Антон Графф: Швейцарский портретист эпохи Просвещения

Введение

Антон Графф (18 ноября 1736 – 22 июня 1813) – выдающийся швейцарский художник-портретист. Среди его известных натурщиков были Фридрих Шиллер, Кристоф Виллибальд Глюк, Генрих фон Клейст, Фридрих Великий, Фридерика Софи Сейлер, Иоганн Готфрид Гердер, Готтольд Эфраим Лессинг, Моисей Мендельсон и Кристиан Феликс Вайссе. Его учениками были Эмма Кёрнер, Филипп Отто Рунге и Карл Людвиг Кааз.

Жизнь и творчество

Антон Графф родился как седьмой ребенок ремесленника Ульриха Граффа и Барбары Графф, урожденной Коллер, на Унтерторгазе, 8 в Винтертуре, Швейцария (дома больше не существует). В 1753 году Графф начал изучать живопись в художественной школе Иоганна Ульриха Шелленберга в Винтертуре. С рекомендательным письмом от Иоганна Якоба Хайда он переехал в Ансбах, где до 1759 года работал у придворного художника Леонарда Шнайдера. Графф написал портреты почти 1000 своих современников и был ведущим портретистом в Германии в конце XVIII и начале XIX века. Графф также был главным портретистом немецких поэтов между эпохой Просвещения и ранним романтизмом. Многие из них были его друзьями, например, Иоганн Вольфганг фон Гете, с которым он познакомился в Дрездене в 1768 году. Его наиболее важными клиентами были Екатерина Великая из России и Фридрих Великий из Пруссии. Его портрет Фридриха Великого считается его шедевром. Картина выставлена в замке Шарлоттенбург. Фридрих Великий никогда не позировал для Граффа. Однако Графф получил разрешение наблюдать за Фридрихом на военном параде в 1781 году. Это дало Граффу возможность изучить физиономию короля, и поэтому послужило основой для его портрета. Графф также был очень популярен среди землевладельцев, дипломатов, музыкантов и ученых. Он изобразил многих из них. Во время написания портрета Графф всегда фокусировал свет на лице человека. На портретах Граффа всегда внимание и свет были сосредоточены на лице, за исключением случаев, когда позировала дама. В этом случае он также обращал внимание на декольте дамы. Графф был мастером света и тени. Его образцом в этом отношении был Ян Купецкий, чьи работы он изучал в коллекциях Ансбаха. По сравнению со спокойствием дам, господа на его портретах часто кажутся серьезными и сдержанными. Он также умел рисовать платья и драпировки из разных материалов и цветов естественным образом. Его образцом в этой области был французский придворный художник Гьясинт Риго. В 1765/66 годах Графф изобразил Элизабет Сюльцер в синем шелковом платье с серебряными шнурками, меховым воротником и отделкой. В ранние годы Графф почти никогда не изображал детали фона на своих портретах. Обычно он делал фон монохромным. Однако в более поздние годы он также уделял больше внимания фону. Обычно он изображал сидящего на открытом воздухе, как это было модно в то время в Англии. Цена за портрет Граффа рассчитывалась в зависимости от размера и деталей одежды изображаемого. О том, что Граффу не всегда было легко писать портреты знаменитостей того времени, свидетельствует его замечание, сделанное во время работы над портретом Фридриха Шиллера: "Он не может усидеть на месте". Графф был очень востребован. Он мог жить обеспеченной жизнью благодаря своим доходам. В Берлине Графф также написал портреты Мозеса Мендельсона и Иоганна Георга Сульцера, своего будущего тестя. В последние годы жизни Графф обратился к живописи пейзажей и развил искрящуюся манеру живописи, предвосхитившую импрессионизм. Филипп Отто Рунге и Каспар Давид Фридрих находились под влиянием его работ. Графф был общительным человеком. Он поддерживал дружеские отношения со многими из своих натурщиков, деловыми партнерами и коллегами, такими как польский гравер Даниэль Чодовецки, швейцарские художники Соломон Гесснер и Адриан Зингг, и саксонский гравер Иоганн Фридрих Баузе. Баузе воспроизвел многие портреты Граффа в виде гравюр. Это сделало имя Граффа и его произведения искусства также хорошо известными широкой публике. Графф часто ездил в Берлин. Его тесть, Иоганн Георг Сульцер, познакомил его с членами прусского двора. Он стал очень популярен среди прусской знати, и они были его хорошими клиентами. Он никогда не забывал о том, как хорошо его приняли в прусском обществе. В 1778 году он завершил короткую автобиографию фразой: "Berlin habe ich viel zu verdanken" (Я многому обязан Берлину). 16 октября 1771 года Антон Графф женился на Элизабете Софии Августе Сюльцер, известной как "Гюсте". У Граффа и его жены было 5 детей. Первая дочь, Иоганна Катарина Генриетта, умерла в том же году, когда она родилась в 1772 году. Еще одна дочь родилась в 1779 году и умерла всего через несколько месяцев. Второй сын, Георг, умер в 1801 году. В 1803 году Графф перенес операцию по удалению катаракты. Его жена Елизавета умерла в 1812 году. Графф умер от брюшного тифа вечером 22 июня 1813 года, около 8 часов вечера в Дрездене. Ему было 76 лет. Он оставил двоим своим выжившим детям, Каролине Сюзанне (она вышла замуж за художника Карла Людвига Кааза, ученика Граффа) и Карлу Антону (он стал пейзажистом), состояние в 40 000 талеров.

Anton Graff was born as the seventh child of the craftsman Ulrich Graff and Barbara Graff née Koller at Untertorgasse 8 in Winterthur, Switzerland (the house does not exist anymore). In 1753, Graff started studying painting at the art school of Johann Ulrich Schellenberg in Winterthur. With a letter of recommendation from Johann Jakob Haid, he moved to Ansbach where he found employment with the court painter Leonhard Schneider until 1759. Graff made portraits of nearly 1,000 of his contemporaries and was the leading portrait painter in Germany in the late 18th and early 19th century. Graff was also the main portrait painter of German poets between the Enlightenment and the early Romantic periods. Many of them were also his friends, like Johann Wolfgang von Goethe whom he met in Dresden in 1768. His most important clients included Catherine the Great of Russia and Frederick the Great of Prussia. His portrait of Frederick the Great is regarded as his masterpiece. The painting is exhibited at Schloss Charlottenburg. Frederick the Great never posed for Graff. However, Graff received authorization to watch Frederick at a military parade in 1781. This gave Graff the chance to study the physiognomy of the King, and was therefore the basis for his portrait. Graff was also very popular with the landed gentry, diplomats, musicians and scholars. He portrayed many of them. While painting a portrait, Graff always focused the light on the person's face. In Graff's portraits it was always the face that got the attention and the light, except when the sitter was a lady. In that case he also focused on the lady's décolleté. Graff was a master of light and shadow. His role model in this context was Ján Kupecký whose works he studied in the collections of Ansbach. In comparison with the calmness of the ladies the gentlemen in his portraits often appear serious and reserved. He also knew how to paint dresses and draperies of different materials and colours in a natural way. His role model in this field was the French court painter Hyacinthe Rigaud. In 1765/66 Graff portrayed Elisabeth Sulzer in a blue silk dress with silver laces and fur collar and borders. In his early years, Graff did hardly ever paint any background details in his portraits. He usually kept the background monochrome. However, in his later years he also paid more attention to the background. Usually he painted the sitter in outdoor surroundings, as was the fashion at that time in England. The price for a portrait by Graff was calculated by size and details of the sitter's clothes. That it was not always easy for Graff to portrait the famous of the time shows the remark he made while painting Friedrich Schiller: "He cannot sit still." Graff was much in demand. He could live a comfortable life with his income. In Berlin Graff also portrayed Moses Mendelssohn and Johann Georg Sulzer, his future father in law. In his later years Graff turned to painting landscapes and developed further a sparkling manner of painting that anticipated Impressionism. Philipp Otto Runge and Caspar David Friedrich were influenced by his work. Graff was a sociable person. He cultivated friendships with many of his sitters, business partners and colleagues such as the Polish engraver Daniel Chodowiecki, the Swiss painters Salomon Gessner and Adrian Zingg and the Saxon engraver Johann Friedrich Bause. Bause reproduced many of Graff's portraits as engravings. This made Graff's name and his artworks also well known within the general public. Graff travelled quite often to Berlin. His father in law, Johann Georg Sulzer, introduced him to members of the Prussian court. He became very popular with the Prussian nobility and they were good customers of him. He never forgot how well he was received within the Prussian society. In 1778 he closed the short autobiography with the sentence: "Berlin habe ich viel zu verdanken" (I owe Berlin much). On 16 October 1771, Anton Graff married Elisabetha Sophie Augusta Sulzer, called "Guste". Graff and his wife had 5 children. The first daughter, Johanna Catharina Henrietta, died the same year she was born in 1772. Another daughter was born in 1779 and died only a few months later. His second son, Georg, died in 1801. In 1803 Graff underwent cataract surgery. His wife Elisabeth died in 1812. Graff himself died of typhoid fever in the evening of 22 June 1813, at around 8pm in Dresden. He was 76 years old. He left his two surviving children, Caroline Susanne (she married the painter Karl Ludwig Kaaz, a pupil of Graff) and Carl Anton (he became a landscapist), a fortune of 40,000 Thaler. and Poland (National Museum, Warsaw). The portraits of gentlemen outnumber the portraits of ladies. In honour of their famous citizen the Berufsbildungsschule Winterthur (BBW) (School for Vocational Training) named their building after Graff. The "Anton Graff Haus". In Winterthur and Dresden there are streets named after Anton Graff. 2013 jubilee exhibitions take place in the Museum Oskar Reinhart, Winterthur, and in the Old National Gallery in Berlin.

Библиография и каталог

Беркенхаген, Экхарт: Антон Графф – Жизнь и творчество. Немецкое издательство искусствоведения, Берлин, 1967 (каталог резонне)
Марк Фельманн и Биргит Вервибе (ред.): Антон Графф: Лица эпохи. (Каталог выставки: Музей Оскара Рейнхарта, Винтертур; Национальная галерея – Государственные музеи Берлина.) Мюнхен: Хирмер, 2013.