Ребел Ребел: История песни Дэвида Боуи

Введение

"Rebel Rebel" – песня английского певца и композитора Дэвида Боуи. Она была выпущена в Великобритании 15 февраля 1974 года компанией RCA Records в качестве ведущего сингла с альбома Diamond Dogs. Песня написана и спродюсирована Боуи и основана на характерном гитарном риффе, напоминающем Rolling Stones. "Rebel Rebel" считается наиболее часто исполняемой кавер-версиями песней Боуи и описывается как его прощание с движением глэм-рока, которое он помог начать, а также как прото-панк композиция. Это был также его первый хит с 1969 года, в записи которого не участвовал ведущий гитарист Мик Ронсон; Боуи сам играл на гитаре в этой и почти во всех остальных песнях альбома Diamond Dogs, создав то, что критики NME Рой Карр и Чарльз Шаар Мюррей назвали "качающим грязным звуком, который был в равной степени обязан Киту Ричардсу и ушедшему Ронно". Певица и композитор Джейн Каунти, которая была членом труппы Pork и входила в окружение Боуи в течение двух лет, утверждает, что ее песня 1973 года "Queenage Baby", содержащая строчку "не могу понять, мальчик это или девочка", повлияла на создание "Rebel Rebel".

Запись и композиция

Запись "Rebel Rebel" началась на сольной сессии в студии Trident в Лондоне в неделю после Рождества 1973 года. Это был последний известный визит Боуи в Trident, его основную студию звукозаписи с 1968 года. Запись была завершена в январе 1974 года в студии Ludolph в Недерхорсте-ден-Берге, Нидерланды. В студии Боуи сказал басисту Херби Флауэрсу и приглашенному гитаристу Алану Паркеру, что хочет, чтобы песня "звучала как у The Stones", после чего взял черный Les Paul Паркера и сыграл им рифф. Паркер доработал его, прежде чем была записана остальная часть аккомпанемента. По словам биографа Марка Шпица, текст "Rebel Rebel" возвращается к знакомым темам Боуи, представляя "дерзкую молодую 'бродягу', беспокоящую своих родителей своим сексуальным нигилизмом", что отражено в строке "У тебя есть несколько строк и пригоршня 'людей'". Даже если мир подходит к концу, "Бунтарю" всё равно, что подразумевает: "Мы любим танцевать и выглядим восхитительно". В песне также присутствуют гендерно-амбивалентные строки ("Ты приводишь свою мать в смятение / Она не уверена, мальчик ты или девочка"). По мнению автора Питера Доггетта, в контексте альбома Diamond Dogs песня служит "музыкальным продолжением" медлея "Sweet Thing/Candidate/Sweet Thing (Reprise)": она начинается с перехода аккорда от D к E, который был предвосхищен глиссандо бас-гитары, создавшим финальные "хаотичные" моменты медлея. Отличительный гитарный рифф песни рок-журналист Крис Нидс описывает как "классический, врезающийся в голову, как 'Satisfaction' группы The Stones". Аккорды риффа – D, E и A – были придуманы Боуи и усовершенствованы Паркером, который, по словам Доггетта, добавил "нисходящее движение" в конце каждой фразы. Пол Тринка пишет, что Паркер добавил "определенную форму аккорда, а не оригинальную одиночную ноту непосредственно перед сменой аккорда, и характерный звук 'би-и-онг' в последней строке припева, как только [Боуи] поет 'Я так тебя люблю'". Боуи позже сказал: "Это потрясающий рифф! Просто потрясающий! Когда я на него наткнулся, я подумал: 'О, спасибо!'". Паркер позже заявил, что Боуи придумал этот рифф, похожий на стиль The Stones, чтобы "досадить" Мику Джаггеру. Паркер был расстроен, узнав, что его не указали в титрах финальной версии. Он сказал: "Я узнаю свою игру и свой звук, и я знаю, что это я". Флауэрс также вспоминает: "Дэвид сыграл рифф Алану, Алан убедился, что он достаточно хорош для записи, а затем [Алан] его сыграл". Хотя О'Лири хвалит рифф, он отмечает, что из-за отсутствия Ронсона он "надоедает"; на протяжении всего более чем четырехминутного звучания песни рифф отсутствует только в двух бриджах и в строках "горячей бродяги".

Recording for "Rebel Rebel" began at a solo session at Trident Studios in London in the week after Christmas 1973. It was Bowie's last known visit to Trident, his principal recording studio since 1968. The recording was completed in January 1974 at Ludolph Studios in Nederhorst den Berg, Netherlands. In the studio, Bowie informed bassist Herbie Flowers and guest guitarist Alan Parker that he wanted it to "sound like the Stones", before he picked up Parker's black Les Paul and played it to them. Parker then completed it, before the rest of the backing track was recorded. According to biographer Marc Spitz, the lyrics of "Rebel Rebel" revisit familiar Bowie territory, featuring "a 'hot' young 'tramp' worrying his or her parents with his or her sexy nihilism", are reflected by the line "You got a few lines and a handful of 'ludes'." Even though the world is ending, the "Rebel" doesn't care, suggesting "we like dancing and we look divine." It also features gender bending lyrics ("You got your mother in a whirl / She's not sure if you're a boy or a girl"). According to author Peter Doggett, in the context of Diamond Dogs, the song serves as a "musical continuation" between the "Sweet Thing/Candidate/Sweet Thing (Reprise)" medley: it begins with a D to E chord change that was prefigured with a bass guitar slide that constructed the medley's final "chaotic" moments. The song's distinctive guitar riff is described by rock journalist Kris Needs as "a classic stick in the head like the Stones' 'Satisfaction'". The riff's chords are D, E, and A and were created by Bowie and enhanced by Parker, who, according to Doggett, added the "downward trail" at the end of each line. Paul Trynka writes that Parker added "a particular chord shape rather than the original single note just before the chord change and a distinctive 'beeeoonng' in the last line of the chorus just as [Bowie] sings 'I love you so'." Bowie later said, "It's a fabulous riff! Just fabulous! When I stumbled onto it, it was 'Oh, thank you!" Parker later said Bowie came up with the Stones like riff to "piss off" Mick Jagger. Parker was upset upon learning he was uncredited on the final version. He stated: "I can tell my own playing, and my own sound, and I know it's me." Flowers further recalled: "David played the riff to Alan, Alan made sure it was good enough to record, then [Alan] played it." Although O'Leary compliments the riff, he notes that with Ronson's absence, it gets "run into the ground"; throughout the song's over four minute runtime, the riff is solely absent in the two bridges and the "hot tramp" lines.

Релиз

"Rebel Rebel" была выпущена 15 февраля 1974 года в Великобритании компанией RCA Records (под номером LPB05009) в качестве ведущего сингла к альбому Diamond Dogs, с песней "Queen Bitch" с альбома Hunky Dory на обратной стороне. По словам Спитца, RCA выбрала эту композицию для B-сайда, чтобы обеспечить лейблу "необходимый приток финансовых средств". Сингл быстро стал глэм-гимном, женским аналогом более раннего хита Боуи для Mott the Hoople – "All the Young Dudes". Он достиг пятого места в британском хит-параде синглов и 64-го места в американском Billboard Hot 100. Микс сингла для Великобритании был вновь ремастирован в 2019 году и выпущен на цифровых стриминговых платформах.

США

"Rebel Rebel" была выпущена в качестве сингла с другим миксом в США и Мексике в мае 1974 года, с "Lady Grinning Soul" на обратной стороне. По словам Доггетта, Боуи не был доволен созданием долговечного "танцевального гимна", поэтому он записал новый микс в Нью-Йорке в апреле 1974 года, который Доггетт называет "латинским даб-миксом", опередившим свое время более чем на два десятилетия. Американский микс короче (2:58) и более энергичный, плотный и театральный, чем британский сингл, с "синусоидальными волнами" перкуссии Джеффа МакКормака, оригинальной вокальной партией, которой предшествует "всплеск обратного эха", акустической гитарой и новой аранжировкой, скрывающей фирменный рифф под эффектом фазирования. Согласно Пеггу, американский микс начинается с первой фразы "hot tramp" на отметке 1:20 в оригинальном британском миксе. Через пару месяцев он был отозван и заменен британской версией, но та же аранжировка использовалась во время турне Diamond Dogs Tour, появившись на концертном альбоме David Live (1974).

Прием

Песня получила высокую оценку критиков за гитарный рифф и мощь как глэм-гимна, её описывали как достойное завершение глэм-эры Боуи. Марк Спиц высоко оценил песню в биографии «Боуи: Биография», назвав рифф «великолепным», а песню – «последним великим глэм-гимном» Боуи. Он также назвал её самой «чистой и бессмертной рок-композицией» Боуи, упомянув перезаписанную версию начала 2000-х для его альбома 2003 года «Reality». Cash Box заявил, что это «лучший сингл Боуи за всю историю», описывая его как «мощный рокер с невероятными хуками». Журнал Record World отметил, что Боуи «интегрирует ауру американского диско, вплоть до кастаньет, в своё мультисенсорное звучание». Стивен Томас Эрлвайн из AllMusic в своей рецензии на «Diamond Dogs» назвал песню «лаконичной» и «сексуальной», одной из лучших песен Боуи, хотя и считал, что она не вписывается в общую тематику альбома. Дэйв Томпсон, также из AllMusic, описал «Rebel Rebel» как один из самых «игривых» номеров Боуи и посчитал её достойным прощанием с глэм-рок-эрой артиста и, в некотором роде, со «всем глэм-движением, созданным Боуи», а также указал на направление, в котором развивалась его карьера. Барри Уолтерс из Pitchfork в рецензии на «Diamond Dogs» после смерти Боуи похвалил «великолепный» гитарный рифф песни, её «ударный ритм», паузу в тексте «hot tramp» между ними и их «возвращение». Уолтерс продолжил: «Если Боуи часто парил над головами слушателей, то здесь он бьёт прямо в солнечное сплетение и забивает один из самых мощных и настойчивых риффов 70-х. Рокеры, которые считали Боуи денди, теперь давали ему шанс». После смерти Боуи в 2016 году Rolling Stone включил «Rebel Rebel» в список 30 его важнейших песен. Спенсер Кауфман из Ultimate Classic Rock поставил песню на седьмое место в своём списке 10 величайших песен Боуи, похвалив гитарный рифф – «один из самых узнаваемых гитарных риффов в истории рока» – и назвав её глэм-рок-гимном, написав: «песня служит идеальным мостом между The Rolling Stones и панк-роком». В 2018 году авторы NME назвали «Rebel Rebel» пятой величайшей песней Боуи. Они похвалили рифф, «посланный с небес», и также считали, что он напоминает The Rolling Stones. Джон Савидж из The Guardian в своём списке 20 лучших глэм-рок-песен всех времён поставил американскую версию сингла на 18-е место. Живые версии песни Боуи были выпущены на альбомах «David Live», «A Reality Tour» (записан в 2003 году), «Cracked Actor (Live Los Angeles '74)», «Live Nassau Coliseum '76», «Welcome to the Blackout (Live London '78)», «Glastonbury 2000», «Serious Moonlight (Live '83)» и «Glass Spider (Live Montreal '87)», которые вошли в бокс-сет «Loving the Alien» (1983–1988), и «I'm Only Dancing (The Soul Tour 74)».

The song has received critical acclaim for its guitar riff and strength as a glam anthem, being described as a fitting farewell to Bowie's glam era. Marc Spitz praised the song in the biography Bowie: A Biography, calling the riff "magnificent" and Bowie's "last great glitter anthem". He also described the song as Bowie's most "pure and lasting rocker" when mentioning the artist's early 2000s re recorded version for his 2003 album Reality. Cash Box said that this was "Bowie's best single ever," describing it as a "strong rocker with incredible hooks throughout." Record World said that Bowie "integrates the aura of the American disco right on down to castinets into his multi sensual sound." Stephen Thomas Erlewine of AllMusic, in his review of Diamond Dogs, called the song "tight" and "sexy" and one of Bowie's best, although he felt the song did not contribute to the overall theme of the album. Dave Thompson, also of AllMusic, described "Rebel Rebel" as one of Bowie's most "playful" numbers and considered it a fitting farewell to the artist's glam rock era and, in a way, to "the entire glam movement which Bowie created", as well as indicating the direction his career was taking. Barry Walters of Pitchfork, in a review of Diamond Dogs following Bowie's death, praised the song's "glorious" guitar riff, its "stomping beat", the "hot tramp" lyric pause between both and their "return". Walters continued, "If Bowie often drifted above listeners' heads, here he shoots straight at their solar plexus and scores with what ranks among the greatest, most insistent riffs of the '70s. Rockers who'd dismissed Bowie as a dandy now gave the dude a pass." Following Bowie's death in 2016, Rolling Stone listed "Rebel Rebel" as one of his 30 essential songs. Spencer Kaufman of Ultimate Classic Rock ranked the song at number seven on his list of Bowie's 10 greatest songs, praising its guitar riff – "one of the most recognizable guitar riffs in rock history" – and as a glam rock anthem, writing, "the tune serves as the perfect bridge between the Rolling Stones and punk rock." In 2018, the writers of NME listed "Rebel Rebel" as Bowie's fifth greatest song. They praised the "heaven sent" riff and also believed it to be reminiscent of the Rolling Stones. Jon Savage of The Guardian, in his list of the 20 best glam rock songs of all time, ranked the US version of the single at number 18. Live versions of the song by Bowie have been released on David Live, A Reality Tour (recorded 2003), Cracked Actor (Live Los Angeles '74), Live Nassau Coliseum '76, Welcome to the Blackout (Live London '78), Glastonbury 2000, Serious Moonlight (Live '83) and Glass Spider (Live Montreal '87), which were both part of the box set Loving the Alien (1983–1988), and I'm Only Dancing (The Soul Tour 74).

Наследие

"Rebel Rebel" вошла в состав нескольких сборных альбомов, первым из которых был ChangesoneBowie в 1976 году. Она также была ремастирована в 2016 году вместе со всем альбомом Diamond Dogs в рамках бокс-сета Who Can I Be Now? (1974–1976). Оригинальный сингл-микс был переиздан 24 мая 2019 года в ознаменование 45-й годовщины альбома Diamond Dogs, на этот раз с использованием оригинальной магнитной ленты, которая была найдена после выпуска бокс-сета Who Can I Be Now?