Введение

Фильм 1951 года режиссёра Элии Казана.

Фильм собрал в прокате США и Канады около 4 250 000 долларов в 1951 году, став пятым по кассовым сборам за год. Он был номинирован на премию «Оскар» в 10 других категориях (включая «Лучший фильм», «Лучший режиссёр» и «Лучший адаптированный сценарий») и получил награды за лучшую мужскую роль второго плана (Мэлден), лучшую женскую роль второго плана (Хантер) и лучшую работу художника-постановщика (Ричард Дэй, Джордж Джеймс Хопкинс). Это был первый фильм, удостоенный наград в трёх актёрских категориях. В 1999 году фильм «Трамвай «Желание»» был включён в Национальный реестр фильмов США Библиотекой Конгресса как имеющий «значительную культурную, историческую или эстетическую ценность».

Сюжет

Бланш Дюбуа, средневековая учительница английского языка, прибывает в Новый Орлеан. Она едет на трамвае под названием "Желание" во Французский квартал, где ее сестра, Стелла, и муж Стеллы, Стэнли Ковальски, живут в многоквартирной квартире. Бланш утверждает, что ушла с работы учительницы из-за нервов и хочет остаться с Стеллой и Стэнли. Скромный, изысканный нрав Бланш резко контрастирует с грубым, жестоким поведением Стэнли, что делает их взаимно осторожными и враждебными. Стелла приветствует гостей своей сестры, но Стэнли часто покровительствует ей и критикует ее. Бланш рассказывает, что семейное поместье, Белл Рив, было потеряно кредиторами, и Бланш разорилась, не имея куда пойти. Она вдовствует в молодом возрасте после самоубийства мужа. Когда Стэнли подозревает, что Бланш может скрывать наследство, она показывает ему доказательства выкупа. Стэнли, ищущий дополнительных доказательств, бросает на пол некоторые личные бумаги Бланш. Она собирает их, говоря, что это стихи ее покойного мужа. Стэнли объясняет, что он просто заботился о своей семье, а затем объявляет, что Стелла беременна. Бланш встречает друга Стэнли, Митча, чьи вежливые манеры резко контрастируют с другими приятелями Стэнли. Митча привлекает флирт Бланш, и роман расцветает. Во время вечера покера со своими друзьями Стэнли вспыхивает в пьяном гневе, бьет Стеллу и заканчивает игру; Бланш и Стелла бегут наверх в квартиру соседи Юнис Хаббелл. После того, как гнев утих, Стэнли с сожалением кричит на Стеллу из подворья. Неотразимо привлеченная своей физической страстью к нему, она идет к Стэнли, который несет ее в постель. На следующее утро Бланш призывает Стеллу оставить Стэнли, называя его субатомным животным. Стелла не согласна и остается. С течением времени между Бланш и Стэнли нарастает напряженность. Бланш надеется на Митча, но тревога и алкоголизм приводят ее к психическому коллапсу, ожидая предложения о браке. Наконец Митч говорит, что они должны быть вместе. Тем временем Стэнли раскрывает скрытую историю Бланш, связанную с психической нестабильностью, распущенностью и увольнением за то, что она переспала с несовершеннолетним студентом. Он передает эту новость Митчу, в полном сознании, что это положит конец перспектив брака Бланш и оставит ее без будущего. Стелла с гневом обвиняет Стэнли в катастрофическом откровении, но их борьба прерывается, когда Стелла вступает в роды. Позже Митч приезжает и сталкивается с Бланш о претензиях Стэнли. Она сначала всё отрицает, а потом срывается и признается. Она просит прощения, но Митч, раненый и униженный, грубо заканчивает отношения. Позже в ту же ночь, когда Стелла продолжает рожать, Стэнли возвращается из больницы, чтобы немного поспать. Бланш, одетая в старое платье, притворяется, что отправляется в путешествие со старым поклонником. Она рассказывает историю за историей о своих вымышленных планах на будущее, а он беспощадно разрушает ее иллюзии. Они вступают в борьбу. Она падает в обморок, а сцена заканчивается её неизбежным изнасилованием. Неделями позже, во время очередной игры в покер в квартире Ковальски, прибывают врачи, чтобы отвезти почти кататоническую Бланш в психиатрическую больницу. Бланш рассказала Стелле, что произошло, но Стелла не может поверить в это. Увидев доктора и медсестру, Бланш сначала сопротивляется. Медсестра-матрона схватила ее, но доктор разговаривает с ней нежно, и она идет с ними, говоря о своих последних строках в пьесе о том, что "всегда зависела от доброты незнакомцев". Митч, присутствующий на игре в покер, явно расстроен, и хотя Стэнли отрицает, что касался Бланш, Митч нападает на него, но не может сравниться с более коротким, но более сильным Стэнли. Стелла, теперь понимая, что Бланш сказала ей правду, берет ребенка наверх в квартиру Хаббелов, решив оставить мужа.

Производство

"Трамвай «Желание»" был адаптирован непосредственно из успешной бродвейской постановки 1947 года, удостоенной премии Нью-Йоркского кружка драматических критиков за лучшую пьесу и Пулитцеровской премии за драму. Многие актеры и члены съемочной группы были перенесены из театральной постановки, включая режиссера Элию Казана и актеров Марлона Брандо, Ким Хантер, Карла Малдена, Руди Бонда, Ника Денниса, Пег Хиллиас, Энн Дере, Эдну Томас и Ричарда Гаррика. Казан планировал, чтобы Джессика Тэнди, получившая премию «Тони» за роль Бланш, также исполнила эту роль в фильме, но продюсер Чарльз К. Фельдман настоял на выборе актрисы с большей кассовой привлекательностью. Роль предлагали Бетте Дэвис и Оливии де Хэвилленд, но обе отказались. В итоге роль получила Вивьен Ли, которая уже играла Бланш в лондонской постановке «Трамвая» (режиссером был ее тогдашний муж Лоуренс Оливье). В своей автобиографии Брандо высоко оценил игру Тэнди, но считал, что Вивьен Ли в итоге стала эталонной Бланш. «Она и была Бланш». За исключением начальной и заключительной сцен, снятых на натуре в Новом Орлеане, фильм «Трамвай «Желание»» был полностью снят на съемочных площадках студии Warner Bros. в Бербанке, Калифорния. Декорации квартиры Ковальски были спроектированы так, чтобы постепенно уменьшаться по ходу фильма, отражая чувство клаустрофобии персонажей. Для вступительной сцены был выбран трамвай № 922, на котором Бланш прибыла в город. Этот трамвай до сих пор используется на линии трамваев Сент-Чарльз и приносит доход.

Марлон Брандо часто появляется в кадре без рубашки – один из первых подобных случаев в голливудском кино.

Цензура

Несколько сцен были сняты, но вырезаны после завершения съемок, чтобы соответствовать требованиям Производственного кодекса, а затем – избежать порицания Национальной лиги благопристойности. В 1993 году, когда Warner Bros. обнаружила отцензурированные фрагменты во время плановой инвентаризации архивов, несколько минут вырезанных сцен были восстановлены в переиздании на видео в формате «оригинальной режиссерской версии».

Музыка

Музыкальное сопровождение Алекса Норта, проникнутое джазом, было написано короткими музыкальными фрагментами, отражающими психологические взаимоотношения персонажей. Это была одна из первых джазовых композиций, написанных для широкоэкранного фильма, и принесла Норту номинацию на премию «Оскар» за лучшую оригинальную музыку, одну из двух номинаций в этой категории в том году.

Сравнение с исходным материалом

Действие пьесы полностью разворачивается в квартире Ковальски, но визуальный охват истории расширяется в фильме, который изображает места, лишь мимолетно упомянутые или отсутствующие в сценической постановке, такие как железнодорожный вокзал, улицы Французского квартала, боулинг-клуб, пирс танцевального казино и машинный завод. Диалоги, звучащие в пьесе, сокращены или полностью исключены из различных сцен фильма, например, когда Бланш пытается убедить Стеллу уйти от Стэнли и когда Митч противостоит Бланш, требуя рассказать о ее прошлом. Название города, откуда родом Бланш, было изменено с реального города Лорел, штат Миссисипи, на вымышленный "Ориоль, штат Миссисипи". Темы пьесы были спорными, что потребовало внесения изменений в сценарий для соответствия Голливудскому производственному кодексу. В оригинальной пьесе муж Бланш покончил с собой после того, как было раскрыто его гомосексуальное увлечение. Эта отсылка была удалена из фильма; вместо этого Бланш утверждает, что презирала чувствительность своего мужа, доведя его до самоубийства. Однако она делает намек на "его каминг-аут", подразумевая гомосексуальность, но не заявляя об этом прямо. Сцена, в которой Стэнли насилует Бланш, в фильме обрывается, драматически завершаясь тем, что Бланш разбивает зеркало разбитой бутылкой в безуспешной попытке самообороны. В конце пьесы Стелла, потрясенная судьбой Бланш, молча позволяет Стэнли утешить ее. В фильме это изменено: Стелла обвиняет Стэнли в судьбе Бланш и решает уйти от него. Крупная, замкнутая операторская работа изменила драматический эффект пьесы, например, в продолжительных сценах нарастающего конфликта между Стэнли и Бланш, или когда Митч направляет свет на Бланш, чтобы узнать ее возраст, или когда камера зависает над Бланш, лежащей на полу головой вниз, словно перевернутой. В фильме показано, как Бланш едет в трамвае, о котором лишь упоминалось в пьесе. Однако к моменту начала съемок трамвайная линия "Desire" была заменена автобусным маршрутом, и съемочной группе пришлось получить разрешение от властей на аренду трамвая с надписью "Desire".

Кассовые сборы

В течение нескольких месяцев после выхода в прокат в сентябре 1951 года фильм "Трамвай «Желание»" собрал в США и Канаде 4,2 миллиона долларов, при продаже 15 миллионов билетов, при производственном бюджете в 1,8 миллиона долларов. Перевыпуск фильма компанией 20th Century Fox в 1958 году принес дополнительные 700 000 долларов.

Критический отклик

После выхода фильм получил очень высокую оценку. Критик газеты "Нью-Йорк Таймс" Босли Кроутер заявил, что "внутренние муки редко проецируются на экран с такой чуткостью и ясностью" и высоко оценил игру Вивьен Ли и Марлона Брандо. Кинокритик Роджер Эберт также выразил восхищение фильмом, назвав его "великолепным актерским ансамблем". Фильм имеет рейтинг 97% на Rotten Tomatoes, основанный на 62 рецензиях, со средним баллом 8.60/10. В рецензии консенсуса говорится: "Страстная экранизация душераздирающей истории, "Трамвай «Желание»" придает пьесе Теннесси Уильямса взрывную силу благодаря пронзительной режиссуре Элии Казан и блестящему актерскому ансамблю, находящемуся на пике своего мастерства". В своей автобиографии 2020 года "Апропос Ничего" режиссер Вуди Аллен хвалит каждый аспект постановки: "Фильм «Трамвай» для меня – абсолютное художественное совершенство. Это самое идеальное сочетание сценария, актерской игры и режиссуры, которое я когда-либо видел. Я согласен с Ричардом Шикелем, который называет пьесу безупречной. Персонажи прописаны идеально, каждый нюанс, каждый инстинкт, каждая реплика – лучший выбор из всех возможных во Вселенной. Все актерские работы сенсационны. Вивьен Ли не имеет себе равных, она реальнее и живее, чем многие люди, которых я знаю. А Марлон Брандо был живым поэтом. Он был актером, который вошел в историю и изменил актерское искусство. Магия, атмосфера, Новый Орлеан, Французский квартал, дождливые, душные вечера, покерные игры. Чистый художественный гений, без каких-либо ограничений. Японский режиссер Акира Куросава назвал этот фильм одним из своих ста любимых фильмов.