Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Польский художник, наиболее известный своим скандальным произведением искусства под названием «Концентрационный лагерь LEGO». Збигнев Станислав Либера (родился 7 июля 1959 года) — польский художник, родившийся в Пабянице, Польша. Работы Либеры относят к стилям поп-арта и критического искусства, и они часто используются для комментирования политических и социальных проблем. Считается одним из самых известных польских художников на сегодняшний день, Либера наиболее известен своим скандальным произведением 1996 года под названием «Концентрационный лагерь LEGO», изображающим нацистский концентрационный лагерь, построенный из кубиков Lego. Произведение вызвало множество споров, включая угрозы судебных исков со стороны The Lego Group. Либера большую часть жизни прожил в Польше и учился в Университете Николая Коперника в Торуне. «Интимные обряды» 1984.
Polish artist best known for his controversial artwork named LEGO Concentration Camp
Zbigniew Stanisław Libera (born 7 July 1959) is a Polish artist, born in Pabianice, Poland. Libera's artworks are considered to fall under the styles of pop art and critical art, and are frequently used to comment on political and social issues. Considered one of the most renowned Polish artists to date, Libera is best known for his controversial 1996 artwork named LEGO Concentration Camp, depicting a Nazi concentration camp made out of Lego bricks. The artwork attracted much controversy, including The Lego Group threatening legal action. Libera spent much of his life in Poland and studied at the Nicolaus Copernicus University in Toruń. Intimates Rites 1984
Концлагерь ЛЕГО
Либера наиболее известен своей работой «LEGO Концентрационный лагерь», созданной в 1996 году. С тех пор модели, фотографии, упаковка и детали конструктора были приобретены за тысячи долларов и демонстрируются в музеях и художественных галереях по всему миру. В настоящее время «LEGO Концентрационный лагерь» находится в собственности и экспонируется в Музее современного искусства в Варшаве.
Libera is best known for his artwork LEGO Concentration Camp, created in 1996. The models, photographs, packaging, and puzzle pieces have since been purchased for thousands of dollars and displayed by museums and art galleries worldwide. LEGO Concentration Camp is currently owned and displayed by the Museum of Modern Art in Warsaw.
Прием
Концентрационный лагерь LEGO привлек много внимания и вызвал споры, главным образом из-за своей тематики и репутации The Lego Group как уважаемой компании, производящей детские игрушки. Либера подвергся критике со стороны куратора Польского павильона и скульптора Яна Станислава за неуместное использование детских игрушек. Польский павильон пригласил Либеру представить свои работы на престижной художественной выставке Венецианской биеннале, однако Станислав попросил Либеру не включать в экспозицию "Лего Концентрационный лагерь". Значительная критика поступила от самой The Lego Group, которая полагала, что Либера создал эту работу, стремясь стать центром дискуссий и привлечь внимание. The Lego Group также заявила, что не знала о намерениях Либеры, когда предоставила ему строительные блоки, и подчеркнула, что если бы знала о его плане построить здания концлагерей из их продукции, не предоставила бы ему кирпичики. 24 февраля 1997 года The Lego Group опубликовала официальный пресс-релиз, в котором назвала работу Либеры "возмутительной и предосудительной" и отказалась нести ответственность за спонсирование этого произведения искусства. Либера неоднократно пытался опровергнуть критику, заявляя, что никогда не намеревался предлагать "Лего Концентрационный лагерь" детям в качестве игрушки, и что его целью было исключительно художественное выражение. Он пояснил, что смысл произведения заключается в подчеркивании контраста между ужасами реального мира и идеализированным миром, представленным детям. Еврейский музей в Нью-Йорке поддерживает работу Либеры, считая, что она отражает "важнейшее событие в еврейской истории" и важные культурные аспекты. Джоан Салл, куратор выставки Левинталь в Музее иудаики, также поддерживает произведение Либеры, утверждая, что оно умело демонстрирует ироничный взгляд, где безобидная детская игрушка используется для изображения разрушительного момента истории. Салл подчеркивает, что явная ирония в работе Либеры указывает на то, что Холокост – это не только часть еврейской истории, но и часть мировой истории.
LEGO Concentration Camp attracted much attention and controversy, mostly due to its subject matter and The Lego Group's identity as a respected toy company that produces child friendly products. Libera was criticised by the curator of the Polish Pavilion and sculptor Jan Stanislaw for the inappropriate use of children's toys. The Polish Pavilion invited Libera to display his works in the famous Venice Biennale art exhibition; however, Stanislaw told Libera not to include LEGO Concentration Camp in the display. Notable criticism came from The Lego Group itself, who believed Libera created the piece intending to be the centre of debate and attention. The Lego Group also stated they were unaware of Libera's intentions when they provided him with the building blocks, and said that if they were aware Libera was going to make concentration camp buildings using their products, they would not have given him the bricks. On 24 February 1997, The Lego Group released an official press release on the issue, declaring that they believe Libera's work to be "disturbing and deplorable", and refusing to take ownership for sponsoring the artwork. Libera made consistent attempts to combat criticism, stating that it was never his intention to provide a LEGO Concentration Camp to children as a toy and that he only had artistic intent in making the work. He clarified that the meaning behind the artwork was to highlight the contrast between the horrors of the real world, and the perfect world presented to children. The Jewish Museum in New York supports Libera's piece as it represents a "pivotal event in Jewish history" and important cultural attitudes. Joan Sall, curator of the Levinthal exhibition in the Museum of Judaica, also supports Libera's artwork, arguing that it cleverly demonstrates an ironic point of view, where an otherwise innocuous children's toy is used to show a destructive moment in history. Sall argues that the clear irony of Libera's artwork signifies that the Holocaust is not just Jewish history, but world history.
Видеосъемка
Либера прославился как художник в 1980-х годах в Европе, когда он выпустил серию видео, начиная с "Интимные обряды" (1984), затем "Как обучать маленьких девочек" (1987) и "Мистическая стойкость" (1984–1990). Эти видео приобрели популярность в Европе благодаря спорной тематике, которую выбрал Либера: больницы и смерть. Утверждается, что на "Интимные обряды" повлияли методы лечения, которые переносила бабушка Либеры в пожилом возрасте, такие как обмывание, кормление с ложки и смена подгузников. Говорят, что "Мистическая стойкость" также была вдохновлена бабушкой Либеры и её странными поступками, возникшими в результате медленного ухудшения здоровья. "Как обучать маленьких девочек" – это политический комментарий к общественным нормам, в частности, к сексуальным ролям.
Libera's rise to fame as an artist began in the 1980s in Europe when he released a video series beginning with Intimate Rites (1984), followed by How to Train Little Girls (1987), and Mystical Perseverance (1984–1990). These videos became popular in Europe as a result of the controversial topic Libera based them on; hospitals and death. Intimate Rites is allegedly influenced by the treatments that Libera's grandmother endured in her later life, such as being showered, being spoonfed, and having her diapers changed. Mystical Perseverance is said to have also been influenced by Libera's grandmother and her strange actions that came about as a result of her slow deterioration due to illness. How to Train Little Girls is a political comment on societal norms, such as sexual roles.
Фотография
Либера создал серию фотографий под названием «Позитивы» (2002–2003), в которую вошли фотографии солдат вермахта, разрушающих пограничный барьер в Гданьске в 1939 году, вьетнамской девушки, спасающейся из Трэнг-Банга во время войны во Вьетнаме в 1972 году, и заключенных освобожденного концентрационного лагеря. Серия «Позитивы» стала еще одной попыткой Либера осмыслить тему травмы, в том же ключе, что и его видеоработы. «Mistrzowie» (2004; англ. Masters) – еще одна фотографическая серия Либера, запечатлевающая фрагменты опубликованных газет и журналов с интервью других художников его уровня. Под влиянием французского писателя Раймона Русселя, «La Vue» (2004–2006) – это серия фотографий, сделанных в пространствах между страницами глянцевых журналов.
Libera created a series of photographs named Positives (2002 2003), which includes photos of Wehrmacht soldiers destroying a border barrier in Gdańsk in 1939, a Vietnamese girl escaping Trảng Bàng during the Vietnam War in 1972, and prisoners of a liberated concentration camp. The Positives series was another attempt for Libera to comment on trauma, in a similar vein as his videography. Mistrzowie (2004; English: Masters) is another photography series by Libera that captures sections of published newspapers and magazines that feature interviews with other artists in his league. Influenced by early twentieth century French writer Raymond Roussel, La Vue (2004 2006) is a photography series taken of the spaces between glossy magazine pages.
Другие работы
В 1995 году Libera выпустила произведение под названием Kens Aunt, состоящее из двадцати пяти экземпляров упаковки, выполненной в виде коробки от Барби, с пузырчатой плёнкой. Оно было приобретено и экспонировалось в Музее современного искусства в Чикаго. Аналогично Kens Aunt, Libera создала еще четыре коробки под названием Eroica, в которых были представлены крошечные женские фигурки, смоделированные по образу рабов.
In 1995, Libera released a piece titled Kens Aunt, consistent of twenty five copies of a Barbie box like packaging design and bubble wrap. It was purchased and displayed by the Museum of Contemporary Art in Chicago. Similar to Kens Aunt, Libera created another four box set titled Eroica, which featured tiny female figures based on models of slaves.
Личная жизнь
Збигнев Либера в настоящее время живёт и работает в Варшаве.
Zbigniew Libera currently resides and works in Warsaw.