Введение
Тамильское народное искусство Кутху или Терукутху (jwalith) – это древнее искусство, в котором артисты исполняют песни с танцами и музыкой, рассказывая эпические истории на тамильском языке; это народное искусство, зародившееся в ранней тамильской стране. Более точно, Кутху относится либо к Терукутту (тамил. தெருக்கூத்து), либо к Каттайккутту. В современном мире термины Терукутту и Каттайккутту часто используются как взаимозаменяемые; однако исторически эти два термина, по крайней мере в некоторых деревнях, обозначали два различных вида представлений: Терукутту – это передвижные представления в процессии, а Каттайккутту – это ночные, повествовательные представления в фиксированном месте. Кутху как форма развлечения достиг своего расцвета сотни лет назад в Тамилнаде, что упоминается в текстах Сангам о развитии ияла (литературы), исаи (музыки) и натагама (драмы). Кутху – это не только развлечение, но и способ познакомить сельское население с религией и историей. Кутху представляет собой неформальную танцевальную структуру, в которой обычно изображаются сцены из древних эпосов, таких как Рамаяна, Махабхарата и тамильские классические эпосы. Традиционно отсутствует разговорный диалог, используются только песни. Артисты обучаются петь своим голосом и в высоком регистре, чтобы их было слышно всей аудитории, поскольку не используется звукоусиливающая аппаратура. Артисты одеты в сложные, тяжелые костюмы и имеют яркий, тщательно продуманный макияж. Они надевают высокие головные уборы, сверкающие наплечники и широкие красочные юбки. Традиционно эта театральная форма была преимущественно мужской, хотя в современное время в нее вовлекается все больше женщин (например, Девичья театральная труппа в Каттайккутту Гурукулам). К типам Кутху относятся Натту Кутху, Куравай Кутху и Валли Курху, посвященные государству и культуре различных народов в тамильской стране; Самайя Кутху демонстрирует религиозные темы, а Поркаала Кутху, Пей Кутху и Тхунангай Кутху сосредоточены на боевых искусствах и войне. Другая важная форма искусства – Чакьяр Кутху – очень популярна в Керале. Об этом Кутху упоминается в «Силаппатикараме». В прошлом не существовало формальных учебных заведений, школ или натуванаров (учителей) для Кутху. Сейчас, чтобы поддержать угасающее искусство, проводятся мастерские Кутху под названием koothu pattarai, а также существуют специализированные школы (например, Kattaikkuttu Gurukulam). Кутху распространился из Тамилнада на большую часть Южной Индии, особенно в Карнатаку и Кералу. Он очень популярен в сельской местности и остался практически неизменным даже в наше время. Божество храма Тиллай Натараджа в Чидамбараме известно с периода Сангам как «Тиллай Кутан» – космический танцор Тиллаи; санскритский перевод этого – Натараджа.
Koothu or Therukoothu (jwalith) , is an ancient art, where artists play songs with dance and music in storytelling the epics, performed in Tamil; it is a folk art originated from the early Tamil country. More precisely Koothu refers to either Terukuttu (Tamil:தெருக்கூத்து) or Kattaikkuttu. The terms Terukkuttu and Kattaikkuttu are often used interchangeably in modern times; however, historically, the two terms appear to have distinguished, at least in certain villages, between two different kinds of performance: while Terukkuttu referred to mobile performances in a procession, Kattaikkuttu denotes overnight, narrative performances at a fixed performance space. Koothu as a form of entertainment reached its peak hundreds of years ago in Tamil Nadu, as mentioned in the Sangam texts about the development of iyal (literature), isai (music) and natagam (drama). Going beyond just a means of entertainment, koothu educates the rural people about religion and their history. Koothu is an informal dance structure, in which performances generally depict scenes from ancient epics such as Ramayana, Mahabharata and Tamil classical epics. There is traditionally no spoken dialogue, only songs. Artists are trained to sing in their own voice and in a high pitch to reach the entire crowd, since no amplification technology is used. The artists are dressed up with complex heavy costumes and have a very bright elaborated makeup. They put on towering head dresses, sparkling shoulder plates and wide colorful skirts. Traditionally, this theatre form has been predominantly male, though in modern times more females have been included (for example Girl's Theatre at the Kattaikkuttu Gurukulam). Types of koothu include Nattu Koothu, Kuravai Koothu, and Valli Koorhu, which are about the state and culture of different peoples in Tamil country; Samaya Koothu showcases religious topics, while Porkaala Koothu, Pei Koothu, and Thunangai Koothu are focused on the martial arts and war of the country. Another important art form Chakyar Koothu, is very popular in Kerala. There is mention of this koothu in Silappatikaram. In the past years, there were no formal training institutions, schools or nattuvanar (teacher) for koothu. Now, to encourage the dying art, there are some workshops for koothu called koothu pattarai, and also some dedicated schools (efor example Kattaikkuttu Gurukulam). Koothu eventually spread from Tamil Nadu into most of South India, particularly Karnataka and Kerala. It is very popular in rural areas and has remained relatively unchanged even in modern times. The deity at the Thillai Nataraja Temple, Chidambaram is known from the Sangam period as "Thillai Koothan", the cosmic dancer of Thillai; the Sanskrit translation of this is Nataraja.
За пределами Индии
По мере того, как тамилы мигрировали за границу в различные регионы, такие как Маврикий, Реюньон, Гайана, Малайя, Южная Африка, Фиджи, Тринидад и Тобаго, Суринам, Ямайка, Французская Гвиана, Гваделупа и Мартиника, они принесли эту форму танца кутху в свои новые поселения, тем самым способствуя его распространению по всему миру. На Фиджи терукоту также известен как тирикуту. Фиджийцы южноиндийского происхождения, иммигрировавшие в Западную Канаду и некоторые штаты США, также сохранили этот традиционный танец, исполняя его в индуистских храмах (мандирах) и других общественных местах в городах, таких как Эдмонтон, Калгари и Ванкувер. Первое известное представление тирикуту в Северной Америке состоялось зимой 1993 года в Калгари, его дала команда под названием "AM & Party" (основанная в Эдмонтоне). Они успешно завершили свой дебютный спектакль "Bhishma Sandai" в общественном зале, но, к сожалению, попали в аварию на шоссе №2 провинции Альберта по дороге обратно в Эдмонтон. Команда была спасена вертолетом, но другие подробности этого происшествия общественности не были сообщены. Они вернулись в 1994 году, выступив впервые в Вишну Мандире в Эдмонтоне, а затем в 1995 году вернулись в Калгари со спектаклем "Гамбирасура". Запись этого тирикуту была загружена на YouTube каналом "Tamil Nadagam Edmonton" 5 июня 2022 года. "Tamil Nadagam Edmonton" была основана в 2011 году для поддержки объединенной команды тирикуту, состоящей из участников "AM & Party" и других групп из Канады и США. Эта команда продолжает активно выступать и по сей день, их последнее представление состоялось в марте 2022 года в Вишну Мандире в Эдмонтоне.