Введение

Американский художник (1938–2009)

Эрнест Юджин Барнс-младший (15 июля 1938 – 27 апреля 2009) – американский художник, получивший известность благодаря своему уникальному стилю, характеризующемуся вытянутыми фигурами и динамикой. Он также был профессиональным футболистом, актером и писателем.

Детство

Эрнест Барнс-младший родился в эпоху законов Джима Кроу в общине "дно" Дарема, Северная Каролина, недалеко от района Хайти. У него был младший брат по имени Джеймс (род. 1942), а также сводный брат, Бенджамин Б. Роджерс-младший (1920–1970). Эрнеста младшего прозвали "Джун". Его отец, Эрнест Э. Барнс-старший ( –1966), работал клерком по отгрузке в табачной компании Liggett Myers. Его мать, Фанни Мэй Гир (1905–2004), руководила домашним персоналом известного адвоката из Дарема и члена местного школьного совета Фрэнка Л. Фуллера-младшего.

В дни, когда Фанни разрешала "Джуну" (прозвище Барнса в семье и среди друзей детства) сопровождать ее на работу, мистер Фуллер поощрял его рассматривать книги по искусству и слушать классическую музыку. Юного Эрнеста заинтриговали и очаровали работы великих художников. К тому времени, как Барнс пошел в первый класс, он уже был знаком с произведениями таких мастеров, как Тулуз-Лотрек, Делакруа, Рубенс и Микеланджело. Когда он поступил в старшую школу, он мог не только оценить, но и понять многие известные шедевры в стенах крупных музеев – хотя ему пришлось ждать еще много лет, прежде чем ему разрешили туда входить из-за сегрегации. Барнс, сам описывавший себя как полноватый и неспортивный ребенок, подвергался насмешкам и издевательствам со стороны одноклассников. Он постоянно искал утешения в своих скетчбуках, находя укромные уголки кампуса, подальше от других учеников. Однажды Эрнест рисовал в своей тетради в тихом месте школы. Его обнаружил учитель каменной кладки Томми Такер, который также был тренером по тяжелой атлетике и бывшим спортсменом. Рисунки Барнса заинтересовали Такера, и он спросил начинающего художника об его успехах и целях. Такер поделился своим опытом, рассказав, как бодибилдинг укрепил его силу и изменил его взгляд на жизнь. Эта встреча положила начало дисциплине и целеустремленности Барнса, которые сопровождали его всю жизнь. В выпускном классе средней школы Хиллсайд Барнс стал капитаном футбольной команды и чемпионом штата по толканию ядра.

Высшее образование

Барнс учился в школах, разделенных по расовому признаку. В 1956 году он окончил среднюю школу Хиллсайд, получив 26 предложений спортивных стипендий. Сегрегация помешала ему поступить в расположенные поблизости Университет Дьюка или Университет Северной Каролины. Его мать пообещала ему автомобиль, если он будет жить дома, поэтому он поступил в колледж Северной Каролины в Дурхеме (ранее колледж Северной Каролины для цветного населения, ныне Центральный университет Северной Каролины). В колледже Северной Каролины он изучал изобразительное искусство, получая полную спортивную стипендию. Его тренером по легкой атлетике был доктор Леррой Т. Уокер. Спустя 23 года, в 1979 году, когда Барнс вернулся в музей для персональной выставки, ее посетил губернатор Северной Каролины Джим Хант. В 1990 году Барнс был удостоен почетной докторской степени в области изобразительных искусств Центральным университетом Северной Каролины. В 1999 году Барнсу была присуждена "Награда университета" – высшая награда Совета управляющих Университета Северной Каролины. Он отказался от выбора сразу после того, как узнал, что игрок – афроамериканец. Вскоре после своего двадцать второго дня рождения, находясь в тренировочном лагере "Колтс", Барнса взял интервью Н. П. Кларк, спортивный обозреватель газеты Baltimore News Post. До этого Барнса всегда называли по имени при рождении – Эрнест Барнс. Но когда статья Кларка вышла 20 июля 1960 года, в ней он был упомянут как "Эрни Барнс", что навсегда изменило его имя и жизнь.

Титаны Нью-Йорка (1960)

Барнс был последним игроком, отчисленным из тренировочного лагеря "Колтс". После того, как "Балтимор" отпустил Барнса, новообразованная команда "Титаны" из Нью-Йорка немедленно подписала с ним контракт, поскольку у команды было право первого выбора среди игроков, отпущенных другими командами лиги. В межсезонье 1962 и 1963 годов Барнс также проиллюстрировал несколько статей для журнала San Diego Magazine. Первое телевизионное интервью Барнса в качестве профессионального футболиста и художника состоялось в 1962 году в шоу Реджиса Филбина на KGTV в Сан-Диего. Это было первое ток-шоу Филбина. Они встретились вновь спустя 45 лет, когда Филбин посетил торжественный вечер в честь Барнса в Нью-Йорке.

Денвер Бронкос (1963-64)

В середине второго сезона Барнса за "Чарджерс" его отчислили из-за серии травм. После этого он подписал контракт с "Денвер Бронкос". Тренер "Денвера" Джек Фолкнер часто штрафовал Барнса, когда ловил его за рисованием эскизов на командных собраниях. Много раз во время перерывов Барнс убегал с поля к боковой линии, чтобы передать своему тренеру наступательной линии, Реду Миллеру, обрывки бумаги с его эскизами и заметками. "Во время тайм-аута тебе нечем заняться – ты не разговариваешь, а просто пытаешься отдышаться. Ничего не остается, как достать карандаш и записать то, что видишь: форму линейных защитников, язык тела игрока линии защиты, его позу, то, что я вижу, когда ты делаешь рывок. Реакцию защиты на твое движение. Осознание линий в движении, закономерности в этих линиях, ритм движения. Несколько заметок могли передать целое действие – образ, который я мог бы мгновенно воссоздать в голове. Некоторые из этих заметок впоследствии стали картинами. Довольно много, на самом деле." На футбольной карточке Барнса 1964 года выпуска от Topps, посвященной "Денвер Бронкос", он изображен в форме под номером 55, хотя он никогда не играл под этим номером. Его игровой номер был 62. Однокомандники Барнса из "Денвера" прозвали его "Большим Рембрандтом". И, что интересно, Барнс и Рембрандт родились в один день.

Канадская футбольная лига

В 1965 году, после второго сезона за «Бронкос», Барнс подписал контракт с канадской командой «Саскачеван Рафрайдерс». В финальном четверти их последней товарищеской игры Барнс получил перелом правой стопы, что фактически положило конец его профессиональной футбольной карьере.

Выход на пенсию

Вскоре после своей последней футбольной игры Барнс отправился на встречу владельцев НФЛ в Хьюстоне в 1965 году, надеясь стать официальным художником лиги. Там он познакомился с владельцем "Нью-Йорк Джетс" Сонни Верблином, который был заинтригован Барнсом и его творчеством. Верблин оплатил Барнсу поездку в Нью-Йорк с его картинами. Позже они встретились в галерее, и, не зная об этом, Барнс обнаружил, что там присутствуют три искусствоведа для оценки его работ. Они сказали Верблину, что Барнс – "самый выразительный художник, изображающий спорт, со времен Джорджа Беллоуза". Дебютная персональная выставка Барнса, состоявшаяся в ноябре 1966 года в Гранд-Центральной художественной галерее в Нью-Йорке и организованная Верблином, получила высокую оценку критиков, и все картины были проданы. В 1971 году Барнс (в соавторстве с Нилом Амдуром) написал серию эссе, иллюстрированных его собственными рисунками, для газеты Gridiron под названием "Я ненавижу игру, которую люблю". Эти статьи стали основой рукописи его автобиографии, опубликованной в 1995 году под названием From Pads to Palette, в которой рассказывается о его переходе от профессионального футбола к карьере художника. В 1993 году Барнс был включен в команду "Black College Football 100th Year All Time Team", отобранную телекомпанией Sheridan Broadcasting Network.

Иллюстрации

Барнс считает, что его развитие как художника было заложено благодаря его преподавателю искусства Эду Уилсону. Уилсон был скульптором и наставлял Барнса писать картины, основываясь на собственном жизненном опыте. "Он заставил меня понять, что художник, приносящий пользу Америке, – это тот, кто изучает свою жизнь и отражает её в искусстве, манерах и обычаях, свойственных его опыту". Всю жизнь Барнс испытывал двойственные чувства по поводу своего опыта в футболе. В интервью и на личных встречах он говорил, что ненавидел насилие и физические страдания, связанные с этим видом спорта. Однако годы, проведенные в спорте, дали ему уникальные и глубокие наблюдения. "(Уилсон) говорил мне обращать внимание на ощущения своего тела в движении. В этом вытягивании есть чувство. И отношение, и выражение. Боюсь даже представить, какой была бы моя работа, если бы я не занимался спортом". Барнс продал свою первую картину "Slow Dance" в 1959 году, когда ему было 21 год, за 90 долларов Сэму Джонсу из "Бостон Селтикс".

Закрой глаза .

В работе Барнса последовательной и отличительной чертой является то, что его модели изображены с закрытыми глазами. Идея выставки "Красота гетто" возникла у меня в 1971 году. Я показал её нескольким чернокожим людям, чтобы узнать их реакцию. И один отреагировал очень негативно. Когда я начал излагать свою точку зрения этому профессионалу, он воспротивился этой мысли. В результате его замечаний и отношения я начал видеть, наблюдать, насколько мы слепы к человечности друг друга. Ослеплённые множеством вещей, которые, возможно, породили подобные чувства. Мы не видим глубины нашей взаимосвязи, дары, силу и потенциал, заключённые в других людях. Мы слишком часто останавливаемся на цвете кожи. Поэтому одно из важнейших условий для способности любить других – осознание того, кто мы есть. Но если вы не можете увидеть внутренний мир другого человека, вы, очевидно, не смотрите на него открытыми глазами. "Мы смотрим друг на друга и мгновенно решаем: этот человек – чёрный, значит, он… Этот человек живёт в бедности, значит, он…". Когда выставка экспонировалась в 1974 году в Музее африканского искусства в Вашингтоне, округ Колумбия, конгрессмен Джон Коньерс отметил важный позитивный посыл выставки в протоколах Конгресса.

Спортивное искусство

Барнс создал множество стилей спортивного искусства, выходящего за рамки футбола. Его работы изображали такие виды спорта, как хоккей, бокс, теннис, баскетбол и гимнастика.

1985 год: Барнс был удостоен звания первого "Спортивного художника года" Американской спортивной академией. Среди других известных заказов – картины для владельцев футбольных команд "Нью-Орлеан Сэйнтс", "Окленд Рейдерс" и "Бостон Пэтриотс".

На скамейке

Вскоре после того, как Барнс был выбран на драфте «Балтимор Колтс», его пригласили посмотреть матч за чемпионство НФЛ против «Нью-Йорк Джайентс» на Мемориальном стадионе в Балтиморе 27 декабря 1959 года. «Колтс» выиграли со счетом 31:16, и Барнс был переполнен эмоциями, наблюдая за игрой со скамейки запасных «Колтс». В 21 год он только что подписал футбольный контракт и познакомился со своими новыми товарищами по команде: Джонни Юнитасом, Джимом Паркером, Ленни Муром, Артом Донованом, Джино Маркетти, Аланом Амече и «Большим Папой» Липскомбом. Вернувшись домой, он не стал делать предварительных эскизов, а сразу приступил к чистому холсту, чтобы запечатлеть свою точку зрения. Используя мастихин, «рисуя быстрыми, прямыми движениями, надеясь уловить видение, прежде чем оно исчезнет», – как сказал Барнс, он создал картину «Скамейка» менее чем за час. В интервью 2008 года Барнс заявил: «The Sugar Shack – это воспоминание о детстве. Это был первый раз, когда моя невинность столкнулась с грехами танца. Картина передает ритм, поэтому зритель переживает тот же опыт. Она показывает, как афроамериканцы используют ритм для снятия физического напряжения». «The Sugar Shack» известна искусствоведам как воплощение стиля художественной композиции, известного как «Черный романтизм», который, по словам Натали Хопкинсон из The Washington Post, является «визуальным эквивалентом Chitlin' circuit». Когда Барнс впервые создал «The Sugar Shack», он включил на баннер название своей местной радиостанции WSRC. (Он ошибочно указал частоту 620, хотя на самом деле она составляла 1410. Барнс перепутал то, что слышал, как диктор WSRC Норфли Уиттед говорил: «620 на вашем циферблате», когда Уиттед работал на своей прежней станции WDNC в начале 1950-х годов). После того, как Марвин Гей попросил разрешения использовать картину в качестве обложки альбома, Барнс дополнил ее отсылками к альбому Гей, включая баннеры, свисающие с потолка, рекламирующие синглы с альбома. Во время телевизионного юбилея «Motown 25: Yesterday, Today, Forever» 25 марта 1983 года «The Sugar Shack» была отмечена танцевальной интерпретацией картины. Оригинал сейчас принадлежит Эдди Мерфи и выставлен в его доме в Беверли-Парке, Калифорния. Копия, созданная Барнсом в 1976 году, выставлена в Калифорнийском афроамериканском музее (CAAM). Копия была продана на аукционе Christie's 12 мая 2022 года американскому бизнесмену Биллу Перкинсу за 15,3 миллиона долларов.

Другие известные художественные и выставочные работы

1971: Барнс организовал выставочный тур из 35 картин с целью определения понятия «красота чёрного», чтобы придать афроамериканскому сообществу чувство гордости и общности. С 1972 по 1979 год выставка «Красота гетто» побывала в крупных городах США, где показы организовывали его известные сторонники и местные выборные должностные лица, а новые коллекционеры со всей страны знакомились с его творчеством. 1995: Работы Барнса были включены в передвижную групповую выставку «Шедевры афроамериканского искусства XX века II». 1998: Картина Барнса «Адвокат» была передана Школе права Университета Северной Каролины в качестве подарка от частного коллекционера. Барнс почувствовал необходимость создать эту картину из-за своей обеспокоенности справедливым применением закона и целостностью правовой системы для всех людей, особенно для тех, кто лишён ресурсов и влияния. 2001: Во время просмотра трагических событий 11 сентября Барнс создал картину «В память». Она была официально представлена в Художественном музее Сиэтла. Позже она была приобретена от имени города Филадельфия и передана в его Афроамериканский музей. Ограниченное количество отпечатков было продано, а 100% вырученных средств направлены в Фонд стипендий героев, который обеспечивает оплату обучения и расходы для детей полицейских и пожарных Пенсильвании, погибших при исполнении служебных обязанностей. 2005: Три оригинальные картины Барнса были выставлены в лондонской галерее Уайтчепел на художественной выставке «Back to Black: Art, Cinema & Racial Imaginary». 2005: Канье Уэст заказал Барнсу картину, изображающую его опыт, изменивший его жизнь, после пережитой автомобильной аварии. «Жизнь восстановлена» имеет размеры 9 x 10 футов. В центре картины изображён большой ангел, протягивающий руку к гораздо меньшей фигуре Уэста. Октябрь 2007: Последняя публичная выставка Барнса. Национальная футбольная лига и Time Warner спонсировали выставку «Посвящение художнику и выпускнику НФЛ Эрни Барнсу» в Нью-Йорке. К моменту смерти Барнс работал над выставкой «Освобождение человечества изнутри», в которой были представлены в основном картины, созданные им в последние годы жизни. 2016: Картина Барнса «Барбершоп Уиллиса» была частью выставки, посвящённой пионеру афро-натуральных волос Уилли Морроу, в Музее Калифорнийского центра искусств в Эскондидо.

Телевидение и кино

Барнс появился в эпизоде игрового шоу To Tell the Truth в 1967 году. Панелисты правильно угадали, что Барнс был профессиональным футболистом, ставшим художником. Барнс сыграл Дика Коулмана в фильме 1969 года «Номер один», где главные роли исполнили Чарльтон Хестон и Джессика Уолтер. В фильме 1971 года «Жёны врачей» Барнс сыграл доктора Пенфилда, а в главных ролях снялись Дайан Кэннон, Ричард Кренна, Джин Хакман и Кэрролл О’Коннор. В 1971 году Барнс вместе с Майком Генри создали телевизионный специальный проект CBS под названием Super Comedy Bowl, в котором известные спортсмены выступали вместе со знаменитостями, такими как Джон Уэйн, Фрэнк Гиффорд, Алекс Каррас, Джо Намат, Джек Леммон, Люсиль Болл, Кэрол Бернетт и Тони Кертис. Второй выпуск вышел в 1972 году. На протяжении всего телесериала «Хорошие времена» (1974–1979) большинство картин, созданных персонажем Дж. Дж., – работы Эрни Барнса. Однако некоторые изображения, включая «Чёрного Иисуса» в первом сезоне (1974), были написаны не Барнсом. «Сахарная лачуга» впервые появилась в четвертом сезоне шоу (1976–1977) в начальных и заключительных титрах. В пятом сезоне (1977–1978) «Сахарная лачуга» использовалась только в заключительных титрах пяти первых эпизодов сезона. В шестом сезоне (1978–1979) «Сахарная лачуга» использовалась только в начальных титрах первых восьми эпизодов и в заключительных титрах пяти первых эпизодов сезона. В пятом и шестом сезонах (1977–1979) «Сахарная лачуга» появляется на заднем плане квартиры семьи Эванс. Барнс исполнил небольшую роль в двух эпизодах «Хороших времён»: «Гость» (18 февраля 1975 года) и «Сладкий папа Уильямс» (20 января 1976 года). Работы Барнса также использовались во многих телесериалах, включая «Коломбо», «Белая тень», «Дрим Он», «Хьюгли», «Братья Уэйнс», «Смена жён» и «Соул Фуд», а также в фильмах «Драмлайн» и «Бойз н Худ». В 1981 году Барнс сыграл бейсбольного ловера Джоша Гибсона из негритянской лиги в телевизионном фильме «Не оглядывайся: история Лероя «Сатчела» Пейджа» с Лу Госсетом-младшим в роли Пейджа. В фильме 2016 года «Southside with You» (о первом свидании Барака и Мишель Обамы) работы Барнса заметно представлены в ранней сцене, где два персонажа посещают художественную выставку.

Смерть

Барнс скончался в понедельник вечером, 27 апреля 2009 года, в больнице Cedars-Sinai в Лос-Анджелесе, Калифорния, от миелоидного лейкоза. Его кремировали, а прах развеяли в двух местах: в его родном городе Дареме, Северная Каролина, рядом с местом, где когда-то стоял дом его семьи, и на пляже в Кармеле, Калифорния, одном из его любимых городов.

Посмертное признание

Эрни Барнс был удостоен главной награды Комиссией по чествованию 150-летия на церемонии закрытия Durham 150 в Дурхеме, Северная Каролина, 2 ноября 2019 года. Посмертно награждены были 29 человек, "чьё служение, достижения и увлечённость внесли значительный вклад в формирование Дурэма".