Стела Раймонди: Изображение и трансформация в культуре Чавин.
Raimondi Stele
Стела Раймонди: древнее искусство культуры Чавин (Перу, 1500-300 до н.э.). Монументальный гранитный обелиск с изображением Сотворца, символизм, археология Анд.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Стела Раймонди — священный предмет и значительное произведение искусства культуры Чавин в центральных Андах, на территории современного Перу. Название "Чавин" происходит от Чавина-де-Уантара, главной структуры, обнаруженной в руинах этого археологического комплекса. Считается, что культура Чавин существовала в этом регионе с 1500 г. до н.э. по 300 г. до н.э., что относит её к периоду Раннего горизонта андских культур. Ранний горизонт сформировался после распространения и доминирования художественных стилей Чавин, в частности, мотивов подвешенного глаза и антропозооморфных изображений кошачьих, змеиных и крокодилоподобных существ. Стела высотой семь футов, изготовлена из тщательно отполированного гранита и украшена неглубоким рельефом, отражающим ключевые художественные особенности, представленные в изображении Бога-Става. Стела не была обнаружена на первоначальном месте, поэтому сейчас она экспонируется во дворе Национального музея археологии, антропологии и истории Перу в Лиме.
The Raimondi Stele is a sacred object and significant piece of art of the Chavín culture of the central Andes in present day Peru. The Chavín were named after Chavín de Huantar, the main structure found in ruin at this archaeological site. The Chavín are believed to have occupied this space from 1500 BCE to 300 BCE, which places them in the Early Horizon period of Andean cultures. The Early Horizon came to rise after the spread and domination of Chavín art styles, namely the hanging pendant eye and anthropomorphism/zoomorphism of feline, serpent, and crocodilian creatures. The stele is seven feet high, made of highly polished granite, with a lightly incised design featuring these key artistic choices shown in the depiction of the Staff God. After not being found in situ (in its original intended position), the stele now is housed in the courtyard of the Museo Nacional de Arqueología Antropología e Historia del Perú in Lima.
Найти
Первым современным свидетельством о том, что кто-то писал о своей находке стелы, является запись Хосе Торибио Поло 1871 года, однако его внимание в то время было больше сосредоточено на Лансоне. Два года спустя, в 1873 году, итальянский перуанский натуралист Антонио Раймонди посетил Чавин-де-Уантар и описал сооружение как «крепость», отметив стелу в церемониальном центре. Согласно Раймонди и другим свидетельствам путешественников того времени, местные жители Перу собирали и выставляли в своих домах предметы, символизирующие прошлое, тем самым сохраняя связь с ним и одновременно защищая свою историю. Если смотреть на стелу Раймонди определенным образом, на ней изображено грозное божество, Бог-Жезл, держащий в каждой руке жезл, который одновременно является кактусом Уачума (или Сан-Педро). Духовные лидеры и элита употребляли сок кактуса Сан-Педро, вызывающий галлюциногенный эффект и позволяющий им приблизиться к почитаемым божествам. Взгляд фигуры устремлен вверх, к его большому, искусному головному убору из змей и спиралей. Контурное соперничество проявляется не только в физической трансформации монолита, но и в иконографии. Жезлы Бога-Жезла также представляют собой растительность, его пояс – лицо, уши лица на поясе – змеи, а головной убор сделан из кайманов. Изображенные животные были сильно мифологизированы и часто упоминались в культурах Анд из-за их географического расположения. Все они – высшие хищники, обитавшие в джунглях, расположенных выше горных хребтов, и использовавшие свою силу и мощь для выживания. Взаимодействие с камнем не является пассивным: оно требует от зрителя активного участия в познании этого божества, будь то перемещение головы и тела для рассмотрения другой стороны, физическое поднятие камня для переворота двойного изображения или просто концентрация на низком рельефе, в котором высечена стела, чтобы полностью понять происходящее на изображении. Трансформация каменного объекта отражает трансформацию, которую часто испытывали зрители стелы Раймонди. Двойственность, выраженная двойным смыслом и контурным соперничеством, указывает на важность двойственности в их повседневной жизни: ночь и день, влажный и сухой сезоны, жизнь и смерть и так далее.
The first modern record of someone writing about their finding of the stele was José Toribio Polo in 1871, but his sights at the time were more set on the Lanzón. Two years later in 1873, Antonio Raimondi, an Italian Peruvian naturalist, visited Chavín de Huantar and described the structure as a "fortress," taking note of the stele in the ceremonial center. According to Raimondi and other accounts of travelers at the time, the local people of Peru would collect and display objects representative of the past in their homes, aligning themselves with the past while also protecting their history. When the Raimondi Stela is viewed one way, the image depicts a fearsome deity, the Staff God, holding a staff in each hand that also double as Huachuma (or San Pedro) cactus. Spiritual leaders and elite would drink the juice from the San Pedro Cactus that would elicit a hallucinogenic response, allowing them to become closer to the deities that they honored. The eyes of the figure look upward toward his large, elaborate headdress of snakes and volutes. Contour rivalry is found not only in the physical transformation of the monolith, but also in the iconography. The Staff God's staffs are also vegetation, his belt is also a face, the ears of the face on the belt are snakes, and his headdress is made up of caiman. The animals represented were highly mythologized and rumored in Andean cultures because of their geographic location. They are all apex predators and lived in the jungles just above the mountain ranges, using their power and prowess to thrive. The interaction with the stone is not passive, it requires the viewer to become active in the knowing of this deity by either moving their head and body to see the other side, physically lifting the stone to flip the double image, or simply just focusing on the low relief that the stele was carved in to really observe all that is happening in the imagery. The transformation of the stone object reflects the transformation that the viewers of the Raimondi Stele would so often undergo. The duality shown through double meaning and contour rivalry is indicative of the importance of duality in their everyday lives: night and day, rainy and dry season, life and death, etc.