Введение
Симфония № 2 ре мажор, соч. 73, была сочинена Иоганнесом Брамсом летом 1877 года во время посещения Пёрчаха-ам-Вёртерзее, города в австрийской провинции Каринтия. Её создание было кратким по сравнению с 21 годом, потребовавшимся Брамсу для завершения его Первой симфонии. Светлое и почти пасторальное настроение симфонии часто вызывает сравнения с Шестой симфонией Бетховена, но, возможно, с иронией, Брамс написал своему издателю 22 ноября 1877 года, что симфония "настолько меланхолична, что вы не сможете её вынести. Я никогда не писал ничего столь печального, и партитура должна быть опубликована в траурной печати". Премьера состоялась в Вене 30 декабря 1877 года под руководством Ганса Рихтера в исполнении Венского филармонического оркестра; Вальтер Фриш отмечает, что первоначально премьера была запланирована на 9 декабря, но "в одной из тех маленьких ироний музыкальной истории, её пришлось отложить, так как музыканты были слишком заняты разучиванием оперы «Золото Рейна» Рихарда Вагнера". Типичное исполнение длится от 40 до 50 минут.
Symphony No. 2 in D major, Op. 73, was composed by Johannes Brahms in the summer of 1877, during a visit to Pörtschach am Wörthersee, a town in the Austrian province of Carinthia. Its composition was brief in comparison with the 21 years it took Brahms to complete his First Symphony. The cheery and almost pastoral mood of the symphony often invites comparisons with Beethoven's Sixth Symphony, but, perhaps mischievously, Brahms wrote to his publisher on 22 November 1877 that the symphony "is so melancholy that you will not be able to bear it. I have never written anything so sad, and the score must come out in mourning." The premiere was given in Vienna on 30 December 1877 by the Vienna Philharmonic under the direction of Hans Richter; Walter Frisch notes that it had originally been scheduled for 9 December, but "in one of those little ironies of music history, it had to be postponed [because] the players were so preoccupied with learning Das Rheingold by Richard Wagner." A typical performance lasts between 40 and 50 minutes.
Инструментовка
В симфонии задействованы 2 флейты, 2 гобоя, 2 кларнета, 2 фагота, 4 валторны, 2 трубы, 3 тромбона, туба, литавры и струнные.
I. Allegro non troppo (не слишком веселый)
Виолончели и контрабасы начинают первую часть сонатной формы в спокойном настроении, представляя первую фразу основной темы, которую подхватывают валторны. Деревянные духовые развивают раздел, а другие инструменты постепенно присоединяются, наращивая звучание до полного форте (в такте 58). В такте 82 альты и виолончели вводят вторую тему – "Колыбельную" – в фа-диез миноре, которая затем переходит в ля мажор. После разработки, основанной преимущественно на мотивах основной тематической группы, рекапитуляция начинается в такте 302, а вторая тема возвращается в такте 350. В конце части Брамс указал в такте 497 обозначение in tempo, sempre tranquillo, и именно это настроение пронизывает остальную часть произведения, завершаясь в тональности ре мажор. Начальные такты второй темы узнаваемы благодаря их мимолетному сходству с Wiegenlied, Op. 49, мелодией, обычно называемой "Колыбельной Брамса". Она появляется в такте 82 и постоянно возвращается, преображаясь и изменяясь как ритмически, так и гармонически.
II. Адажио не слишком
Это движение характеризуется использованием развивающейся вариации. Вторая часть начинается с мрачной темы, представленной виолончелями с 1-го по 12-й такт, с контрапунктом в фаготах. В такте 33 появляется вторая тема, обозначенная как L'istesso tempo, ma grazioso. После короткого раздела разработки рекапитуляция первой темы (вторая тема отсутствует) значительно изменена. Затем движение завершается кодообразным окончанием, в котором основная тема вновь появляется в конце.
III. Allegretto grazioso (quasi andantino) (почти андантино) (почти андантино) (почти андантино)
Третья часть, менуэт, начинается с пиццикато виолончелей, аккомпанирующих лиричной мелодии гобоя в соль мажоре. Контрастный раздел в размере, обозначенный как Presto ma non assai, начинается в струнных, и эта тема вскоре переходит ко всему оркестру (без труб). Такт 107 возвращает к основному темпу и мягкому настроению, но идиллическая картина вновь нарушается в такте 126, когда ранее появившаяся отметка Presto возвращается, на этот раз в вариативном исполнении. Брамс вновь возвращает движение к его основному темпу (такт 194) и затем к мирному завершению. Третья часть содержит очень легкие, чётко артикулированные разделы, во многом напоминающие по характеру "Славянские танцы" современника Брамса, Дворжака. Этот более лёгкий элемент обеспечивает контраст с двумя предыдущими частями.
IV. Аллегро с духом
Таинственные струны под голосом открывают финальную Allegro con spirito, вновь в форме сонаты. Внезапно полный оркестр объявляет о появлении главной темы, являя "ослепительный рассвет самого энергичного и жизнерадостно-торжественного движения, которое когда-либо написал Брамс". Когда первоначальный восторг утихает, скрипки вводят новую тему в Ля мажоре, обозначенную как largamente (играть широко и размеренно). Духовые инструменты повторяют её, пока она не развивается в кульминацию. В такте 155 движения вновь появляется первая тема симфонии, но вместо радостного взрыва, услышанного ранее, Брамс переходит к разработочной части движения. Серединная секция tranquillo (такт 206, и вновь появляющаяся в коде) развивает ранее представленный материал и замедляет темп, позволяя накопить энергию к рекапитуляции. Первая тема вновь звучит (такт 244) и исполняется знакомое оркестровое forte. Вторая тема также появляется в тональности тоники. К концу симфонии нисходящие аккорды и стремительное переплетение нот различными инструментами оркестра (такты 395–412) вновь провозглашают вторую тему, но на этот раз она тонет в мощном звучании духовых, когда симфония завершается в триумфальном духе.