Минимал-техно: История и Эволюция Жанра

Введение

Минималистичный поджанр техно. Минимал-техно — это поджанр техно-музыки. Он характеризуется лаконичной эстетикой, использующей повторение и сдержатое развитие. Считается, что минимал-техно был первоначально разработан в начале 1990-х годов детройтскими продюсерами Робертом Худом и Дэниелом Беллом. К началу 2000-х годов термин "минимал" обычно описывал стиль техно, который получил распространение в Германии благодаря таким лейблам, как Kompakt, Perlon и M_nus Ричи Хоутина, среди прочих.

Происхождение

Минимальное техно впервые появилось в начале 1990-х годов. Развитие стиля часто связывают с так называемой «второй волной» американских продюсеров, ассоциированных с детройтским техно. По словам Деррика Мэя, «в то время как артисты первой волны наслаждались своим ранним мировым успехом, техно также вдохновляло множество начинающих диджеев и продюсеров-любителей в Детройте». К этому молодому поколению принадлежали такие продюсеры, как Ричи Хоутин, Дэниел Белл, Роберт Худ, Джефф Миллс, Карл Крейг, Кенни Ларкин и Майк Бэнкс. Работы нескольких из этих артистов эволюционировали в сторону минимализма. Роберт Худ описывает ситуацию начала 1990-х годов как период, когда техно стало слишком «рейвовым», а растущий темп привел к появлению габбера. Эти тенденции привели к упадку душевного техно, характерного для оригинального детройтского звучания. Роберт Худ отметил, что он и Дэниел Белл осознали, что в техно пост-рейв эпохи чего-то не хватает, и что важная составляющая оригинального звучания была утрачена. Худ утверждает: «Это звучало отлично с точки зрения продакшна, но в старой структуре был элемент ‘джека’. Люди жаловались, что в техно больше нет фанка, нет ощущения, и самый простой выход – добавить вокалиста и пианино сверху, чтобы заполнить эмоциональную пустоту. Я подумал, что пора вернуться к истокам, в андеграунд». Дэниел Белл прокомментировал, что испытывает неприязнь к минимализму в художественном смысле этого слова, находя его слишком «интеллектуальным». К 1994 году, по словам Шерберна, термин «минимальный» использовался для описания «любого упрощенного, кислотного производного от классического детройтского стиля». Писатель из Лос-Анджелеса Дэниел Чемберлин считает, что истоки минимального техно лежат в работах немецких продюсеров Basic Channel. Чемберлин проводит параллели между произведениями Ричи Хоутина, Вольфганга Войхта и Surgeon и техниками фазовой музыки, используемыми американским композитором-минималистом Стивом Райхом. Чемберлин также видит влияние синусоидальных дронов композитора-минималиста Ла Монте Янга и повторяющихся паттернов композиции Терри Райли «In C». Шерберн предположил, что отмеченные сходства между минимальными формами танцевальной музыки и американским минимализмом вполне могут быть случайными. Он также отмечает, что большая часть музыкальной технологии, используемой в электронной танцевальной музыке, традиционно разрабатывалась для работы с луп-ориентированными композиционными методами, что может объяснить, почему определенные стилистические особенности минимального техно напоминают те, что используются в работах Райха с применением лупов и техник фазирования паттернов.

Minimal techno first emerged in the early 1990s. The development of the style is often attributed to a so called "second wave" of American producers associated with Detroit techno. According to Derrick May, "while the first wave artists were enjoying their early global success, techno also inspired many up and coming DJs and bedroom producers in Detroit". This younger generation included producers such as Richie Hawtin, Daniel Bell, Robert Hood, Jeff Mills, Carl Craig, Kenny Larkin, and Mike Banks. The work of several of these artists evolved to become focused on minimalism. Robert Hood describes the situation in the early 1990s as one where techno had become too "ravey", with increasing tempos leading to the emergence of gabber. Such trends saw the demise of the soul infused techno that typified the original Detroit sound. Robert Hood has noted that he and Daniel Bell both realized something was missing from techno in the post rave era, and saw that an important feature of the original techno sound had been lost. Hood states that "it sounded great from a production standpoint, but there was a 'jack' element in the old structure. People would complain that there's no funk, no feeling in techno anymore, and the easy escape is to put a vocalist and some piano on top to fill the emotional gap. I thought it was time for a return to the original underground." Daniel Bell has commented that he had a dislike for minimalism in the artistic sense of the word, finding it too "arty". By 1994, according to Sherburne, the term "minimal" was in use to describe "any stripped down, Acidic derivative of classic Detroit style". Los Angeles based writer Daniel Chamberlin attributes the origin of minimal techno to the German producers Basic Channel. Chamberlin draws parallels between the productions by Richie Hawtin, Wolfgang Voigt, and Surgeon with phase music techniques used by American minimalist composer Steve Reich. Chamberlin also sees the use of sine tone drones by minimalist composer La Monte Young and the repetitive patterns of "In C" by minimalist composer Terry Riley as other influences. Sherburne has suggested that the noted similarities between minimal forms of dance music and American minimalism could easily be accidental. He also notes that much of the music technology used in electronic dance music was traditionally designed to suit loop based compositional methods, which may explain why certain stylistic features of minimal techno sound similar to those in works by Reich that employ loops and pattern phasing techniques.

Стиль

Филип Шерберн выделяет два специфических стилистических подхода в минимальном техно: скелетизм и массификацию. По словам Шерберна, в скелетном минимальном техно используются только основные элементы, а украшения применяются исключительно для создания вариаций в композиции. В отличие от этого, массификация – это стиль минимализма, в котором со временем накладываются многочисленные звуки, но с минимальными изменениями в звуковой палитре. Сегодня влияние минимальных стилей хаус-музыки и техно проявляется не только в клубной музыке, но и все чаще встречается в популярной музыке. Независимо от стиля, он пишет, что "минимальное техно настолько интеллектуально погружается в суть повторения, что часто вызывает описания вроде "спартанского", "клинического", "математического" и "научного"". Германия, Португалия, Япония, Франция, Бельгия, Южная Африка, Нидерланды, Испания, Шри-Ланка, Италия, Ирландия и Великобритания – страны, где диджеи самых разных жанров включают в свои сеты различные элементы минимального техно. В 2003 году минимальное техно получило широкую коммерческую известность, когда Кайли Миноуг использовала этот звук в своем хите "Slow", а в последующие годы работы M. A. N. D. Y. и Booka Shade были использованы в качестве семплов will.i.am. Среди лейблов, специализирующихся на минимальном техно, можно выделить [a:rpia:r], Traum Schallplatten, BPitch Control, Cocoon Recordings, Kompakt, Perlon, Clink, Plus8 и Sähkö Recordings, и другие.