Введение

Американский этномузыколог Алан Паркхерст Мерриам (1 ноября 1923 года – 14 марта 1980 года) – американский этномузыколог, известный своими исследованиями музыки коренных народов Америки и Африки. В своей книге «Антропология музыки» (1964) он изложил и разработал теорию и методологию изучения музыки с антропологической точки зрения, используя антропологические методы. Хотя он преподавал в Северо-Западном университете и Университете Висконсина, большую часть своей академической карьеры он провел в Университете Индианы, где в 1962 году был назначен профессором, а затем заведующим кафедрой антропологии с 1966 по 1969 год. Под его руководством университет стал ведущим центром исследований в области этномузыкологии. Он был одним из основателей Общества этномузыкологии в 1952 году и занимал пост президента этого общества с 1963 по 1965 год. С 1952 по 1957 год он редактировал информационный бюллетень Общества этномузыкологии, а с 1957 по 1958 год – журнал «Этномузыкология». В более поздних работах Мерриам уточнил свою первоначальную концепцию «музыки в культуре» до «музыки как культуры». Мерриам погиб в авиакатастрофе рейса 007 авиакомпании LOT Polish Airlines 14 марта 1980 года.

Ранние годы и образование

Родившийся в музыкальной семье в Миссуле, штат Монтана, Мерриам начал изучать фортепиано и кларнет в раннем возрасте. Его отец был заведующим кафедрой английского языка в Университете штата Монтана, а его мать – высококвалифицированной виолончелисткой. В юности Мерриам выступал в многочисленных школьных оркестрах и местных танцевальных ансамблях. Мерриам изучал музыку в Университете штата Монтана (1947) и начал обучение в аспирантуре по антропологии в Северо-Западном университете (1948), где познакомился с антропологом Мелвиллом Дж. Херсковицем, который "стимулировал его интерес к изучению музыки как культурного феномена". Мерриам получил докторскую степень по антропологии, его диссертация называлась "Песни афро-баианских культов: этномузыкологический анализ". Эта диссертация имела большое значение для этномузыкологии, поскольку в ней впервые слово "этномузыкология" было использовано как существительное, что ознаменовало отход от использования словосочетания "сравнительная музыкалогия".

Мерриам как этномузыколог

В силу своей природы как области, находящейся на стыке нескольких дисциплин, этномузыкология принимает множество форм и рассматривается с разных точек зрения, что в значительной степени зависит от целей и подготовки этномузыколога. Имея образование антрополога, Мерриам принадлежал к антропологической школе этномузыкологии. Вместе с музыкальной школой эти два направления составляют значительную часть мирового этномузыкологического сообщества и часто находятся в оппозиции друг к другу. Его тесная связь с антропологической школой этномузыкологии привела к тому, что его взгляды на различные проблемы, стоящие перед этномузыкологией, считались отражением установок и позиций этой школы. Вопросы, которые Мерриам подробно рассматривал в своих работах, касались того, как эта область была и должна быть определена, а также направлений, которые она приобретала в течение его жизни. При определении этномузыкологии Мерриам опирается на свой антропологический опыт, чтобы предположить, что этномузыкология как область должна стремиться изучать «музыку в культуре». Мерриам подчеркивает, что

text="Иными словами, я считаю, что музыку можно изучать не только с точки зрения музыкантов и гуманитариев, но и с точки зрения социальных наук, и что, более того, в настоящее время именно из области культурной антропологии мы получаем основное стимулирование для изучения музыки как универсального аспекта человеческой деятельности." чтобы подтвердить свой аргумент о том, что этномузыкология должна продолжать переход к изучению более широких вопросов, смещая акцент с изучения музыкальных объектов. Он продолжил свои усилия по достижению более точного определения этномузыкологии, позже предложив, что музыка – это изучение «музыки как культуры». Различие между этими двумя подходами к определению этномузыкологии заключается в том, как культура рассматривается по отношению к изучению музыки. Подход, изучающий «музыку в культуре», предполагает, что культура – это сложное качество, присущее любому обществу, и музыка существует как его компонент. Рассматривая «музыку как культуру», культура представляется не как объект для комментариев, а как текучая конструкция, и методы ее понимания могут быть применены к пониманию музыки. Идея Мерриама о том, как должна быть определена этномузыкология, вытекала из его представления о том, чего должен достичь этномузыколог. Мерриам, как и все этномузыкологи, проводил полевые исследования в интересующей его области, но его коллеги по этномузыкологии характеризовали как более научного, ориентированного на выводы на основе данных. В своих работах он подчеркивает применение данных, собранных в полевых условиях, для решения соответствующих музыкальных проблем и то, как такое применение мотивировано подходом и целью исследователя. Кроме того, он утверждает о неразрывной связи между данными, собранными в полевых условиях, и выводами, сделанными на их основе, высказывая свое мнение о «кресловых этномузыкологах»:

text="Эпоха «креслового этномузыколога», который сидит в лаборатории и анализирует музыку, записанную другими, быстро уходит в нашей дисциплине. Я не отрицаю вклад такого специалиста в прошлом и в будущем, но его роль постепенно уменьшается, и это справедливо, поскольку метод и теория неразделимы при сборе данных, и описательная фаза нашего исследования, в которой мы рассматриваем просто структурные факты, уступает место более широким интерпретациям." Мерриама отличает стремление решать актуальные проблемы, используя данные, собранные непосредственно в полевых условиях. Его антиподом был его коллега-этномузыколог Мантл Худ. Представитель музыкальной школы этномузыкологии, Худ известен тем, что инициировал важную аспирантскую программу по этномузыкологии в UCLA. Эта программа была сосредоточена на бимузыкальности или «международном мастерстве», практике в аспирантуре этномузыкологии, где студенты должны прилагать усилия для достижения мастерства в музыкальных традициях, отличных от их собственных. Его программа подчеркивала важность обучения слушанию и восприятию без предрассудков или этноцентризма, ритмической и тональной гибкости вне западной традиции, а также опыт исполнения в не западных вокальных и инструментальных ансамблях, причем последнее – то, чем его программа наиболее известна. Эти два этномузыколога на практике делали акцент на разных аспектах того, чего, по их мнению, должна достичь этномузыкология. Худа больше интересовало создание студенческого коллектива, способного реализовать эгалитарную цель этномузыкологии – распространение и сохранение мировой музыки. В отличие от этого, приоритеты Мерриама заключались в разработке теоретической основы (как он это делает в «Антропологии музыки») для изучения музыкальных данных и использовании этого анализа для решения музыкальных проблем. Вклад Мерриама в этномузыкологию был ощутим и после его смерти, особенно в работах Тима Райса из UCLA в 1980-х годах, когда он сам пытался предложить более стройную и точную модель для проведения исследований в этномузыкологии. Он деконструировал метод Мерриама, изложенный в «Антропологии музыки», и описал его как состоящий из трех аналитических уровней. Эта упрощенная модель была использована Райсом в качестве контраста предложенной им модели, с постоянными ссылками на то, как его модель продвигает то, чего достигла модель Мерриама.