Введение
Американский актер (1897–1992)
Моррис Карновский (5 сентября 1897 – 1 сентября 1992) – американский актер театра и кино. Он был одним из основателей «Группового театра» (1931–1940) в Нью-Йорке и имел успешную актерскую карьеру как на Бродвее, так и в кино, пока в начале 1950-х годов коллеги по профессии не сообщили Комитету по расследованию антиамериканской деятельности о том, что Карновский состоял в Коммунистической партии. Он был внесен в «черный список» и в течение нескольких лет работал не так часто, но затем возродил свою актерскую карьеру, исполняя множество шекспировских ролей на Стратфордском Шекспировском фестивале и играя главные роли в студенческих постановках «Короля Лира» и «Венецианского купца». Племянник Карновского – опытный актер эпизодических ролей и известный по рекламе сети "Pathmark" Джеймс Карен.
Ранние годы
Карновский родился в Сент-Луисе, штат Миссури, 5 сентября 1897 года в семье Айка и Дженни Карновских, обоих русских еврейских иммигрантов. Его отец, бакалейщик, брал его на представления идишского театра. В 1975 году он вспоминал: «В их постановках еврейской жизни было столько богатства. Я мог наслаждаться этим. Как только я почувствовал запах грима, я был полон решимости». Он окончил Вашингтонский университет в Сент-Луисе в 1920 году, а затем переехал в Бостон, где состоял в своей первой профессиональной театральной постановке. Карновский участвовал почти во всех крупных постановках Группового театра, часто играя роли, написанные специально для него его хорошим другом, актером и драматургом Клиффордом Одетсом. Среди главных триумфов Карновского в Групповом театре были пьесы Одетса «Проснись и пой», «Золотой мальчик», «Потерянный рай» и «Ракета на Луну». Он также снимался в антивоенном мюзикле «Джонни Джонсон», «Мужчины в белом» Сидни Кингсли, фильме Элии Казана «Громовой камень», «Моя сестра Эйлин» и «Кафе «Корона»». Писавший о постановке Группы «Проснись и пой!», критик New York Times Брукс Аткинсон сказал: «Морис Карновский в роли одинокого старого мудреца, борющегося с идеями, которые он не может разрешить или использовать, даёт исполнение, достойное встречи мэра на ступенях городской ратуши. Вероятно, мистер Карновский и мистер Адлер в любом случае стали бы выдающимися актерами. Но дисциплина Группового театра дала им мастерство, которого они никогда не достигли бы самостоятельно. Групповой театр – это успех!» В 1937 году Карновский вместе с несколькими другими актерами из Группы отправился в Голливуд в надежде собрать деньги для поддержки шаткого финансового положения Группы, работая в кино. Кинодебют Карновского состоялся в фильме Уильяма Дитерле «Жизнь Эмиля Золя» (1937), удостоенном премии «Оскар» как лучший фильм, в главной роли с Полом Муни. За этим последовала второстепенная роль в фильме Анатоля Литвака «Товарищ», после чего Карновский вернулся в Нью-Йорк и вновь сформировал Групповой театр. После распада Группового театра в 1940 году Карновский вернулся в Голливуд, где снялся в нескольких фильмах. В 1939 году он сделал закадровый голос для фильма «Город», который был показан на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году. Он продолжил свою сценическую деятельность, присоединившись к Актерской лаборатории, труппе, похожей на Группу, и став ее первым директором. В 1943 году он сыграл роль отставного норвежского школьного учителя Сикстуса Андрессена в антинацистском фильме Warner Bros. «На краю тьмы», в котором снялись Эррол Флинн и режиссером выступил Льюис Майлстоун. Карновский сыграл отца Джорджа Гершвина в фильме «Рапсодия в голубом» (1945), а в фильме «Мертвый расчет» (1947) он сыграл роль злодея-владельца ночного клуба Мартинелли вместе с Хамфри Богартом. В 1950 году он сыграл Лебрета в фильме «Сирано де Бержерак» с Хосе Феррером. Позднее в том же году он сыграл доктора Рэймонда Хартли в детективном фильме «Вторая женщина» и добродушного судью, приговаривающего юношу, любящего играть с оружием, в фильме Джозефа Льюиса «Бешенство оружия». Это должен был быть последний голливудский фильм Карновского на 12 лет. На Бродвее Карновский сыграл вместе с Фредриком Марчем в «Враге народа» Ибсена, адаптированном Артуром Миллером, в сезоне 1950–51 годов. Аткинсон писал: «Влияние актерской игры мистера Марча драматически уравновешивается богатой, сильной и виртуозной игрой Морриса Карновского в роли циничного мэра города».
immigrants. His father, a grocer, took him to performances of the Yiddish theater. In 1975 he recalled: "There was such richness in their portrayals of Jewish life. I could savor it. Once I smelled greasepaint, I was committed." He graduated from Washington University in St. Louis in 1920 and then moved to Boston where he acted in his first professional stage production. Carnovsky appeared in almost every major Group Theatre production, often playing parts that had been written specifically for him by his good friend, the actor and playwright Clifford Odets. Among Carnovsky's major triumphs at the Group Theatre were the Odets plays Awake and Sing, Golden Boy, Paradise Lost and Rocket to the Moon. He also appeared in the anti war musical Johnny Johnson, Sidney Kingsley's Men in White, the Elia Kazan directed Thunder Rock, My Sister Eileen, and Cafe Crown. Writing about the Group's production of Awake and Sing!, the New York Times critic Brooks Atkinson said, " Morris Carnovsky as the lonely old sage struggling with ideas he cannot resolve or use, gives a performance worth a mayor's reception on the steps of City Hall. Probably Mr. Carnovsky and Mr. Adler would have become remarkable actors in any case. But the discipline of the Group Theatre has given them a mastery of acting they could never have achieved by themselves. The Group Theatre makes good!" In 1937 Carnovsky, along with several other actors from the Group, went to Hollywood in hopes of raising money to bolster the Group's shaky finances by working in films. Carnovsky's movie debut came in the Academy Award winning best picture of 1937, William Dieterle's The Life of Emile Zola starring Paul Muni. It was followed by a supporting role in Anatole Litvak's Tovarich, before Carnovsky returned to New York and a newly re configured formation of the Group Theatre. After the collapse of the Group Theatre in 1940, Carnovsky returned to Hollywood where he appeared in several more films. In 1939, he provided the narration for a film called The City that was screened at the 1939 New York World's Fair. He continued his stage work by joining the Actors' Lab, an acting troupe much like the Group, serving as its first director. In 1943, he played a retired Norwegian school teacher, Sixtus Andresen, in the Warner Bros. anti Nazi film, Edge of Darkness, which starred Errol Flynn and was directed by Lewis Milestone. Carnovsky portrayed George Gershwin's father in Rhapsody in Blue in 1945, and in Dead Reckoning (1947), he starred as the villainous nightclub owner Martinelli with Humphrey Bogart. In 1950, he portrayed LeBret in Cyrano de Bergerac starring José Ferrer. Later that year, he played Dr. Raymond Hartley in the mystery The Second Woman and the kindly judge who sentences a young boy who likes to play with firearms in Joseph H. Lewis's Gun Crazy. This was to be Carnovsky's last Hollywood film for 12 years. On Broadway, Carnovsky appeared alongside Fredric March in Ibsen's An Enemy of the People, adapted by Arthur Miller, in the 1950 51 season. Atkinson wrote: "The impact of Mr. March's acting is dramatically balanced by the rich, forceful and accomplished acting of Morris Carnovsky as the cynical mayor of the town."
Голливудский черный список
Карновский в своё время был членом Американской коммунистической партии. В апреле 1951 года, когда его допрашивал Комитет по расследованию антиамериканской деятельности (HUAC), он отказался отвечать на какие-либо вопросы, ссылаясь на свои права, гарантированные Конституцией США. На том же слушании актёр Марк Лоуренс показал, что он и Карновский посещали одни и те же мероприятия Коммунистической партии. После слушания Карновский выступил с заявлением, в котором отметил, что работа комитета была не столько расследованием, сколько «инквизицией в неприкосновенные сферы глубочайшей человеческой сущности и честности – конечным результатом которой является чёрный список, лишение посредством намёков права на жизнь, свободу и стремление к счастью в работе». Он и его жена, Фиби Брэнд, были названы коммунистами Элией Казаном, который сам в своё время был членом Коммунистической партии, в его показаниях перед HUAC в 1952 году, вместе с шестью другими членами Группового театра. Актёр Стерлинг Хейден свидетельствовал перед HUAC, что посещал собрания Коммунистической партии, которые иногда проводились в доме Карновского в Голливуде. Когда Карновского вызвали в HUAC, он отказался «называть имена», что положило конец его кинокарьере. В 1975 году он оценил этот опыт, участвуя в составе труппы актёров, попавших в чёрный список, собранной для демонстрации того, что нью-йоркская театральная публика не станет изгонять их. Спектакль шёл два года. Хотя негласное отсутствие интереса Голливуда к нему после его столкновения с HUAC оставалось невысказанным, однажды его публично отменили как запланированное выступление в мае 1953 года в Еврейском общественном центре в Квинсе, поскольку он «не был бы приемлем для местного сообщества».
Возвращение в актерскую карьеру
В 1955 году он вернулся на Бродвей в роли Приама в пьесе Жана Жираду «Тигр у ворот». Затем, в 1956 году, Карновский вспоминал: «Шекспир вдруг открыл меня для себя!» «В 1956 году, – сказал он, – Джон Хаусман, который тогда был генеральным директором и продюсером Американского Шекспировского театра в Стратфорде, штат Коннектикут, позвонил мне и спросил: «Не хотели бы вы сыграть Шекспира?» Я ответил: «Конечно!» Так всё и началось. В первый год я исполнил роли в «Короле Иоанне», «Мере за меру» и «Укрощении строптивой». Затем я начал постигать суть Шекспира, опираясь на реалистичный метод актерского мастерства, который я освоил за годы работы в Групповом театре. В следующем году я оказался в роли Шейлока в «Венецианском купце», и это стало для меня настоящим прорывом». Он также снялся в нескольких фильмах: в 1962 году он отправился в Париж, чтобы сыграть в фильме Сидни Люмета «Вид с моста» – экранизации одноименной пьесы Артура Миллера. В мае 1966 года он исполнил главную роль в спектакле Бертольта Брехта «Галилео Галилей» в театре Гудмана в Чикаго. Он сыграл Креона в телевизионной постановке «Медеи», а в 1974 году появился в фильме «Игрок», исполнив роль деда Джеймса Каана. Телевизионный театр «Голливуд» на общественном телевидении. Он сыграл судью Хоффмана в 1975 году в двух с половиной часовой телевизионной драме PBS, основанной на «Суде по делу «Чикагского заговора». Программа, смонтированная Кристофером Бурстоллом и Стюартом Худом из 23 000 страниц оригинальной стенограммы, была совместным производством Британской вещательной корпорации и Баварского телевидения в 1970 году. Г-н Бурсталл также выступил в качестве продюсера и режиссера. (NYT, 10 июля 1975)
В 1979 году он был принят в Американский театральный Зал славы. В 1980 году он вошел в художественный совет Идишского национального театра – некоммерческой организации, целью которой было повышение осведомленности об уходящей части истории сцены. В 1980-х годах Карновский преподавал шекспировское актерское мастерство в Национальном театральном институте при Театральном центре Юджина О’Нила в Уотерфорде, штат Коннектикут.
Высоко оцененная роль короля Лира на Шекспировском фестивале в Стратфорде открыла для Карновского своего рода вторую карьеру – в качестве наставника молодых актеров. Он гастролировал по университетам страны, исполняя главные роли Лира, Фальстафа и Шейлока в шекспировских классических пьесах, а вторые роли исполняли студенты.
Написание
В 1984 году он написал книгу "Взгляд актера" вместе с другом и коллегой Питером Сандером, в которой изложил свою теорию актерского мастерства.
Смерть
Моррис Карновский скончался у себя дома в Истоне, штат Коннектикут, 1 сентября 1992 года, за четыре дня до своего 95-летия, от естественных причин. Его жена, Фиби Бранд, умерла 3 июля 2004 года в возрасте 96 лет от пневмонии. У супругов был сын, Стивен Карновский.