Одиночные тростиниковые духовые инструменты: история и особенности

Введение

Класс деревянных духовых инструментов

Инструмент с одинарной тростью — это деревянный духовой инструмент, использующий для извлечения звука только одну трость. Самые ранние инструменты с одинарной тростью были задокументированы в Древнем Египте, на Ближнем Востоке, в Греции и Римской империи. Первые типы инструментов с одинарной тростью использовали идиоглотальные трости, где вибрирующая трость представляет собой язычок, вырезанный и сформированный непосредственно на стебле тростника. Позже инструменты с одинарной тростью стали использовать гетероглотальные трости, когда трость отделялась от стебля тростника и прикреплялась к мундштуку. В отличие от этого, в инструментах с двойной тростью (таких как гобой и фагот) мундштука нет; две части трости вибрируют друг о друга. Трость традиционно изготавливается из тростника и издает звук, когда через нее продувается воздух. К инструментам, использующим одинарную трость, относятся кларнеты и саксофоны. Тембр инструмента с одинарной и двойной тростью связан с гармоническим рядом, определяемым формой корпуса. Например, кларнет воспроизводит только нечетные гармоники, поскольку режимы воздушного столба подавляют четные гармоники. Это можно сравнить с тембром прямоугольной волны. Большинство инструментов с одинарной тростью произошли от идиоглотальных инструментов с одинарной тростью, называемых «мемет», найденных в Египте еще в 2700 году до нашей эры. Из-за своей хрупкости до наших дней не сохранилось ни одного инструмента той эпохи, но сохранилось множество иконографических свидетельств. В период Древнего царства в Египте (2778–2723 гг. до н.э.) «меметы» были изображены на рельефах семи гробниц в Саккаре, шести гробниц в Гизе и пирамидах царицы Хенткауса. Большинство «меметов» представляли собой двойные кларнеты, где две тростниковые трубки связывались или склеивались вместе, образуя один инструмент. Для усиления звука или создания отчетливого ритмического тона использовалось несколько трубок с незначительными различиями в строе. Одна из трубок обычно выполняла функцию бурдона, но конструкция этих простых инструментов была чрезвычайно разнообразна. Вся трость помещалась в рот, что затрудняло артикуляцию, поэтому мелодии определялись быстрым движением пальцев по аппатурам. Эти типы двойных кларнетов до сих пор распространены, но также развились в более простые одинарные кларнеты и горны. Современные идиоглоты, найденные в Египте, включают аргуль и зуммар. Примеры включают кларнеты, саксофоны и некоторые волынки. См. ссылки на другие примеры ниже.

A single reed instrument is a woodwind instrument that uses only one reed to produce sound. The very earliest single reed instruments were documented in ancient Egypt, as well as the Middle East, Greece, and the Roman Empire. The earliest types of single reed instruments used idioglottal reeds, where the vibrating reed is a tongue cut and shaped on the tube of cane. Much later, single reed instruments started using heteroglottal reeds, where a reed is cut and separated from the tube of cane and attached to a mouthpiece of some sort. By contrast, in a double reed instrument (such as the oboe and bassoon), there is no mouthpiece; the two parts of the reed vibrate against one another. Reeds are traditionally made of cane and produce sound when air is blown across or through them. The type of instruments that use a single reed are clarinets and saxophone. The timbre of a single and double reed instrument is related to the harmonic series caused by the shape of the corpus. E. g. the clarinet is only including the odd harmonics due to air column modes canceling out the even harmonics. This may be compared to the timbre of a square wave. Most single reed instruments are descended from single reed idioglot instruments called 'memet', found in Egypt as early as 2700 BCE. Due to their fragility, no instruments from antiquity were preserved but iconographic evidence is prevalent. During the Old Kingdom in Egypt (2778–2723 BCE), memets were depicted on the reliefs of seven tombs at Saqqarra, six tombs at Giza, and the pyramids of Queen Khentkaus. Most memets were double clarinets, where two reed tubes were tied or glued together to form one instrument. Multiple pipes were used to reinforce sound or generate a strong beat tone with slight variations in tuning among the pipes. One of the tubes usually functioned as a drone, but the design of these simple instruments varied endlessly. The entire reed entered the mouth, meaning that the player could not easily articulate so melodies were defined by quick movement of the fingers on the tone holes. These types of double clarinets are still prevalent today, but also developed into simplified single clarinets and hornpipes. Modern day idioglots found in Egypt include the arghul and the zummara. Examples include clarinets, saxophones, and some bagpipes. See links to other examples below.

Играть на одном тростниковом инструменте

Хотя кларнет и саксофон оба имеют одинаковую трость, прикрепленную к мундштуку, техника игры, или амбушюра, у них различна. Стандартные амбушюры для одноязычковых деревянных духовых инструментов, таких как кларнет и саксофон, являются вариантами амбушюры с использованием нижней губы, формируемой путем размещения трости на нижней губе, которая опирается на зубы и поддерживается мышцами подбородка и щечными мышцами по бокам рта. Верхние зубы опираются на верхнюю часть мундштука. То, как нижняя губа опирается на зубы, различается в амбушюрах кларнета и саксофона. При игре на кларнете нижняя губа заворачивается поверх зубов, а уголки рта оттягиваются назад, что заставляет верхнюю губу обхватывать мундштук, создавая герметичность благодаря углу, под которым мундштук расположен во рту. В амбушюре саксофона нижняя губа опирается на зубы, но не заворачивается поверх них, как при произношении буквы "V", а уголки губ подтягиваются внутрь (подобно шнурку сумки). При менее распространенной двойной амбушюре верхняя губа располагается под верхними зубами. В обоих случаях положение языка во рту играет важную роль в фокусировке и ускорении воздушного потока, создаваемого музыкантом. Это приводит к более зрелому и полному звуку, богатому обертонами.