Ла-Мадлен в Париже. В 1899–1900 годах партитура была переработана для исполнения полным оркестром. Премьера окончательной версии состоялась 12 июля 1900 года в Трокадеро в Париже во время Всемирной выставки. Дирижировал Полем Таффанелем, руководившим коллективом из 250 исполнителей. Композитор говорил о произведении: "Всё, что мне удалось постичь в сфере религиозных иллюзий, я вложил в свой "Реквием", который, впрочем, от начала и до конца проникнут глубоко человеческим чувством веры в вечный покой". В 1924 году "Реквием" в полной оркестровой версии был исполнен на собственных похоронах Форе. В Соединённых Штатах он впервые прозвучал в 1931 году на студенческом концерте в Институте музыки Кертиса в Филадельфии. В Англии премьера состоялась в 1936 году.

Текст

Большая часть текста на латинском языке, за исключением Kyrie, который написан на койне-греческом. В соответствии с установившейся практикой, Фауре не использовал части «Gradual» и «Tract» мессы. Он следовал французской барочной традиции, опуская последовательность «Requiem» (Dies irae), используя лишь её часть «Pie Jesu». Он незначительно изменил тексты «Introit», «Kyrie», «Pie Jesu», «Agnus Dei» и «In Paradisum», но существенно переработал текст «Offertory» (описанный ниже). Он не использовал «Benedictus» (завершение «Sanctus»), а добавил два текста из чина погребения: «Libera me» и «In Paradisum». Фауре внёс изменения в текст «Offertory»: в начале он добавил букву «O». Он изменил фразу «libera animas omnium fidelium defunctorum» («освободи души всех верных усопших») на более краткую «libera animas defunctorum» («освободи души усопших»). Он заменил «Libera eas» («освободи их») в начале следующего стиха повторением фразы «O Domine Jesu Christe, Rex gloriae, libera animas defunctorum», и опустил третий стих (начинающийся со слов «Sed signifer sanctus»). В заключение он добавил «Amen».

Подробности

Нет. Название Соло Хор Тональность Размер Темп Примечания Тема I Introit et Kyrie Requiem aeternam SATTBB Ре минор Largo Requiem aeternam T Andante moderato Te decet hymnus S Exaudi SATTBB Kyrie SATB первые голоса SAT унисоном II Offertoire O Domine ATB Си минор Adagio molto Hostias B 3/4 Andante moderato O Domine SATB Adagio molto Amen SATB Си мажор III Sanctus S TB Ми-бемоль мажор 3/4 Andante moderato Т и B унисоном IV Pie Jesu S Си-бемоль мажор Adagio V Agnus Dei Agnus Dei T Фа мажор 3/4 Andante Agnus Dei SATB Agnus Dei T Lux aeterna SATTBB Requiem aeternam SATTBB Ре минор Adagio как Introit Ре мажор 3/4 Andante VI Libera me Libera me B Ре минор Moderato Tremens SATB Dies irae SATB 6/4 Più mosso Luceat eis A B Moderato унисоном Libera me SATB Moderato унисоном, как солист первым Libera me B SATB VII In Paradisum In Paradisum S Ре мажор 3/4 Andante moderato Jerusalem SATTBB Chorus angelorum S Requiem SATTBB

Структура произведения Форе́ поразительно напоминает структуру "Немецкого реквиема" Брамса, хотя Форе́ положил на музыку латинские литургические тексты, а Брамс выбрал цитаты из немецкой Библии. Обе работы состоят из семи частей, в обеих используются баритон и сопрано в качестве солистов, баритон поет с хором в частях 2 и 6, сопрано – в центральной части, в 4-й части у Форе́ и в 5-й у Брамса, где она появляется с хором. В обеих работах оставшиеся четыре части исполняются только хором, в то время как у Верди, например, солисты исполняют несколько арий и ансамблей в его "Реквиеме".

Внутренние и внутренние

Как и "Реквием" Моцарта, произведение начинается медленно в ре миноре. После одного такта, состоящего лишь из ноты ре в инструментах, вступает хор, исполняя динамическую шестиголосную партию на аккорде ре минор и оставаясь на нём в гомофонии на протяжении всего текста "Вечный покой". В постепенном развитии гармонии и внезапном крещендо достигается первая кульминация на фразе "et lux perpetua" (и вечный свет), которая затем затихает на повторяющемся "luceat eis" (да снизойдёт свет на них). Теноры повторяют молитву о вечном покое на простую мелодию. Сопрано аналогичным образом продолжает, восхваляя Бога в Иерусалиме, после чего все голоса восклицают "Exaudi" (услышь). "Kyrie" начинается с той же мелодии, которую ранее исполняли теноры, но теперь в унисон сопрано, альто и тенор, повторяясь в следующих четырех тактах в четырехголосной гармонии. Призыв "Christe" звучит сильно и настойчиво в первый раз, а затем несколько раз повторяется более мягко. Заключительный призыв "Kyrie" звучит пианиссимо.

Оферта

Офертуар начинается в си-минор с канона альтов и теноров, следующих друг за другом, на простой модальной мелодии с небольшим диапазоном, в молитве "O Domine, Jesu Christ, rex gloriae" (О Господи, Иисус Христос, Царь Славы) об освобождении душ усопших от вечного наказания и преисподней, завершаясь унисоном. Последовательность повторяется, начиная на ступень выше для следующей строки, и снова на ступень выше для последующего, более настойчивого обращения к Иисусу, подкрепляемого басами. Голоса лишь тихо, прерываясь паузами, добавляют суть молитвы: "ne cadant – in obscurum" (дабы не упали во тьму). Баритон вступает с "Hostias et preces" – приношениями, сопровождаемыми хвалой, начиная с одной повторяющейся ноты, но затем, с большей мелодичностью, просит: "fac eas, Domine, de morte transire ad vitam" (сделай так, Господи, чтобы они перешли от смерти к жизни). Хор повторяет первую строку текста на тот же мотив, что и в начале, но в более развернутой четырехголосной полифонии, завершающейся возносящим Аминем в си-мажоре.

Санктус

Sanctus (Святой), в отличие от других частей мессы и реквиема, где он часто воплощается мощными вокальными и инструментальными средствами (особенно в Реквиеме Верди), здесь представлен в предельно простой форме. Сопрано тихо поют простую восходящую и нисходящую мелодию всего из трех нот, которую повторяют мужские голоса, в сопровождении арпеджио на арфе и мечтательной восходящей мелодии на скрипках (иногда лишь соло скрипки). Этот мотив несколько раз повторяется, при этом мелодии расширяют диапазон, а громкость достигает форте на слове "excelsis" (на высоте). Оркестр меняет характер: мечтательное сопровождение сменяется уверенными и мощными мажорными аккордами с форте-фанфарой, и мужские голоса провозглашают "Hosanna in excelsis" (хвала на высоте). Сопрано отвечают diminuendo, музыка смягчается и возвращается к начальным мечтательным арпеджио на арфе, пока мелодия скрипки плавно поднимается к финальной ноте ми-бемоль мажор, и полный хор, поддержанный органом, повторяет, к которому наконец присоединяются альты: "Sanctus".

Пие-Джезу

Соло-сопрано (или требль) поет молитву "доброму Иисусу" о вечном упокоении. Одна строка текста повторяется трижды, первые два раза прося "реквием" (покой), затем с усилением – "sempiternam requiem" (вечный покой). Первый призыв – модальная мелодия в си-бемоль мажоре, состоящая из шести тактов, второй призыв похож, но достигает более высоких нот. Слова "Dona eis, Domine, dona eis requiem" начинаются с большей развернутости, но затем сводятся к чередованию двух нот на двух повторениях "sempiternam requiem". Последний призыв начинается как первый и вновь приводит к чередованию двух нот, но уже в более низком регистре, пока последний "реквием" не получит мягкое восходящее движение.

Аньус Деи

"Agnus Dei", во многих постановках мессы и реквиема, исполненных с мрачным выражением, начинается в фа мажоре с плавной, развернутой мелодии в оркестре. После шести тактов теноры подхватывают мелодию, которая мягко поднимается и опускается, почти дословно повторяя ее. Затем, при сохранении прежнего движения в оркестре, тональность переходит в минор, и Ягнёнка Божьего просят о покое в аккордах смелой гармонической последовательности. Далее теноры, без какого-либо инструментального вступления, повторяют первую фразу, переходя к умиротворяющему "sempiternam". Сопрано в одиночку начинает следующий раздел "Lux aeterna luceat eis" ("Да светит им вечный свет") с протяжного "Lux", после чего хор, разделенный на шесть партий, заставляет этот свет сиять. Хор завершается повторением интроита – начала мессы ("Requiem aeternam"), после чего оркестр подхватывает мелодию "Agnus Dei", завершая часть.

Освободи меня .

Баритон-солист исполняет первую часть один. На басу, в остинато ритме, состоящем из двух четвертей, паузы и предвосхищения следующих двух четвертей, он поет текст "Libera me" (Освободи меня, Господи, от вечной смерти в тот страшный день, когда небеса содрогнутся и земля, когда Ты придешь судить мир огнем), начиная мелодию широкого диапазона с некоторыми резкими скачками. Текст подхватывает хор в четыре голоса в гомофонии: "Tremens factus sum ego" (Я трепещу). Более энергично "Dies irae" (день гнева) выражается фортиссимо аккордами, уступая место молитве об упокоении в том же темпе, но пиано, с крещендо на "dona eis, Domine", и внезапным ослаблением на последнем "et lux perpetua luceat eis". Затем хор повторяет начальную фразу баритона полностью унисоном. Солист, а затем хор, завершают часть мягко, повторяя "Libera me, Domine".

В Раю

Текст последней части взят из "Ордена погребения". "In paradisum deducant angeli" (Да приведут тебя ангелы в рай) основан на непрерывном, мерцающем движении в быстрых прерванных трезвучиях в оркестре. Сопрано исполняют восходящую, выразительную мелодию, обогащенную аккордами остальных голосов, разделенных на шесть партий, на финальном слове "Иерусалим". Вторая мысль вновь звучит в исполнении сопрано, а последние слова подхватывают остальные голоса: Requiem aeternam.

Версии

Фауре пересмотрел и расширил "Реквием" в годы между его первым исполнением в 1888 году и публикацией окончательной версии в 1901 году. Последняя версия написана для полного оркестра; с 1970-х годов ряд музыковедов, специализирующихся на творчестве Фауре, предпринимали попытки реконструировать более ранние редакции композитора, написанные для небольшого состава оркестра.

Первая версия

Пять из семи частей Реквиема были завершены к январю 1888 года и исполнены в том же месяце в церкви Мадлен на похоронах архитектора Жозефа Лесуфаше. В этой версии отсутствовали "Офертуа́р" и "Libera me", которые Форе́ добавил в течение следующего десятилетия. "Libera me" было написано раньше остальной части Реквиема, одиннадцать лет назад – как баритоновая партия для солиста.

Версия 1893 года

Фауре продолжал работать с перерывами над "Реквиемом", и к 1893 году он счел партитуру готовой к публикации (хотя планируемое издание не состоялось). Было предпринято несколько попыток реконструировать партитуру в том виде, в котором она была в 1893 году. Специалист по творчеству Форе Жан Мишель Некто начал работу над этим в 1970-х годах, но первое опубликованное издание подготовил английский дирижер Джон Раттер в 1989 году. Рукопись самого Форе сохранилась, однако, как отмечает критик Эндрю Томсон, "ситуация осложнилась его правками на оригинальных рукописях, добавлением двух фаготов и еще двух валторн и труб, а также изменениями в партиях виолончели и баса".

Окончательная версия

В конце 1890-х годов издатель Фурэ, Жюльен Хамель, предложил композитору переработать "Реквием" для исполнения в концертных залах. Интимное звучание ранних версий было уместно в литургических постановках, но для больших концертных площадок и крупных хоровых коллективов того времени требовался более масштабный оркестр. Автограф версии 1900 года не сохранился, и критики предполагают, что Фурэ, не проявлявший особого интереса к оркестровке, мог поручить часть или всю работу по переработке одному из своих учеников. Многие детали расширенной партитуры отличаются от более ранних правок, внесенных Фурэ в оригинальную рукопись 1888 года. Новая партитура была опубликована в 1901 году одновременно с вокальной партитурой, отредактированной одним из любимых учеников Фурэ, Жаном Рожером Дюкассом, и некоторые критики полагают, что он реоркестрировал полную партитуру по инициативе Фурэ. Другие сомневаются, что столь опытный оркестратор, как Роджер Дюкасс, допустил бы "такие бессмысленные и незаметные дублирования" или оставил бы неисправленными многочисленные опечатки в издании 1901 года. Опечатки были исправлены в более поздних изданиях, в частности, Роджером Фиском и Полом Инвудом (1978). Оркестровка финальной версии включает смешанный хор, сопрано, баритон, две флейты, два кларнета (только в Pie Jesu), два фагота, четыре валторны, две трубы (только в Kyrie и Sanctus), три тромбона, литавры (только в Libera me), арфу, орган, струнные (с одной группой скрипок, но разделенными альтами и виолончелями, как и прежде). Нексу выразил мнение, что обе версии "Реквиема" – "церковная" (1893) и "концертная" (1900–1901) – должны исполняться, а выбор издания должен определяться размером площадки, и прокомментировал Эжену Изаи "ангельские" скрипки во время Sanctus в полной оркестровой версии.

Избранные издания

Фуре: "Месса-реквием", Op. 48, редакция Жана Мишеля Некту и Райнера Циммермана, Edition Peters
Фуре: "Реквием", Op. 48, редакция Роджера Фиска и Пола Инвуда, Eulenburg/Schott
В этой записи были использованы полные оркестровки 1900 года, как и во всех остальных, за исключением одной, в течение последующих полувека. Исключением стал комплект фирмы Columbia, записанный в 1938 году с участием Сюзанны Дюпон (сопрано), Мориса Дидье (баритон), Les Chanteurs de Lyon и инструментального ансамбля Le Trigentuor lyonnais под управлением Эрнеста Бурмаука. С 1984 года, когда редакция Джона Раттера партитуры 1893 года была записана на лейбле Conifer, появилось множество изданий версий 1893 и 1900 годов на CD. Ниже перечислены те, которые критики особо отметили. "Реквием" часто объединяют в записях и концертных исполнениях с ранним "Cantique de Jean Racine" Фуре – композицией, удостоенной награды, изначально написанной для хора и органа, когда композитору было 19 лет, в последний год его десятилетнего обучения в школе церковной музыки École Niedermeyer de Paris.

Реконструкция версии 1888 года

Лиза Бекли; Николас Гедж; Schola Cantorum of Oxford; Oxford Camerata Instrumental Ensemble; Джереми Саммерли (1994).

Версия 1893 года

Кэролайн Эштон; Стивен Варко; Кембриджские певцы; Лондонский симфонический оркестр; Джон Раттер (1984). Рекомендовано The Penguin Guide to the 1000 Finest Classical Recordings (2011) и The Gramophone Guide (2012). Джудит Блеген; Джеймс Моррис; Хор и оркестр Атлантского симфонического оркестра; Роберт Шоу (1987). Рекомендовано The American Record Guide (2000). Сандрин Пио; Стефан Дегу; Маэтриз де Пари; Национальный оркестр Франции; Лоранс Эквилбе (2008). Рекомендовано The Gramophone Guide (2012).

Версия 1900 года

Виктория де лос Анхелес; Дитрих Фишер-Дискау; fr; Оркестр Общества концертов Консерватории; Андре Клютенс (Сен-Рох, Париж, 1963). Рекомендовано изданием All Music Guide to Classical Music (2005). Роберт Чилкотт; Джон Кэрол Кейс; Хор Королевского колледжа Кембриджа; Новый филармонический оркестр; сэр Дэвид Уилкокс (1967). Рекомендовано The Gramophone Guide (2012). Кэтлин Батл; Андреас Шмидт; Хор и оркестр Филармонии; Карло Мария Джулини (1986). Рекомендовано изданием All Music Guide to Classical Music (2005).