Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский актер, театральный режиссер и преподаватель актерского мастерства Юджин В. Франкель (23 декабря 1919 – 20 апреля 2005) – американский актер, театральный режиссер и преподаватель актерского мастерства, наиболее известный как один из основателей офф-бродвейской сцены. Франкель служил в армии во время Второй мировой войны, работая в развлекательных подразделениях и в составе экипажа воздушного судна.
American actor, theater director, and acting teacher
Eugene V. Frankel (December 23, 1919 – April 20, 2005) was an American actor, theater director, and acting teacher especially notable in the founding of the off Broadway scene. Frankel served in the Army during World War II in entertainment and as a member of an aerial crew.
Жизнь и карьера
Режиссёрское воплощение постановки «Черные» Жана Жене на внебродвейской сцене, осуществлённое Фрэнкелом, считалось ключевым событием в продвижении афроамериканского театра во время движения за гражданские права. Спектакль, премьера которого состоялась в 1961 году, шёл в театре Святого Марка более 1400 раз, став самым долгоиграющим не-мюзиклом десятилетия. В состав труппы входили Джеймс Эрл Джонс, Роско Ли Браун, Луис Госсетт-младший, Сисили Тайсон, Годфри Кембридж, Майя Энджелоу и Чарльз Гордон. Декорации разработаны Ким Э. Свадосом, музыка написана Чарльзом Гроссом, а костюмы и маски созданы Патрисией Зиппродт. Фрэнкел начал свою карьеру как актёр и был одним из первых членов Actors Studio. Позже он перешёл на режиссуру, работая как на Бродвее, так и за его пределами. Наиболее известной его бродвейской работой стала постановка «Индейцы» Артура Копита с Стейси Кичем в главной роли, за которую актёр был номинирован на премию «Тони» в 1970 году как лучший актёр за исполнение роли Баффало Билла. Сама постановка также была номинирована на «Тони» как лучшая пьеса 1970 года. Среди других его бродвейских работ – «Крик игроков» (1968), «Потерянные в звездах» Курта Вайля (1972) и «Ночь, прославившая Америку» Гарри Чапина (1975). К его внебродвейским постановкам относятся «Брехт о Брехте» (с Вивекой Линдфорс, Лотте Леньей, Эли Уоллахом и Энн Джексон в главных ролях), «Я – женщина» (снова с Линдфорс) и «Быть молодым, одарённым и чёрным» с Сисили Тайсон. Он поставил пьесу Артура Миллера во время его брака с Мэрилин Монро.
Frankel's direction of the off Broadway production of Jean Genet's The Blacks was regarded as a crucial production in promoting African American theater during the civil rights movement which opened in 1961 and ran at St. Mark's Theatre for more than 1,400 performances, the longest running Off Broadway non musical of the decade. The cast included James Earl Jones, Roscoe Lee Browne, Louis Gossett Jr., Cicely Tyson, Godfrey Cambridge, Maya Angelou and Charles Gordone; sets were by Kim E. Swados, music by Charles Gross, and costumes and masks by Patricia Zipprodt. He began his own career as an actor and was one of the earliest members of the Actors Studio. He moved behind the scenes and became a theater director on and off Broadway. His most notable Broadway production was Arthur Kopit's Indians starring Stacy Keach, who was nominated for the 1970 Tony Award as Best Actor for his portrayal of Buffalo Bill. The production was also nominated for a Tony Award for best play of 1970. His other Broadway productions included A Cry of Players (1968), Kurt Weill's Lost in the Stars (1972) and Harry Chapin's The Night That Made America Famous (1975). His off Broadway productions included Brecht on Brecht, (starring Viveca Lindfors, Lotte Lenya, Eli Wallach and Anne Jackson), I Am a Woman (again with Lindfors), and To Be Young, Gifted and Black starring Cicely Tyson. He directed an Arthur Miller play when Miller was married to Marilyn Monroe.
Театр Джина Франкеля
Помимо режиссуры более 200 спектаклей и управления как минимум двенадцатью театрами на протяжении своей карьеры, Франкель преподавал актерское мастерство, сценарное дело и режиссуру. Его последним местом работы был театр и киномастерская Джина Франкеля на Бонд-стрит, 24, в Гринвич-Виллидж. Франкель говорил, что суть успешной актерской игры – это «Правда. Я не позволяю своим актерам лгать. Камера не лжет, и сцена не терпит лжи». Он был приглашенным профессором театра в различных высших учебных заведениях, включая Колумбийский университет, Бостонский колледж и Нью-Йоркский университет. 4 августа 1973 года его Mercer Arts Center – комплекс из семи небольших театров, расположенный на первых двух этажах жилого отеля Broadway Central – обрушился. Франкель, который в тот момент проводил репетицию, заметил, что потолок и стены начали прогибаться, и героически вывел актеров и нескольких жильцов в безопасное место; пять человек погибли в результате обрушения. Только его последний театр оказался финансово успешным, став домом для труппы New Mercury Players под руководством Кристофера Гронвальда и филиалом Grove Street Playhouse под руководством Мэрилин Мажески. В 2003 году Франкель назначил Гейл Тэкер управляющим директором театра и киномастерской Джина Франкеля на Бонд-стрит. После смерти Франкеля его наследие перешло в траст, управляемый Тэкер.
As well as directing over 200 shows and managing at least twelve theaters throughout his career, Frankel taught acting, writing and directing. His last stage was the Gene Frankel Theatre and Film Workshop at 24 Bond Street in Greenwich Village. Frankel said that the heart of successful acting was, "Truth. I don't let my actors tell lies. The camera doesn't lie, the stage doesn't let you lie." He was a visiting professor in theater at various institutions of higher learning including Columbia University, Boston College, and New York University. On August 4, 1973, his Mercer Arts Center, a complex of seven small theaters, which had been located on the first two floors of the residential Broadway Central Hotel, physically collapsed. Frankel, who had been conducting a rehearsal at the time, noticed the ceiling and walls beginning to buckle and heroically led the actors and several residents to safety; five people died in the collapse. Only his last theater was a financial success, serving as home to artistic director Christopher Groenwald's New Mercury Players and as a satellite location for artistic director Marilyn Majeski's Grove Street Playhouse. In 2003 Frankel made Gail Thacker Managing Director of the Gene Frankel Theatre and Film Workshop at the Bond Street location. Upon Frankel's death his legacy passed into Thacker's trust.
Семья
У Франкеля было двое детей: Лора Франкель и Итан Франкель. Его сын, начинающий актер, учившийся в школе отца, страдал от психического расстройства, которое в 1995 году привело к попытке самоубийства – он спрыгнул с крыши 17-этажного здания на Манхэттене во время психоза, но выжил. После продолжительной комы и реабилитации, чтобы вновь научиться ходить, Итана поместили в дом престарелых в Бронксе, где на следующий год он был убит одним из его соседей. Франкель учредил стипендию в своем театре в память о сыне.
Frankel had two children, Laura Frankel and Ethan Frankel. His son, an aspiring actor, who studied at his father's school had struggled with psychiatric illness which led him to leap off the top of a Manhattan 17 floor building in 1995 during a psychosis from which he survived. After a lengthy coma and therapy to learn to walk again Ethan was placed in a group home in the Bronx where he was murdered by a fellow resident the following year. Frankel created a scholarship at his theater in his son's name.
Награды и почести
Франкель был удостоен первой премии «Оби» за режиссуру его постановки «Вольпон» (1958), а затем выиграл еще две премии также за режиссуру. Он также стал первым лауреатом премий Лолы д’Аннунци и Вернона Райса за выдающийся вклад в театральное искусство.
Frankel was awarded the first Obie Award for directing, with his production of Volpone (1958) and then won two more also for directing. He also received the first Lola d'Annunzi and Vernon Rice awards for outstanding achievement in theater.