Введение
Мевати-гархана – школа классической музыки Индии. Эта музыкальная династия хиндустанской классической музыки известна как музыкальное происхождение Пандита Джасраджа. Гарана была основана братьями Гхагге Назир Ханом и Вахидом Ханом (бинкар) из Индора в конце XIX века при дворе Холкаров. Члены этой гараны на протяжении более полувека оказывают значительное влияние на индийский кинематограф. Обладая собственной неповторимой эстетикой, стилем, практикой и репертуаром, гарана возникла как ответвление от музыкальных традиций Кхандарбани Дхрупад и Кавваль Бакчон. Гарана приобрела известность в конце XX века после того, как П. Джасрадж популяризировал стиль гаяки.
The Mewati gharana is a musical apprenticeship tribe of Hindustani classical music. Known for being Pandit Jasraj's musical lineage, the gharana was founded by brothers Ghagge Nazir Khan and Wahid Khan (beenkar) of Indore in the late 19th century at the Holkar Court. Members of this gharana have had an active influence in Indian cinema for over half a century. With its own distinct aesthetics, stylings, practices, and repertoire, the gharana emerged as an offshoot of the Khandarbani Dhrupad, and Qawwal Bacchon musical traditions. The gharana gained visibility in the late 20th century after Pt. Jasraj popularized the gayaki.
История
Гхагге Назир Хан и Вахид Хан считаются источниками мевати-гараны. Они происходили из династии Кауваль Бачхон (Qawwal Bacchon Ka Gharana).
Этимология
Мевати-гарана получила свое название от региона между Дели, Джайпуром и Индором, откуда происходили Гагге Назир Хан и семья Вахида Хана, – Меват (а не регион Мевар в Раджастане).
Последние события
Гхагге Назир Хан передал свою музыкальную традицию своим выдающимся ученикам Мунаввар Хану, Наттулалу Пандиту, Чиманлалу Пандиту и Гуламу Кадиру Хану. Наттулал передал традицию своему племяннику Мотираму, который поделился ею со своим братом Джотирамом примерно в начале 20-го века. В этот период музыканты этой гараны служили при монарших дворах, находясь под покровительством правителей. Позже Джотирам стал учеником Раджаб Али Хана, чей отец, Манглу Хан, был учеником Баде Мохаммеда Хана и Банде Али Хана (то есть принадлежал к более широкой ветви гараны). Мотирам передал эту традицию своим сыновьям Манираму и Пратапу Нараяну. После неожиданной смерти Мотирама Манирам и Пратап Нараян сыграли ключевую роль в обучении их младшего брата Джасраджа традиции Мевати, после того как он оставил игру на табла, которой занимался в то время. Джасраджа поначалу вдохновляла музыка Амира Хана и Бегум Ахтара, но впоследствии он выработал собственный стиль. Он привнес новые стилистические элементы в традиционный стиль Мевати, продолжая романтическую линию, начатую Омкарнатом Такуром, и создав более эмоциональный, преданный, ритмически и лирически выразительный стиль.
Происхождение
Гхагге Назир Хан и Вахид Хан унаследовали три традиции классической музыки: стиль бадж и вокальную манеру (гейаки) дхрупада Хандарбани от своих предков, а затем вокальную манеру (гейаки) Каувал Бакчон. Стиль Мевати-гаяки возник в результате первого синтеза традиций дхрупада и хаяля, благодаря браку между семьями Баде Мохаммеда Хана и Хадду Хассу Хана, с семьей последней породнился Гхагге Назир Хан. Баде Мохаммед Хан, сын Шаккар Хана из Лакхнау, происходил из традиции Каувал Бакчон. Его сын, Варис Али Хан, женился на дочери Хадду Хана. Благодаря этому союзу Баде Мохаммед Хан получил статус исполнителя гвалиорской гхараны и прославился своим мастерством в исполнении "тан бази". Другой сын Баде Мохаммеда Хана, Баде Мубарак Али Хан, женился на дочери Баде Мубарак Али Хана, а сам Гхагге Назир Хан учился у Вариса Али Хана. Из-за политических интриг и соперничества с семьей Натту Хана, Баде Мохаммед Хан перебрался в Реву, в Бхопале, где стал придворным музыкантом махараджи. В связи с этим, Гхагге Назир Хан и Вахид Хан ассоциируются с регионом Бхопала в музыкальной литературе.
География
В поисках музыкального покровительства их предки эмигрировали из Дели и Гвалиора, первоначально поселившись в Бхопале, а затем в западном Раджастане. Эти переселения оказали влияние на новые направления в музыкальных стилях и эстетике гараны. В конечном итоге, эти изменения привели к формированию уникального стиля гаяки мевати, хотя в нем и сохранились черты стилей Гвалиор и Каувал Бакшон. Таким образом, эта гхарана считается отличной от этих групп как в музыкальном, так и в генеалогическом плане.
Происхождение
Иллюстрация ниже основана на историческом описании, предоставленном Сирадж Ханом.
Ранняя педагогика
Визуальное представление мевати-гхараны и ее более ранних истоков.
Эстетические подходы
Хотя гаяки берет начало в стиле и тенденциях Гвалиора и Дели, гаяки Мевати обладает некоторыми отличительными особенностями. Гаяки Мевати подчеркивает важность бхавы и поэтического текста (бандиша). В гаяки широко используется саргам и тихай. В некотором приближении подход к таану схож с Патиальским гаяки и Таппа Гаяки в плане исполнения, но ближе к Гвалиорскому гаяки в плане применения. Применение меенда в этом гаяки ценится за плавность и естественность.
Философия
Манирам и Джасрадж описали основополагающую философию традиции Мевати, базирующуюся на "шуддха вани" (чистом звуке), "шуддха мудра" (чистой выразительности) и "шуддха сур" (чистых нотах).
Религиозные темы
Благодаря суфийской музыке маусики и влиянию бхакти, стиль пения мевати-гаяки включает в себя теистические и духовные элементы, в котором религиозные стихи из индуизма и шиитского ислама (особенно исмаилизма) включаются не только в текстовое содержание музыки, но и являются неотъемлемой частью мелодического выражения. Джайвант Сингхджи и Джасрадж внесли значительный вклад в репертуар гаяки, сочинив множество религиозных композиций. Некоторые современные произведения обращаются к имени и атрибутам Ага Хана как к видимому имаму и десятому воплощению Господа Вишну согласно концепции дашаватары. Стихотворение "Ом Шри Анат Хари Нараян" обычно используется в качестве начала выступления и как грамматическая основа для аллапа.
Хавели Сангет
Основываясь на традиции киртанкаров гараны, Джасрадж исследовал хавели сангит Матхуры и Бриндхавана. Вследствие этого, многие религиозные композиции были включены в репертуар гараны.
19 век
Вахид Хан (ок. 1840 – 1933) родился в Альваре в семье Имама Хана, дхрупадии из школы Хандарбани. Он изучал рудра-вину у Банде Али Хана (Кирана и Дагарбани). Он служил придворным музыкантом в государстве Индор. Четверо его детей – Латиф, Маджид, Гулам Кадир и Хамид – стали известными музыкантами. "Гагге" Назир Хан (ок. 1850 – ок. 1920) родился в Агре в семье Имама Хана, дхрупадии школы Хандарбани. Он изучал вокальную музыку у Вариса Али Хана (Кавал Бакчон Гарана) и Чхоте Мохаммед Хана (Гвалиор). Он служил придворным музыкантом в государствах Джодхпур, Гвалиор и Бхопал. Он преподавал музыку Пандиту Наттхулалу, Пандиту Чимманлалу, Мунаввар Хану (брату) и Гуламу Кадиру Хану (племяннику). Чиманлал Пандит (ок. 1850-х – ок. 1890-х) учился у Гхагге Назир Хана. Наттулал Пандит (ок. 1850-х – ок. 1920-х) учился у Гхагге Назир Хана. Мунаввар Хан (ок. 1860-х – ок. 1930-х) учился у Гхагге Назир Хана (преимущественно) и Вахида Хана. Маджид Хан (ок. 1880-х – ок. 1930-х), первый сын и ученик Вахида Хана, был виртуозом ситара и рудра-вины. Латиф Хан (ок. 1880-х – 1935), второй сын и ученик Вахида Хана, был виртуозом рудра-вины. Он сменил своего отца на посту придворного музыканта Индора при династии Холкар. Бегум Хасибанбай (ок. 1880-х – ок. 1950-х), дочь Вахида Хана, мать Мухаммеда Хана, бабушка Раиса Хана. Саддан Хан (ок. 1890-х – 1940-х), третий сын и ученик Вахида Хана, был виртуозом ситара. Пандит Мотирам (1889 – 1934), племянник и ученик Наттулала Пандита. Отец и гуру Мотирама, Пратап Нараяна и Джасраджа. Мохаммед Шафи (ок. 1900 – 1979), сын Маджида Хана, был виртуозом ситара, сочинял и аранжировал музыку для хинди-киноиндустрии. Зять Вилаята Хана. Пандит Джотирам (1899 – 1944), младший брат и ученик Пандита Мотирама и Раджаб Али Хана. Отец Пуранчанда.
21 век
Сандип Рандаде (род. 1981), ученик Пандита Джасраджа и Шобхи Абхьянкар. Также обучался у Анджали Жоглекар Понкше. Саптарши Чакраборти (род. 1981), ученик Пандита Джасраджа. Притам Бхаттачарджи (род. 1981), ученик Пандита Джасраджа. Асад Хан (род. 1982), сын и ученик Сираджа Хана, виртуоз ситара. Шахрааз Хан (род. 1980-е), сын и ученик Сираджа Хана. Работает композитором и аранжировщиком для кино и телевидения. Амит Арья (род. 1980-е), ученик Аши Лохии, Хеманга Мехты, Трипти Мукерджи и Пандита Джасраджа. Адвайт Джоши (род. 1980-е), ученик Притама Бхаттачарджи. Анкита Джоши (род. 1988), ученица Пандита Джасраджа. Адитья Шах (род. 1994), ученик Радхарамана Киртане и Раттан Мохан Шармы. Акшат Парикх (род. 1990-е), ученик Кришнаканта Париха. Работает музыкальным супервайзером для кино и телевидения. Свар Шарма (род. 2000), сын, внук и ученик Пандита Джасраджа. Азан Хан (род. 2000-е), сын и ученик Асада Хана.