Рю Сын Ван: Путь корейского "мастера экшена"

Введение

Южнокорейский кинорежиссер (род. 1973)

Рю Сын Ван (род. 15 декабря 1973) – южнокорейский кинорежиссер. Он дебютировал в 1996 году с короткометражным фильмом «Опасная голова», затем работал режиссером у Пак Чан Ука, изучал кино и в 2000 году представил свой первый полнометражный фильм «Умри, злодей». В 2000 году он получил премию «Голубой дракон» как лучший новый режиссер, что привлекло внимание киноиндустрии. Рю Сын Вана называют «корейским мастером экшена» за его уникальный стиль и энергичный образ жизни, и он снял такие фильмы, как «Плачущий кулак» и «Остров форта».

Ранние годы

Рю Сын Ван родился в 1973 году в Оньяне, небольшом городке провинции Южный Чхунчхон. В связи с жесткой государственной цензурой выбор отечественных фильмов был в основном ограничен пропагандой и мелодрамами, поэтому юный Рю часто предпочитал более динамичные и свободные боевики от братьев Шоу. Просмотр фильма "Пьяный мастер" с Джеки Чаном навсегда сделал его поклонником, и Рю провел юность, углубляя свои знания и любовь к гонконгским боевикам. Мечтая стать кинорежиссером, он занимался тхэквондо и три года в средней школе откладывал деньги на обеды, чтобы купить 8-миллиметровую камеру, на которую снимал короткометражки.

Ранние годы

Рю стал единственным кормильцем семьи после того, как потерял родителей в средней школе. Один из рецензентов описал актерский дебют Рю Сын Бома как "поразительно естественный", и он получил награду "Лучший новый актер" на церемонии Grand Bell Awards. С его режиссерским дебютом Рю стал известен как "Мастер экшена". В стране наблюдался стремительный рост проникновения высокоскоростного интернета, и несколько компаний попытались использовать этот импульс, производя короткометражные фильмы для онлайн-платформ. В 2000 году на ныне не существующем сайте Cine4M был выпущен короткометражный фильм Рю, наряду с фильмами Чан Цзина "Ужасный день" и Ким Чжи Вуна "Выход". Завышенные ожидания часто приводят к столь же большим разочарованиям, что и почувствовали представители индустрии и критики, увидев первый полнометражный фильм Рю – мрачный экшн-нуар "Ни крови, ни слез". В фильме снялись такие звезды, как Чон До Ён, и талантливые актеры из театра, например, Чон Чжэ Ён. К режиссеру Рю вновь присоединился его младший брат Сын Бом, который начинал завоевывать признание в индустрии независимо от брата. Фильм Рю ошибочно приняли за подражание Гаю Ричи или Квентину Тарантино, однако он представлял собой захватывающее сочетание элементов, благодаря которым "Плохая смерть" стал одним из лучших дебютных фильмов в современной истории корейского кинематографа, дополненное нотой ультрареализма. В этом ему помог Чон Ду Хон, эпизодически снимавшийся в кино, но более известный как лучший хореограф боевых сцен в стране, чей экстремальный реализм уравновешивал более фантастические кинематографические взгляды Рю. После провала "Ни крови, ни слез" в прокате Рю переживал трудные времена, чувствуя себя преданным теми, кто возложил на него непомерные надежды. С момента дебюта в 2000 году Рю неизменно впечатлял критиков и зрителей своей энергией и широким диапазоном, часто затмевая своего старшего и более именитого коллегу. Но настоящей звездой фильма "Плачущий кулак" был, несомненно, Рю Сын Ван. Отбросив жанровые клише, он смог создать невероятно эмоциональный портрет двух людей, выигравших самый важный боксерский поединок в своей жизни – битву с собственными внутренними демонами. Скорее история о выживании, чем просто спортивная драма, "Плачущий кулак" вышел в прокат 1 апреля 2005 года одновременно с фильмом старого друга Рю, Ким Чжи Вуна, "Жизнь как сладость", предложив один из лучших кинодвойников 2005 года. Оба фильма получили восторженные отзывы, но в итоге конкурировали друг с другом в прокате, продав чуть более миллиона билетов каждый. В 2005 году Рю основал кинокомпанию Filmmaker R&K вместе со своей женой Кан Хё Чжон. После успеха фильма "Если бы я был тобой" в 2003 году Национальная комиссия по правам человека Южной Кореи заказала второй фильм-альманах в 2006 году – "Если бы я был тобой 2". Пять режиссеров – Пак Кён Хи, Чан Цзин, Чон Джи Ву, Ким Дон Вон и Рю – сняли короткометражные фильмы на тему прав человека по своему выбору. Короткометражный фильм Рю "Эй, мужик!" представляет собой почти непрерывный кадр, показывающий человека (Ким Су Ён) с множеством предрассудков, которые заставляют его отвернуться от всех своих "друзей" и посетителей, делящих с ним пространство ночного ресторана. В 2006 году Seoul Art Cinema организовала специальную программу "Анатомия насилия: Школа экшена Рю Сын Вана", в рамках которой Рю выбрал 10 фильмов для показа и обсуждения с участниками, включая пять своих собственных работ. Целью программы было лучшее понимание искусства постановки боевых сцен. Ожидая финансирования своего первого фильма о зомби "Яча", Рю решил предложить своему другу Чон Ду Хону еще один вызов, отдав дань уважения чистым боевикам, на которых он вырос и которые принесли ему прозвище. У них обоих был актерский опыт: Чон в основном в фильмах Рю, а Рю – в "Плохой смерти", в эпизодической роли в фильме Ли Чан Дона "Оазис" и в нескольких камео в фильмах Пак Чан Ука. Но это была другая история: впервые Чон и Рю стали главными героями. Фильм "Город насилия", снятый при поддержке CJ Entertainment, представляет собой низкобюджетный фильм в формате HD, призванный продемонстрировать потенциал новой технологии. Как описал Рю, "Город насилия" – это чистый боевик в стиле Джеки Чана с персонажами из фильмов Чан Че в мире, похожем на "Китайский квартал" Романа Полански. Фильм приводит к финальной дуэли двух противоположных философий давних партнеров (корейское название фильма, Jjakpae, означает "партнер"). Фантазия и реализм, экстравагантные приемы и жестокая, сырая уличная борьба сливаются в единый кинематографический поток. В 2009 году Рю снял четыре короткометражных фильма для Корейской туристической организации, ориентированных на китайский рынок. Каждый фильм рассказывает историю, представляющую красоту туристических мест Кореи через четыре темы: халлю (корейские фильмы и драмы), еда, шоппинг и модные места для посещения, такие как Хондэ или Чхондамдон. В туристических роликах снялись Гао Юаньюань и Ли Гуанцзе в роли китайской пары, а также в эпизодических ролях – Сон Сын Хон, Пак Хэ Джин и Пак Ын Хе. Затем, для продвижения новой модели Motorola MOTO Klassic, Рю написал и снял 22-минутный короткометражный фильм с участием американского актера японского происхождения, мастера боевых искусств Кейна Косуги и хореографа боевых сцен Чон Ду Хона. Короткометражный фильм под названием "Вневременность", действие которого происходит в школе каскадеров Чона, отказывается от использования компьютерной графики в боевых сценах и возрождает старую школу экшена.

Ryoo became his family's sole breadwinner after he lost his parents while in middle school. One review described Ryoo Seung bum's acting debut as "a startling, naturalistic turn," and he won Best New Actor at the Grand Bell Awards. With his directorial debut, Ryoo became known as the "Action Kid." With the country experiencing tremendous growth in high speed Internet penetration, a few companies tried to bank on this momentum by producing online short films. In 2000 the now defunct Cine4M website released a short film by Ryoo alongside Jang Jin's A Terrible Day and Kim Jee woon's Coming Out. Big expectations often lead to equally big disappointments, which is what industry insiders and critics felt about Ryoo's first real feature film, the gritty action noir No Blood No Tears. The film mixed big stars like Jeon Do yeon with talented actors from the theater world like Jung Jae young. Joining Director Ryoo once again was his younger brother Seung bum, who was starting to make a name for himself in the industry independent of his brother. Misunderstood as a Guy Ritchie or Quentin Tarantino clone, Ryoo's film was an exhilarating mix of all the elements that made Die Bad one of the best debuts films in Chungmuro's recent history, but it also added a nasty streak of ultra realism. The latter was contributed by Jung Doo hong, occasionally an actor, but better known as the best action choreographer in the country, whose extreme realism balanced Ryoo's more fantasy oriented cinematic sensibilities. With No Blood No Tears a flop at the box office, it was a difficult period for Ryoo, who clearly felt betrayed by the same people who had put impossible expectations on his shoulders. Steadily impressing critics and audiences since his debut in 2000, Ryoo displayed amazing energy and range in the film, such that he often overshadowed his older, more prestigious colleague. But the real star of Crying Fist was none other than Ryoo Seung wan. Finally stripping himself from genre tropes, he was able to draw an incredible emotional portrayal of two people winning the most important boxing game of their life: the match against their own inner demons. More a story of survival than a simple sports drama, Crying Fist opened on April 1, 2005, against Ryoo's old friend Kim Jee woon's A Bittersweet Life, offering one of the best double headers of 2005. The two films garnered excellent reviews, but ended up canceling each other at the box office, selling a little over a million tickets a piece. In 2005, Ryoo established Filmmaker R&K with his wife Kang Hye jeong. After the success of 2003's If You Were Me, South Korea's National Commission on Human Rights commissioned a second omnibus film in 2006, If You Were Me 2. Five directors — Park Kyung hee, Jang Jin, Jung Ji woo, Kim Dong won and Ryoo — contributed short films on a human rights issue of their choosing. Ryoo's short Hey Man! is almost one complete take of a man (Kim Su yeon) with multiple prejudices that lead him to cast off every one of his "friends" and fellow patrons who are sharing the communal space of a late night restaurant. In 2006 Seoul Art Cinema organized a special program "Anatomy of Violence: Ryoo Seung wan's Action School" wherein Ryoo selected 10 films to screen and discuss with participants, including five of his own works. The program aimed to better understand the art of action filmmaking. Waiting to secure funding for his first zombie film Yacha, Ryoo decided to take his friend Jung Doo hong for another challenge, making one last salute to the pure action flicks he grew up with and gave him his nickname. The two had some acting experience, Jung mostly in Ryoo's films and Ryoo with Die Bad, a supporting role in Lee Chang dong's Oasis, and a couple of cameos in Park Chan wook films. But this was another story: for the first time, Jung and Ryoo would be the stars. Produced under CJ Entertainment, The City of Violence is a low budget HD action film meant to show the potential of the new technology. As Ryoo described it, The City of Violence is like a Jackie Chan style pure action film with characters from a Chang Cheh film in a world similar to that of Roman Polanski's Chinatown. The film brings to a final duel the two conflicting philosophies of the longtime partners (the Korean title of the film, Jjakpae, means partner). Fantasy and realism, outlandish technique and brutally raw streetfight style action, combine to form pure cinematic flow. In 2009 Ryoo directed four mini movies for the Korea Tourism Organization targeted at the Chinese market. Each movie tells a story that represents the beauty of Korea's travel locations through four themes: Hallyu (Korean movies and dramas), food, shopping and trendy places to visit like Hongdae or Cheongdam dong. The tourism commercials starred Gao Yuanyuan and Li Guangjie as a Chinese couple, with cameos by Song Seung heon, Park Hae jin and Park Eun hye. Then to promote the release of Motorola's new model MOTO Klassic, Ryoo wrote and directed a 22 minute short film starring American born Japanese martial arts star Kane Kosugi and action choreographer Jung Doo hong. Titled Timeless and set at Jung's stunt school, the mockumentary style short eschews the use of CGI in fight scenes and advances the return to old school action.

2010 - настоящее время

Его фильм 2010 года «Неправедный», повествующий о коррупции среди полицейских и прокуроров, получил восторженные отзывы за его целостное повествование, сочетающее динамичные сцены, социальный комментарий и мощную игру Хван Чжунмина и его брата Сын Бома. Фильм имел коммерческий успех, продав более 2,7 миллионов билетов и вошедший в десятку лидеров проката в том году. Следующим фильмом Рю стал шпионский триллер «Берлинское дело» о северокорейском шпионе, преданном и брошенном после раскрытия сделки по продаже оружия. Во время подготовки к фильму Рю встретился с несколькими перебежчиками из Северной Кореи и снял документальный фильм «Шпионы» для корейского телеканала MBC в рамках специального сериала, вышедшего в эфир в 2011 году, с намерением «создать реалистичный, динамичный, корейский шпионский боевик о южнокорейских агентах, обнаруживающих секретные счета Северной Кореи и о вовлечении в это политической динамики между двумя Кореями». Рю заявил, что хотел, чтобы фильм напоминал «Идентичность Борна», а на эмоциональном уровне – фокусировался на одиночестве и печали тех, кто живет жизнью секретных агентов. Съемки проходили почти на 100% на натуре в Европе, а именно в Берлине (Германия) и Риге (Латвия). В начале 2013 года фильм собрал 7,17 миллиона зрителей, став самым кассовым корейским боевиком за всю историю. Однако из-за большого бюджета он едва окупился. Позже Рю отметил, что картина не смогла полностью найти отклик у молодого поколения, мало знакомого с эпохой холодной войны, и что «после создания такого дорогостоящего фильма он понял, что ему нужно снять что-то более бюджетное». В 2015 году Рю написал сценарий и снял фильм «Ветеран» – боевик об аморальном и влиятельном бизнесмене третьего поколения, которого упорно преследует детектив, расследующий загадочные травмы водителя грузовика. Рю сказал: «Поскольку фильм рассказывает о мире, который я знаю, и о людях, которых я знаю, мне было комфортно. Но это не значит, что работа была легкой. Просто мне было комфортно решать возникающие проблемы. Я не хотел, чтобы фильм был основан на личной мести, а хотел показать, как человек добивается справедливости через правовую систему». Созданный с умеренным бюджетом, «Ветеран» стал огромным блокбастером в южнокорейском прокате, собрав 13,3 миллиона зрителей и заработав 89,7 миллиона долларов. Это самый большой успех в карьере Рю и в настоящее время пятый по кассовости фильм в истории корейского кинематографа. Его следующим проектом стал «Остров-крепость», действие которого разворачивается на острове Хасима, заброшенном Японией у побережья Нагасаки, где во время Второй мировой войны бесчисленное количество корейцев были принудительно отправлены на трудовые работы. Фильм рассказывает о группе агентов американского УСС и корейских борцов за независимость, которые отправляются на остров, чтобы эвакуировать ключевую фигуру из Кореи. В 2021 году Рю снял фильм «Бегство из Могадишо», основанный на реальных событиях гражданской войны в Сомали в 1990-х годах. В фильме подробно описана опасная попытка побега сотрудников посольств Северной и Южной Кореи, оказавшихся в плену во время конфликта. Фильм, созданный с производственным бюджетом в 24 миллиарда вон, был полностью снят в Марокко. Он был выбран в качестве корейской заявки на премию «Оскар» за лучший международный полнометражный фильм на 94-й церемонии вручения премии.

His 2010 film The Unjust, a tale about corruption among policemen and prosecutors, received rave reviews for its seamless storytelling interspersed with action sequences, social commentary and powerhouse performances from Hwang Jung min and brother Seung bum. It was successful at the box office with more than 2.7 million tickets sold, landing it on that year's top ten box office list. Ryoo's next movie The Berlin File was an espionage thriller about a North Korean spy who is betrayed and cut loose when a weapons deal is exposed. While preparing for the film, Ryoo met with several North Korean defectors and shot the documentary Spies for Korean broadcaster MBC as part of a special series that aired in 2011, intending "to make a realistic, fast paced, Korean style espionage action film about South Korean agents discovering North Korea's secret accounts and how political dynamics between the two Koreas get involved." Ryoo said he wanted the film to be reminiscent of The Bourne Identity, and on an emotional level, to focus on the solitude and sorrow of those who live as secret agents. It was shot almost 100% on location in Europe, namely in Berlin, Germany, and Riga, Latvia. The film attracted 7.17 million admissions in early 2013 to become the all time highest grossing Korean action film. But because of its big budget, it barely broke even commercially. Ryoo later said that the picture failed to fully connect with younger audiences which know little of the Cold War era, and that "after making such an expensive film, (his) take away was that (he) needed to make a cheaper one." In 2015, Ryoo wrote and directed Veteran, an action film about an amoral and powerful third generation business tycoon doggedly pursued by a detective investigating the mysterious injuries of a truck driver. Ryoo said, "Because (the movie) is about the world I know and the story about people I know, it was comfortable for me. [ ] But my feeling comfortable doesn't mean that the work is easy. It just means that I'm comfortable (working out the troubles). [ ] I didn't want the movie to be based on personal revenge, and I want it to show how a person gets justice through the legal system. "Made with a modest budget of , Veteran became a huge blockbuster at the South Korean box office, attracting 13.3 million admissions and earning $89.7 million. It is the biggest hit of Ryoo's career and currently the 5th all time highest grossing film in Korean cinema history. His next project was The Battleship Island, set on Hashima Island, an outlying island abandoned by Japan off the coast of Nagasaki, where countless Koreans were drafted into forced labor during World War II. The film follows a group of American OSS agents and Korean independence fighters on a mission to evacuate a key Korean figure from the island. In 2021, Ryoo directed Escape from Mogadishu, a film based on real events of the Somali Civil War in the 1990s. It depicted details of perilous escape attempt made by North and South Korean embassy personnel stranded during the conflict. The film made with production cost of 24 billion was entirely shot in Morocco. It was selected as the South Korean entry for the Best International Feature Film at the 94th Academy Awards.

Съемки

Рю Сын Ван называют "мастером экшена" Кореи за его уникальный стиль постановки боевых сцен и неординарный образ жизни. Рю часто сотрудничал с монтажером Нам На Ён. Она работала над фильмами "Арахан", "Город насилия" и "Плачущий кулак". Рю известен тем, что часто приглашает одних и тех же актеров, а его младший брат Рю Сын Бэм – один из его самых частых соавторов.

Личная жизнь

Рю женат на Кан Хё Чжун, кинопродюсере и генеральном директоре их продюсерской компании Filmmaker R&K. Они познакомились, когда Кан работала в съемочной группе его короткометражного фильма "Перевоплощенная голова", снятого в 1996 году.

Художественные фильмы

+ Фильм Год Название (Ссылка) Английский КорейскийРежиссерСценаристПродюсерКамео 1997 Трио 3인조 Помощник режиссера Продавец музыкальных инструментов 1998 Шепчущие коридоры 여고괴담 Помощник режиссера 1999 Доктор К 닥터 K Помощник режиссера 2000 Умри или умри 죽거나 혹은 나쁘거나 Сок Хван 2002 Сочувствие к мистеру Мести 복수는 나의 것 Курьер китайского ресторана Оазис 오아시스 Хонг Чжон Се Нет крови, нет слез 피도 눈물도 없이 2004 Арахан 아라한 장풍대작전 2005 Сочувствие к леди Мести 친절한 금자씨 Прохожий Кулак, который плачет 주먹이 운다 ✔ 2006 Город насилия 짝패 ✔ Ю Сок Хван 2008 Дачимава Ли 다찌마와 리: 악인이여 지옥행 급행열차를 타라! ✔ Только голос 2010 Брокер по решению проблем 해결사 Поле битвы Героев 평양성 Капитан спецназа 1 Несправедливая сделка 부당거래 ✔ 2011 Мама 마마 Музыкальный руководитель 2013 Берлинский файл 베를린 ✔ Топ-звезда 톱스타 VIP Jeonju Film Festival 2014 Одна летняя ночь 인생은 새옹지마 Безумный, грустный, плохой 신촌좀비만화 Альманах «Кёнчжу» 경주 Учитель Кан 2015 Ветеран 베테랑 ✔ 2017 Остров-крейсер 군함도 ✔ 2019 Сваха: Шестой палец 사바하 Выход 엑시트 Старт-ап 시동 2021 Побег из Могадишо 모가디슈 ✔ ✔ 2023 Контрабандисты 밀수 ✔ ✔ 2024 Я, палач 베테랑 2 ✔ ✔

Короткий

+Краткометражный фильм Год НазваниеУказан как Ref. (Ссылка) Английский Корейский РежиссерСценаристПродюсерКамео 1996 Трансмутированная голова 변질헤드 1999 Рамбл 패싸움 1999 Наши современники 현대인 2000 Дачимава Ли 다찌마와 LEE 2006 Эй, мужчина! Короткометражный фильм из "Если бы ты был мной" 2 남자니까 아시잖아요? 2009 Приезжайте в Корею KTO мини-фильм Рекламные ролики о туризме 한국 놀러오세요 TimelessMotoKlassic короткометражный фильм 2011 Шпионы MBC документальный фильм 2013 За кадром TASTEmakers Film Project 2014 Призрак Короткометражный фильм из "Mad Sad Bad"

Музыкальное видео

+Музыкальные видео года Название Исполнитель Режиссер Источник 2007 Балерина Лиссанг 2009 Девушка, которая не может расстаться, парень, который не может уйти

Награды и номинации

+ Награды и номинации Год Награда Категория Лауреат Результат Ссылка 2000 Премия «Blue Dragon» Лучший новый режиссер Die Bad 2010 13-я премия «Director's Cut» Лучший режиссер The Unjust 2011 2-я премия Seoul Art and Culture Awards Лучший режиссер 47-я премия «Baeksang Arts» Лучший фильм Лучший режиссер 20-я премия «Buil Film» Лучший фильм Лучший режиссер 44-й кинофестиваль «Sitges» Лучший фильм (секция Casa Asia) 48-я премия «Grand Bell» Лучший фильм Лучший режиссер 32-я премия «Blue Dragon» Лучший фильм Лучший режиссер 2013 49-я премия «Baeksang Arts» Лучший фильм The Berlin File Лучший режиссер 22-я премия «Buil Film» Лучший режиссер Лучший сценарий 34-я премия «Blue Dragon» Лучший фильм Лучший режиссер 2015 48-й кинофестиваль «Sitges» Премия Casa Asia (Asia Focus – Лучший фильм) Veteran 35-я премия Ассоциации кинокритиков Кореи Лучший фильм Лучший режиссер Лучший сценарий Топ-10 фильмов года 15-й фестиваль «Korea World Youth Film» Самый любимый режиссер 52-я премия «Grand Bell» Лучший фильм Лучший режиссер Лучший сценарий 36-я премия «Blue Dragon» Лучший фильм Лучший режиссер Лучший сценарий Премия Cine 21 Лучший режиссер 2-я премия Ассоциации кинопродюсеров Кореи Лучший режиссер 2016 7-я премия KOFRA Лучший режиссер 11-я премия «Max Movie» Лучший фильм Лучший режиссер Лучший постер 10-я премия «Asian Film» Лучший фильм Лучший режиссер Лучший сценарий 52-я премия «Baeksang Arts» Лучший фильм Лучший режиссер (фильм) Лучший сценарий (фильм) 25-я премия «Buil Film» Лучший фильм Лучший режиссер Лучший сценарий 1-я премия The Seoul Awards Лучший фильм The Battleship Island Кинофестиваль «Sitges» Лучший полнометражный фильм 37-я премия Ассоциации кинокритиков Кореи Топ-10 фильмов 23-я премия «Chunsa Film Art» Лучший режиссер 2021 30-я премия «Buil Film» Лучший фильм Escape from Mogadishu Лучший режиссер Лучший сценарий 42-я премия «Blue Dragon» Лучший фильм Лучший режиссер Лучший сценарий Премия Ассоциации кинокритиков Кореи Лучший режиссер 8-я премия Ассоциации кинокритиков Кореи Лучший фильм 2022 58-я премия «Baeksang Arts» Главный приз – фильм Лучший фильм Лучший режиссер Лучший сценарий Fantasporto Лучший фильм Orient Express 23-я премия «Chunsa Film Art» Лучший режиссер Лучший сценарий 2023 32-я премия «Buil Film» Лучший режиссер Smugglers Лучший фильм 44-я премия «Blue Dragon» Лучший фильм Лучший режиссер 59-я премия «Grand Bell» Лучший фильм Лучший режиссер 2024 60-я премия «Baeksang Arts» Лучший режиссер

+ Awards and nominations Year Award Category Recipient Result Ref. (Reference(s)) 2000 Blue Dragon Film Awards Best New Director Die Bad 2010 13th Director's Cut Awards Best Director The Unjust 2011 2nd Seoul Art and Culture Awards Best Film Director 47th Baeksang Arts Awards Best Film Best Director 20th Buil Film Awards Best Film Best Director 44th Sitges Film Festival Best Film (Casa Asia section) 48th Grand Bell Awards Best Film Best Director 32nd Blue Dragon Film Awards Best Film Best Director 2013 49th Baeksang Arts Awards Best Film The Berlin File Best Director 22nd Buil Film Awards Best Director Best Screenplay 34th Blue Dragon Film Awards Best Film Best Director 2015 48th Sitges Film Festival Casa Asia Award (Asia Focus Best Film) Veteran 35th Korean Association of Film Critics Awards Best Film Best Director Best Screenplay Top 10 Films of the Year 15th Korea World Youth Film Festival Most Favorite Film Director 52nd Grand Bell Awards Best Film Best Director Best Screenplay 36th Blue Dragon Film Awards Best Film Best Director Best Screenplay Cine 21 Movie Awards Best Director 2nd Korean Film Producers Association Awards Best Director 2016 7th KOFRA Film Awards Best Director 11th Max Movie Awards Best Film Best Director Best Poster 10th Asian Film Awards Best Film Best Director Best Screenplay 52nd Baeksang Arts Awards Best Film Best Director (Film) Best Screenplay (Film) 25th Buil Film Awards Best Film Best Director Best Screenplay n1st The Seoul Awards Best Film The Battleship Island Sitges Film Festival Best Feature length Film 37th Korean Association of Film Critics Awards Top 10 Films 23rd Chunsa Film Art Awards Best Director 2021 30th Buil Film AwardsBest Film Escape from Mogadishu Best Director Best Screenplay 42nd Blue Dragon Film Awards Best Film Best Director Best Screenplay Korean Association of Film Critics Awards Best Director 8th Korean Film Writers Association Awards Best Film 2022 58th Baeksang Arts Awards Grand Prize – Film Best Film Best Director Best Screenplay Fantasporto Best Orient Express Film Chunsa Film Art Awards 2022 Best Director Best Screenplay 2023 32nd Buil Film Awards Best Director Smugglers Best Film 44th Blue Dragon Film Awards Best Film Best Director 59th Grand Bell Awards Best Film Best Director 2024 60th Baeksang Arts Awards Best Director

Государственные награды

+ Страна, год присвоения и название награды Страна Церемония Год Награда или отличие Источник Южная Корея Премия по популярной культуре и искусству 2013 Президентская похвала

Листицы

+ Наименование издателя, год публикации, название подборки и позиция Издатель Год Подборка Позиция Ссылка (Источники) Cine 21 2015 Режиссер года