Введение

Эссе Уолтера Бенджамина «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости» (1935) Уолтера Бенджамина – это эссе культурной критики, в котором утверждается и объясняется, что механическое воспроизводство обесценивает ауру (уникальность) произведения искусства, и что в эпоху механического воспроизведения и утраты традиционных и ритуальных ценностей, производство искусства неизбежно будет основываться на политической практике. Написанное во время нацистского режима (1933–1945) в Германии, в этом эссе Бенджамин представляет теорию искусства, которая «полезна для формулирования революционных требований в политике искусства» в обществе массовой культуры. Предмет и темы эссе Бенджамина – аура произведения искусства, художественная аутентичность артефакта, культурный авторитет произведения искусства и эстетизация политики в процессе создания искусства – стали основой для исследований в области истории искусства, теории архитектуры, культурологии и медиатеории. Оригинальное эссе «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости» было опубликовано в трех редакциях: (i) немецкое издание, в 1935 году; (ii) французское издание, в 1936 году; и (iii) пересмотренное немецкое издание в 1939 году, которое легло в основу современных английских переводов эссе под названием «Произведение искусства в эпоху механического воспроизведения».

Резюме

Бенджамин излагает тематические основы теории искусства, цитируя эссе Поля Валери "Завоевание повсеместности" (1928), чтобы показать, чем произведения искусства, созданные и развивавшиеся в прошлые эпохи, отличаются от современного искусства; что понимание и осмысление искусства и художественной техники должны последовательно развиваться, чтобы понимать произведение искусства в контексте современности. Наши прекрасные искусства формировались, их виды и способы применения устанавливались в эпохи, сильно отличающиеся от нынешней, людьми, чья способность воздействовать на вещи была незначительна по сравнению с нашей. Однако поразительный рост наших технологий, их адаптивность и точность, идеи и привычки, которые они порождают, убедительно свидетельствуют о том, что глубокие перемены неизбежны в древнем ремесле Прекрасного. Во всех видах искусства присутствует материальный компонент, который больше нельзя рассматривать или обрабатывать по-старому, который не может оставаться не затронутым нашими современными знаниями и возможностями. За последние двадцать лет ни материя, ни пространство, ни время не являются такими, какими они были испокон веков. Мы должны ожидать, что масштабные инновации преобразят всю технику искусства, тем самым повлияв на само художественное творчество и, возможно, даже приведут к радикальным изменениям в нашем представлении об искусстве.

Художественное производство

В предисловии к эссе Бенджамин представляет марксистский анализ организации капиталистического общества и места искусства в капиталистическом обществе, как в общественной, так и в частной сфере, и объясняет социально-экономические условия общества, чтобы спрогнозировать будущие развития капитализма, которые приведут к экономической эксплуатации пролетариата и, таким образом, создадут социально-экономические условия для отмены капитализма. Рассматривая исторические и технологические изменения в механических средствах воспроизведения произведения искусства, Бенджамин показывает, что художественное воспроизведение – это не современная деятельность, подобная промышленным искусствам литейных мастерских и дробильных мельниц в Древней Греции (XII–IX вв. до н.э.), а также современным видам искусства, таким как ксилография, гравюра, офорт, литография и фотография, которые являются промышленными методами массового производства, обеспечивающими большую точность механического воспроизведения произведения искусства, чем ручное копирование артефакта, созданного мастером.

Подлинность

Аура произведения искусства проистекает из подлинности (уникальности) и места (физического и культурного); Бенджамин объясняет, что "даже самая совершенная репродукция произведения искусства лишена одного элемента: его присутствия во времени и пространстве, его неповторимого существования в том месте, где оно случайно оказалось". Что "сфера [художественной] аутентичности лежит вне технической [сферы]" механизированного воспроизведения.

Ценность: культ и экспозиция

Что касается социальных функций артефакта, Бенджамин утверждал, что "произведения искусства воспринимаются и оцениваются на различных уровнях. Выделяются два полярных типа: в одном акцент делается на культовой ценности, в другом – на выставочной ценности произведения. Художественное производство начинается с церемониальных объектов, предназначенных для использования в культе. Можно предположить, что важно было само их существование, а не возможность их увидеть". Культовая ценность религиозного искусства проявляется в том, что "определенные статуи богов доступны лишь жрецу в святилище, определенные мадонны остаются покрытыми почти весь год, а определенные скульптуры на средневековых соборах не видны зрителю с уровня земли". Дальше, объясняя переход от культовой ценности к выставочной, Бенджамин отметил, что в "фотографическом изображении выставочная ценность впервые демонстрирует свое превосходство над культовой ценностью".

Искусство как политика

Социальная ценность произведения искусства меняется вместе с изменением ценностных систем общества; таким образом, изменения в художественных стилях и культурных вкусах публики обусловлены тем, как организовано человеческое чувственное восприятие, [и] средой, в которой оно осуществляется, которая определяется не только природой, но и историческими обстоятельствами. Более того, Бенджамин отметил, что ритуализация механического воспроизведения искусства также освободила произведение искусства от его паразитической зависимости от ритуала. Паралипомены к работе Бенджамина «Произведение искусства», под названием «Краткая история фотографии», в сочетании с основным эссе, предоставляют теоретическую основу для известной монографии Сьюзан Сонтаг «О фотографии». Идеи, впервые представленные в этой статье, также повлияли на знаменитый лозунг или концепцию Маршалла Маклюэна о том, что «средство является сообщением».