Введение
Мадонна Бенуа, также известная как Мадонна с младенцем и цветами, — картина итальянского художника эпохи Возрождения Леонардо да Винчи, находящаяся в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге. Одна из двух Мадонн, начатых Леонардо в октябре 1478 года, она была завершена в 1478–1480 годах; другая — Мадонна с гвоздикой, хранящаяся в Альте Пинакотеке в Мюнхене.
The Benois Madonna, otherwise known as the Madonna and Child with Flowers, is a painting by the Italian Renaissance master Leonardo da Vinci in the Hermitage Museum, Saint Petersburg. One of two Madonnas begun by Leonardo in October 1478, it was completed 1478–1480; the other was the Madonna of the Carnation, now in the Alte Pinakothek, Munich.
История
Вероятно, «Мадонна Бенуа» была первой работой, написанной Леонардо самостоятельно, без участия его учителя Андреа дель Верроккьо. Два предварительных эскиза Леонардо к этой работе хранятся в Британском музее, хотя картина, по всей вероятности, была переписана другими художниками. Предварительные эскизы и сама картина свидетельствуют о том, что Леонардо сосредоточился на идее зрения и перспективы. Считается, что ребенок направляет руки матери к центру своего зрения. «Мадонна Бенуа» оказалась одной из самых популярных работ Леонардо. Её широко копировали молодые живописцы, в том числе Рафаэль в своей «Мадонне с розовыми гвоздиками» из Национальной галереи в Лондоне. На протяжении столетий картина считалась утерянной, затем находилась, затем вновь терялась, и так несколько раз. На самом деле она была приобретена в Италии русским артиллерийским генералом и знатоком искусства Корсаковым, Алексеем Ивановичем (1751–1821), в 1790-х годах. После смерти Корсакова его сын продал её за 1400 рублей астраханскому рыбному купцу Александру Петровичу Сапожникову, который владел собственной художественной галереей; затем она перешла к его богатому сыну-филантропу Александру Александровичу Сапожникову (1827–1887). Наконец, когда его дочь Мария Сапожникова (1858–1938) вышла замуж за архитектора Леона Бенуа (1856–1928), картина стала частью наследства семьи Бенуа. В 1909 году картина была сенсационно выставлена в Санкт-Петербурге как часть коллекции Бенуа. В 1912 году семья Бенуа рассматривала возможность продажи картины и запросила оценку у лондонского арт-дилера Джозефа Дювина, который оценил её в 500 000 франков. Историк искусства Бернард Беренсон высказал пренебрежительные замечания о картине, поставив под сомнение её подлинность:
«Однажды меня вызвали осмотреть «Мадонну Бенуа». Я увидел перед собой молодую женщину с лысым лбом и опухшими щеками, беззубой улыбкой, тусклыми глазами и морщинистой шеей. Это жуткое, старческое видение играет с ребенком, который выглядит как пустая маска, прикрепленная к раздутому телу и конечностям. Руки жалки, складки бессмысленны и суетливы, цвет – как сыворотка. И все же мне пришлось признать, что это мучительное произведение принадлежит кисти Леонардо да Винчи. Это было тяжело, но это освободило меня, и возмущение, которое я испытал, дало мне решимость заявить о своей свободе. Несмотря на эти споры об авторстве, «Мадонна Бенуа» в конечном итоге была продана Императорскому Эрмитажу в 1914 году за рекордную сумму. Покупку совершил Эрнст Фридрих фон Липхарт, тогдашний куратор живописи в Эрмитаже, который идентифицировал да Винчи как автора. Оплата производилась в рассрочку, которая продолжалась даже после Октябрьской революции 1917 года. С 1914 года картина экспонируется в Эрмитаже, Санкт-Петербург.
Описание и интерпретация
На этой небольшой картине изображена темная комната, в которой Дева Мария сидит на скамье, а Младенец Христос распростерт на ее коленях. Ее юное, круглое лицо выразительно; она облачена в одежду оливкового и коричневого цветов, а коричневое и синее нижнее белье прикрывает колени. Младенец Христос, имеющий крепкое телосложение, держит веточку цветов в форме креста, которую держит и Дева Мария. Лица ярко раскрашенных фигур увенчаны тонко позолоченными нимбами. В темном интерьере сквозь двойной арочный проем виден просвет бледно-голубого неба.