Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Индийский композитор
Indian composer
Харикесаналлур Мутиа Бхагаватар (15 ноября 1877 – 30 июня 1945), обычно известный как Мутиа Бхагаватар, – один из знаменитых композиторов карнатикской классической музыки XX века. Он также создал около 20 раг.
Harikesanallur Muthiah Bhagavatar (15 November 1877 – 30 June 1945), commonly known as Muthiah Bhagavatar, is one of Carnatic classical music's famous twentieth century composers. He also created about 20 ragas.
Ранние годы
Мутия родился 15 ноября 1877 года в Харикесаналлуре, небольшой деревне в районе Тирунелвели Британской Индии, в состоятельной семье тамильских брахманов. Он с ранних лет был окружен музыкой, поскольку его отец был покровителем музыкантов. Он потерял отца в возрасте шести лет, после чего его дядя по материнской линии М. Лакшмана Сури взял на себя ответственность за его образование, начав обучать Мутию санскриту и ведическим знаниям. Однако любовь к музыке, зародившаяся в нем, побудила Мутию покинуть родной город Харикесаналлур, Тамил Наду, в возрасте всего десяти лет в поисках учителя. Он нашел талантливого учителя Падинаиндумандапу Самбасиву Айера в Тируваруре, который разглядел музыкальный дар Мутии. Самбасива Айер был отцом Т. С. Сабесы Айера, современника, который также удостоился престижной премии «Сангита Каланидхи» от Мадрасской музыкальной академии в 1934 году. За девять лет, проведенных с Самбасивой Айером, Мутия развил свой талант и прославился как Хариката Видван. Его богатый голос и виртуозное исполнение танамов сделали его одним из самых востребованных концертных исполнителей того времени. Он был Астана Видван при дворе Сейтхур Замина и первым гуру М. С. Суббулакшми. Его двоюродный брат Венкатарама Айер был судьей Верховного суда и лауреатом премии «Сангит Каланидхи» в 1944 году.
Muthiah was born on 15 November 1877, in Harikesanallur, a small village in the Tirunelveli district of British India, into an affluent Tamil Brahmin family. He was exposed to music from a very early age, as his father was a patron of musicians. He lost his father at the young age of six years, when his maternal uncle M. Lakshmana Suri took over the responsibility for his education, initiating Muthiah into Sanskrit and Vedic studies. However, the love of music that had been implanted in him led Muthiah to leave his hometown of Harikesanallur, Tamil Nadu when he was only ten years in search of a teacher. He found the gifted teacher Padinaindumandapa Sambasiva Iyer at Tiruvarur, who recognised Muthiah's talent for music. Sambasiva Iyer was the father of T. S Sabesa Iyer, a contemporary who also went on to win the prestigious Sangeetha Kalanidhi award from the Madras Music Academy in 1934. During the nine years he spent with Sambasiva Iyer, Muthiah cultivated this talent and made his name as a Harikata Vidhwan. His rich voice and excellent tanam singing made him one of the era's most highly coveted concert artists. He was Asthana vidvan in seithur zamin and first guru of M S Subbulakshmi. His cousin Venkatarama Iyer was a Supreme Court Judge as well as recipient of Sangeet Kalanidhi award in 1944.
Композитор
Он создал почти 400 музыкальных композиций, что является наибольшим количеством среди композиторов, последовавших за Троицей, и включало в себя множество различных типов варнамов, а также крити и тилланы. Его песни были посвящены различным божествам индуистского пантеона, его покровителям. Он сочинял на четырех языках: телугу, тамильском, санскрите и каннада. Некоторые из раг, которые существуют и сегодня благодаря этому великому композитору, включают Виджайсарасвати, Карнаранджани, Будхаманохари и Нирошта. Он также популяризировал раги Шанмукхаприя и Моханакальяни. Когда его спросили, сможет ли он сочинить что-то, что понравится западным слушателям, он написал ноты на английском языке (которые позже стали популярными благодаря Мадурай Мани Айеру). В 1934 году Мутиа написал музыку для киностудии Tamil Nadu Talkies, принадлежавшей С. Саундарарадже, для их фильма "Лавакуса", основанного на "Уттара Рамаяне". Бхагаватхар поначалу был очень не расположен к этой идее, но позже был убежден Равал Кришна Айером, начинающим продюсером из Мадраса. Мутиа отправился в Бомбей, где фильм снимался на студии Ranjit. Он сочинил 63 песни для фильма, после чего фильм был переименован в "Сангита Лавакуса".
He has to his credit almost 400 musical compositions, the largest among the post Trinity composers, that included many different types of Varnams as well as Kritis and Thillanas. The songs were on a number of the Hindu pantheon, his patrons. He composed them in four languages – Telugu, Tamil, Sanskrit and Kannada. Some of the ragams that owe their existence today to this great composer include Vijaysaraswathi, Karnaranjani, Budhamanohari and Niroshta. He also popularised Shanmukhapriya and Mohanakalyani. When someone asked if he could compose something that would appeal to Westerners, he composed the English notes (later popularised by Madurai Mani Iyer). In 1934, Muthiah composed music for Tamil Nadu Talkies then owned by S. Soundararaja for their Lavakusa, a film based on the Uttara Ramayana. Bhagavathar initially was very reluctant but was later persuaded by Raval Krishna Iyer, a budding contractor of Madras. Muthiah travelled to Bombay where the film was being made at the Ranjit Studios. He composed 63 songs for the film resulting in the film being renamed as Sangeetha Lavakusa.
Художник
Он мастерски владел как читравиной, так и мридангамом. Помимо музыкального таланта, обладал обширными теоретическими знаниями. Он написал трактат по музыкальной теории «Сангита Кальпа Друмам» и регулярно читал лекции по музыкальной науке в Музыкальной академии. Он стал первым музыкантом в Индии, удостоенным докторской степени, когда Керальский университет в 1943 году присудил ему степень D. Litt. за его труд на тамильском языке. Он также был первым директором Академии музыки Свати Тирунал, основанной в Тривандруме в 1939 году. Мутия Бхагаватар также является автором санскритской поэмы «Тягараджа Виджая Кавья». Т. Н. Сешагопалан, ученик Раманатаппурам Шанкара Сивама, который, в свою очередь, был учеником Мутии Бхагаватары, говорил: «Он также первым ввёл практику выступления музыкантов на нагасваре во время пуджи в храме Тхируванантапурама». Он жил как великий царь, но был столь же великодушен, сколь и богат. Траст Харикесанджали (основанный его потомками) был создан для популяризации его композиций.
He was adept at playing both the Chitraveena and Mridangam. In addition to musical talents, his theoretical knowledge was also vast. He wrote a treatise on musical theory, Sangita Kalpa Drumam, and regularly gave lectures on musicology at the Music Academy. He was the first musician to be awarded a doctorate in India when the Kerala University awarded him the D. Litt. for his Tamil treatise in 1943. He was also the first principal of the Swati Tirunal Academy of music started in Trivandrum in 1939. Muthiah Bhagavatar has also authored a Sanskrit poetic work called Tyagaraja Vijaya Kavya. T. N. Seshagopalan, who was taught by Ramanathapuram Sankara Sivam, a disciple of Muthiah Bhagavathar, said "He was also the first to introduce the practice of nagaswara vidwans playing during the puja time at the Thiruvananthapuram temple." He lived like a great king, but was as magnanimous as he was rich. The Harikesanjali Trust (promoted by his descendants) has been established to propagate his compositions.
Награды и признания
Впечатлив махараджу Майсура, он был назначен придворным музыкантом в Майсуре. Его покровительствовал махараджа Майсура Кришна Раджа Вадьяр IV. В Майсуре он сочинил 115 критий на каннада в честь богини Чамундешвари, покровительницы династии Водеяров. Позже он был приглашен ко двору Траванкора махараджей Муламом Тируналом, где изучал критии Сватитирунала и написал книгу «Сангита Калпадрума», за которую получил почетную докторскую степень. Мутиа Бхагаватар был первым президентом ежегодной конференции в Мадрасской музыкальной академии и был удостоен самой престижной награды в карнатикской музыке – титула «Сангита Каланидхи» в 1930 году. В 1942 году Университет Кералы присвоил ему почетную докторскую степень.
Having impressed the Maharaja of Mysore, he was appointed court musician at Mysore. He was patronized by the Maharaja of Mysore Krishna Raja Wadiyar IV. At Mysore he composed 115 kritis in Kannada in praise of Goddess Chamundeshwari, the patron goddess of the Wodeyar dynasty. Later he was invited to the court of Travancore by the Maharaja Mulam Tirunal where he studied Swatitirunal kritis and wrote the book Sangeeta Kalpadruma, which won him an honorary doctorate. Muthiah Bhagavathar was the first President of the Annual Conference at the Madras Music Academy and was awarded the most prestigious award in Carnatic music, Sangeetha Kalanidhi title in 1930. He was conferred with an honorary doctorate by University of Kerala in 1942.
Наследие
Когда он умер в 1945 году, Мутхейя Бхагаватар написал более 400 критти и коренным образом изменил карнаатскую музыку, включив в нее множество раг хиндустани (например, "Сохини", которая соответствует Хамсананди в карнаатской системе, и Сааранг Малхар), а также создав около 20 новых раг собственного сочинения. Он обеспечил сохранение своего наследия благодаря таким композициям, как Бхуванешвария, и своим ученикам, самым известным из которых был Мадурай Мани Айер. Музыкальное наследие Мутхейи Бхагаватара продолжает жить в его внучке, виртуозной исполнительнице на вине Смт. Ругмини Гопалакришнане.
When he died in 1945, Muthiah Bhagavatar had written over 400 kritis and changed the entire landscape of Carnatic music by introducing many Hindustani ragas (for example "Sohini" which is Hamsaanandhi in carnatic and Saarang Malhar) and creating approximately 20 new ragas of his own. He ensured that his legacy would live on with such compositions as Bhuvanesvariya and also through his disciples, the most famous of which was Madurai Mani Iyer. Muthiah Bhagavatar's legacy of music lives on in his granddaughter, veena expert Smt. Rugmini Gopalakrishnan.