Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Can Can – мюзикл с музыкой и текстами Коула Портера и либретто Абе Бэрроуза. Сюжет рассказывает о танцовщицах кабаре Монмартра в 1890-х годах. Оригинальная бродвейская постановка шла более двух лет, начиная с 1953 года, а постановка в Вест-Энде в 1954 году также имела успех. Гвен Вердон, в своей второй бродвейской роли, и хореограф Майкл Кидд получили премии «Тони» и были отмечены похвалой, однако как музыка, так и либретто получили сдержанные отзывы, а возобновления, как правило, не были удачными.
Can Can is a musical with music and lyrics by Cole Porter, and a book by Abe Burrows. The story concerns the showgirls of the Montmartre dance halls during the 1890s. The original Broadway production ran for over two years beginning in 1953, and the 1954 West End production was also a success. Gwen Verdon, in only her second Broadway role, and choreographer Michael Kidd won Tony Awards and were praised, but both the score and book received tepid reviews, and revivals generally have not fared well.
История производства
После предбродвейских показов в театре Шуберта в Филадельфии в марте 1953 года, премьера мюзикла "Can Can" состоялась на Бродвее в театре Шуберта 7 мая 1953 года и завершилась 25 июня 1955 года после 892 представлений. В оригинальной постановке, которую также режиссировал Берроуз, Лilo играла роль Ла Мом, Ханс Конрид – Бориса, Питер Куксон – судью, Гвен Вердон – Клодин, Дания Крупска, Фил Лидс, Ди Ди Вуд и Эрик Роудс – Илер. Хореографом был Майкл Кидд. По словам Бена Брантли, роль Клодин была "той, что сделала Гвен Вердон звездой". Премьера постановки в Вест-Энде состоялась в театре "Колизей" 14 октября 1954 года и прошла 394 представления. В составе труппы, обновленной Джеромом Уайтом, были Ирен Хильда (Ла Мом), Эдмунд Хокридж (Аристид), Альфред Маркс (Борис), Джиллиан Линн (Клодин) и Уоррен Митчелл (Теофиль). В 1977 году была предпринята попытка возрождения на Бродвее с участием киноактрисы Лесли Карон и Джона Стюарта. Продюсерами выступили Роберт Янг, Э. Майкл Кроули, Роберт Д'Анджело и Джейн Фридландер, однако постановка закрылась после десяти не слишком успешных недель гастролей. Бродвейское возрождение открылось 30 апреля 1981 года в театре Минскофф и закрылось после пяти представлений и шестнадцати предварительных показов. Режиссером был Берроуз, хореографом – Роланд Петит, а в главной роли выступила Зизи Жанмейр. Фрэнк Рич писал: "Бездарный материал, как бы его ни перекраивали, останется бездарным. "Can Can" никогда не был первоклассным мюзиклом, и теперь, спустя почти три десятилетия после его оригинальной постановки, он стоит еще на более шаткой ноге". В 1983 году в The Muny в Сент-Луисе состоялась постановка под открытым небом с участием Джуди Кей, Джона Риардона, Джона Шак, Лоуренса Лерица, Лорен Ярнелл и Бет Ливел, получившей восторженные отзывы. В газете St. Louis Post Dispatch отмечалось: "Can Can открылся в ослепительном стиле, напоминающем о славных днях Муни, создавая волшебное очарование. Джуди Кей предлагает яркий и дерзкий образ Фисташ. Она великолепна. Лериц и Ярнелл создают захватывающий дуэт. Танцы – это просто сказка". Лондонское возрождение в театре Strand проходило с 26 октября 1988 года по 21 января 1989 года. Режиссером был Дэвид Тейлор, хореографом – Кенн Олдфилд, а в актерский состав вошли Донна МакКечни (Mme. Писташ), Бернард Алан, Норман Уорвик, Дженни Ди (Клодин) и Мило О'Ши. Продюсер Ловетт Бикфорд объяснил, что "его версия была не столько возрождением, сколько полной переработкой. "По сути, это новое шоу", – сказал он. В переработанном варианте были включены песни из мюзиклов "Пятьдесят миллионов французов", "Errant Nymph", "Silk Stockings", "Out of This World" и других произведений Коула Портера. Также в 1988 году состоялся международный тур с участием Читы Риверы и Рона Холгейта. В туре также участвовали знаменитые Radio City Music Hall Rockettes. Режиссером выступила Даллетт Норрис, а хореографией занимался Алан Джонсон. В 2004 году в рамках проекта City Center Encores! состоялась концертная постановка с участием Патти ЛуПон в роли Ла Мом Писташ, Майкла Нури (судья Аристид Форестье), Шарлотты д'Амбоаз (Клодин), Дэвида Костабиля (Теофиль), Дэвида Хиббарда (Геркулес), Майкла Голдстрома (Этьен), Рега Роджерса и Эли Уоллаха. Режиссером был Лонни Прайс, хореографом – Мелинда Рой, дополнительную музыкальную постановку осуществил Кейси Николоу, декорации разработал Джон Ли Битти, а освещение – Кеннет Познер.
After the pre Broadway tryout at the Shubert Theatre in Philadelphia in March 1953, Can Can premiered on Broadway at the Shubert Theatre on May 7, 1953, and closed on June 25, 1955 after 892 performances. The original production, which Burrows also directed, starred Lilo as La Mome, Hans Conried as Boris, Peter Cookson as the judge, Gwen Verdon as Claudine, Dania Krupska, Phil Leeds, Dee Dee Wood, and Erik Rhodes as Hilaire. Michael Kidd was the choreographer. According to Ben Brantley, Claudine was "the part that made Gwen Verdon a star." The West End production premiered at the Coliseum Theatre on October 14, 1954, and ran for 394 performances. Restaged by Jerome Whyte, the cast included Irene Hilda (La Mome), Edmund Hockridge (Aristide), Alfred Marks (Boris), Gillian Lynne (Claudine) and Warren Mitchell (Theophile). A Broadway revival was attempted in 1977 starring film actress Leslie Caron and John Stewart. Produced by Robert Young, E. Michael Crowley, Robert D'Angelo and Jane Friedlander the production closed after ten only modestly successful weeks on the road. A Broadway revival opened April 30, 1981 at the Minskoff Theatre and closed after five performances and sixteen previews. It was directed by Burrows with choreography by Roland Petit and starred Zizi Jeanmaire. Frank Rich wrote: " mediocre material, no matter how it's sliced, is still mediocre material. 'Can Can' never was a first rate musical, and now, almost three decades after its original production, it stands on even shakier legs." A 1983 outdoor production played at The Muny in St. Louis, starring Judy Kaye, John Reardon, John Schuck, Lawrence Leritz, Lorene Yarnell and Beth Leavel to excellent reviews. The St. Louis Post Dispatch noted "Can Can opened in dazzling style, reminiscent of the Muny glory days, weaving a magic spell. Judy Kaye offers a robust, sassy Pistache. She's glorious. Leritz and Yarnell are teamed in exciting style. The dancing is fabulous." The London revival at the Strand Theatre ran from October 26, 1988 through January 21, 1989. David Taylor directed, with choreography by Kenn Oldfield, with a cast that featured Donna McKechnie (Mme. Pistache), Bernard Alane, Norman Warwick, Janie Dee (Claudine) and Milo O'Shea. Producer Lovett Bickford explained that "his version was less a revival than a complete revision. 'For all intents and purposes, this is a new show,' he said." It had a revised book which incorporated songs from Fifty Million Frenchmen, Nymph Errant, Silk Stockings, Out of This World and other Cole Porter musicals. Also in 1988, an international tour starred Chita Rivera and Ron Holgate. The tour featured the Radio City Music Hall Rockettes. This production was directed by Dallett Norris, with choreography by Alan Johnson. In 2004, a City Center Encores! staged concert production featured Patti LuPone as La Mome Pistache, Michael Nouri (Judge Aristide Forestier), Charlotte d'Amboise (Claudine), David Costabile (Theophile), David Hibbard (Hercule), Michael Goldstrom (Etienne), Reg Rogers, and Eli Wallach. This production was directed by Lonny Price, Choreography by Melinda Roy; additional musical staging by Casey Nicholaw, with sets by John Lee Beatty and lighting by Kenneth Posner.
Сюжет
В Париже в 1893 году танцевальный зал в Монмартре, принадлежащий La Môme Pistache, Bal du Paradis, находится под угрозой закрытия из-за самодовольного судьи Аристида Форестье. Его возмущает скандальный, но популярный танец, который привлекательные танцовщицы исполняют в этом зале – "Can Can". Судья посылает полицию, чтобы притеснять владелицу и танцовщиц, но полицейским так нравятся танцовщицы, что они не решаются давать против них показания в суде. Судья решает собрать улики сам и отправляется в клуб. Там он влюбляется во владелицу, Ла Моме. Он пытается скрыть свою личность, но девушки узнают его. Он смотрит "Can Can" и получает фотодоказательства его непристойности. Ла Моме и танцовщиц заключают в тюрьму. Одна из танцовщиц, Клодин, которая днем работает прачкой, является объектом преследования Илара, художественного критика, планирующего устроить пышный бал в клубе. Клодин, влюбленная в скульптора Бориса, договаривается об ужине с Иларом, чтобы он написал благоприятный отзыв о работах ее возлюбленного. Теперь, когда хозяйка и танцовщицы в заключении, бал не может состояться. Судья разрывается между своими моральными принципами и любовью к Ла Моме. В конце концов, он признает, что "непристойность – понятие субъективное". Он уговаривает ее бежать, но журналист делает фотографию их поцелуя – что становится для него скандалом! Илар критикует скульптуры Бориса, и трусливый художник успевает вызвать критика на дуэль, прежде чем потерять сознание. В итоге Илар пишет восторженный отзыв о работах Бориса. Судья Аристид лишается должности и адвокатской лицензии, но Ла Моме и все девушки приходят в суд вместе с ним и выигрывают свои дела.
In Paris in 1893, the dance hall in Montmartre owned by La Môme Pistache, Bal du Paradis, is being threatened with closing by a self righteous judge, Aristide Forestier. He is offended by the scandalous but popular dance that the attractive dancers perform at the dance hall, the "Can Can." The judge sends the police to harass the owner and dancers, but the police like the dancers so much that they are reluctant to testify against them in court. The judge decides to gather evidence himself, and takes a trip to the club. Once there, he and the owner, La Môme, fall in love. He tries to keep his identity a secret but the girls recognize him. He sees the Can Can and gets photographic evidence of its scandalousness. La Môme and the dancers are sent to jail. One of the dancers, Claudine, a laundry girl by day, has been pursued by Hilaire, an art critic, who plans to host an elaborate ball at the club. Claudine, who loves a sculptor, Boris, arranges to have dinner with Hilaire so that her sculptor will receive a favourable review. Now, with the proprietress and dancers locked up, the ball cannot go forward. The judge is struggling with the conflict between his moral scruples and his love for La Môme. Eventually, he concedes that "obscenity is in the eye of the beholder". He urges her to escape, but a journalist gets a photograph of him kissing her – a scandal for him! Hilaire criticises Boris's sculptures, and the cowardly artist manages to challenge the critic to a duel before fainting. Eventually, Hilaire writes a gushing review of Boris's work. Judge Aristide loses his judgeship and is disbarred, but La Môme and the girls all go to court with him and all win their cases.
Критический отклик
Брукс Аткинсон из "Нью-Йорк таймс" писал: "Мистер Портер и мистер Берроуз увлечены пороками Монмартра 90-х годов. Но именно мистер Кидд, хореограф, превращает веселье в танцевальных залах в настоящее театральное действо. Он и его танцоры изображают это сухо и сатирически, демонстрируя при этом огромное мастерство. Гвен Вердон возглавляет балетные номера с дерзостью, беспечностью и юмором, и танцы получаются захватывающими". В более поздней статье в "Нью-Йорк таймс" Аткинсон заметил: "Несомненно, балет в "Can Can" стал главным развлечением, по сути, из-за отсутствия альтернативы. Музыка Коула Портера не входит в число его лучших работ, а либретто Эба Берроуза устарело и не отличается оригинальностью".
Brooks Atkinson of The New York Times wrote: "Mr. Porter and Mr. Burrows are fascinated by the wickedness of Montmartre in the Nineties. But it is Mr. Kidd, the choreographer, who makes real theatre out of revelry in the dance halls. He and his dancers are dry and satirical about it, and also enormously expert in their performing With Gwen Verdon leading the ballets with impudence, recklessness and humor, the dancing is spectacular." In a later article, Atkinson, in the New York Times commented: "No doubt the ballet has become the major entertainment medium in "Can Can" by default. For Cole Porter's score is not one of his best works, and Abe Burrows' book is old fashioned and pedestrian."