Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Ice Cream for Crow — двенадцатый и последний студийный альбом Captain Beefheart and the Magic Band, выпущенный в сентябре 1982 года. После записи Дон Ван Влиет оставил музыку, чтобы посвятить себя живописи. Альбом продержался две недели в британских чартах, достигнув 90-го места, но не вошел в Billboard Top 200.
Ice Cream for Crow is the twelfth and final studio album by Captain Beefheart and the Magic Band, released in September 1982. After it was recorded, Don Van Vliet retired from music to devote himself to a career as a painter. It spent two weeks in the UK album charts, reaching number 90, but failed to make the Billboard Top 200.
Производство
В то время как записывался альбом Ice Cream for Crow, Херб Коэн урегулировал свой судебный иск с Фрэнком Заппой из-за того, что тот не отдавал мастер-ленты к неизданному альбому Captain Beefheart's Bat Chain Puller. В целях экономии Дон Ван Влиет предложил включить в Ice Cream for Crow три композиции из Bat Chain Puller – "Human Totem Pole", "Odd Jobs" и "81 Poop Hatch". Заппа в итоге отказал в этой просьбе, и Влиету пришлось переработать демо-версию "Human Totem Pole" и в спешке сочинить "Skeleton Makes Good" за одну ночь (хотя а капелла "81 Poop Hatch" все же была взята с собственной копии ленты Bat Chain Puller, принадлежавшей Влиету). Песни "Ice Cream For Crow", "Semi Multicolored Caucasian", "The Past Sure Is Tense" и "The Witch Doctor Life" также были написаны для предыдущих альбомов, но не вошли в них.
While Ice Cream for Crow was being produced, Herb Cohen had settled his lawsuit with Frank Zappa over the latter withholding the master tapes to Captain Beefheart's unreleased Bat Chain Puller album. As a cost saving measure, Don Van Vliet proposed that three recordings from Bat Chain Puller"Human Totem Pole", "Odd Jobs", and "81 Poop Hatch"be included on Ice Cream for Crow. Zappa ultimately refused this request, and Vliet was left to rework an outtake version of "Human Totem Pole", and hastily compose "Skeleton Makes Good" in one evening (although the acappella "81 Poop Hatch" was in fact included from Vliet's own copy of the Bat Chain Puller tape). The songs "Ice Cream For Crow", "Semi Multicolored Caucasian", "The Past Sure Is Tense" and "The Witch Doctor Life" had also been written for earlier albums but not used.
Выпуск и продвижение
На обложке альбома представлена картина Ван Влиета и его портретная фотография, сделанная Антоном Корбейном. Для продвижения заглавной композиции был снят музыкальный клип, режиссерами которого выступили Ван Влиет и Кен Шрайбер, а операторскую работу выполнил Дэниел Перл. MTV отклонил клип, посчитав его "слишком странным". Однако видео вошло в программу Леттермана на телеканале NBC и было принято в Музей современного искусства, где его использовали в нескольких программах, посвященных музыке. В интервью 1982 года в программе Late Night with David Letterman Ван Влиет объяснил, что название альбома отражает контраст между черным цветом ворона и белым цветом ванильного мороженого.
The album cover features a painting by Van Vliet and a portrait photo of him by Anton Corbijn. A music video was made to promote the title track, directed by Van Vliet and Ken Schreiber, with cinematography by Daniel Pearl, which was rejected by MTV for being "too weird". However, the video was included in the Letterman broadcast on NBC TV, and was accepted into the Museum of Modern Art, where it has been used in several of their programs related to music. Van Vliet explained in a 1982 interview on Late Night with David Letterman that the album's title represented the contrast between the black of a crow and the white of vanilla ice cream.
Прием
Роберт Кристагау дал альбому оценку A−, сказав: «Орнетт или без него, дельта-атональность Капитана по-прежнему доставляет удивительное и неразложимое удовольствие, но его поэзия повторяется чаще, чем того требуют его идеи. Любой сюрреалист-эколог, который каждый раз произносит одну и ту же проповедь, неизбежно вызовет враждебные вопросы от нас, жителей каменных джунглей». Издание The Globe and Mail отметило, что «настоящая сила Капитана Бифхарта – это его головокружительные и апокалиптические тексты, которые часто напоминают галлюциногенные, юмористические, скатологические и ужасающие монологи Уильяма Берроуза». Нед Раггет из AllMusic назвал альбом «последним увлекательным всплеском эксцентричности от одного из немногих по-настоящему независимых артистов в поп-музыке конца XX века, сохранившего юмор, мастерство и стиль», а Magic Band «выдают еще более рваные ритмы, неожиданные гитарные партии и экстравагантные аранжировки, позволяя Капитану Бифхарту, как всегда, дать волю всему, и с успехом». Раггет отмечает, что «забавно вызывающие» речевые выступления Бифхарта успешно сочетаются с «безумно прекрасными аранжировками» Magic Band.
Robert Christgau gave the album an A−, saying, "Ornette or no Ornette, the Captain's sprung delta atonality still provides surprising and irreducible satisfactions, but his poetry repeats itself more than his ideas warrant. Any surrealist ecologist who preaches the same sermon every time out is sure to provoke hostile questions from us concrete jungle types." The Globe and Mail noted that "the real strength of Captain Beefheart is his mind boggling and apocalyptic lyrics, which often suggest the hallucinogenic humorous, scatalogical and dreadful spiels of William Burroughs." Ned Raggett of AllMusic called the album "a last entertaining blast of wigginess from one of the few truly independent artists in late 20th century pop music, with humor, skill, and style all still intact", with the Magic Band "turning out more choppy rhythms, unexpected guitar lines, and outré arrangements, Captain Beefheart lets everything run wild as always, with successful results". Raggett says that Beefheart's "entertainingly outrageous" spoken word performances are successfully cohered with the Magic Band's "insanely great arrangement."