Введение

Максимилиан Хеккер (родился 26 июля 1977 года в Хайденхайме-ан-дер-Бренце) — немецкий музыкант из Берлина, известный своей эфирной поп-музыкой или дрим-попом, напоминающей Radiohead, Sigur Rós, Tom Baxter и Nick Drake. Он сам описывает свои песни как «меланхоличные поп-гимны». Хеккер вырос в Баден-Вюртемберге и Северном Рейне-Вестфалии. Он научился играть на пианино, барабанах и гитаре и в 1997 году окончил гимназию Freiherr vom Stein в Бунде, получив аттестат зрелости. После прохождения альтернативной гражданской службы в клинике Schwabing в Мюнхене, в 1999 году он начал обучение сестринскому делу в больнице Charité в Берлине.

Карьера

Помимо своей деятельности в качестве медсестры-стажера, Хеккер продолжал заниматься своим музыкальным хобби, выступая с уличными песнями в районе Хакшер Маркт в Берлине-Митте. Так он вошел в контакт с музыкальной и культурной жизнью Берлина. В 2000 году демо его песни Cold Wind Blowing было использовано в саундтреке к фильму немецкого режиссера Эстер Гроненборн "Аляска". Вскоре после этого берлинская звукозаписывающая компания Kitty yo, выпустив саундтрек к фильму, предложила Хеккеру звукозаписывающий контракт.

Песни бесконечной любви

В октябре 2001 года Хекер выпустил свой дебютный альбом Infinite Love Songs, созданный в сотрудничестве с немецким продюсером Томми Эккартом. Альбом получил высокую оценку критиков во всем мире и даже вошел в десятку лучших альбомов в конкурсе альбомов года, проводимом The New York Times в 2001 году. Таким образом, дебютная работа Хеккера оказалась в числе альбомов Боба Дилана, The White Stripes и Алисии Кис. Критик Нил Штраус пишет:

«В длинном списке уязвимых, хрупких и с разбитым сердцем артистов, появившихся за последние два года (Том МакРей, Эд Харкорт, Kingsbury Manx), г-н Хеккер, по слухам часто преследуемый уличный музыкант из Берлина, передает самую тонкую и болезненную тоску из всех.»

С октября 2001 года по февраль 2002 года Хекер отправился в свой первый европейский тур – в то время сольно, с электрогитарой, клавишными и грувбоксом – выступая в основном в качестве хедлайнера, а также на разогреве у Билла Каллахена, Walkabouts и других. Примерно в это же время его песня Polyester стала хитом на израильском радио и рассматривалась как гимн мира. В апреле и мае 2002 года Хеккер выступал на разогреве у Ллойда Коула во время его тура по Франции.

Роза

В мае 2003 года Хекер выпустил свой второй студийный альбом Rose, спродюсированный британским продюсером Гаретом Джонсом, ранее работавшим с Depeche Mode и Erasure. Особенно высокую оценку альбому дала британская пресса. Дэн Мартин из британского музыкального журнала New Musical Express пишет:

«В первые три минуты тоскующий Хекер сетует на то, что целую неделю не видел Кейт Мосс. Но если у бывшего уличного музыканта есть что-то от сталкера, то он не из тех, кто с нелепой челкой и все еще живет с мамой. "Rose", второй LP Хеккера, так же прекрасен и колюч, как и сам цветок, и доказывает, что зловещее может быть одновременно изящным и красивым. Пока его бесстрастное германское вокальное исполнение рискует утонуть в тягучей меланхолии, он достаточно мудр, чтобы по мере развития композиций ослабить использование струнных квартетов, превращая свой медленный темп в тишину, подобную той, которую создавали бы Fischerspooner после кружки героина. Превосходно.»

Затем Нил Теннант из Pet Shop Boys, обратив внимание на Хеккера, начал делиться его музыкой на своем веб-сайте. В мае и июне 2003 года, вскоре после выхода Rose, Хекер отправился в свой второй европейский тур, за которым в сентябре и октябре того же года последовал третий, где он выступал на разогреве у Cat Power в Клермон-Ферране (Франция), а в этот раз его сопровождали живые музыканты: Йенс Фрибе (клавишные), Ханс Нарва (бас) и Крис Имлер (ударные). В сентябре 2003 года южнокорейская звукозаписывающая компания Pastel Music выпустила первые два альбома Хеккера в Южной Корее, а с октября 2003 года по март 2004 года Хеккер и немецкая музыкант Барбара Моргенштерн отправились в мировое турне по 34 городам, организованное немецким культурным институтом Goethe Institut.

Леди Сон

В январе 2005 года Хекер выпустил свой третий студийный альбом Lady Sleep (продюсированный израильским берлинским продюсером Гаем Штернбергом) в Европе, а позднее в том же году – в Южной Корее. В январе и феврале он отправился в свой четвертый европейский тур, в котором его сопровождали Йоханнес Фейге на электрогитаре, Филипп Нойманн на бас-гитаре и Снорре Шварц, а также Николаи Циль на барабанах. Джим Батлер из BBC Collective о Lady Sleep:

«В своем третьем альбоме "Lady Sleep" преступно недооцененный Максимилиан Хеккер вновь обращается к своей излюбленной теме – любовным переживаниям. Хотя он проще (то есть менее электронный), чем его предыдущий альбом "Rose", "Lady Sleep" столь же выразителен: роскошные оркестровые симфонии колышутся с мерцающей элегантностью, необарочный камерный поп намекает на потрясающие песни о любви для XXI века, а мягкий вокал Хеккера трогает до глубины души. Он менее театрален, чем Antony And The Johnsons, но столь же велик, и берлинец Хекер, по праву, заслуживает славы».

В июле 2005 года Хеккер был приглашен в Сеул, Южная Корея, для выступления с двумя концертами, а в июне 2006 года – в Тайбэй, Тайвань, для проведения двух концертов, после того как тайваньская компания Avant Garden Records выпустила его первые три альбома на Тайване в августе 2005 года.

Я буду девственницей, я буду горой

Летом 2006 года он перешёл с Kitty yo на V2 Records и выпустил свой четвёртый студийный альбом I'll Be a Virgin, I'll Be a Mountain (снова спродюсированный Гаем Стернбергом) в Европе, Южной Корее и Тайване в сентябре 2006 года. В отличие от трёх предыдущих альбомов, которые Хеккер записывал преимущественно самостоятельно, этот альбом был создан с помощью ряда студийных музыкантов, среди которых был Снорре Шварц, его барабанщик вживую. Шарон О’Коннелл из британского музыкального журнала Uncut написала рецензию на I'll Be a Virgin, I'll Be a Mountain в декабрьском выпуске журнала за 2006 год:

»Сравнение Хеккера с Крисом Мартином может показаться сомнительным комплиментом, но оно говорит о потенциальной аудитории 29-летнего музыканта, а не о его эстетической слабости. Тем не менее, "I’ll Be A Virgin" – это тихая, интроспективная работа, в которой сладкие, печальные мелодии дополнены изысканными струнными аранжировками и несколько натянутыми, поэтичными текстами ("Wilted Flower" выделяется в этом плане). К концу альбома наступает монотонность; более простые песни, такие как фолковая "Messed up Girl", оказываются наиболее эффективными.«

В октябре и ноябре 2006 года Хеккер отправился в свой пятый европейский тур, за которым последовали концерты в Тайбэе и Сеуле в ноябре и декабре того же года, а затем он выступал на разогреве у ирландского музыканта Duke Special во время его европейского турне в марте 2007 года. В то же время песня Хеккера "Dying" была выбрана в качестве фоновой музыки для рекламного ролика компании Samsung, транслировавшегося в Южной Корее и Китае. В начале 2007 года Хеккер записал EP под названием Once I Was, специально для восточноазиатского рынка. Пластинка содержит только кавер-версии и была выпущена вместе с сборником его лучших песен на Тайване, в Южной Корее и впервые в Китае (там под названием I Am Falling Now) в мае и июне того же года соответственно. Альбом дал возможность организовать пятый азиатский тур Хеккера, который в июле того же года прошел по Тайваню, Южной Корее и материковому Китаю. В ноябре 2007 года бывший лейбл Хеккера Kitty yo выпустил концертный альбом Live Radio Sessions в цифровом формате, большая часть треков на котором – записи концерта, состоявшегося на радиостанции Radio Bremen 2 марта 2005 года.

Однажды

В мае 2008 года он совершил краткий визит в материковый Китай и Гонконг, а осенью того же года выпустил свой пятый студийный альбом One Day в Южной Корее, Тайване, материковом Китае и впервые в Гонконге, Малайзии и Сингапуре (на гонконгском лейбле Love Da Records). Запись снова была спродюсирована Гаем Стернбергом и создана с участием концертной группы Хеккера. За релизом последовал его седьмой азиатский тур, охвативший Южную Корею, материковый Китай, Гонконг и Тайвань. В то же время Хеккер начал писать песни для других исполнителей, и его композиция »Miss Underwater« была выбрана первым синглом тайваньской певицы Фэйт Янг для альбома Self Selected в апреле 2009 года. Параллельно сеть быстрого питания Dunkin' Donuts использовала песню Хеккера Silly Lily, Funny Bunny в качестве фоновой музыки для одной из своих рекламных кампаний, транслировавшихся в Южной Корее. В апреле/мае 2009 года One Day был выпущен в Европе на берлинском лейбле Louisville Records и на Roadrunner Records, за которым последовал седьмой европейский тур Хеккера в мае и июне 2009 года. В апреле 2009 года веб-журнал Cracked опубликовал рецензию на One Day:

«Итак, принимая во внимание все вышесказанное, Хеккер, возможно, движется в совершенно ином направлении и уверенно идет по пути стать Джеймсом Тейлором цифровой эпохи. В этом нет ничего плохого, я так же, как и многие другие, люблю ранние альбомы Тейлора (а также Кэрол Кинг, Рики Ли Джонс, Джони Митчелл или Билла Уизерса, если быть честным), и он уже написал несколько песен, которые навсегда останутся в каноне современной песенной поэзии, не скатываясь при этом в пошлость или мелодраматизм. Что само по себе уже больше, чем сделали 99,9% авторов песен за последние пять лет. Я не могу сказать, какие из песен на "One Day", если таковые имеются, достигнут этого статуса, это покажет время.»

В октябре и ноябре 2009 года Хеккер отправился в свой восьмой азиатский тур по Тайваню, Южной Корее и материковому Китаю. Вдохновленный сольным выступлением в рамках концертной серии FM4 Radio Sessions в Radiokulturhaus в Вене, Австрия, 26 марта 2009 года, Хеккер вернулся к сольным концертам, без живых музыкантов, предпочитая выступать за роялем.

Я - нечто, кроме эмоций, не человек, не сын, никогда больше не сын.

В январе Хекер основал свой собственный лейбл Blue Soldier Records, где в марте (соответственно мае) того же года он выпустил свой шестой студийный альбом в Европе: I Am Nothing But Emotion, No Human Being, No Son, Never Again Son. Этот альбом, записанный без продюсера или студийных музыкантов и, как и его дебютный Infinite Love Songs, в основном являющийся домашней записью, ознаменовал возвращение к истокам творчества Хеккера. В течение года I Am Nothing But Emotion, No Human Being, No Son, Never Again Son был выпущен в Южной Корее, на Тайване (к этому времени на Gold Typhoon Music), в материковом Китае, Гонконге, Малайзии и Сингапуре. Эрин Линдал Мартин написала рецензию на альбом для PopMatters в мае 2010 года:

»Пожалуй, самый поразительный и нетипичный момент – это вступительный трек “Blue Soldier Night”, исполненный роботизированным женским голосом. Это не ново, но это демонстрирует некоторую легкость, которую от Хеккера не ожидаешь. Парадоксально, но песня становится от этого еще более трогательной, особенно когда робот произносит заглавную фразу “Я – лишь эмоция, не человек, не сын, никогда больше не сын”, которая прозвучала бы просто банально, если бы ее исполнил сам Хеккер. Когда формула работает, она действительно работает. Просто прекрасный “Glaslights” – тому доказательство, с его эмбиентным фортепиано и тихим вокалом. Здесь есть и приятные детали, например, звук поднимающихся и опускающихся педалей фортепиано, придающий песне интимную непосредственность. “В стеклах – ангелы”, – нежно поет Хеккер. “The Greatest Love of All” (не кавер на Уитни Хьюстон – обещаю!) включает в себя тихие арпеджио акустической гитары, дополняющие фортепиано. На альбоме с таким преобладанием фортепиано гитара – приятное дополнение. К сожалению, это одна из трех песен, которые полагаются на ангельскую образность. Хотя можно утверждать, что это концептуальный альбом об ангелах, это все равно была бы избитая концепция для любого альбома, не относящегося к современной христианской музыке (и даже в этом случае это было бы рискованно). “You’ll Come Home Again” – одна из лучших песен благодаря своей идеальной мелодии. Хеккер демонстрирует здесь меньше вокальной монотонности, чем обычно, хотя и с присущей ему искренностью.«

В апреле и мае 2010 года Хеккер дал старт масштабному китайскому туру по 24 городам Китая, вторую часть которого завершил осенью того же года. Его песня Kun Zai, написанная совместно с вокалистом Sodagreen Ву Цинфэном, была выпущена в качестве первого сингла альбома тайваньской певицы Вэй Русюань Graceful Porcupine на Тайване и в материковом Китае. В рамках продвижения своего нового альбома Хеккер отправился в тур по Германии в июне того же года. В ноябре 2010 года он выпустил два альбома – Favourite Demos и Rare and Unreleased – в цифровом формате. Эти альбомы содержат демо-версии 27 песен с его первых пяти альбомов, а также двенадцать би-сайдов и другие ранее не издававшиеся композиции. 23 января 2011 года Хеккер выступил на совместном концерте с американской музыкантшей Рейчел Ямагата в Культурном центре Седжон в Сеуле, Южная Корея, а осенью того же года дал свой восьмой китайский тур, который включал в себя выступления в Шанхае, Шэньяне, Пекине, Ханчжоу и Фошане.

Мираж блаженства

Затем, в июле/августе/октябре 2012 года, он выпустил свой седьмой студийный альбом Mirage of Bliss в Германии, Австрии, Швейцарии, Великобритании, Ирландии, Норвегии, Бельгии, Нидерландах, Люксембурге, Франции, Италии, Японии и США, вновь на своем собственном лейбле Blue Soldier Records, а осенью того же года альбом вышел в Китае (на тот момент на Gold Typhoon Music), Тайване, Гонконге, Малайзии, Сингапуре и Южной Корее (на тот момент на Leeway). Альбом спродюсирован британским продюсером Мартином Гловером, известным как Youth, который ранее работал с Полом Маккартни, The Verve и Embrace. Хеккер вновь исполнил все партии, за исключением бас-гитары, которую сыграл Гловер. Благодаря своему насыщенному бритпоп-звучанию, Mirage of Bliss можно считать полной противоположностью его более грубому предшественнику I Am Nothing But Emotion, No Human Being, No Son, Never Again Son.

Восхождение и падение Максимилиана Геккера

В августе того же года немецкое издательство Schwarzkopf & Schwarzkopf опубликовало дебютную книгу Хеккера "Восход и падение Максимилиана Хеккера" (на немецком языке) в Германии, Австрии и Швейцарии. Этот весьма откровенный текст посвящен карьере Хеккера как музыканта и его жизни на стыке двух миров – Европы и Азии, и описывается как "интимный документ самопознания" (согласно аннотации). Первая часть турне Хеккера в поддержку Mirage of Bliss привела его на Тайвань и в материковый Китай в октябре и ноябре 2012 года, а вторая часть, в ходе которой он дал шесть концертов в китайских концертных залах и выступил на фестивале Seoul Jazz Festival, состоялась в мае 2013 года. С декабря 2012 года по апрель 2013 года Хеккер совершил масштабный европейский тур, преимущественно в сопровождении вокалиста Polarkreis 18 Феликса Рёубера, после чего вернулся в Китай с концертами в Шэньчжэне, Чэнду и Шанхае в сентябре 2014 года.

Завораживающие сцены моего исцеления

В январе 2015 года Максимилиан Хекер выпустил свой восьмой студийный альбом Spellbound Scenes of My Cure в Европе (Eat The Beat Music), материковом Китае (Beijing Dragon Flying Culture Media), на Тайване (Avant Garden Records) и в Южной Корее (Leeway). Spellbound Scenes of My Cure, спродюсированный Йоханнесом Фейге и самим Хеккером, а сведение выполнил Томми Эккарт, можно считать концептуальным альбомом, так как он полностью посвящен местам на Земле, которые посетил Хеккер. Выпуск сопровождался импрессионистскими видеофильмами, снятыми им самим во время этих поездок.

Лучшее из Максимилиана Геккера

После сольного концертного тура по Германии в январе 2015 года и восточноазиатского тура (Китай, Тайвань и Южная Корея) весной того же года, на этот раз в дуэте с Иоганнесом Фейге, играющим на электрогитаре и исполняющим гармонический вокал, Хеккер, к тому времени активно выступавший в течение 15 лет, выпустил ретроспективный сборник из 30 песен – The Best of Maximilian Hecker – весной 2016 года в Европе (Eat The Beat Music), материковом Китае (Want U Music), Тайване (Hinote) и Южной Корее (Leeway). С апреля по июль того же года его тур Best of Maximilian Hecker вновь привёл его и его аккомпанирующих музыкантов – Иоганнеса Фейге и Николая Зеиля – в Китай, Тайвань и Южную Корею, а в апреле 2017 года состоялся ещё один тур по материковому Китаю под названием Fancy April. С сентября 2017 года по июль 2018 года Хеккер участвовал в качестве музыканта в постановке пьесы «Wie kann ich dich finden, zu mir ziehen und überreden zu bleiben» (написанной Аньей Хиллинг и поставленной Фридерикой Хеллер) в Национальном театре Мангейма, для которой он также сочинил песни и музыку к спектаклю.

Жуткие любовные песни

В апреле и мае 2018 года Хекер выпустил свой девятый студийный альбом Wretched Love Songs в Европе (Eat The Beat Music), материковом Китае (Want U Music), на Тайване (Hinote) и в Южной Корее (Leeway). Альбом был записан и спродюсирован в той же манере, что и его предшественник, Spellbound Scenes of My Cure, совместно с Йоханнесом Файге (аранжировка и продюсирование) и Томми Эккартом (сведение). Азиатский тур в поддержку альбома Wretched Love Songs состоялся в апреле и мае 2019 года, а также в сентябре 2019 года, после чего последовала немецкая часть тура в январе 2019 года. В том же году Хекер выпустил дуэты Headstone (с Рейчел Ямагата) и The Flower (с Лео (VIXX)).

Лоттевельт

В октябре 2023 года немецкое издательство Lektora опубликовало дебютный роман Геккера – Lottewelt. Действие автофикшн-романа, разделенного на три части и написанного преимущественно языком прозаической поэзии, разворачивается главным образом в столице Южной Кореи – Сеуле, где главный герой, как идол альтернативной музыки, поначалу пользуется почетом представителей местной культурной сцены и поклонников так называемой «корейской волны» (Hallyu), однако после короткого периода бурного ухаживания неизменно оказывается ими покинутым. Бурные отношения с поклонниками, изображенными в романе как мефистофельские фигуры, в конечном итоге побуждают героя провести метафорическое сравнение между корейской индустрией развлечений и сеульским парком развлечений Lotte World. Тем не менее, внезапное воспоминание о своем происхождении, то есть об истинной идентичности, позволяет ему наконец примириться с чуждой средой, которую он до этого воспринимал лишь как смущающую и враждебную, разоблачив искаженное представление о Сеуле и его корейских поклонниках как простую проекцию, или, как выражается рассказчик, «халюцинацию». В этом контексте он обращается к песне Everglow группы Coldplay, где «everglow» (или, скорее, «вечное сияние») служит метафорой истинного «я» главного героя. Однако основная часть Lottewelt посвящена истории любви музыканта с корейской актрисой Шарлоттой Ли, которая заставляет его столкнуться с травматичным прошлым его семьи, а именно с ранней смертью его тяжелобольной сестры Лизелотты, поскольку Шарлотта представляется ее реинкарнацией. В интервью немецкому музыкальному журналу Mucke und Mehr Хеккер назвал отношения героя с сестрой «скрытой ключевой темой» романа. Немецкий культурный журнал Kulturnews включил Lottewelt в список семи книг, представленных в колонке «Лучшие книги 2024 года: Рекомендации на январь». Редактор Kulturnews Карстен Шредер о романе:

«Недостижимая любовь и печаль красоты: Максимилиан Геккер переносит тоску своей музыки в литературу. Контрастируя с детскими травмами, всепроникающим чувством потерянности и неуверенностью, он изобретает фрагментированный и романтический язык для Lottewelt. В ремиксе с замаскированными мирами K-pop это в конечном итоге приводит к созданию картинной головоломки, в конце которой лежит самопознание».

Роман

2023 Лоттевельт. Лектора, Падерборн, Германия.