Моя прекрасная леди: Мюзикл Алана Джея Лернера и Фредерика Лоу

Введение

Мюзикл Алана Джей Лернера и Фредерика Лоуи.

"Моя прекрасная леди" – мюзикл с либретто и текстами песен Алана Джей Лернера и музыкой Фредерика Лоуи. Сюжет, основанный на экранизации 1938 года пьесы Джорджа Бернарда Шоу "Пигмалион" (1913), рассказывает об Элизе Дулитл, цветочнице из лондонского рабочего класса, которая берёт уроки дикции у профессора Генри Хиггинса, специалиста по фонетике, чтобы научиться говорить как аристократка. Несмотря на свой цинизм и неспособность понимать женщин, Хиггинс начинает испытывать к ней привязанность. Бродвейская премьера мюзикла в 1956 году имела огромный успех у критиков и зрителей, завоевав шесть премий "Тони", включая награду за лучший мюзикл. Он установил рекорд продолжительности показа на Бродвее на тот момент, за которым последовала успешная лондонская постановка. В обеих постановках главные роли исполнили Рекс Харрисон и Джули Эндрюс. После этого было множество постановок-возрождений, а экранизация 1964 года получила премию "Оскар" как лучший фильм.

Акт I

В эдуардианском Лондоне Элиза Дулитл – цветочница с сильным кокни акцентом. Знаменитый фонетист профессор Генри Хиггинс встречает Элизу в Ковент-Гардене и возмущается грубостью её манеры речи ("Почему у англичан так плохо с произношением?"). Хиггинс также знакомится с полковником Пикерингом, другим лингвистом, и приглашает его погостить. Элиза и её подруги размышляют, каково это – жить безбедно ("Не было бы это чудесно?"). Отец Элизы, мусорщик Альфред П. Дулиттл, заходит на следующее утро в поисках денег на выпивку ("Немного удачи"). Вскоре после этого Элиза приходит в дом Хиггинса, чтобы попросить уроков дикции, чтобы устроиться ассистентом в цветочный магазин. Хиггинс заключает пари с Пикерингом, что, обучив Элизу правильной речи в течение шести месяцев, он сможет выдать её за настоящую леди. Элиза становится частью дома Хиггинса. Хотя Хиггинс считает себя добросердечным человеком, которому просто трудно ладить с женщинами ("Я обычный мужчина"), другим он кажется самовлюблённым и женоненавистником. Элиза терпит тиранические уроки речи от Хиггинса. В отчаянии она мечтает о разных способах с ним расправиться ("Только попробуй подожди"). Слуги Хиггинса жалуются на напряжённую обстановку ("Хор слуг"). Как раз когда Хиггинс собирается сдаться, Элиза неожиданно произносит одно из упражнений по дикции безупречным языком высшего света ("Дождь в Испании"). Несмотря на то, что экономка миссис Пирс настаивает, чтобы Элиза легла спать, она заявляет, что слишком взволнована, чтобы уснуть ("Я могла бы танцевать всю ночь"). Для первого публичного испытания Хиггинс берёт Элизу в ложу своей матери на скачках в Аскоте ("Аскотский гавот"). Хотя Элиза шокирует всех, когда забывается во время просмотра скачек и прибегает к нецензурной брани, она всё же покоряет сердце Фредди Эйнсфорд Хилла. Фредди навещает Элизу тем вечером и клянётся ждать её на улице возле дома Хиггинса ("На улице, где ты живёшь"). Последнее испытание для Элизы – выдать себя за леди на балу в посольстве. После нескольких недель подготовки она готова ("Вход Элизы"). Все дамы и господа на балу восхищаются ею, а королева Трансильвании приглашает её станцевать с принцем ("Вальс посольства"). Венгерский фонетист Золтан Карпати пытается раскрыть происхождение Элизы. Хиггинс разрешает Карпати танцевать с Элизой.

In Edwardian London, Eliza Doolittle is a flower girl with a thick Cockney accent. The noted phonetician Professor Henry Higgins encounters Eliza at Covent Garden and laments the vulgarity of her dialect ("Why Can't the English?"). Higgins also meets Colonel Pickering, another linguist, and invites him to stay as his houseguest. Eliza and her friends wonder what it would be like to live a comfortable life ("Wouldn't It Be Loverly?"). Eliza's dustman father, Alfred P. Doolittle, stops by the next morning searching for money for a drink ("With a Little Bit of Luck"). Soon after, Eliza comes to Higgins's house, seeking elocution lessons so that she can get a job as an assistant in a florist's shop. Higgins wagers Pickering that, within six months, by teaching Eliza to speak properly, he will enable her to pass for a proper lady. Eliza becomes part of Higgins's household. Though Higgins sees himself as a kindhearted man who merely cannot get along with women ("I'm an Ordinary Man"), to others he appears self absorbed and misogynistic. Eliza endures Higgins's tyrannical speech tutoring. Frustrated, she dreams of different ways to kill him ("Just You Wait"). Higgins's servants lament the stressful atmosphere ("The Servants' Chorus"). Just as Higgins is about to give up on her, Eliza suddenly recites one of her diction exercises in perfect upper class style ("The Rain in Spain"). Though Mrs Pearce, the housekeeper, insists that Eliza go to bed, she declares she is too excited to sleep ("I Could Have Danced All Night"). For her first public tryout, Higgins takes Eliza to his mother's box at Ascot Racecourse ("Ascot Gavotte"). Though Eliza shocks everyone when she forgets herself while watching a race and reverts to foul language, she does capture the heart of Freddy Eynsford Hill. Freddy calls on Eliza that evening, and he declares that he will wait for her in the street outside Higgins' house ("On the Street Where You Live"). Eliza's final test requires her to pass as a lady at the Embassy Ball. After more weeks of preparation, she is ready. ("Eliza's Entrance"). All the ladies and gentlemen at the ball admire her, and the Queen of Transylvania invites her to dance with the prince ("Embassy Waltz"). A Hungarian phonetician, Zoltan Karpathy, attempts to discover Eliza's origins. Higgins allows Karpathy to dance with Eliza.

Акт II

Бал прошёл успешно; Карпатии объявил Элизу венгерской принцессой. Пикеринг и Хиггинс ликуют, наслаждаясь своим триумфом ("Ты это сделал"), не обращая внимания на Элизу. Элиза оскорблена тем, что её не признают соавтором успеха, собирает вещи и покидает дом Хиггинса. На улице она встречает Фредди, который начинает рассказывать ей о своей любви, но она отвечает, что наслышалась слов – если он действительно любит её, пусть докажет это ("Покажи мне"). Элиза и Фредди возвращаются в Ковент-Гарден, но она понимает, что больше не чувствует себя там своей. Там же оказывается и её отец, который сообщает, что неожиданно получил наследство от американского миллионера, благодаря чему поднялся в социальном статусе и теперь должен жениться на своей возлюбленной. Долиттл и его друзья устраивают последний гуляш перед свадьбой ("Поторопись к церкви"). Хиггинс просыпается на следующее утро и чувствует себя не в своей тарелке без Элизы. Он недоумевает, почему она ушла после триумфа на балу, и приходит к выводу, что мужчины (особенно он сам) намного превосходят женщин ("Гимн ему"). Полковник Пикеринг обеспокоен судьбой Элизы, обращается в полицию и связывается со старым другом, надеясь, что тот поможет её найти. Хиггинс в подавленном состоянии навещает свою мать, где и находит Элизу. Элиза заявляет, что больше не нуждается в Хиггинсе ("Без тебя"). Возвращаясь домой, Хиггинс осознаёт, что привязался к Элизе ("Я привык к её лицу"). Дома он сентиментально переслушивает запись, сделанную в день, когда Элиза впервые пришла к нему на уроки, слыша свои прежние резкие слова. Внезапно Элиза появляется в его доме. Скрывая радость от воссоединения, профессор Хиггинс насмешливо спрашивает: "Элиза, где, чёрт возьми, мои тапочки?"

Музыкальные номера

Многие люди, в том числе Оскар Хаммерштейн II, который вместе с Ричардом Роджерсом также пытался адаптировать «Пигмалиона» в мюзикл и потерпел неудачу, говорили Лернеру, что превратить пьесу в мюзикл невозможно, поэтому он и Лоуэ отказались от проекта на два года. За это время соавторы разошлись, а Габриэль Паскаль умер. Лернер пытался написать музыку к «Маленькому Абнеру», когда прочитал некролог Паскаля и снова задумался о «Пигмалионе». Когда он и Лоуэ воссоединились, все стало на свои места. Все непреодолимые препятствия, которые стояли на их пути два года назад, исчезли, когда команда поняла, что пьесе потребуется немного изменить, кроме (по словам Лернера) «добавить действие, происходившее между актами пьесы». Затем они с энтузиазмом приступили к написанию шоу. Однако банк Chase Manhattan управлял имуществом Паскаля, и права на создание мюзикла по «Пигмалиону» претендовали как Лернер и Лоуэ, так и Metro Goldwyn Mayer, чьи руководители позвонили Лернеру, чтобы отговорить его от борьбы со студией. Лоуэ сказал: «Мы напишем шоу без прав, и когда придет время решать, кому они достанутся, мы будем настолько впереди всех, что они будут вынуждены отдать их нам». В течение пяти месяцев Лернер и Лоуэ писали, нанимали технических специалистов и принимали решения по кастингу. В конце концов, банк предоставил им права на создание мюзикла. Для мюзикла было предложено несколько названий. Доминик МакХью писал: «Осенью 1955 года шоу обычно называли «Моя леди Лиза», и большинство контрактов указывали это название». Лернер предпочитал «Моя прекрасная леди», поскольку это название связано как с одним из предварительных названий «Пигмалиона», придуманных Шоу, так и с последней строкой каждого куплета детской песенки «Лондонский мост падает». Вспомнив, что мюзикл Гершвинов 1925 года «Скажи мне больше» в период выездных показов назывался «Моя прекрасная леди» и включал музыкальный номер с таким же названием, Лернер позвонил Айре Гершвину из вежливости, чтобы предупредить его об использовании этого названия для мюзикла Лернера и Лоуэ. Ноэлю Коварду первым предложили роль Генри Хиггинса, но он отказался, предложив продюсерам рассмотреть кандидатуру Рекса Харрисона. После долгих раздумий Харрисон согласился принять участие в проекте. Мэри Мартин была одним из первых кандидатов на роль Элизы Дулиттл, но отказалась от нее. Молодую актрису Джули Эндрюс «открыли» и утвердили на роль Элизы после того, как творческая группа шоу посетила ее бродвейский дебют в спектакле «Друг». Мосс Харт согласился стать режиссером, услышав всего две песни. Опытным оркестраторам Роберту Расселу Беннету и Филиппу Лэнгу доверили аранжировки, и репетиции начались незамедлительно. В сценарии мюзикла были использованы несколько сцен, которые Шоу написал специально для киноверсии «Пигмалиона» 1938 года, включая сцену приема в посольстве и финальную сцену фильма 1938 года, а не концовку оригинальной пьесы Шоу. Монтаж, показывающий уроки Элизы, также был расширен, объединив диалоги как Лернера, так и Шоу. Автор оригинального бродвейского плаката (и обложки записи актеров) – Эл Хиршфельд, который изобразил драматурга Шоу в виде небесного кукловода, дергающего за ниточки Генри Хиггинса, в то время как Хиггинс, в свою очередь, пытается контролировать Элизу Дулиттл.

Act I Many people, including Oscar Hammerstein II, who, with Richard Rodgers, had also tried his hand at adapting Pygmalion into a musical and had given up, told Lerner that converting the play to a musical was impossible, so he and Loewe abandoned the project for two years. During this time, the collaborators separated and Gabriel Pascal died. Lerner had been trying to musicalize Li'l Abner when he read Pascal's obituary and found himself thinking about Pygmalion again. When he and Loewe reunited, everything fell into place. All of the insurmountable obstacles that had stood in their way two years earlier disappeared when the team realised that the play needed few changes apart from (according to Lerner) "adding the action that took place between the acts of the play". They then excitedly began writing the show. However, Chase Manhattan Bank was in charge of Pascal's estate, and the musical rights to Pygmalion were sought both by Lerner and Loewe and by Metro Goldwyn Mayer, whose executives called Lerner to discourage him from challenging the studio. Loewe said, "We will write the show without the rights, and when the time comes for them to decide who is to get them, we will be so far ahead of everyone else that they will be forced to give them to us." For five months Lerner and Loewe wrote, hired technical designers, and made casting decisions. The bank, in the end, granted them the musical rights. Various titles were suggested for the musical. Dominic McHugh wrote: "During the autumn of 1955, the show [was] typically referred to as My Lady Liza, and most of the contracts refer to this as the title." Lerner preferred My Fair Lady, relating both to one of Shaw's provisional titles for Pygmalion and to the final line of every verse of the nursery rhyme "London Bridge Is Falling Down". Recalling that the Gershwins' 1925 musical Tell Me More had been titled My Fair Lady in its out of town tryout, and also had a musical number under that title, Lerner made a courtesy call to Ira Gershwin, alerting him to the use of the title for the Lerner and Loewe musical. Noël Coward was the first to be offered the role of Henry Higgins, but he turned it down, suggesting the producers cast Rex Harrison instead. After much deliberation, Harrison agreed to accept the part. Mary Martin was an early choice for the role of Eliza Doolittle, but declined the role. Young actress Julie Andrews was "discovered" and cast as Eliza after the show's creative team went to see her Broadway debut in The Boy Friend. Moss Hart agreed to direct after hearing only two songs. The experienced orchestrators Robert Russell Bennett and Philip J. Lang were entrusted with the arrangements, and the show quickly went into rehearsal. The musical's script used several scenes that Shaw had written especially for the 1938 film version of Pygmalion, including the Embassy Ball sequence and the final scene of the 1938 film rather than the ending for Shaw's original play. The montage showing Eliza's lessons was also expanded, combining both Lerner's and Shaw's dialogue. The artwork on the original Broadway poster (and the sleeve of the cast recording) is by Al Hirschfeld, who drew the playwright Shaw as a heavenly puppetmaster pulling the strings on the Henry Higgins character, while Higgins in turn attempts to control Eliza Doolittle.

Оригинальная бродвейская постановка

Мюзикл прошел предбродвейские прогоны в театре Шуберта в Нью-Хейвене. На первом предварительном показе Рекс Харрисон, не привыкший петь перед живым оркестром, "заявил, что ни при каких обстоятельствах не выйдет на сцену в этот вечер с этими тридцатью двумя чужаками в оркестровой яме". Он заперся в гримерке и вышел чуть больше чем за час до начала спектакля. Вся труппа была распущена, но затем вновь собрана, и премьера прошла успешно. "Моя прекрасная леди" затем шла четыре недели в театре Эрлангер в Филадельфии, начиная с 15 февраля 1956 года. Премьера мюзикла на Бродвее состоялась 15 марта 1956 года в театре Марка Хеллингера в Нью-Йорке. Затем спектакль был перенесен в театр Броадхерст, а после – в театр Бродвей, где он закрылся 29 сентября 1962 года после 2717 представлений, что являлось рекордом на тот момент. Постановщиком был Мосс Харт, а хореографом – Хана Холм. Помимо звезд Рекса Харрисона, Джули Эндрюс и Стэнли Холлоуэя, в оригинальный состав входили Роберт Кут, Кэтлин Несбит, Джон Майкл Кинг и Рид Шелтон. В ноябре 1957 года Харрисона заменил Эдвард Малхер, а в феврале 1958 года Салли Энн Хаус сменила Эндрюс. К началу 1959 года это был самый кассовый бродвейский спектакль за всю историю, собравший 10 миллионов долларов. Оригинальная студийная запись, выпущенная 2 апреля 1956 года, стала самым продаваемым альбомом в США в 1956 году.

Лондонская постановка

Производство в Вест-Энде, в котором Харрисон, Эндрюс, Кут и Холлоуэй вновь исполнили свои роли, открылось 30 апреля 1958 года в Театре Роял, Дрюри-Лейн, где шло пять с половиной лет (2281 представление). Звезда эдуардианской музыкальной комедии Зина Дейр в последний раз вышла на сцену в этом мюзикле в роли миссис Хиггинс. Леонард Уэйр играл Фредди. Харрисон покинул лондонскую труппу в марте 1959 года, затем Эндрюс в августе 1959 года и Холлоуэй в октябре 1959 года.

Возрождение 1970-х годов

Первое возрождение на Бродвее открылось в театре Сент-Джеймс 25 марта 1976 года, спустя 20 лет после оригинальной постановки, и шло там до 5 декабря 1976 года; затем спектакль был перенесён в театр Лунт-Фонтанн, где он шёл с 9 декабря 1976 года до закрытия 20 февраля 1977 года, после в общей сложности 377 представлений и 7 предварительных показов. Режиссёром был Джерри Адлер, хореография Крандэлла Диля была основана на оригинальной хореографии Хани Холм. Яна Ричардсона пригласили на роль Хиггинса, Кристин Андреас сыграла Элизу, Джордж Роуз – Альфреда П. Дулиттла, а Роберт Кут вновь исполнил роль полковника Пикеринга. Декорации разработал Адриан Вокс, костюмы – Тим Гудчайлд, а хореографию дополнила Джиллиан Линн. Бритон и Робертсон были номинированы на премию Оливье.

1981 и 1993 Бродвейские возрождения

Второе бродвейское возрождение оригинальной постановки открылось в театре Урис 18 августа 1981 года и закрылось 29 ноября 1981 года после 119 спектаклей и 5 предварительных показов. Рекс Харрисон вновь исполнил роль Хиггинса, с Джеком Гвиллимом в роли Пикеринга, Майло О’Шей в роли Дулиттла и Кэтлин Несбит, в возрасте 93 лет, повторившей роль миссис Хиггинс. Нэнси Рингем сыграла Элизу в этом возрождении. Режиссером был Патрик Гарланд, хореография – Крандэлла Диля, воссоздавшего оригинальные танцы Хани Холм. Новое возрождение, поставленное Говардом Дэвисом, открылось в театре Вирджиния 9 декабря 1993 года и закрылось 1 мая 1994 года после 165 спектаклей и 16 предварительных показов. В ролях: Ричард Чемберлен – Хиггинс, Мелисса Эрико – Элиза и Пакстон Уайтхед – Пикеринг. Джулиан Холлоуэй, сын Стэнли Холлоуэя, исполнил роль своего отца Альфреда П. Дулиттла. Хореографом был Дональд Сэдлер.

2001 Лондонское возрождение; 2003 Голливудский Боул производство

Камерон Маккинтош представил новую постановку 15 марта 2001 года в Королевском национальном театре, которая затем перешла в Королевский театр Дрюри-Лейн 21 июля. Режиссером мюзикла был Тревор Нанн, хореографом – Мэтью Борн. В ролях – Мартин МакКатчон в роли Элизы и Джонатан Прайс в роли Хиггинса, а также Деннис Уотерман в роли Альфреда П. Дулиттла. Эта постановка получила три премии «Оливье»: за выдающуюся музыкальную постановку, за лучшую женскую роль в мюзикле (Мартин МакКатчон) и за лучшую хореографию в театре (Мэтью Борн), а Энтони Уорд был номинирован на премию за оформление сцены. В декабре 2001 года Джоанна Райдинг сменила Мартин МакКатчон в роли Элизы, а в мае 2002 года Алекс Дженнингс заменил Джонатана Прайса в роли Хиггинса; оба актера получили премии «Оливье» как лучший актер и лучшая актриса в мюзикле соответственно в 2003 году. В марте 2003 года роли взяли на себя Энтони Эндрюс и Лора Мишель Келли, пока шоу не завершилось 30 августа 2003 года. 28 сентября 2005 года начался тур по Великобритании. В постановке участвовали Эми Натталл и Лиза О’Хара в роли Элизы, Кристофер Кэзенов в роли Генри Хиггинса, Расс Эббот и Гарет Хейл в роли Дулиттла, а также Онор Блэкман и Ханна Гордон в роли миссис Хиггинс. Тур завершился 12 августа 2006 года. В 2003 году в постановке мюзикла в Hollywood Bowl снялись Джон Литгоу в роли Хиггинса, Мелисса Эрико в роли Элизы, Роджер Далтри в роли Дулиттла, Кевин Эрли в роли Фредди, Лори Джонсон в роли миссис Пирс, Кэролайн Блэкистон в роли миссис Хиггинс и Пакстон Уайтхед в роли полковника Пикеринга.

Бродвей 2018 и Лондон 2022 возрождение

Бродвейское возрождение, поставленное театром Линкольн-Центр и Nederlander Presentations Inc., начало показы 15 марта 2018 года в театре Вивиан Бомонт и официально открылось 19 апреля 2018 года. Режиссёром был Бартлетт Шер, хореограф – Кристофер Гаттелли, художник-постановщик – Майкл Йерган, художник по костюмам – Кэтрин Зубер, а художник по свету – Дональд Холдер. В состав труппы вошли Лорен Амброуз в роли Элизы, Гарри Хэдден Патон в роли профессора Генри Хиггинса, Диана Ригг в роли миссис Хиггинс, Норберт Лео Бутц в роли Альфреда П. Дулиттла, Аллан Кордунер в роли полковника Пикеринга, Джордан Доника в роли Фредди и Линда Маглстон в роли миссис Пирс. Замены включали Розмари Харрис в роли миссис Хиггинс, Лауру Бенанти в роли Элизы и Дэнни Бурштейна, а затем Александра Джеминьяни в роли Альфреда П. Дулиттла. Возрождение завершилось 7 июля 2019 года после 39 предпремьерных показов и 509 регулярных представлений. Североамериканский тур постановки с участием Шерен Ахмед и Лэрда Маккинтоша в ролях Элизы и Хиггинса открылся в декабре 2019 года. Представления были приостановлены в марте 2020 года из-за пандемии COVID-19 и возобновились в сентябре 2021 года. Планируется, что тур продлится до августа 2022 года. Постановка была представлена Английской национальной оперой в Лондонском Колизее с выступлениями с 7 мая 2022 года и официальным открытием 18 мая, с 16-недельной серией представлений до 27 августа. В ней снялись Амара Окереке в роли Элизы, Хэдден Патон вновь исполнил роль Хиггинса, Стивен К. Амос в роли Альфреда П. Дулиттла, Ванесса Редгрейв в роли миссис Хиггинс, Малкольм Синклер в роли полковника Пикеринга, Морин Битти в роли миссис Пирс и Шариф Афифи в роли Фредди. Редгрейв покинула постановку досрочно после заражения COVID-19. В сентябре 2022 года начался тур по Великобритании и Ирландии с участием Майкла Ксавьера в роли Хиггинса, Шарлотты Кеннеди в роли Элизы, Адама Вудиатта в роли Альфреда П. Дулиттла, Джона Миддлтона в роли полковника Пикеринга, Лесли Гарретт в роли миссис Пирс и Тома Лиггинса в роли Фредди.

Берлин, 1961 год

Немецкая постановка мюзикла "Моя прекрасная леди" открылась 1 октября 1961 года в Театре де Вестенс в Берлине с участием Карин Хюбнер и Пола Хабшмида (и дирижировал, как и на бродвейской премьере, Франц Аллерс). В период наивысшего напряжения холодной войны, всего через несколько недель после закрытия границы между Восточным и Западным Берлином и возведения Берлинской стены, эта постановка стала первым бродвейским мюзиклом, представленным в Берлине со времен Второй мировой войны. Поэтому она рассматривалась как символ культурного возрождения и сопротивления Западного Берлина. Утрата зрителей из Восточного Берлина (которая стала невозможной) была частично компенсирована "музыкальным воздушным мостом" – рейсами, доставлявшими зрителей из Западной Германии, и постановка была восторженно принята берлинцами, продержавшись на сцене два года.

Концерт Нью-Йоркской филармонии 2007 года и турне по США

В 2007 году Нью-Йоркский филармонический оркестр представил мюзикл в концертном исполнении с полным костюмами. Концерт состоял из четырех дней, с 7 по 10 марта, в зале Эйвери Фишер Линкольн-центра. В главных ролях выступили: Келси Граммер в роли Хиггинса, Келли О’Хара в роли Элизы, Чарльз Кимбро в роли Пикеринга и Брайан Деннехи в роли Альфреда Дулитла. Марни Никсон сыграла миссис Хиггинс; ранее Никсон подарила свой вокал Одри Хепберн в экранизации. Американский тур постановки Маккинтоша 2001 года, созданной для лондонского Вест-Энда, проходил с 12 сентября 2007 года по 22 июня 2008 года. В этой постановке снялись Кристофер Кэзенов в роли Хиггинса, Лиза О’Хар в роли Элизы, Уолтер Чарльз в роли Пикеринга, Тим Джером в роли Альфреда Дулитла и Никсон в роли миссис Хиггинс, заменив Салли Энн Хаус.

Австралийский тур 2008 года

Австралийский тур, организованный Оперой Австралии, начался в мае 2008 года. В постановке снялись Рег Ливермор в роли Хиггинса, Тарин Файбиг в роли Элизы, Роберт Групб в роли Альфреда Дулиттла и Джуди Коннелли в роли миссис Пирс. Джон Вуд исполнял роль Альфреда Дулиттла в Квинсленде, а Ричард Грант сыграл роль Генри Хиггинса в Королевском театре Сиднея.

2010 Парижское возрождение

Новая постановка была поставлена Робертом Карсеном в театре дю Шатель в Париже ограниченным тиражом в 27 представлений, премьера которой состоялась 9 декабря 2010 года, а завершилась 2 января 2011 года. Спектакль был представлен на английском языке. Костюмы разработал Энтони Пауэлл, а хореографию поставила Линн Пейдж. В ролях: Сара Габриэль / Кристин Аранд (Элиза Дулитл), Алекс Дженнингс (Генри Хиггинс), Маргарет Тайзак (миссис Хиггинс), Николас Ле Превост (полковник Пикеринг), Дональд Максвелл (Альфред Дулитл) и Дженни Галлоуэй (миссис Пирс).

2012 Шеффилд производство

Новая постановка мюзикла "Моя прекрасная леди" открылась в театре "Шеффилд Крусибл" 13 декабря 2012 года. Доминик Уэст исполнил роль Генри Хиггинса, а Карли Бауден – Элизы Дулиттл. Режиссером выступил Дэниел Эванс, художественный руководитель театров Шеффилда. Постановки шли до 26 января 2013 года.

Австралийское производство 2016 года

Организация Гордона Фроста вместе с Оперой Австралии представила постановку в Сиднейском оперном театре с 30 августа по 5 ноября 2016 года. Постановкой руководила Джули Эндрюс, а декорации и костюмы были созданы по эскизам оригинальной постановки 1956 года, выполненным Смитом и Битоном. Эта постановка собрала больше зрителей, чем любая другая в истории Сиднейского оперного театра. Успех премьерного показа в Сиднее был настолько велик, что в ноябре 2016 года стартовали предварительные продажи билетов на повторные показы в Сиднее, которые были запланированы с 24 августа по 10 сентября 2017 года в Капитолийском театре. В 2017 году постановка гастролировала в Брисбене с 12 марта и в Мельбурне с 11 мая. В состав труппы вошли Алекс Дженнингс в роли Хиггинса (Чарльз Эдвардс в брисбенских и мельбурнских сезонах), Анна О'Бирн в роли Элизы, Рег Ливермор в роли Альфреда П. Дулиттла, Робин Невин в роли миссис Хиггинс (позже Памела Рэйб), Марк Винсент в роли Фредди, Тони Льюэллин Джонс в роли полковника Пикеринга, Дейдре Рубенштейн в роли миссис Пирс и Дэвид Уитни в роли Карпати.

Критический прием

По словам Джеффри Блока, "критики премьерного показа сразу же признали, что "Моя прекрасная леди" в полной мере соответствует модели Роджерса и Хаммерштейна интегрированного мюзикла. Роберт Коулман писал: "Песни Лернера и Лоуи не только восхитительны, они еще и развивают действие. Это гораздо больше, чем просто вставки или прерывания". Мюзикл открылся под "единодушно восторженные отзывы, один из которых гласил: "Не тратьте время на чтение этой рецензии сейчас. Лучше немедленно закажите билеты". Критики высоко оценили продуманное использование оригинальной пьесы Шоу, блестящие тексты и прекрасно интегрированную музыку Лоуи". Подборка хвалебных отзывов критиков, взятых из книжного издания мюзикла, опубликованного в 1956 году: "Моя прекрасная леди мудра, остроумна и очаровательна. Одним словом, чудесный мюзикл". Уолтер Керр, New York Herald Tribune. "Удачное сочетание интеллекта, остроумия, ритма и жизнерадостности. Шедевр музыкальной комедии – потрясающее шоу". Роберт Коулман, New York Daily Mirror. "Прекрасный, изящный, мелодичный, остроумный и великолепно сыгранный – исключительное представление". Джордж Джин Нейтан, New York Journal American. "Все в "Моей прекрасной леди" самобытно и выдающееся". Джон Чепмен, New York Daily News. "Замечательное развлечение, получившее необычайно теплый прием и заслуживающее похвалы во всех отношениях". Уолкотт Гиббс, The New Yorker. "Одно из самых "прелестных" представлений, которые только можно вообразить – настоящее театральное волшебство". Джон Бофорт, The Christian Science Monitor. "Непреодолимый хит". Variety. "Один из лучших мюзиклов века". Брукс Аткинсон, The New York Times. Однако реакция поклонников Шоу была более неоднозначной. Например, Эрик Бентли назвал его "ужасным обращением с пьесой Шоу, [подрывающим] основную идею [пьесы]", хотя и признал, что это "замечательное представление". Позднее "Моя прекрасная леди" была названа "идеальным мюзиклом".

Главные роли и история кастинга

Персонаж Бродвей Вест-Энд Первое возрождение на Бродвее Первое возрождение в Вест-Энде Второе возрождение на Бродвее Третье возрождение на Бродвее Второе возрождение в Вест-Энде Четвертое возрождение на Бродвее Третье возрождение в Вест-Энде 195619581976197919811993200120182022 Элиза Дулитл Джули Эндрюс Кристина Андреас Лиз Робертсон Нэнси Рингхэм Мелисса Эрико Мартин МакКутчен Лорен Амброз Амара Окереке Генри Хиггинс Рекс Харрисон Иан Ричардсон Тони Бриттон Рекс Харрисон Ричард Чемберлен Джонатан Прайс Гарри Хадден-Патон Альфред П. Дулитл Стэнли Холлоуэй Джордж Роуз Питер Байлисс Мило О’Шей Джулиан Холлоуэй Деннис Уотерман Норберт Лео Батц Стивен К. Амос Миссис Хиггинс Кэтлин Несбитт Зена Дэр Бренда Форбс Анна Нигл Кэтлин Несбитт Долорес Саттон Кэролайн Блэкистон Диана Ригг Ванесса Редгрейв Полковник Хью Пикеринг Роберт Кут Ричард Калдикот Джек Гвиллим Пэкстон Уайтхед Николас Ле Превост Аллан Кордунер Малькольм Синклер Фредди Эйнсфорд-Хилл Джон Майкл Кинг Леонард Уэйр Джерри Лэннинг Питер Лэнд Николас Уаймен Роберт Селла Марк Амберс Джордан Доника Шариф Афифи Миссис Пирс Филиппа Бевэнс Бетти Вульф Сильвия О’Брайен Бетти Пол Мариан Бэр Глинис Белл Пэтси Роулендс Линда Маглестон Морин Битти Зольтан Карпати Кристофер Хьюэтт Макс Олдакер Джон Кларксон Калман Гласс Джек Севир Джеймс Янг Севан Стефан Ману Нараян Карл Патрик

Фильм 1964 года

Джордж Кукор снял экранизацию 1964 года, в которой Харрисон вновь исполнил роль Хиггинса. Выбор Одри Хепберн на роль Элизы вызвал споры среди театралов, как из-за того, что Эндрюс считалась идеальным воплощением этой роли, так и из-за того, что вокальные партии Хепберн были наложены (Марни Никсон). Джек Л. Уорнер, руководитель Warner Bros., хотел "звезду с большой известностью", но поскольку у Эндрюс не было опыта работы в кино, он посчитал, что успех более вероятен с признанной кинозвездой. (В том же году Эндрюс сыграла главную роль в фильме "Мэри Поппинс", за которую получила премии "Оскар" и "Золотой глобус" как лучшая актриса.) Лернер особенно не одобрял киноверсию мюзикла, считая, что она не дотягивает до уровня оригинальной постановки Мосса Харта. Его также не устраило, что на роль Элизы Дулитл была выбрана Хепберн и что фильм был полностью снят на студии Warner Bros., а не в Лондоне, как он и предполагал. Несмотря на разногласия, "Моя прекрасная леди" был признан крупным критическим и коммерческим успехом, получив восемь премий "Оскар", включая "Лучший фильм года", "Лучшего актера" за Рекса Харрисона и "Лучшего режиссера" за Джорджа Кукора.

Отмененный фильм 2008 года

Columbia Pictures планировала новую экранизацию в 2008 году. К 2011 году на роль режиссёра был утверждён Джон Мэдден, а Эмма Томпсон написала новый сценарий, однако к 2014 году студия отказалась от реализации проекта.