Альтовый тромбон: история, особенности и применение в музыке. Инструмент семейства тромбонов, настраиваемый в E или F, использовался в церковной музыке.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Альт-тромбон (Altposaune, итальянский, французский: trombone alto) — альтовый инструмент семейства тромбонов, меньший по размеру, чем тенор-тромбон. Он почти всегда настроен на E, на кварту выше тенора, хотя иногда встречаются экземпляры, настроенные на F. Альт-тромбон широко использовался с XVI по XVIII век в церковной музыке для усиления альтовой партии, особенно в мессах. Партии для альт-тромбона обычно нотируются в альтовом ключе.
Musical instrument in the trombone family
The alto trombone (Altposaune, Italian, French: trombone alto) is the alto member of the trombone family of brass instruments, smaller than the tenor trombone. It is almost always pitched in E a fourth higher than the tenor, although examples pitched in F are occasionally found. The alto trombone was commonly used from the 16th to the 18th centuries in church music to strengthen the alto voice, particularly in the Mass. Alto trombone parts are usually notated in alto clef.
История
Хотя тромбон впервые появился в своей ранней форме сакбута в 15-м веке, точное происхождение инструмента меньшего размера, альт-тромбона, неясно. Первые документальные упоминания об альт-тромбоне встречаются в 1590 году в труде Аурелио Виргильяно "Il Dolcimelo" и в "Syntagma Musicum" (1614–1620) Михаэля Преториуса, который содержит иллюстрацию альт-тромбона во втором томе "De Organographia". Самый ранний сохранившийся альт-тромбон датируется примерно 1652 годом и хранится в церкви Святой Марии в Гданьске. Альт-тромбон встречается в самых ранних сохранившихся партитурах для тромбона, где композиторы писали партии для альтов, теноров и басов, чтобы усилить соответствующие голоса в церковной литургической музыке. Хотя партии были записаны в альтовых, теноровых и басовых ключах, исторически ключ не всегда был надёжным индикатором того, какой именно тромбон использовался при исполнении.
Although the trombone first appeared in its earliest sackbut form in the 15th century, the exact origin of the smaller alto sized instrument is unclear. The first documented mentions of an alto trombone are in 1590 in lt=Aurelio Virgiliano's Il Dolcimelo, and in Syntagma Musicum (1614–20) by Michael Praetorius, which includes an illustration of an alto trombone in volume II, De Organographia. The earliest surviving alto dates from around 1652 and is held by St. Mary's Church, Gdańsk. The alto trombone appears in the earliest written music for trombone, where composers wrote alto, tenor, and bass parts to bolster the corresponding voices in church liturgical music. Although the parts were notated in alto, tenor and bass clefs, historically the clef has not always been a reliable indicator of which type of trombone was actually used in performance.
Вена XVIII века
До недавнего времени о репертуаре тромбонов XVIII века было известно немного. Недавнее открытие новых произведений и информации об австрийском виртуозе альт-тромбона Томасе Гшладте демонстрирует, что альт-тромбон пользовался популярностью в период с 1756 по 1780 год. В 1960-х годах дирижер Николаус Харнонкурт записал неполный концерт Георга Кристофа Вагенселя (1715–1777): этот концерт требует от исполнителя высокого уровня техники и является первым известным концертом для тромбона. Вскоре после выхода этой записи был обнаружен еще один концерт, написанный Леопольдом Моцартом. Из-за сложности техники (особенно трелей) в этом концерте, его считали слишком трудным для тромбона, и музыковеды предположили, что он, скорее всего, был написан для валторны. Новая информация о Гшладте показывает, что музыка такой сложности создавалась для альт-тромбона в середине и конце XVIII века, и что произведения, которые ранее считались неисполнимыми на этом инструменте, были вполне доступны для исполнения. Как и трубный солист Баха Готфрид Рейхе и валторнист Моцарта, Иозеф Лютгеб, Гшладт был одним из лучших тромбонистов своего времени. Гшладт был близок к Леопольду Моцарту, который специально для него написал Серенаду — когда Гшладт был недоступен, Моцарт предпочитал использовать солиста на альте. Помимо Леопольда Моцарта и Вагенселя, Серенада Михаэля Гайдна в ре мажоре (1764) с ее широким диапазоном, трелями, техническими требованиями и необходимостью выносливости подтверждает предположение о существовании своего рода золотого века альт-тромбона в период с 1756 по 1780 год, и, вероятно, это произведение также было написано для Томаса Гшладта. Серенада присоединяется к немногочисленным произведениям, сохранившимся с эпохи виртуозности альт-тромбона.
Until recently, little was known about trombone repertoire from the 18th century. The recent discovery of new repertoire and information regarding the Austrian alto trombone virtuoso Thomas Gschladt demonstrates that the alto trombone enjoyed a period of popularity between 1756 and 1780. In the 1960s an incomplete concerto by Georg Christoph Wagenseil (1715–1777) was recorded by conductor Nikolaus Harnoncourt: this concerto demands advanced technique from the performer and is the first known concerto for the trombone. Shortly after this recording was released, another concerto, written by Leopold Mozart was discovered. Due to the advanced technique (particularly lip trills) required in this concerto, it was considered too difficult for the trombone and musicologists concluded that it was most likely written for the French horn. New information regarding Gschladt demonstrates that music of this difficulty was written for the alto trombone during the mid to late 18th century and that music that was previously thought impossible on the instrument was playable. Like Bach's trumpet soloist Gottfried Reiche and Mozart's horn soloist, Joseph Leutgeb, Gschladt represented the best of contemporary trombone soloists. Gschladt was very close to Leopold Mozart who wrote a Serenade especially to be performed only by him—when Gschladt was unavailable Mozart preferred using a viola soloist instead. In addition to Leopold Mozart and Wagenseil, Michael Haydn's Serenade in D (1764) with its extended range, trills, technique, and endurance demands contributes to this idea that there was perhaps a golden age of the alto trombone between 1756 and 1780 and was this piece was also most likely written for Thomas Gschladt. The Serenade joins these few works that remain from an era of alto trombone virtuosity.
Уменьшение использования в 19 веке
Берлиоз оказал значительное влияние на распространение тромбона-тенора и клапанных медных духовых инструментов во Франции в XIX веке. К 1840-м годам альт практически исчез из использования во Франции и Англии. В Италии и во многих других странах Европы клапанные тромбоны быстро стали стандартом и вытеснили тромбоны с кулисой, в том числе альты. Совершенствование инструментов и техники игры позволило тромбонистам-тенорам все чаще исполнять партии, изначально предназначенные для альтов, и альт стал рассматриваться как устаревший инструмент для игры в верхнем регистре.
Berlioz was influential in the 19th century in the ascension of the tenor trombone and valved brass instruments in France. By the 1840s the alto was nearly obsolete in France and England. In Italy and many other parts of Europe, valve trombones rapidly became the norm and displaced slide trombones, including the alto. Improvements in instruments and performance technique meant that tenor trombone players were increasingly able to play first trombone parts intended for alto, and the alto was regarded as an outmoded upper register tool.
Современное возрождение
Хотя некоторые первые тромбонисты продолжали использовать альт-тромбон согласно указаниям, в оркестрах он считался устаревшим до конца XX века, когда началось его возрождение.
While some first trombonists continued to use the alto trombone as indicated, it was unfashionable in orchestras until the late 20th century, when it began to enjoy something of a revival.
Характеристики и диапазон
Тесситура E-альтового тромбона простирается от Ля до Ми, хотя в классическом репертуаре она редко опускается ниже Ми. В руках опытного исполнителя диапазон может достигать Соль. Педальные тоны можно извлекать от Ми до Ля, но они редко востребованы. Поскольку кулиса альтового тромбона короче, чем у тенорового и басового тромбонов, семь позиций кулисы расположены пропорционально ближе друг к другу. Встроенный клапан B расширяет низкий диапазон ниже Ля в седьмой позиции до Фа, хотя он наиболее полезен для обеспечения удобных альтернативных позиций кулисы для нот среднего регистра, позволяя исполнителю избегать самых длинных 6-й и 7-й позиций. Тембр альтового тромбона ярче, чем у тенорового или басового тромбона, и является его главным достоинством и отличительной особенностью. Его яркий, чистый высокий регистр обладает большой выразительностью и красотой звучания.
The tessitura of the E alto trombone is A to E, although it rarely strays below E in classical repertoire. In good hands the range can extend as high as G. Pedal tones can be produced from E to A but are seldom called for. Since the slide is shorter than the B tenor and bass trombones, the seven slide positions are proportionally closer together. A B valve attachment extends the low range below the A in seventh position to F, although it is most useful for providing convenient alternate slide positions for notes in the middle register, allowing the player to avoid the longest 6th and 7th positions. The timbre of the alto is brighter than that of the tenor or bass trombone, and constitutes its principal strength and point of difference. Its bright, clear high register is capable of great expression and beauty of tone.