Диалектика против капитала: Кино и революционная борьба.
Can Dialectics Break Bricks?
Фильм "Диалектика может ли сломать кирпичи?" (1973) Рене Вине – ситуационистский эксперимент, сочетающий кунг-фу и революционную агитацию. Критика гегемонии!
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
"Может ли диалектика сломать кирпичи?" – ситуационистский фильм 1973 года французского режиссера Рене Вьене, исследующий развитие классового конфликта через революционную агитацию на фоне зрелищных боев кунг-фу. В качестве визуального ряда фильм использует фильм о боевых искусствах 1972 года «Сокрушение» (Crush) Ту Гуанци, рассказывающий историю антиколониального восстания в Корее в период японской оккупации. Оригинальный фильм был подвергнут дубляжу создателями как пример деторнмента. Цель Вьене состояла в том, чтобы адаптировать «зрелищный» фильм, типичный для киноиндустрии, для радикальной критики культурной гегемонии и, таким образом, выразить подрывные революционные идеалы. Повествование фокусируется на конфликте между пролетариатом и бюрократами в рамках государственного капитализма. Пролетариат использует знание диалектики в борьбе с угнетателями, в то время как бюрократы защищаются, сочетая кооптацию и насилие. Фильм содержит многочисленные отсылки к социалистам, включая Карла Маркса, Бакунина и Вильгельма Райха, а также резкую критику Французской коммунистической партии, профсоюзного движения и маоизма. Сюжетные линии, посвященные вопросам гендерного равенства, отчуждения, Парижской коммуны, событиям мая 1968 года и самой ситуационистской политике, пронизывают весь фильм. Подобно фильму Жана-Люка Годара «Китаянка», в фильме используются политическая теория и китайские образы для критики капитализма. По словам Ричарда Метцгера из Dangerous Minds, фильм представляет собой «критику классовых конфликтов, бюрократического социализма, провалов Французской коммунистической партии, маоизма, культурной гегемонии, гендерного равенства и того, как кино поддерживает капиталистическую идеологию». Ситуационистское движение 60-х годов утверждало, что устойчивость капитализма зависит от способности системы превращать жизненный опыт в «анестезирующие спектакли», увековечивающие отчуждение. Наложение Вьене радикального марксистского дискурса на фильм о боевых искусствах позволяет передавать политические сообщения посредством юмора, «заставляя зрителей активно противостоять механизмам собственного развлечения».
La dialectique peut elle casser des briques ?, in English, "Can Dialectics Break Bricks? ", is a 1973 Situationist film produced by the French director René Viénet which explores the development of class conflict through revolutionary agitation against a backdrop of graphic kung fu fighting. For its visuals the film uses 1972 martial arts film Crush by Tu Guangqi, which tells the story of anti colonialist revolt in Korea during the period of Japanese occupation. The source film was dubbed over by the filmmakers as an example of détournement. Viénet's intention was to adapt a "spectacular" film typical of the film industry to the purposes of a radical critique of cultural hegemony and thus an expression of subversive revolutionary ideals. The narrative focuses on a conflict between proletarians and bureaucrats within state capitalism. The proletarians enlist their grasp of dialectics in the fight against their oppressors, while the bureaucrats defend themselves using a combination of co optation and violence. The film also contains numerous references to socialists, including Karl Marx, Bakunin, and Wilhelm Reich, as well as scathing criticism directed toward the French Communist Party, trade unionism and Maoism. Subplots dealing with issues of gender equality, alienation, the Paris Commune, May 1968 and situationist politics itself are riddled throughout the film. Similar to La Chinoise by Jean Luc Godard, the film uses political theory and Chinese imagery to criticise capitalism. According to Richard Metzger, of Dangerous Minds, the film is a “a critique of class conflicts, bureaucratic socialism, the failures of the French Communist Party, Maoism, cultural hegemony, sexual equality and the way movies prop up Capitalist ideology.”
The Situationist movement go the 60s argued that the persistence of capitalism relied on the system turning lived experiences into "anaesthetizing ‘spectacles’ that perpetuated alienation." Viénet's layering of radical Marxist discourse over a martial arts film delivers political messages through the use of humour as a way of "forcing audiences to actively confront the mechanics of their own entertainment."