Введение
Мартин Дроушут (англ. Martin Droeshout; апрель 1601 – ок. 1650) – английский гравер фламандского происхождения, наиболее известный как автор иллюстрации – титульного портрета собрания сочинений Уильяма Шекспира, Первого фолио 1623 года, изданного под редакцией Джона Хемингеса и Генри Конделла, коллег Шекспира по актерскому цеху. Тем не менее, Дроушут создал и другие, более масштабные работы в своей карьере. Художественные способности Дроушута обычно оцениваются как скромные. Портрет Шекспира разделяет многие недостатки, характерные для творчества Дроушута в целом. Бенджамин Роланд Льюис отмечает, что "практически во всех работах Дроушута проявляются одни и те же художественные недостатки. Он был гравером, работавшим по общепринятым канонам, а не творческим художником".
Martin Droeshout ('/d//r//uː//ʃ//aʊ//t/; April 1601 – c. 1650) was an English engraver of Flemish descent, who is best known as illustrator of the title portrait for William Shakespeare's collected works, the First Folio of 1623, edited by John Heminges and Henry Condell, fellow actors of the Bard. Nevertheless, Droeshout produced other more ambitious designs in his career. Droeshout's artistic abilities are typically regarded as limited. The Shakespeare portrait shares many clumsy features with Droeshout's work as a whole. Benjamin Roland Lewis notes that "virtually all of Droeshout's work shows the same artistic defects. He was an engraver after the conventional manner, and not a creative artist."
Жизнь
Дроушут был членом фламандской семьи граверов, эмигрировавшей в Англию, чтобы избежать преследований за протестантские убеждения. Его отец, Майкл Дроушут, был известным гравером, а старший брат, Джон, также занимался этим ремеслом. Его матерью была Доминика Веррике, вторая жена его отца. Дядя, также носивший имя Мартин Дроушут (ок. 1560 – ок. 1642), был признанным художником. Помимо записи о крещении, никаких прямых документальных свидетельств о жизни Дроушута не сохранилось. Из-за большого количества членов семьи, включая одноименного дядю, сложно отделить биографию младшего Мартина от сохранившейся информации. Нет сомнений, что ряд гравюр был выполнен одним и тем же мастером, что подтверждается стилистическими особенностями, а также сходством подписей и монограмм. Хотя гравюра Шекспира – самая ранняя датированная работа Дроушута, есть основания полагать, что он уже был известным гравером и, возможно, ранее создал аллегорическую гравюру «Духовная война». В период с 1623 по 1632 год он создал в Лондоне по меньшей мере двадцать четыре гравюры, включая портреты и более сложные аллегорические композиции, самой масштабной из которых была «Доктор Панург» – адаптация более ранней гравюры Маттеуса Греутера. С момента обнаружения сохранившихся записей о семье Дроушутов, существовали разногласия относительно того, был ли «Мартин Дроушут» – гравер, сыном или братом Майкла Дроушута. Однако Лионель Каст в оригинальном «Словаре национальной биографии» высказал мнение, ставшее преобладающим, что более вероятным кандидатом является младший Мартин Дроушут. В 1991 году историк Мэри Эдмунд предположила, что дядя, Мартин Дроушут Старший, мог быть одновременно художником и гравером, и что нет доказательств того, что младший Дроушут вообще работал гравером. Она утверждала, что все работы, приписываемые Дроушуту, следует отнести к творчеству старшего Мартина. Ее взгляды были отражены в новом «Оксфордском словаре национальной биографии». Более поздние исследования Джун Шлютер подтверждают традиционное авторство гравюр, приписываемых младшему Дроушуту. В период между 1632 и 1635 годами Дроушут эмигрировал в Испанию и поселился в Мадриде. Это известно благодаря ряду подписанных гравюр, созданных им там в период с 1635 по 1640 год. Историк искусства Кристиан Шукман полагает, что переезд Дроушута в Испанию мог быть вызван или привести к обращению в католицизм, поскольку многие из этих работ изображают католических святых и используют католическую символику. Его тезка, Мартин Старший, оставался в Лондоне и на протяжении всей жизни был убежденным членом местной голландской протестантской общины. Находясь в Испании, Дроушут, по-видимому, также англицизировал свое имя до «Droeswoode» (от голландского «hout» – «дерево»), возможно, из-за негативного отношения к голландцам в Испании в то время. После 1640 года никаких записей о Дроушуте не обнаружено. Мартин не упоминается в завещании своего брата, датированном 1651 годом, что может означать, что он умер к этому времени или что его семья прервала с ним отношения из-за его католической веры.
Шекспир
Дрошут только начинал свою карьеру гравером, когда ему поступил заказ на создание портрета Шекспира, который умер, когда Мартину было пятнадцать лет. Ему было двадцать один год, когда он получил этот заказ. Гравировка, вероятно, основана на ранее существовавшей живописи или рисунке. Поскольку дядя Мартина, носивший то же имя, был известным художником, Э. А. Дж. Хонигманн предположил, что старший Мартин мог создать первоначальный образ, что объясняет, почему заказ на гравюру был отдан его молодому родственнику. Тарния Купер утверждает, что небрежный рисунок и проработка дублета и воротника указывают на то, что Дрошут копировал утерянный рисунок или картину, изображавшие лишь голову и плечи Шекспира. Тело было добавлено самим гравером, что было распространенной практикой.
Другие английские издания
Позже Дроушут создал портретные гравюры с изображениями Джона Фокса, Густава Адольфа, Джона Донна, Джона Хоусона, Джорджа Вильерса, 1-го герцога Букингемского и других известных людей. Он также разработал более масштабные аллегорические, мифологические и сатирические композиции. Среди них — «Духовная война», созданная примерно в то же время, что и гравюра с изображением Шекспира. На ней изображена армия дьявола, осаждающая крепость, которую защищает «храбрый христианский воин», охраняемый фигурами, олицетворяющими христианские добродетели. Предполагается, что эта композиция могла повлиять на Джона Буньяна при написании «Священной войны». По-видимому, она была переиздана в 1697 году, после успеха книг Буньяна. Дроушут создал иллюстрацию, изображающую самоубийство Дидоны, которая служила фронтисписом к стихотворному переводу Роберта Стейплтона четвертой книги «Энеиды» Вергилия. К числу его более сложных работ относятся несколько гравюрных досок для «Иерархии блаженных ангелов» Томаса Хейвуда, для которых Дроушут был одним из пяти граверов, создавших эти доски. Самой сложной самостоятельной гравюрой Дроушута является «Доктор Панургус» — аллегория о глупостях современной жизни, изображающая фигуры, представляющие жизнь в деревне, городе и при дворе, которых лечит доктор. Композиция «имеет сложную историю», являясь адаптацией более ранней гравюры Греутера, которая, в свою очередь, опиралась на дизайн из книг с эмблемами. Дроушут, или, возможно, неизвестный автор, разработавший её, внес ряд конкретных изменений в изображение, включая обширный текст, добавление дополнительных персонажей и английских и латинских фраз, в особенности стихи, объясняющие, как доктор очищает три фигуры от их соответствующих моральных недугов. Он вливает «Мудрость и Понимание» в горло невежественного крестьянина и окуривает мозг «щеголя» (придворного) в печи, чтобы сжечь тщеславие, живущее в нем (представленное различными изображениями, поднимающимися в дым). Две другие фигуры ждут своей очереди, чтобы их мозг окурили. В композицию вставлены другие изображения, относящиеся к религиозным спорам того времени о плюрализме. Вся гравюра наполнена заключенными в рамки отрывками сатирических стихов неизвестного автора.
Испанские печати
Десять известных испанских гравюр Дроушута посвящены исключительно темам с ярко выраженным католическим подтекстом, что резко контрастирует с работами, которые он создавал в Британии до 1632 года, одной из последних которых была аллегория теологии пресвитерианского пуританина Александра Хендерсона. Стилистически гравюры остаются очень схожими. Портрет Франсиско де ла Пенья по манере моделировки и прорисовке формы головы напоминает гравюру Шекспира. Его ранние испанские работы изображали герб видного испанского государственного деятеля, сторонника Контрреформации, Гаспара де Гусмана, графа-герцога Оливареса. Его наиболее откровенно католическая композиция изображает "Церковь как воина, попирающего Ересь, Ошибку и Наглость" – фронтиспис к Novissimus Librorum Prohibitorum et Expurgatorum Index.